技術與設計的關系

❶ 簡述設計與藝術的關系

設計來源於藝術，屬於現代實用美術，藝術更強調於個人的感受，而設計更強調其實用度。

設計和藝術雖然有許多回相通之處，但他們又著根本的區別。設答計作為一種文化現象，它的變化反映著時代的物質生產和科學技術水平，也體現一定的社會意識形態的狀況，並與社會的政治經濟、文化、藝術等方面有密切的關系。

拓展資料：

藝術：藝術是指用形象來反映現實但比現實有典型性的社會意識形態，包括文學、書法、繪畫、雕塑、建築、音樂、舞蹈、戲劇、電影、曲藝等。

設計：設計是把一種計劃、規劃、設想通過某種形式傳達出來的活動過程。人類通過勞動改造世界，創造文明，創造物質財富和精神財富，而最基礎、最主要的創造活動是造物。設計便是造物活動進行預先的計劃，可以把任何造物活動的計劃技術和計劃過程理解為設計。

❷ 求論文！論軟體技術與設計的關系【平面方向】謝謝

從PC到MAC,在藝術設計創作活動與電腦軟體的日益親密中,設計師的創作活動越來越視電腦及其軟體為基本的創作工具,其中如ILLustrator,Photoshop,Pagemaker,Freehand,Coreldraw,Painter、3DS等等,在點陣圖象處理世界中，Photoshop是屈指可數的老大哥了,從一個圖象的數字化、處理、編輯、創造審美,從而進行藝術創作活動。它都是一個圖象處理頂級軟體。而Painter在電腦繪畫領域卻佔領著一席之寶地。是真正的電腦繪畫軟體，矢量圖形與點陣圖象的完美結合，當然和3D的結合，便可以得到更加游刃有餘的繪畫空間。在矢量圖形處理世界中頂級的圖形編輯軟體Illustrator，這是一個信得過的特別推薦軟體，不管是標志商標，還是字體設計，它都算得上是一流的設計軟體，平在設計中的大而全的CIS、VI 系統設計，Illustraton工作環境,便是您最得力的左膀右臂，當然因為PC全球覆蓋面廣，自然Coreldraw亦佔有重要的地位，其次Pagemaker,Freehand因為印前用的早一些，方便適用面廣、用的較多一些，自然也覺的還是不錯。當整套CIS完成時，雖然最後用Freehand或Pagemaker出片製版,使一個企業形象整體的確立，還需要不同軟體的相互配合，從一個標志商標、一個標准字、進行精心的編輯設計，最終實現企業核心內容，CIS的策劃，從樣本設計、封面設計、掛歷以及海報等等都離不開各種軟體的最精彩的表現，假如，在海報中，想出現一個模擬空間，就要藉助於3D效果，而後用Photoshop再進行處理，或者在置入一些Illustrator作的標頭圖形。然後再進入諸入Pagemaker或Freehand中進行排版發排出片製版，最後進入印刷廠。 設計當中，一些常識問題，如出血、色譜校角，字體與發排機的配合，印刷當中的壓印與套印、以及四色版與專色版的印刷先後次序等等問題，以及印刷的紙質、克度，特種紙印刷的效果偏差，覆亞膜、亮膜、過油、印金、燙金等等工藝過程 ，都應該有經驗。這樣一來，對自身的設計作品才會有最後效果的一個保證，其實設計的工作是個「頭腦十製作十經驗」的一個系統工作，缺一不可。有一個很好的點子、很重要，以及最後的精心製作實現它，這樣才是完美的...一個不會現代工具(電腦)的人,就猶如一個不懂使用畫筆的藝術家,那多累！不能對自己設計意念的最終效果，有個把握，如果再沒有印刷經驗、最終作品很難避免面目全飛；但是現在有一些電腦高手以為自己已經是一個頂尖的設計家了，有滿腹電腦經文，熱衷電腦的所帶來神奇效果、不可抗拒的依賴電腦，玩弄電腦，到頭來只能是個電腦高手的玩家。看來要做為一個合格現代設計人，不但要有敏銳聰靈的頭腦，要有深厚濃郁的文化根基，還要有熟練的電腦製作經驗，學會用電腦來思維、再加上修煉多年的繪畫深厚的功力意識，充滿頭腦的生活熱情與洞悉力、賦有智慧的創造力思維，掌握一定的後製作工藝及印刷知識。 這樣才會成為一個合格的現代設計人。
另外，平面設計派生的另一個領域，也是一個深具潛力的網路媒體設計。其潛能之大無窮盡...未來的21世紀它的能量將釋放，光芒萬丈。 所以未來設計師又多了一個起碼的本行延伸--網頁設計，當然這是一個新生的行業，不但要有一個網路化的思維模式,而切要有一定的多媒體設計經驗和互動式體驗,目前常有的軟體Frontpage,Dreamweaver,Pagemker製作網頁設計，再加上平時常用的繪圖軟體Flash,Fireworks,3DS等軟體的幫助制圖，網路媒體設計新課題，將展現在我們的面前。 作為一個合格的平面設計師任重而道遠......

❸ 技術與設計的關系是怎樣的

技術是一個很泛的概念，它 是包含設計的，設計更大程度上有創新的技術的意思

❹ 設計與藝術的關系是什麼

關系：
設計和藝術雖然有許多相通之處，但他們又著根本的區別。設計作為一種文化現象，它的變化反映著時代的物質生產和科學技術水平，也體現一定的社會意識形態的狀況，並與社會的政治經濟、文化、藝術等方面有密切的關系。藝術涵蓋了美術、建築、戲曲、影視和音樂等等的大藝術范圍。在古代，「藝術」一詞中就有「設計」的含義在其中；不論是在落後的中國，還是在發達的西方國家對「藝術」一詞的界定也是含糊不清的，而對「設計」一詞的含義也是模稜兩可的，但從藝術的辭源上來看，「藝術」與「設計」也都有相似的指令和界定，都是有一個從「術」到「藝」的過程，也就是說它們是同一含義的詞語，再從藝術和設計的定義上來說它們也是相同的，藝術是人類創造的一種審美的、創造性的意識形態和生產形態；而設計也是人類創造，審美的一種創造性活動，例如古代的藝術家為了滿足人們的審美需要和精神享受，而把自己在生活所看到的、想像到的一些事物，通過自己的主觀創造活動而製造出來的精神產品，而這些精神產品是當時社會生活的反映，是藝術家們為了揭露社會而憑借自己的繪畫功底、審美觀念，加以自己的情感對社會的一種主觀臆斷，而設計師們也是為了滿足人們的審美需要、物質享受以及精神需要，通過對時代的觀察再加以自己的主觀想像力和創造力，通過自己的創造活動而製造出來的產品，而這些產品也是社會時代的反映，是設計師們滿足當代人們精神享受的需要。

藝術：
藝術是指用形象來反映現實但比現實有典型性的社會意識形態，包括文學、書法、繪畫、雕塑、建築、音樂、舞蹈、戲劇、電影、曲藝等。

設計：設計是把一種計劃、規劃、設想通過某種形式傳達出來的活動過程。人類通過勞動改造世界，創造文明，創造物質財富和精神財富，而最基礎、最主要的創造活動是造物。設計便是造物活動進行預先的計劃，可以把任何造物活動的計劃技術和計劃過程理解為設計。

❺ 如何理解設計與科技之間的關系

日本竹內敏雄說：「一般意義上的技術同人類歷史一道自古以來就存在著專，古代的手屬工業也好，現代的工程技術也好，都包括在內」①。設計是人類為了實現某種特定的目的而進行的一項創造性活動，是人類得以生存和發展的最基本的活動。設計包含在一切人造物品的形成過程中，設計活動作為人工製品的創意和構思，往往是技術與藝術相結合的。人類的設計活動可劃分為三個階段：設計的萌芽階段、手工藝設計階段和工業設計階段（即現代設計）。我國古代設計藝術主要包括三大門類：一是以建築布局為主的陳設設計；二是以器物譜系為主的立體設計；三是以紋樣發展譜系為主的平面設計。設計藝術是科學技術和文化藝術相結合的交叉學科，歷史上每次科學技術的重大變革，都會引起設計觀念的進化，推動設計文化的發展。

❻ 工業設計中技術與藝術的關系

技術與藝術即有關聯又有區分。
工業設計具有藝術特徵，物質產品有精神功能，但又不能純為藝術而設計，它具有功利目的，具科學技術及經濟特性，但又不能作為純科學技術而設計，工業設計是藝術與技術等多要素的結合體，同時也不能孤立的看待藝術與技術。
為工業服務的設計由技術設計、經濟設計、藝術設計共同組成，藝術設計只是其中一部分，但工業設計中的藝術設計內容涉及項目的功能系統，包括實用功能、信息功能、審美功能等，其形式是產品的造型、用材、色彩、表面處和裝飾。在造型上它追求完美的技術功能和操作功能，追求實用、信息、審美功能的結合，將造型的個性、獨創性寓於應用的藝術風格。

技術是一種資源，要享受這一豐富資源，須將技術物化為具體的現實產品。工業設計是技術物質化、商品化的橋梁，各種技術必須通過設計的綜合利用轉化才能滿足人們需求及被社會接納。藝術設計與科技的關系是開發和適用的關系。所有技術都是通過設計轉化成商品的，而所有設計中都含有技術成分。高技術給人帶來種種便利的同時也造成人際關系的隔閡，導致了一系列社會問題和感情問題。現代社會的發展要求我們重新審視「人」的需求，如何平衡物質與精神的需求，如何平衡個體與群體需求及短期與可持續發展。要解決這一系列問題技術就離不開藝術的設計。任何設計理念設計創意和設計表現轉化為現實產品都離不開技術的支撐和應用。工業設計不是天馬行空的創意，要將設計轉化為產品，設計就必須符合工業化生產的技術規律。
工業設計絕對不是一種技術，它是一種方法，是一種橫向的職業，是一種生產關系，我們要敢於把這個生產關系作為一種方法推到社會上，工業設計怎樣形成一個產業鏈亟待破題。所以藝術與技術關系就更不好確定。

❼ 技術與設計的關系落實哪些核心素養

一、樹立立德樹人的教學觀

通用技術學科核心素養是核心素養在通用技術學科的具體化，是學生學習通用技術之後所形成的、具有通用技術學科特點的必備品質和關鍵能力，是通用技術學科育人價值的集中體現。通用技術學科核心素養的提出，有助於整合教學目標，綜合體現學科的育人價值。

課堂教學要真正落實學科核心素養，教師需要轉變觀念。一是必須確立以素養為導向的教學觀念，那就是立德樹人。真正的教學首先是育人，然後才是教書，這是培育學科核心素養首先必須要確立的教學觀念。二是必須具有對課程正確的理解、看法、觀點和態度，即課程意識。教師不能就教學論教學，就教學談教學，一定要有課程的視野和高度，要看到學科本質，以培養學生的學科思維為核心，讓學生去思考和解決問題。三是必須樹立以學生為主體的教學思想。教學的中心、重心是學而不是教，學才是教學的出發點、落腳點，教應該圍繞學來組織、設計和展開。基於學生學習的教學不僅是教學本質的體現，也是學生形成學科素養的必然要求。

二、合理選擇技術活動載體

學科核心素養不可能憑空形成，對於技術學科而言，技術活動是核心素養形成的主要路徑。《普通高中通用技術課程標准（2017年版）》在實施建議中提出，應體現技術學科的實踐性和創造性特徵，採用基於「做中學，學中做」理念的設計學習和操作學習等實踐學習方式，組織技術探究和技術試驗等創造性學習活動。只有藉助技術活動載體，才能讓學生開展技術活動，才能讓學生經歷「實踐」與「認識」的循環;才能在技術活動中體驗設計過程，理解技術原則與知識，形成關於技術的人技關系、技道合一、權衡決策、系統觀念、工程建模等技術思想與方法;才能發展技術與工程思維，理解技術文化，形成和發展學科核心素養。

《如何實現合理的人機關系》是江蘇教育出版社通用技術必修模塊「技術與設計1」第二章第二節《設計中的人機關系》的第二個課時的內容。主要闡述了實現合理人機關系的方法及應注意處理的四個方面的關系。學生通過《設計中的人機關系》第一節課的學習，已經理解了什麼是人機關系以及人機關系要實現的目標，為本節課的學習打好基礎。本節課需要一個技術設計活動載體，讓學生經歷簡單的設計，並在設計中運用人機關系，發現用戶的多方面需求，多角度分析技術問題，同時體驗參與技術設計的愉悅情感，自主建構實現合理的人機關系的方法及應注意處理的四個方面的關系。筆者選擇「水杯」作為設計活動載體，因為水杯是生活中的常用物品，所有的學生均可以動手設計，而且模型製作的材料易得;而且水杯包含了多部位、多層次的人機關系，學生有較大的設計創新空間;再來水杯較好地集中體現實現合理人機關系要考慮的四個方面的關系，即，特殊人群與普通人群、動態的人與靜態的人、人的心理需求和生理需求、信息交互，能較好地承載教學目標所需。

能力的培養和素養的發展只有在需要能力和素養的活動中才能得到實現。合理的技術活動載體，有利於學生情感、心智和主體意識的培養，有利於提升學生的必備品質和關鍵能力。

三、重視真實情境和學生經驗

技術問題的解決往往不是從概念開始，而是從身邊的真實問題開始，先形成運用技術解決問題的意識。學生通過對真實情境的復雜性和不確定性進行分析，明確需要解決的問題，運用學科知識和經驗知識，設計方案、製作模型。如果教學總是從書本情境、理論概念出發，先解釋問題，最後再用生活經驗驗證，這樣就容易成為灌輸式思想教育課，學生難以達到形成能力的高度。基於學生經驗，可以激活學生先前的所學的學科知識，因為經驗是根植於每個學生知識背景的堅實基礎。在教師的幫助下，學生能夠將先前知識與正在被教授的新知識聯通起來。

讓學生在真實情境及基於經驗學習不僅僅是學生喜歡的學習方式，也是核心素養發展的要求，因為核心素養就是指向學生未來的真實生活，指向學生對未來現實問題的解決。所以，通用技術課要善於在學生日常生活環境中發現、挖掘學習真實情境的資源，面向現實生活和真實世界。

❽ 如何理解設計，技術，與藝術三者的關系 答案要詳細點.

這三者要拍個高低的話可以這么說，藝術涵蓋設計，設計需要技術。藝術領域包括的不只是單純的美術，而是各方面人們對於美的一種總結。藝術源於生活，而又能融於生活之中，這才是真正的藝術；設計是在有一定藝術積累的基礎上（當然現在的設計也可以沒有太多的藝術美感，而主要在於經驗積累），對於藝術的一種更實用性的表達；而技術主要與設計關聯，因為現在的設計都是靠軟體來做的，所以技術是基礎，掌握了各個設計軟體的技術才能更好的運用工具做設計。
技術就相當於練武功需要有兵器，對於兵器的熟練掌握才能更好的練出武功中的各個層次，而當一個武俠高手練到一定境界，可能就不需要太多兵器，內功足以了。所以對於藝術的認識有一定高度是最難的，需要能與實際生活各方面都能聯系起來，相當於思想范疇的東西了，更多的是表達內涵。