廣告攝影設計

1. 能不能談一下廣告攝影的藝術創造表現手法

系統標准答案：

早在十九世紀四十年代，英國一批從事美術設計的攝影家就試圖把多張照片剪貼在一起，構成一幅具有完整意念的書籍插圖或，最早從事這項工作的有梅約爾、雷蘭達、魯濱遜等人。他們之所以這樣做，是因為發現「純粹的攝影」(即一次曝光成像的)難以表達一個完整的時空觀念，在廣告設計中，雖然攝影具有準確再現的特點，但「純粹的攝影」有時難以把一定的廣告思想充分、顯著地表達清楚，利用剪貼的方法，就能較好地克服這一局限，於是，「攝影畫」或叫「集錦照」就出現了。
二十世紀以後，一批抽象攝影家進一步發展了「攝影畫」，他們或用剪貼方法，或用繪畫與照片組合，或直接將實物放在感光紙上感光，從而表現一定的意念或圖案線條，他們當中有斯特蘭德、漢馬赫爾、夏德、納基等人。雖然他們的創新對攝影的主題思想沒有多大積極意義，但對攝影在廣告中的廣泛應用，提供了極好的技術手段。特別是納基，他成功地把照片與印刷圖案、文字結合，構成一幅完整的印刷廣告照片。
值得指出的是，「攝影畫」對攝影技術手段的發展所產生的作用。在「攝影畫」深刻的蒙太奇(即將時空按特定的意念重新組合)思想影響下，多次曝光、幻燈合成、多底片迭放等技術手段應運而生，成為廣告攝影創作中常用的技巧。
由於以上五方面的原因，第二次世界大戰以後，廣告攝影飛速發展，目前，攝影廣告已佔印刷媒介廣告的80%以上。

廣告的本質是傳播信息，對信息的受者----廣告對象來說，需要的是准確、直觀、可信的信息。攝影作為科學技術的產物，正是以其准確再現這一特點贏得了人們的廣泛信任。試問：形態的如實表現，物體空間的透視效果，的准確還原以及與實物同樣豐富的質感等等，所有這些「栩栩如生」的效果，有哪種手段能與攝影匹敵？這就是攝影廣告迅速崛起的原因所在，也是它優於單純的文字廣告與繪畫廣告的生命源泉。
現代廣告學是以大眾傳播學和市場學理論為基礎的一門應用性學科。從傳播學角度看，它包含對傳播者、傳播媒體、傳播方式、傳播對象等的研究；從市場學角度看，它包含對商品、銷售、消費心理等的研究。這些研究的最終目的，是通過廣告信息的傳播，迎合、滿足或引導廣告對象的意願，從而得到相應的信息反饋，促使廣告對象產生一定的消費行為。因此，廣告攝影的行事原則是，無論攝影技術的運用，還是攝影藝術的處理，必須充分尊重廣告對象的意圖。
廣告攝影與攝影廣告是我們經常聽到的兩個名詞，但它們是兩個完全不同的概念，因而也各自屬於兩個不同的創作領域。為了更好地理解廣告攝影的含義，有必要首先介紹一下什麼叫做攝影廣告？
攝影廣告：攝影廣告是運用攝影方法為主要手段進行廣告宣傳的一種形式，它與文字、繪畫廣告一起，構成了印刷廣告的整體。攝影廣告以廣告照片為，同廣告文字、廣告美術設計有機結合，是一種完整的廣告成品。攝影廣告是廣告設計師、廣告攝影師等創作人員共同勞動的結果。
廣告攝影：廣告攝影是為攝影廣告提供的「半成品」，它的創作成果是作為攝影廣告主體的廣告照片。一般而言，廣告攝影主要是廣告攝影師的勞動成果。廣告攝影雖然不包括廣告文字與廣告美術設計，但攝影師在拍攝之前，對攝影廣告的總體設計應當是有所了解並能作出相應安排的。和攝影廣告相比，廣告攝影更多地屬於攝影藝術的范疇。攝影藝術可分為兩大類，風光攝影、靜物攝影、肖像攝影等屬於藝術攝影類；新聞攝影、科技攝影、廣告攝影等屬於專業攝影類。廣告攝影是以傳播廣告信息為目的，以攝影藝術為表現手法的一門專業攝影。

三、廣告攝影的特徵
藝術在誕生之初，總是以個體的客觀世界為其創作對象的。以紀實為主要特徵的攝影藝術，似乎天生就是一門具象藝術。當年尼普斯攝下的第一張照片，就是他工作室窗外的客觀世界的真實寫照。但是，從上世紀末到本世紀初，一批攝影家已不再滿足於攝影這一「五分鍾的玩藝兒」的「簡單復制」了，他們開始了一種被稱作「抽象攝影」的藝術嘗試。然而事與願違，「抽象攝影」最終被證明是沒有藝術生命力的，它並沒有造就出攝影藝術領域里的梵谷、畢加索等抽象派藝術家。相反，隨著攝影技術的完善和攝影家藝術素質的提高，具象攝影越來越表現出它誘人的藝術魅力，誕生了一大批象優素福·卡希、安塞爾·亞當斯等著名的攝影藝術大師。在攝影藝術的專業攝影領域里，由於生產、科研、文化、教育、安理會等社會經濟、政治、文化生活的廣泛需要，攝影的紀實性牲得到更加充分的體現與完美的發展。以廣告攝影為例，它既要求表現清晰、逼真的客觀形象，又必須具有嫵媚、生動的藝術效果，只有這兩者的有機結合，方能達到視覺傳達信息的目的。廣告攝影這兩個要求，正是它作為一門專業攝影藝術應該具備的專業性和藝術性兩個基本特徵。
專業性特徵 廣告攝影不同於藝術攝影，不以審美為主要功能，不以反映攝影家個人趣味、情感與思想為主旨；而是以傳播廣告信息為主要功能，以反映廣告對象的共同意願為主旨，這是廣告攝影作為一門專業攝影的前提。
藝術性特徵：廣告攝影以攝影藝術為表現手法，通過形象化的攝影語言符號，藝術性地達到廣告的專業性要求。因此，為有效地傳播廣告信息，在不違反真實、准確、可信的基礎上，廣告攝影應當充分運用攝影的技術手段與藝術手法。
廣告攝影的專業性特徵和藝術性特徵，既互為獨立，又互為依存。廣告攝影師的創作水平，就在於如何使這兩個貌似矛盾，並有時會相互制約的基本特徵得到完美的統一，這是解決廣告攝影「視覺傳達信息」的根本立足點。廣告攝影又是一種圖解性攝影，它以照片的形式體現出作者予先想要表達的意圖。而其它種類的攝影一般都不具有這樣顯著的特性。

四、廣告攝影的作用及如何進行廣告攝影的創作
1、廣告攝影的作用
廣告照片不僅用在報紙和雜志的廣告上，而且在其它方面都可廣泛應用。它們是商品目錄、規格介紹、介紹性小冊海報、廣告欄、汽車、商品櫥窗和展銷點的重要組成部分。它們也用在說明書、年度報告、郵件、產品包裝等方面。從拍攝技巧和實用的角度來看，廣告攝影可以說是攝影領域中最包羅萬象的了。
一幅成功的廣告照片，必須具備下列三個條件：第一，有吸引力----如果沒有視覺效果，那麼人們就不會停下來看廣告，因此，廣告必須能引起人們對它的注意。第二，創造氣氛----視覺上的快感吸引觀眾多欣賞一會兒，並在某種程序上理解廣告者的意圖。第三，打開銷路----廣告照片的全部目的就是推銷，刺激人們去購買，而這種推銷能力往往取決於產品的如何介紹和產品的如何拍攝。
2、廣告照片的內容
有些廣告，猶如一本商品目錄，裡面有產品及其式樣和用途。有的廣告是說明一種效果，用後會如何如何。還有一些廣告，是表明商品的有形的或無形的優點。意圖是各種各樣的，因此，廣告照片都應該設計完美，抓住重點，還要盡可能地做到有吸引力。如果照片技術低劣，那麼就起不到的效果，就沒有人會理解它。如果一幅照片象一張雜亂的機械圖一樣，那麼，除了設計者本人以外，就沒有人能看懂它究竟是什麼意思。如果在美感上很乏味，那麼它就會使我感到煩倦，並且沒有人想知道它究竟要說明什麼。
一幅經過仔細推敲和設計而創作出來的成功作品，最首要的一點，是對所要推銷的產品有一個明確的意圖，並力圖把它用清晰的、有邏輯性的、有吸引力的手法表現出來。廣告照片之所以強調美，是基於人們的愛勝過恨、美勝過丑、甜勝過酸的本性。無論照片是四種彩色還是一種彩色，是大還是小，是方還是圓，這都沒有關系。運用彩色、設計、規格和特殊技巧等手段，抓住人們的眼睛，才能使照片具有吸引力。然而吸引住觀眾的注意力並使照片起到廣告作用的是內容。內容是照片的基本意圖，如果內容能被成功地表現出來，那麼銷路就會打開。
3、邏輯性和視覺效果
為了創造氣氛，照片必須有一定程度的邏輯性。它應該簡單明了，叫人一看就懂。而且它應該首先在視覺上給人以快感，使人目不轉睛。從邏輯上講，畫面上並不一定要顯示出日常都能看到的東西。人們天天在浴室中使用肥皂，但這並不意味著在畫面上一定要有一個浴室做背景。假如商品的感染力在於使用肥皂後所產生的清爽感受，那麼選擇一條清澈的山間小溪，周圍是涼爽清新的大片苔蘚和綠茵作背景，這可以說是非常富有感染力的。這樣一種有它自己的深刻含意，並且由於它造成一種清新爽快的氣氛，而會達到預期效果。另一方面，關於肥皂的廣告詞可以強調肥皂的主要性能之一就是能產生大量泡沫。這樣，在畫面上，以肥皂為襯景，表現一大堆形狀有趣的泡沫，也能更直接地說明問題，肥皂泡本身就能造成一種讓人使用肥皂的氣氛。大多數好的廣告攝影照片都是比較簡潔的，畫面中所有的因素都應對表達主題起輔助和襯托作用。因為攝影者喜歡把無關的材料也拍進去的毛病總是存在的，大膽割愛是一條十分可貴而又必要的原則。
4、氣氛的創造
色彩和光線是創造氣氛的主要因素。攝影者在拍攝過程中或在暗房操作過程中都可能影響這些因素。特別是運用彩色負片製作彩色正片的方法會對影像的控制提供較大的伸縮性。整個彩色照片的彩色平衡，如需要，可以做得與原景有很大的不同，並且，影像的部分密度或整個密度也可使之變得比正常更亮或更暗。在復制時，彩色透明片也可通過控制的方法取得類似的效果。這樣，在很大程度上，攝影者可以沖破看起來對創造氣氛是很有限的條件。在攝影室中，很明顯，攝影師對被攝物體無論在光線還是在色彩上都可以全面控制，剩下的就只是技術、鑒賞力的器材使用的問題了。但是，廣告照片不能僅僅限於好看，它必須有說服力，就是說，要能說明一個問題。畫面的構圖取決於所要表現的內容。攝影者所選擇或安排的背景(或環境)，必須能起到抓住觀眾、創造氣氛、說明意圖的作用。畫面的色彩，正像拍攝的時間，以及光線的亮度和反差一樣，要起它應起的作用。實際上，用光線來加強畫面的氣氛是攝影的有力手法之一。另外還可以用對模特兒或被攝物體的巧妙安排來吸引觀眾，在色彩、光線、反差和清晰度上異於其它同類廣告。廣告照片的目的是要把觀眾的視線引到畫面的主要部位上，並在看後領悟到廣告作者的意圖。
5、廣告照片的實際拍攝
以上所講的都是廣告攝影在構思上的一些原則和基本方法，但必須把它們有效地運用到實踐中。當廣告照片的意圖和構思明確之後，下一步就是如何進行拍攝了。在拍攝中，使用什麼樣的模特兒，什麼樣的物品，什麼樣的背景。還有，怎樣構圖，怎樣運用光線，使用何種器材等等，所有這些都應該有這樣一個出發點，即力求以最好的形式把廣告意圖或產品表現出來，使其富有吸引力，並能使人一目瞭然地理解它的意圖。
6、技術要求
當必須表現形態時，攝影者必須具備准確表達形態使其合乎要求的技術能力。許多廣告照片是由二幅或二幅以上的照片拼成的。如是用底片製作正片，放大時，可以很容易掌握各個組成部分的大小。如果使用彩色透明片拍攝，那麼所有的組成部分都必須在像機中嚴格按照它的大小進行拍攝。有時甚至要把各個組成部分拍在同一張片子上，這就涉及到多次曝光的計算以及在畫幅中的精確位置等問題。
7、總體效果的判斷
照片的拍攝，往往並不總是按照事先的設計進行的。題材本身似乎有它自己的意圖，因此人們常常不得不使用完全沒有預料到的方法進行拍攝。在拍攝過程中，經過一系列的思想發展，原先的構思可能有所改變，各種因素相互影響，而最後的成品往往與原計劃不大一樣----並且要好得多。供廣告用的照片是把意圖傳達給觀眾的廣告印刷品的第一個環節。照片要把意圖的全部或大部分內容告訴觀眾，所以，畫面幾乎常常要佔據大部分的版面，一幅廣告要能吸引過往的行人，使他們對之感興趣。因此，判斷一幅照片的好壞，光憑照片本身還不夠，還要看它製成廣告後的效果。
8、照片質量
清晰度和色調層次是照片質量的兩個重要標准。衡量清晰度，必須首先考慮主體的清晰度。背景和主體都清晰是很少見的，因為背景柔合會突出主體的清晰度。
與清晰度緊密相關的是質感。表現質感的方法就是要設法將主體本身的光澤表現出來，如果主體是光滑的，表面有花紋，或是粗糙的，那麼一幅技術高超的好照片就應該如實地把它反映出來。畫面的陰暗部分應有充分的色調層次，把細部表達出來。明亮部分的色調應是從灰白到逐漸暗淡。最重要的是照片中的主體，它的色調應有足夠的層次或反差，使它的形狀能表現出來。正確處理照片上的各種色調，是為了取得適當的反差或明暗比。一張缺乏反差的平淡照片，是不悅目的；但是，反差過於強烈也同樣叫人看了不舒服。事實是：照片質量愈不好，攝影技術上的缺點就愈突出，相反，如果照片質量好，則攝影技術的每一個環節都起到它自己應起的作用，因此人們注意到的主要就是主體了。以上是我對廣告攝影這一課題中的一部分內容，所做的粗淺論述，有不到之處，還望各位大大指正和諒解。

2. 廣告攝影可分為哪幾類

一、 廣告攝影的定義

廣告攝影是以商品為主要拍攝對象的一種攝影，通過反映商品的形狀、結構、性能、色彩和用途等特點，從而引起顧客的購買慾望。廣告攝影是傳播商品信息、促進商品流通的重要手段。隨著商品經濟的不斷發展，廣告已經不是單純的商業行為，它已經成為現實生活的一面鏡子，成為廣告傳播的一種重要手段和媒介。

二、廣告攝影的特徵：

廣告攝影首先是攝影的一個門類，但是又與廣告推銷發生著密切的關系。許多人把廣告攝影作品當作是純粹的藝術攝影來看待，這其實是一種錯誤的，盡管廣告攝影和藝術攝影有著千絲萬縷的聯系，但實際上不同的。

①攝影是以傳達信息為主要功能的，所以，廣告攝影是屬於實用藝術的范疇。從現代傳播功能的角度來看，廣告攝影也可以稱為信息傳遞藝術。廣告攝影必須追求實際的傳達效果為目的，具有十分明確的市場目標和宣傳目的，要求針對目標市場和目標用戶而拍攝製作，注重實效性。廣告攝影必須清晰、准確地傳達信息，其評價標准雖然也重視思想性和藝術性，但還更多層面上要考慮其商業性因素。

②攝影的實用功利性

廣告攝影的力量在於更多地吸引人們的注意力，引起人們對商品的購買慾望，其實用性相當明確，評價廣告攝影的標準是根據整個廣告推廣活動終結時的結果來檢查的，經濟效果和社會效果是檢驗廣告攝影的廣告效果的標准。也就是說，對於廣告作品的評價和預測，是根據廣告在商品推銷中所起的作用，始終是以市場為基礎的，以消費者為中心，不能以個人感受為基礎。具體地說，一張廣告攝影作品，不管藝術上是多麼精湛，只要它缺乏"推銷"的力量，在進入消費者的視覺領域後，即便能夠引起足夠的審美效果，但是如果無法刺激消費者的具體消費慾望或者激發消費者明確的參與激情，就不能算是一個好的廣告照片。而且，優秀作品所刺激的購買目的性是非常明確的，也就是具體到商家所指定的某類商品。

③具有較大約束性的廣告攝影

從攝影者的角度來看，廣告攝影的構思創意要受到被宣傳商品的廣告策略制約，具有較大的局限性，特別是廣告攝影構思和創作講究定位定向設計，在內容的表現方面，圍繞廣告的目的而常常有很大的規定性。但是作為藝術攝影的構思和創意，則沒有這方面的約束。藝術攝影可以追求別出心裁，有較大的表現自由空間。因此，廣告攝影必須努力講究商品的個性和風格，常常將個人的風格隱藏在後面，力求以服從商品的需要為主，不然會很難達到預定的目標。

由於廣告攝影作品發布必須經過具體的媒介，其效果要受到具體媒介表現方式的制約。不管攝影廣告的的作品最後通過什麼樣的媒介發布，它都是一項綜合性的集體活動（包括廣告創意、美術設計、文稿寫作創作過程），是直接從屬於銷售推廣活動，不可能單獨存在。而且，從受眾的角度出發，廣告攝影要考慮到商品的不同的消費層次，或者是針對性地對不同層次的消費者進行創作。

廣告攝影既不同於新聞攝影（以最簡化的方式傳遞信息），也不同於藝術攝影（可以採用很隨意的方式製作照片），它的最終目的既不是以審美為主，也不是反映攝影者的個人情感和思想，其最終目的是以傳播商品信息和告意念為主要動機，迎合消費者情趣，達到促銷的目的，具有明顯的功利性。廣告是商品競爭的前奏，因此，攝影師的思維和技巧必須先於或者同步於各種商業因素的變化，才能創新。在表現手法上，廣告攝影比一般的藝術攝影更加需要豐富的技術和技巧，這種技術和技巧是建立在如實地表現商品美感的基礎上，因為商品的美感直接來自於商品本身的功能，如實地反映出商品的美，在某種程度上也就同時體現了商品的品質和功能。反過來，廣告攝影要求技術和技巧的運用是盡善盡美的，因為畫面上的任何微小的疏忽和失誤都可能使顧客聯想到商品的質量。使顧客對商品產生不信任感，從而影響商品的銷售。

二、 廣告攝影的發展

在攝影術誕生以前，或者從嚴格意義上來講，是在攝影可以通過精良的印刷術傳播以前，廣告傳播領域一直是繪畫與文字之間的競爭。廣告攝影的成型主要是20世紀發展起來的，其形態是隨著印刷媒介的製版技術發展而不斷趨於完善的。在攝影發明以後的50年期間，攝影術還難以進入廣告領域，主要是攝影復制技術還沒有取得滿意的質量，攝影的傳播只能遺稿簡單的復制技術，因此難以在更為廣闊的空間里傳遞圖象的信息，再加上成本昂貴，一般廣告商還不能承受。

3. 廣告攝影設計的理解性要求有兩層含義:一是其作品必須為廣告對象_________、二是作品必須被廣告對象______

作品必須為廣告對象所了解和認識, 作品必須被廣告對象深層含義就是廣告攝影所蘊含著的內涵的、隱喻性的概念,有著較多 知識性和文化性。

4. 廣告攝影平面設計

1、最近迷戀上了攝影，不知道攝影這個行業能不能養活我？--------能！
2、商業攝影專？廣告攝影？網店攝屬影？ --------如果後盾不強需要自給自足的話
選網店攝影 三者之間較容易掌握。
3、我需要懂平面設計嗎？現在做數碼後期的都是PS這個軟體？----------大多用的PS學好了 這個夠你用一輩子 一定要懂 不懂就去學 多看 多想 多拍 多做。
4、自己有想過網店攝影這方面發展，我需要具備哪些呢？ --------- 中端電腦一台 相機一台 最好單反（卡片機入門可用） 多功能列印機一台（列印復印掃描） 有錢的話 配個手寫板
目前我只是擁有自己的數碼單反+無盡的攝影熱情+網上學習一些攝影技巧與構圖----------加油祝你成功！

5. 廣告設計與攝影什麼關系

廣告就是一種讓公復眾制對上也感興趣的方式
並激發公眾購買慾望的手段主要通過雜志圖片報紙信息一集電視或電台等圖像及聲音等媒體進行傳播
廣告攝影是以商品為主要拍攝對象的一種攝影。他是傳播商品信息促進商品流通的重要手段
廣告人可能是最不保守的職業人，我們追求創意之美，而創意美的本質之一，在於別出心裁
所以藝術設計和廣告傳播，是廣告最主動追求的合作對象
創意+商品就是廣告

6. 廣告攝影都分為那幾類

廣告攝影的詳細分類，都包括哪些？ ...一、直接展示法。這是一種在廣告攝影中大量採用的對商品形象描繪的表現手法。 二、突出特徵法。在廣告攝影創作中畫...

7. 想取一個跟廣告攝影設計有關的店名！

E瞬間

8. 關於廣告攝影的優秀作品以及1000字左右的專業註解/

呵呵~~你問的應該是學校作業吧~~哈哈~~，我們剛學完這個，這是我上回做商業廣告攝影的基礎調查論文，你看看適不適合你。我把它都復制下來，你就從中截取適合你的吧！

所謂商業攝影，是以市場為核心的攝影。進入商業攝影領域，是對自己攝影水平、審美趣味和觀念的挑戰，是充滿汗水的艱辛之路，也更容易獲得成就感和豐厚的回報。
商業攝影分為：
*食品攝影：糕點類、菜餚類、飲料類、蔬果類
*室內攝影：局勢陳設、展覽布置、工廠車間
*建築攝影：現代建築、古典建築、社區環境
*服裝攝影：鞋帽類、時裝類、游泳類
*大型機械攝影：汽車類、飛機類、船舶類
*商業風光攝影：各種地貌、季節、氣候
*商業人物攝影：各種性別、年齡、職業
*商業靜物攝影：玻璃器皿、金屬製品等
而且，商業攝影對拍攝的內容要求：
1.傳達必要的信息，說明廣告的主題
2.廣告中的攝影能夠引人注目
3.在拍攝廣告畫面是選擇合適的目標讀者能夠提高廣告的功效
4.影像處使讀者對錯傳達的信息產生深刻的印象
在當今社會的時代發展，隨著社會的進步，作品仍要注意時代感
首先，時尚性
時尚可以認為是市場經濟的核心之一，是消費者消費行為的一條首選原則。因此，各種商品的生產廠商，尤其服裝、文化類產品生產、提供商，更是自覺地以時尚原則來引導消費者，培育市場。脫離時尚的商業攝影，如果沒有讓反時尚成為一種時尚的實力，就很難找到生存的空間。
商業攝影中有很大的一塊其實就是時尚攝影，最典型的是面向時尚雜志的圖片攝影和影樓人像攝影。時尚雜志的讀者是以都市白領為代表的時尚群體，雜志的圖片必然追逐當下最流行的審美情趣，來滿足讀者的口味。對一個時尚攝影師而言，最重要的或許不在於純粹技巧上的高人一籌，而在於對流行時尚的敏感，在於把自己的審美偏好、拍攝觀念與流行元素密切結合。
不管是婚禮婚紗還是藝術人像，影樓人像攝影的風格或許是所有攝影類別中變化最劇烈的。因為對流行風格的追趕，因為影樓行業相當可觀的市場與利益空間，引來更多行業媒體、組織培訓機構、行業協會的參與，給攝影師提供了豐富的訓練與協作機會，也在一定程度上提高了影樓攝影作品的流行品位。婚紗影樓攝影曾經被認為是存在暴利的行業，但實際證明，在這個領域，誰能站在流行時尚的前沿，以顧客樂於接受的花樣翻新引導時尚，誰就有可能獲得最高的利潤，而如果步步跟在人後，或許就只能勉強維持。
人像攝影行業由於大眾媒體的參與，給商業攝影提供了一個不錯的範例：就是讓攝影師本人成為流行元素。大眾媒體憑借其廣泛的讀者基礎，與權威組織合作進行攝影師評選，所推出的優秀攝影師在得到消費者認可後，本身就成為流行時尚的依據——他拍攝的就是時尚和高水平的，做到了攝影師與流行時尚的良性互動，極大的提高了商業攝影的含金量。
即使在最能體現攝影師個性的圖片攝影方面，時尚仍然表現了極大的威力。流行雜志的定位相對來說更是以讀者偏好為依據，而隨著社會生活方式的變化、生活質量的提高，以及新一代人的加入，以及主要來自歐美的外來影響等等，讀者的審美水平、趣味也會因此改變。中國流行時尚雜志從初期的以服裝類為主發展到今天包括影視動漫、旅遊地理、商務財經等多方面，對圖片的需求本身就在急劇擴大，而因應不同種類雜志及其讀者的口味，更要求圖片在切合流行時尚的基礎上具有鮮明的創意風格。
廣告攝影看起來不是直接為時尚服務，它的目的是推廣一種觀念、推銷一種產品，因而必須有打動人心的力量才能發揮預期的作用。而打動人心的手段之一，就是使用流行元素，讓這些為受眾所熟悉、所接受的東西成為溝通消費者與產品或服務的橋梁。
其次，創意性
商業攝影毫無疑問是屬於創意產業的范疇。關於創意，不同的人可能會有不同的理解，但對於商業攝影而言，其動因在於為攝影產業注入創造力，過程則在於從內容到形式的全面創新。商業攝影要求照片能夠在第一時間吸引受眾的眼球，具有打動人心的力量，達到深入人心的效果，獨特的創意效果成為出奇制勝的基本手段。
在產品廣告攝影的初級階段，對攝影師的要求可能是把產品拍「清楚」就可以了，但是在已經成熟並且競爭日趨激烈的廣告市場，廣告攝影師要取得生存發展空間，非得有一兩手「絕招」不可。廣告攝影行業對創意的重視，在於眾多廣告攝影師提出了「設計攝影」概念，把廣告攝影與廣告創意、平面設計、影視創意設計結合在一起。從「設計攝影」的角度出發，按下快門這一基本「攝影」動作已經不再重要，重要的在於按下快門前根據商家的理念、自己對產品的認識、對產品傳播方式的了解、對消費者心理和接受水平、審美趣味的把握，制定成熟的創意方案，精心擺布攝影畫面，恰當應用顏色、線條、質感、明暗等攝影語言，創作出令商家滿意、消費者樂於接受甚至激勵消費者熱情的廣告攝影作品。
一般地說，圖片攝影師因為其服務對象不同，相對產品廣告攝影師更能在攝影創作中充分顯示自己的個性，作品也更具創意色彩。目前，中國擁有相當數量的職業或半職業圖片攝影師，幾乎涉及所有拍攝題材。但是，對圖片攝影師來說，同樣的題材，可能會採用完全不同的處理方式。比如風景，有人追求明信片式的明媚艷麗，有人追求在景物中注入人類的憂傷或欣喜情緒，有人追求非常極致的唯美效果。除了時尚書籍雜志的插圖，圖片攝影最重視的是人文和畫意攝影創作。由於數碼攝影極大地降低了攝影的門檻，更多非職業攝影者進入圖片攝影領域，通過攝影充分展現自己的個性和觀念，追求更高品位的成就感；數碼攝影也給圖片攝影帶來了更多創意手段，尤其是藝術、唯美類圖片，數碼後期處理幾乎比拍攝更為重要。
一些國際知名圖片攝影大師對創意的重視，還表現在對於與造型師、創意策劃者的合作要求，認為創新且富有激情的創意策劃文案、精美的燈光與景物造型設計是獲得優秀作品的基礎。在婚紗人像攝影領域，追求完美的創意一直是推動流行、形成時尚的核心因素之一。當然，各地大大小小、不同層次的影樓簡直是不可計數，不可能要求每一個攝影師、化妝造型師都具有很高的創意水平，一般都是通過購買樣板照片來採用已經存在的高水平創意成果。從另一個角度說，具有高水平創意的影樓就能夠「得風氣之先」，引領時尚，在競爭中立於不敗之地。
再次，藝術感
攝影創作具有非常鮮明的藝術創作特色，最突出的表現，除了對形象思維的強調，是高度重視創新與個性。對一個圖片攝影師來說，他可能會發現，創新與個性是同一事物的兩個方面，他在攝影創作中尊重自己的個性，因此拍攝了具有創新意義的作品。對不同的人來說，商業攝影是不一樣的，它可能是在影樓為了謀生的打工，可能是必須絕對聽從客戶意見的某些廣告拍攝，可能是在人生路上隨心所欲的拍攝自己喜歡的東西，因為對攝影、對生活的熱愛拍出了富有激情的照片被圖片公司或報刊雜志看中……因此，學習商業攝影，不需要任何顧慮，不需要任何預設的前提或條件。這是一個神奇的世界，也是一個任何人都可能進入的世界。

當然，除了需具備以上條件以外，對攝影器材也有嚴格的要求，盡管在攝影玩家中確實有不少人只是以擁有最先進的攝影器材、掌握各種攝影技術為榮，但技術絕對不是商業攝影的目的，然而，商業攝影，尤其是它的主要組成部分產品廣告攝影對器材和技術可能是最苛求的。
當然，這是因為產品廣告攝影的服務對象——廣告商對圖像質量提出了苛刻要求。廣告圖片不管是發布在大型戶外媒介，還是發布在報紙雜志，圖像質量越高，顯然越能夠表現產品的細節，越能夠給受眾留下深刻、嚴謹、乃至於「高科技」之類的印象，越能夠取得好的廣告效果。因此，對一個商業攝影師來說，如果缺乏基本的技術，所謂時尚、創意等等，可能就成了無本之木。在數碼時代，產品廣告攝影對器材的苛求表現在大型廣告攝影公司都會購買對普通攝影者來說可謂天價的數碼後背，一般的攝影工作室也會盡量配備120數碼相機或頂級135數碼相機。而對於技術的強調，除了拍攝時充分的創意准備、嚴謹的構圖、精確的曝光與色溫控制，還表現在對後期處理的高度重視。一般來說，一個擁有中等業務的攝影師，會為自己配備一個或多個數碼後期專業人員。成熟的商業攝影師，只要條件許可，都會自己學習PHOTOSHOP之類電腦影像處理技術，以充分發揮自己的拍攝創意水平。
下面來分析一下市面上各種常見的相機：
*單反數碼相機就是指單鏡頭反光數碼相機，即Digital數碼、Single單獨、Lens鏡頭、Reflex反光的英文縮寫DSLR。成像質量優秀是很多消費者青睞DSLR的第一理由。DSLR的鏡頭可以根據拍攝主題來確定使用何種鏡頭，可以更換。而消費級相機的鏡頭無法更換，並且鏡頭質量比DSLR的鏡頭要差得多。
*卡片相機在業界內沒有明確的概念，僅指那些小巧的外形、相對較輕的機身以及超薄時尚的設計是衡量此類數碼相機的主要標准。其中索尼T系列、奧林巴斯AZ1和卡西歐Z系列等都應劃分於這一領域。
卡片數碼相機可以不算累贅地被隨身攜帶；而在正式場合把它們放進西服口袋裡也不會墜得外衣變形；女士們的小手包再也不難找到空間擠下它們；在其他場合把相機塞到牛仔褲口袋或者乾脆掛在脖子上也是可以接受的。雖然它們功能並不強大，但是最基本的曝光補償功能還是超薄數碼相機的標准配置，再加上區域或者點測光模式，這些小東西在有時候還是能夠完成一些攝影創作。
ps：卡片機是出家旅行必備良機。
* 廣角相機也沒有明確的概念，甚至有沒有這么一種相機本人也不太清楚。我想你指的應該是配有廣角鏡頭的相機。而廣角鏡頭是指一種視野較為開闊的鏡頭。
舉個比較誇張的例子你可能就明白了：魚眼鏡頭是廣角鏡頭中比較特殊的一種，它是一種極端的廣角鏡頭，即廣角鏡頭中的廣角鏡頭，「魚眼鏡頭」是它的俗稱。一種焦距極短並且視角接近或等於180°的鏡頭。
這為近距離拍攝大范圍景物創造了條件：魚眼鏡頭在接近被攝物拍攝時能造成非常強烈的透視效果，強調被攝物近大遠小的對比，使所攝畫面具有一種震撼人心的感染力；魚眼鏡頭具有相當長的景深，有利於表現照片的長景深效果。
因為魚眼鏡頭屬於廣角鏡頭，所以廣角鏡頭擁有剛才我說的魚眼鏡頭的所有特點，只是魚眼鏡頭的特點更為誇張一些。至於廣角相機應該就是指帶有這些鏡頭的相機吧-_-||
*長焦相機，就是配有長焦鏡頭的相機。長焦鏡頭全稱長焦距鏡頭，是指比標准鏡頭的焦距長的攝影鏡頭。長焦距鏡頭分為普通遠攝鏡頭和超遠攝鏡頭兩類。普通遠攝鏡頭的焦距長度接近標准鏡頭，而超遠攝鏡頭的焦距卻遠遠大於標准鏡頭。以135照相機為例，其鏡頭焦距從85毫米— 300毫米的攝影鏡頭為普通遠攝鏡頭，300毫米以上的為超遠攝鏡頭。
總之，通俗的說，和你眼睛看到的東西一般大小一般多的鏡頭，是標准鏡頭。比你眼睛看得東西多但是小的鏡頭，是廣角鏡頭。比你眼睛看得東西少但是大的鏡頭，是長焦鏡頭。

9. 企業形象設計中是不是需要廣告攝影為什麼

好的設計的體現當然離不開圖片的幫助。
這是有兩個交集的領域，廣告攝影可以根據拍內攝對象的不同分容為很多種，如產品攝影，環境攝影，人物肖像攝影等。企業形象也由圖片，文字、人文理念等部分組成。攝影的圖片是為企業形象設計服務的，是要圍繞設計的核心思想和主題內容拍攝製作的，是文字說明部分的形象展示和直觀體現，是表現主題思想和核心內容的重要手段，圖片幫助文字說明更加直觀，文字為圖片提供解釋說明，說俗點二者是相輔相成、共同促進的關系。

10. 廣告攝影的特點是什麼

廣告攝影有著卓越的紀實能力。廣告攝影可以將表現對象完全二真實地記錄下內來，這決非繪畫或者文容字等其他門類的記錄手段可以比擬的。由於攝影照片上的形象基本上是客觀物象的真實記錄，同肉眼所感覺到的客觀物象非常近似，因而廣告攝影具有無可比擬的紀實性特點，能夠讓人感覺照片上的圖像即是真實存在的事物，給人以極高的真實性和可信度，以至於即使是經過處理和美化的影像，也仍然會讓人覺得該影像是對真實的、自然的實物的寫照。