服裝設計入門
『壹』 剛學服裝設計入門，該買什麼書
從事服裝行業是一行比較辛苦和事物瑣碎的行業，想從事這行前要做好充分的思想准備，要有耐心、細心和恆心。如果你具備了這些條件，那接下來的就是專業知識的積累了，專業的服裝院校當然是目前學習服裝設計的主要途徑，相對來說目前國內的服裝院校中北京服裝學院和上海東華大學是不錯的服裝院校,但是目前很多服裝院校的學校教育往往與實際的從業操作存在較大的脫節，說得不好聽些很大程度上是在紙上談兵，因此很多服裝院校剛畢業的學生在進入工作崗位後不能馬上上手，會覺得很多學校學的東西跟實際無法掛鉤。因此學服裝設計也不一定需要到專業的院校學習。服裝作為日常生活的必須品，其實生活中的細心觀察和揣摩就可以學到不少的知識，做為一個服裝設計師不僅僅是能夠畫出一個服裝的款式，更重要的是要知道怎麼實現自己的設計構想，比如應用什麼樣的面輔料、什麼樣的製作工藝、版型的調整、圖案的設計、裝飾等，因此實踐與理論的結合是一個好的設計師因具備的素質，服裝設計是一門實用藝術,不是只懂得畫出漂亮的效果圖就可以了,更重要的是能把你的設計以實物的形式製作展示出來,這些方面的培養有很多的途徑。比如像老裁縫請教服裝的版型、到工廠學習服裝的製作工藝和流程、到商場看不同類型、季節服裝的面輔料選用、搭配，多看設計類的資料、書籍掌握基本的色彩搭配原理等，這些都是不需要到服裝院校就能學到的東西，但往往能用心從這些方面學習得到的知識更來得扎實和具操作性。要學的好，最重要的有一定的天賦；熱愛這個行業；有毅力以及一定的財力。
（服裝設計又有兩個側重點：設計，工藝。最好是選擇其中的一個為主，另一個為輔。）
建議學習軟體：手繪圖，CD，PS，painter，CAD，coreldraw，photoshop，llustrator，freehand這些，這些可能需要一些專門的進修和培訓。總之做服裝設計說難也不難，生活就是很好的老師。
設計類的對個人的綜合修養也有一定的要求。注意力，感知力，想像力，思維靈活性，形象記憶力，等。對知識結構的要求也比較多。要了解每個歷史時期各國家主要流行的款式風格特點，以及對它們的影響因素。
要了解一定的語文（創意表達），數學（結構運算或統計），物理（服裝的功能），化學（新面料），生理（裁剪），地理，歷史，外語，美術，音樂。
與服裝相關的學科：服裝CAD，市場營銷，服裝美學，服裝心理學，服裝專業外語以及與之有關的其他藝術形式。
以上只是簡單的一些概述。現在有很多服裝設計的培訓班，在那裡也可以學到服裝設計的一些初步知識。
『貳』 求服裝設計手繪基礎教程，適合初學者
服裝設計視頻教程+服裝打版視頻教程=3000G教程
下載地址如下：
網頁鏈接
裡麵包括服裝設計方面的各類教程，也包括服裝設計手繪類的教程都有，
『叄』 我想學服裝設計，應該從哪開始入門
1要學會手繪基礎，很多人覺得手繪不重要，有cad就行，其實所有的軟體都
只是輔助設計，如果比如要出一個系列給你很短的時間，那麼手繪就非常重要，
只要幾根線就能表現出你想表現的東西。在你學習美術基礎的時候，可以同時了
解些服裝學概論，知道專有名詞和發展趨勢，還有服裝學到底要學什麼，將來就
不會很盲目。同時買幾本很基礎的服裝畫書，這個時候不要臨摹你喜歡的設計師
的圖，因為你要學的是基礎的東西。還有多關注雜志，除了象vogue .elle這樣的
流行雜志，還建議閱讀設計師，和流行趨勢，這兩本是專業雜志。
2介紹兩個網站
給你，一是，穿針引線，二是，媚惑之都。當你覺得你能很自如的畫一些圖的時
候，嘗試把雜志上的成衣畫成圖，多練練。然後初步了解一下三大構成，特別是
立體構成和色彩構成。這個階段你確定一個你喜歡的品牌和設計師，多去了解他
的資料包括每年的發布會，久了你就能發現些東西。現在可以學習裁縫和製版立
體剪裁。對於mm來說學習些綉花針法，圖案繪制也是有好處的。還有多認識些材
料和他們的基本特性，紡織印染。不用太深，了解就行。基本入門就是這些了，
後期在學習cad啊，營銷啊，櫥窗陳列啊。其實多多的還是平時的了解，培養欣賞
水平，時尚感，等等
希望你學業有成
『肆』 自學服裝設計入門的基礎書，求指教！
紙上得來終覺淺，絕知此事要躬行，所以光看書是不夠的
服裝設計是一門實專踐藝屬術，光有理論和紙面的表現技巧是不夠的，一定要和實踐相結合才能學好服裝設計哦，過程是還是挺辛苦的哦，要有思想准備
不過你年紀還小，時間還很充裕，加油吧！
至於服裝設計基礎的書籍1樓推薦《美國時裝畫技法》對於學習效果圖是不錯的，很多學服裝設計的人都看過這本書，其他方面的基礎書籍其實去書店或上網搜索一下應該很多，但是內容大同小異，有時間的話看1-2本足夠了
『伍』 學習服裝設計從那裡入門好
服裝設計入門之面料知識大全服裝設計入門基礎
『陸』 服裝設計入門技巧
1、點
點在空間中起著標明位置的作用，具有注目、突出誘導視線的性格。點在空間中的不同位置及形態以及聚散變化都會引起人的不同視覺感受。
（1）點在空間的中心位置時，可產生擴張、集中感。
（2）點在空間的一側時，可產生不穩定的游移感。
（3）點的豎直排列能產生直向拉伸的苗條感。
（4）較多數目、大小不等的點作漸變的排列可產生立體感和視錯感。
（5）大小不同的點有秩序的排列可產生節奏韻律感
在服裝中小至鈕扣、面料的圓點圖案，大至裝飾品都可被視為一個可被感知的點，我們了解了點的一些特性後，在服裝設計中恰當地運用點的功能，富有創意地改變點的位置、數量、排列形式、色彩以及材質某一特徵，就會產生出奇不意的藝術效果。
2、線
點的軌跡稱為線，它在空間中起著聯貫的作用。線又分為直線和曲線兩大類，它具有長度、粗細、位置以及方向上的變化。不同特徵的線給人們不同的感受。例如水平線平靜安定，曲線柔和圓潤，斜向直線具有方向感。同時通過改變線的長度可產生深度感，而改變線的粗細又產生明暗效果等等 在服裝中線條可表現為外輪廓造型線、剪緝線、省道線、褶襇線、裝飾線以及面料線條圖案等等。服裝的形態美的構成，無處不顯露出線的創造力和表現力。法國的迪奧（Dior）就是一位在服裝的線條設計上具有其獨到見解的世界著名時裝設計師，他相繼推出了著名的時裝輪廓A型線條、H型線、S型線和鬱金香型線，引起了時裝界的轟動。在設計過程中，巧妙改變線的長度、粗細、濃淡等比例關系，將產生出豐富多彩的構成形態。
3、面
線的移動形跡構成了面。面具有二維空間的性質，有平面和曲面之分。面又可根據線構成的形態分為方形、圓形、三角形、多邊形以及不規則偶然形等等。不同形態的面又具有不同的特性。例如，三角形具有不穩定感，偶然形具有隨意活潑之感等等。面與面的分割組合，以及面與面的重疊和旋轉會形成新的面，面的分割有以下幾種分割方式：直面分割、橫面分割、斜面分割、角面分割。在服裝中輪廓及結構線和裝飾線對服裝的不同分割產生了不同形狀的面，同時面的分割組合、重疊、交叉所呈現的平面又會產生出不同形狀的面，面的形狀千變萬化。同時面的分割組合、重疊、交叉所呈現的布局又豐富多彩。它們之間的比例對比、機理變化和色彩配置，以及裝飾手段的不同應用能產生風格迥異的服裝藝術效果。
4、體
體是由面與面的組合而構成的，具有三維空間的概念。不同形態的體具有不同的個性，同時從不同的角度觀察，體也將表現出不同的視覺形態 體是自始至終貫穿於服裝設計中的基礎要素，設計者要樹立起完整的立體形態概念。一方面服裝的設計要符合人體的形態以及運動時人體的變化的需要，另一方面通過對體的創意性設計也能使服裝別具風格。例如日本著名時裝設計師三宅一生（LsseyMiyalci）就是以擅長在設計中創造出具有強烈雕塑感的服裝造型而聞名於世界時裝界的代表人物，他對體在服裝中的巧妙應用，形成了個人獨特的設計風格。
『柒』 自學服裝設計初學者看什麼書好
《高級服裝設計與面料》
唯一一本專為設計師提供各種不同面料性能與特徵的書籍，特別適合初入服裝行業的人，可以完全掌握實用信息與行業詞彙。
2、《傳統與時尚–中西服飾風格解讀》
圖文並茂的從服裝風格入手對中西服裝進行比較。可以很清晰地了解中西方文化下的服裝差異。
3、《縫紉基礎的基礎》
一聽名字就知道是基礎的設計，但別忽略基礎，往往基礎因素決定了作品，本書介紹了衣服各式細節的不同處理方法。
4、《圖案配色經典》
通過科學的色彩依據和不同風格的圖案，讓我們直接感受理想的配色所帶來的便捷，感受設計帶來的快樂。
5、《如何成為服裝設計師》
剛剛入門的朋友，這本書值得一看，本書特點就是通俗易懂，圖文並茂。
主要是從服裝的歷史、產品開發、推廣五方面進行講解，為讀者展示了從設計靈感到作品完成，再到銷售推廣的整個流程。
6、《服裝裁剪與縫紉輕松入門》
內容通俗易懂，圖文對照，每一個款式學習都可以從0開始，特別適合沒有基礎的同學，看完這本書就可以掌握基本的服裝裁剪和縫紉技術了。
7、《服裝學概論》
這本書是大專院校服裝設計專業的教科書，全面系統地介紹了概念、起源構成再到人體、審美這些。本書為深入學習其他服裝專業課程起到鋪墊、啟發和引導作用。
8、《形式·適合·時尚》
這本書可以被看作是時尚界新人的啟蒙讀物。
深入簡出的講解了從設計的開始到銷售的每一個流程，以及各個流程的關鍵點，到現在也會經常翻看。
9、《服裝設計色彩搭配手冊》
本書主要是通過美術大師作品，講解色彩美學，然後延伸到服裝設計的案例中，讓服裝的不同材質、花紋圖案、款式版型等能夠很好地和諧搭配。
10、《服裝設計師創業指南》
實實在在服裝設計師創業的書，告訴你設計師在創業時的各個方面如何一步一步地去付出，去積累，服裝設計師光鮮亮麗背後有著哪些痛苦呢？
11、《古怪的身體》
這本書從哲學的角度來看時裝，講述了身體的秘密和「任何時裝都有存在的意義」這個理念，相信看完可以引發大家的思考。
『捌』 服裝設計入門可以看什麼書
《美國時裝畫手繪技法》
《服裝結構設計》
《服裝材料學》
《服裝設計學》
《服裝立體裁剪》基礎篇、提高篇
以上是我們當時使用的教材，其中時裝畫技法、結構設計和立體裁剪強烈推薦，以後非常實用。服裝設計行業還引申出服裝陳列設計、服裝色彩搭配等行業，這些就可以另外再學了，不過都是以服裝設計為基礎。
『玖』 如何自學服裝設計
在我報服裝培訓班之前，我看了一些和我情況相類似的帖，並私信了一部分人，希望知道有關這方面的信息。
反饋多數分為兩方面；
一部分人僅僅停留在問的階段，他們沒有踏出真正進入這個領域去研習的那一步。
一部分人真的去學習了服裝設計，但總體反饋也不是很樂觀。
如果是想學習作為興趣發展，建議去夜校，不影響白天上班。
如果是想以職業為目標，光靠培訓班目前看來並不有效。
如果拋開一切只想做服裝，有條件還是推薦留學，然後出去前需要准備好作品集。
喜歡設計和能做好設計是兩個概念。一年時間又要學基礎技藝又要學設計，所以打基礎比較重要。（上培訓班）對我來說收獲挺大的，但是要作為一個職業人來說還遠遠不夠。關鍵還是時間和專業度。想以服裝這條路為立身之本，沒有做好孤獨和吃大苦的准備，就別繼續了。光有熱情遠遠不夠，只有技術也是不行的。有很多人做這行是別無選擇，或者已經成為機械式操作。
無論如何，學好最基本的部分是關鍵，面料知識，工藝和製版是服裝人的立身之本，也許我們對設計沒有很好的創造力（沒錯，這需要天賦）但是前面這三項能夠達到極致，就已經非常能夠讓你感受到做衣服的樂趣了。但是學起來是很枯燥和重復的，沒辦法，所以很多人雖然很有想法，但是無法產出實物。
另外，你必須具備超強的執行力，才能幫助你在技術上達到很高的水平，會畫畫遠遠不夠的，一定要實踐，不斷地做衣服，做嘗試。
給一個比較有代表性的回饋吧：
「我花了去年一年的時間去學了。基本上90%以學習服裝工藝和製版知識為主。設計這部分比較水。
國內服裝就業狀況目前是比較糟糕的，工作內容也很乏味，可以去穿針引線這個論壇上去了解國內的行業現狀。另，不知道你是否有美術基礎，除非你特別自律以及對服裝特別有感覺。否則的話，不建議你走這條職業路。 」
之後我又問了她有關培訓班選擇方面的建議，她的回饋是：
你問我哪個比較靠譜，我覺得自己比較靠譜就沒問題了（要勤奮要多問要主動）。
綜合了所有人給的建議，如果你想學習服裝設計可以加裙開始是七七八，中間是六零零，末尾是三九六，每天直播分享服裝設計干貨，裡面可以學習和交流，也有資料可以下載，也有教程資料大家可以領取
14年10月-15年5月的周末課程，學習的內容是：大身，領，袖，裙，褲的平面製版。
授課老師是一位經驗豐富的版師，自身製版能力很不錯，但授課水平有限，難以將課程講得通俗易懂。在學者都是外行，聽課常常昏昏欲睡。
同期上課十幾人，最後一節課只有我和另外兩個姑娘。很多人在課程進行一半之後就逐漸退出了。
我不後悔選擇報班培訓，但總體來說這段學習經歷是辛苦而低效的。當初做選擇時我看中了這個培訓班的環境，配備，卻沒有對「課程」本身有更多思考。
回頭來看，以賽代練的培訓機制可能比單一授課機制更有活力/ 小組合作的培訓模式可能比單打獨斗更有氛圍/ 經驗老道而懂得深入淺出的老師可能會是更好的引路人
當然很慶幸地還是認識了一些朋友。最喜歡的是一位建築師出身的姑娘，和她的男朋友一塊來上課的，現在在米蘭學服裝，她的品味非常好，以後應該會成長為獨立設計師吧。
培訓結束後我離開了北京，當時也想過留學學習服裝，後來因為對寫作的興趣更大，將服裝擱置了。
如今再審視創造服裝，我覺得那可能會是另一種形式的寫作：服裝如同文字，可以成為個人思想的自由延伸。它以沉默的形態對你傾訴。你將它穿在身上，這是一種宣揚，它符合你的個性，氣質。甚至，賦予你去探索另一面的勇氣。
你也可以衣服傳達某種價值觀（譬如對人工智慧的審慎/ 群體吞沒個人的批判）服裝將成為媒介，幫助你結識同好。
如果現在談到從零開始學習服裝設計，我可能會覺得思考一個概念，延伸，打通，會是更有趣也更重要的事。之後再想辦法將概念落地，不管是自己做還是找版師。最後再去思考一個培訓班是否必要可能會更明晰。多做比多想更快到達。這是我現在的體會。