動漫設計與

『壹』 動漫設計與動畫有什麼區別嗎

1、專業知識不同
動畫設計是動畫影片中負責繪制動畫的工作人員。動畫設計分為人物造型設計和場景設計，動畫設計師要運用運動學原理，使靜態的人物、場景在二維、三維中連貫的運動。同時為這個動畫提供藝術的詼諧性，這是動畫的主流。
動漫設計屬於CG(ComputerGraphics簡寫)行業部分。主要通過漫畫、動畫結合故事情節形式，以平面二維、三維動畫、動畫特效等相關表現手法，形成特有的視覺藝術創作模式。
2、概念不同
動漫設計是通過現代藝術之理念和現代藝術之能力實踐的專業學習，培養學生的藝術美感、理性思維和創作鑒別欣賞能力；能使用三維動畫軟體工具進行三維影視動畫藝術作品的創作，能夠獨立完成動畫設計、動畫編輯、動畫創作等任務。培養影視動畫領域的高素質、專業技能人才。
動畫設計是培養具有二維動畫設計的創作，教學和研究等方面的知識及能力，能在影視動畫的創作、繪制、教育、科研等單位從事動畫設計和創作、教學和科研等方面的專門人才。
學生要學習動畫設計方面的基本理論和基本知識，通過動畫思維能力的培養、動畫設計方法、技能的基本訓練，培養具備本專業方向創新設計的基本素質。

『貳』 平面設計與動漫設計有什麼區別和聯系嗎

一、區別：

1、動漫設計和平面設計最大的區別是動漫設計比平面設計更專業，平面設計比動漫設計綜合性強一些，而一般的游戲動漫培訓學校的畢業學員，能夠扎實掌握理論基礎和擁有全面的綜合能力，從而可以勝任多數的多媒體設計崗位。

2、動漫設計專業需要掌握很多專業性知識，比較重要的是圖像基礎、計算機圖形以及廣告設計等方面的專業知識，並能熟練應用計算機軟體進行實際動漫開發工作，學習課程包括：Flash動畫製作、3DsMAX、素描、影視後期合成等。平面設計適合的工作包括：平面設計師、美術指導、設計總監、美工人員。

二、聯系：

動漫設計和平面設計是具有共融性的兩個方面，在一定條件下可以相互轉化的，動漫設計是指通過漫畫、動畫等結合故事形式，以平面、二維、三維動畫等表現形式凸顯出來的藝術，平面設計是廣泛指具有藝術性和專業性，是一種通過多種表現形式來表達的創造模式。

(2)動漫設計與擴展閱讀：

1、動漫設計是通過現代藝術之理念和現代藝術之能力實踐的專業學習，培養學生的藝術美感、理性思維和創作鑒別欣賞能力；能使用三維動畫軟體工具進行三維影視動畫藝術作品的創作，能夠獨立完成動畫設計、動畫編輯、動畫創作等創意任務。培養影視動畫領域的高素質、專業技能人才。

2、平面設計是溝通傳播、風格化和通過文字和圖像解決問題的藝術。由於有知識技能的重疊，平面設計常常被誤認為是視覺傳播或傳播設計。平面設計通過使用多種不同的方法去創造和組合文字、符號和圖像去產生視覺思想和信息。平面設計師或許會利用字體編排、版面技術來使產品設計達到預期效果。

『叄』 動漫設計和影視動漫有什麼不同嗎

影視動畫專業（藝術類）
培養目標：
培養具備影視動畫藝術設計專業的基本理論、基本知識、基本技能，
具有從事影視動畫編導和動畫設計工作能力的應用型人才。
主要課程：
動畫概論、動畫素描、動畫色彩、設計表現、數碼圖形、數碼攝影、影視動畫造型設計、影視動畫場景設計、影視動畫運動規律、影視動畫分鏡頭繪制技法、
計算機二維動漫製作、
三維動畫製作基礎
、
後期編輯合成
、
影視動畫影片分析等。
畢業生獲得的知識與能力：
掌握動畫藝術設計和計算機動畫理論知識，具有
動畫設計、
製作與評價能力。
專業證書：
大學英語三級證書、江蘇省計算機等級考試一、二級證書、攝影師證書、平面設計師（
PD
）證書、三維動畫師（
3D
）、網頁設計師（
WD
）證書等。
就業方向：
動畫公司、影視製作公司、電視台製作部門及相關的企事業單位。
動漫設計：
http://ke..com/view/1768048.htm

『肆』 動漫設計與製作就業前景

動漫設計與製作專業培養具備計算機動畫設計、數字聲像合成技術能力，計算機二維、三維動畫製作及影視後期製作能力的高級技術應用性專門人才。

自考動漫設計與製作專業培養在動漫行業從事動畫導演、動畫編劇、動漫造型設計、動漫角色場景設計、動漫角色動作設計、動畫特效處理等工作的動漫技術人才。

(4)動漫設計與擴展閱讀：

文化部日前指出，國產動漫產品的數量大幅增長，質量有所提高，一批動漫企業和動漫品牌嶄露頭角，中國動漫「走出去」的步伐開始加快。

財政部、教育部、科技部、信息產業部、文化部等十部門提出《關於推動我國動漫產業發展的若干意見》之後，我國動漫產業一直保持快速的發展勢頭。

報名條件：

中華人民共和國公民，以及港澳台同胞、海外僑胞，不受性別、年齡、民族、種族、學歷、身體健康狀況、居住地等限制，均可根據本人的實際情況報考，但考生在申請本科畢業時必須具有國家承認專科學歷。

網路-動漫設計與製作專業

中國網-動漫產業人才缺口60萬 誘人薪酬吸引大學生

『伍』 動漫設計與製作

動漫設計屬於CG行業部分，主要通過漫畫、動畫結合故事情節形式，以平面二維、三維動畫、動畫特效等相關表現手法，形成特有的視覺藝術創作模式。動漫設計的具體概念：是通過現代藝術之理念和現代藝術之能力實踐的專業學習，培養學生的藝術美感、理性思維和創作鑒別欣賞能力；能使用三維動畫軟體工具進行三維影視動畫藝術作品的創作，能夠獨立完成動畫設計、動畫編輯、動畫創作等創意任務。

『陸』 動漫設計與製作屬於哪個專業

動漫設計與製作專業屬於計算機專業類。

動漫設計與製作專業培養具備計算機動畫設計、數字聲像合成技術能力，計算機二維、三維動畫製作及影視後期製作能力的高級技術應用性專門人才。

動漫設計與製作專業的主要課程有：素描、透視、線描、速寫、色彩構成、手繪漫畫、動畫概論、卡通形象設計、插畫設計、Flash動畫製作、Photoshop圖像處理、3DsMAX、MAYA、網頁設計與製作、計算機軟體應用、AXA、PAINTER、繪畫後期編輯、影視後期合成，影視特效合成等。畢業生可在電視台、游戲公司、影視廣告公司、影視特技公司、數字媒體及多媒體設計公司、動漫設計製作公司等從事動畫片製作、影視廣告製作、後期合成等工作。

(6)動漫設計與擴展閱讀：

未來工作前景：

自考動漫設計與製作專業培養在動漫行業從事動畫導演、動畫編劇、動漫造型設計、動漫角色場景設計、動漫角色動作設計、動畫特效處理等工作的動漫技術人才。

學生可以在湖南三辰卡通集團、中奧動漫等企業實習基地進行技能訓練和頂崗實習。公司錄用優秀畢業生並負責推薦畢業生對口就業，就業率高達95％。

『柒』 動畫、漫畫、和動漫設計這幾個專業的區別是什麼

三者看起來都是一樣，但其實各有的側重點都不同。
動畫設計側重於後期製作，也就是在使用軟體應用方面需要掌握偏3d化的設計，以及要學會各種視頻剪輯，和場景的表達效果。
漫畫設計側重於平面設計效果，也就是雖然可能要求學會板繪手繪等設計方式，但出來的成品多數以2d平面為主，且運用軟體方面不需要學會視頻剪輯等立體化的表達。
動漫設計和動畫設計是類似的，有些學校會把這個兩個專業等同起來，但有些學校會把他們作為不同的專業，兩者都偏向於後期製作，但可能不同的院校的人才培養計劃側重點會不一樣，有可能會培養不同的學習流派。也就是學了基礎的設計之後會按照目前動漫大體的設計走向分日系流派還是歐美系動畫製作流派等進行教學。
當然這幾個專業不論是哪一個，其實學了之後也能應用於其他專業，也就是學了漫畫設計，也能從事動漫行業設計的工作，因為其中學習的內容是有重復的，而且工作領域也是相像的，僅僅就是側重方面不太一樣而已。

『捌』 動漫設計與動畫有什麼區別嗎

這個還是有一些區別的，因為動漫設計的時候是人物比較抽象化，所以設計的時候是比較好的，但是動畫的時候她的一些特效是需要自己設置出來的。

『玖』 動畫設計與動漫設計有什麼區別

簡單點說
動畫設計是一個專業
美術類的
其中對平面設計，裝璜設計，服裝設計都有涉及
比較廣泛了
而動漫設計就是動畫設計其中的一個小分支吧
就像學動畫設計的最後也有做廣告設計的
真正從事動畫，網游和游戲，之類的人物形象和分鏡之類的
就屬於動漫設計了
比較通俗的解釋
希望LZ能喜歡

『拾』 動漫設計是學什麼的

在動畫市場日益火爆的今天，越來越多的學生朝動畫專業靠近，喜愛繪畫，享受講故事，喜歡想像並且視覺化所讀過的作品裡的角色，那麼動畫專業將會很適合你。

在動畫的海洋將能充分地給予你發揮想像力，你可以隨心創造另一個神奇的內心世界。記住，只有明確了自身的愛好，研習後才能創作出擁有靈魂的作品！

動畫的風格多樣，它可能是迪士尼動畫中華麗夢幻的場景

也可能是日式動漫中溫馨治癒的瞬間

那麼學習動畫設計去哪裡更好呢？

美國

美國的動畫產業高度發達，動畫專業的分類也就非常細致。大致兩個方向：動畫技術和動畫藝術。

動畫藝術，又可以分成導演藝術和動畫美工，可以說是培養創造力和導演功力。除此之外地理位置也是加分的因素之一。來美國學習，目標都是進入一流的美國動畫公司。像迪士尼、皮克斯、夢工廠、尼卡通、盧卡斯、工業光魔一類的。因此這些公司對於學校的評價和公司與學校的關系也就及其重要。

院校推薦（排名不分先後）

普瑞特藝術學院（Pratt Institute）

羅德島設計學院（Rhode Island School of Design）

卡內基梅隆大學（Carnegie Mellon University）

紐約視覺藝術學院（School of Visual Arts）

紐約電影學院（New York Film Academy）

紐約大學（New York University）

南加州大學（University of Southern California）

藝術中心設計學院（Art Center College of Design）

芝加哥藝術學院（School of the Art Institute of Chicago）

舊金山藝術大學（Academy of Art University）

薩凡納藝術設計學院（Savannah College of Art and Design）

加利福尼亞大學洛杉磯分校（University of California, Los Angeles）

英國

在英國，許多動畫專業的畢業生，都有機會就職於皮克斯動畫工廠等國際動畫製作的一流公司。

英國動畫專業的教學資源雄厚，學校一般會配置十分先進的動漫製作設備，為學生提供充分的動畫設計機會，培養學生能夠用先進的計算機視覺技術實現在動畫方面的藝術創意。

院校推薦（排名不分先後）

皇家藝術學院（Royal College of Art）

愛丁堡大學（The University of Edinburgh）

曼徹斯特大學（The University of Manchester）

提賽德大學（Teesside University）

桑德蘭大學（The University of Sunderland）

赫特福德大學（University of Hertfordshire）

倫敦傳媒學院（London College of Communication）

謝菲爾德哈勒姆大學（Sheffield Hallam University）

金斯頓大學（Kingston University）

伯明翰城市大學（Birmingham City University）

動畫作品集建議

動畫設計具有很強的綜合性，主要通過漫畫，動畫與故事情節相結合的表現形式，並以平面2D，3D動畫等手法，形成的特有的藝術形式。所以好的動畫優秀作品集要含有：

人物素描：包括神態，動作，形體，穿著等不同的人物狀態，如：站著的，坐著的或者是其他狀態的。

手繪：角色旋轉-繪制一個原始的角色，並使用視圖旋轉設計。每個視圖的大小和比例應與其他視圖一致，動畫姿勢都應該朝一個方向轉動。

簡短動畫製作：主要是圍繞故事畫版進行角色設計（一般學校會給你提供2個角色，學生自由選擇其中一個或兩個進行分鏡創作）

透視線圖/ 個人藝術作品——展示個人能力的作品，例如：速寫、繪畫、漫畫、動畫、卡通等。

總體來說又分為：

實驗動畫：提交反映個人獨特風格的藝術作品，可以包括動畫樣本。不鼓勵團隊項目和課堂作業。書面陳述要顯示你的創造性影響的廣度和你的願景。

角色動畫：角色不同角度的觀測圖多於15幅，描繪生活中的人和動物，以探索形狀、對比等要素；視覺日記部分展示如日常生活草圖、電影故事或你感興趣的角色設計。要顯示出強烈的、創造性的生活繪畫技巧、藝術獨創性和利用順序意象講述故事和塑造人物的潛力。

其他作品：以展示講故事和塑造角色的能力的順序形象故事作品；融合二維數字藝術和三維計算機圖形的數字創造性工作。