亞歷山大設計

㈠ 亞歷山大王品牌

亞歷山大·王 (Alexander Wang) 是出生在舊金山的華裔，18歲時搬去紐約，並在著名的Parsons學院攻讀設計專業，亞歷山大·王二年級時就在 Marc Jacobs 和 Vogue 實習。《Vogue》美國版的「冰女王」安娜·溫圖爾 (Anna Wintour) 對亞歷山大·王 (Alexander Wang) 很是關照，對他日後在時尚界的發展更有幫助多多，在亞歷山大·王 (Alexander Wang) 成立了自己的工作室後，安娜·溫圖爾 (Anna Wintour) 還親自去他的工作室給他指導。

從04年開始，亞歷山大·王 (Alexander Wang) 創建自己的設計師同名品牌，並發布了05年春夏的女裝成衣。在亞歷山大·王 (Alexander Wang) 的設計中，對細節的追求是很重要的特色，例如對邊沿的處理就非常精細。紐約東區是他的靈感來源之一，玩滑板的年輕人以及他們的女友身上可以找到很多自由精神，亞歷山大·王 (Alexander Wang) 喜歡他們的生活方式以及傲然冷漠的態度，並在這種生活態度上得到靈感，設計出自由、不羈的作品。

無論在亞歷山大·王 (Alexander Wang) 設計的女裝還是男裝身上，都能感覺到亞歷山大·王 (Alexander Wang) 對奢華生活的不屑，以及對自身所好的偏執。

除了為這部分年輕人設計服裝，亞歷山大·王 (Alexander Wang) 還為一些時尚貴賓或明星設計服裝，例如當紅的偶像派 Rachel Bilson、Victoria Traina、Lindsay Lohan、Mandy Moore、Ashlee Simpson 等，都很親睞他的服裝。

亞歷山大·王 (Alexander Wang) 07年春夏的女裝成衣，即使Tomboy 的形象也隱藏不了那份甜美的性感。上衣通透、柔滑的面料以及寬松款式，配上簡潔的短褲和熱裙，塑造出女性簡約的性感……在亞歷山大·王 (Alexander Wang) 的手中，性感就是來得那麼自然與簡單！而男裝將個性自由、不羈表現得更淋漓盡致。纖細貼身的瘦腿褲，隱藏著穿著者的想法，給人琢磨不透，難以靠近的冷漠感，而上裝熱情的紅色搭配又平衡了這種冷漠感。

07 秋冬時裝周上，除了亞歷山大·王 (Alexander Wang) 一貫的簡潔風格和對開士米 (Cashmere) 面料的嫻熟運用外，還展示了他另一面的設計才能：抓住最新流行點， 並以自己的方式詮釋表達。雖然在表現力度上還有欠缺，但是對於如此稚嫩的一張臉設計出來的作品已經不能太過苛求了，亞歷山大·王 (Alexander Wang) 的衣服在市場上賣得相當好的事實，也說明了他的設計很符合實際生活中消費者的需求。同樣類型的亞歷山大·王 (Alexander Wang) 品牌服裝，甚至比很多大牌都更受歡迎。

㈡ 想定製比較獨特的設計師傢具產品，西奧多·亞歷山大合適嗎

西奧多·亞歷山大來旗下有出色的自設計師團隊，設計師們都推出了同名系列產品，如：
Steve Leung for TA(梁志天系列)The Keno Brothers Collection(基諾兄弟系列)
The Michael Berman Collection(邁克·柏曼系列)
The Jamie Drake Collection(傑米·德瑞克系列)
The Xander NooriCollection（仙德·諾瑞系列）
The Stephen Church Collection（史蒂芬·丘奇系列）
各個系列產品無論是在風格設計、選材、品質方面都極為獨特、珍稀，建議到店具體看看，應該有你喜歡的。

㈢ 西奧多·亞歷山大的設計師是國外的設計師嗎

嗯，他們的設計師大多數都是國外的，我和老公都是藝術愛好者，所以選內家居設計的時候也容比較看重創造力和創意點，國外的相對來說這方面會比較高一點，其實也主要源於他們的教育方式與我們國內的教育方式的不同，剛好他們的設計師都是國外設計師，比較適合我們。

㈣ 亞歷山大·麥昆的設計風格

麥昆是時尚圈不折不扣的鬼才，他的設計總是妖異出位，充滿天馬行空的創意，極具戲劇性。他的作品常以狂野的方式表達情感力量、天然能量、浪漫但又決絕的現代感，具有很高的辨識度。他總能將兩極的元素融入一件作品之中，比如柔弱與強力、傳統與現代、嚴謹與變化等等。細致的英式定製剪裁、精湛的法國高級時裝工藝和完美的義大利手工製作都能在其作品中得以體現。另外，Alexander McQueen充滿創意的時裝表演，更被多位時裝評論家譽為是當今最具吸引力的時裝表演。
Alexander McQueen的2010春夏系列被蒙上夢幻的色彩，以「柏拉圖的亞特蘭蒂斯」為主題的系列充斥著強烈的色彩沖擊，各樣的蛇皮、鯊魚皮紋理讓人有些暈眩，但麥昆心中的這片海卻成為了他最後的傑作。
McQueen以一款幾乎要看見股溝的極低腰褲，震撼了整個流行界，大膽的性感，讓許多人為之瘋狂。聰明、智慧、堅強、勇敢的女人，不在乎她們的高矮和胖瘦，是AlexanderMcQueen的設計對象，他說自己不單希望她們能穿他設計的服裝，更希望她們因此而堅強起來。在配飾方面，AlexanderMcQueen擅長配合設計一些非常獨特的頭飾，如動物的頭角、動物的面具等；在服裝表演的舞台設計方面，AlexanderMcQueen更是別出心裁，把表演場地選在噴水池中，亦或是將舞台設計成下著鵝毛大雪的雪地，等等，都是他的獨創。AlexanderMcQueen說：「在我的時裝發布會中，你能獲得你參加搖滾音樂會時所獲得的一切──動力、刺激、喧鬧和激情。」
盡管亞歷山大·麥昆(AlexanderMcQueen)很難拋棄他的標志性連衣裙外套、緊身腿褲和沙漏輪廓的剪裁，木紋印花的服飾在剪裁方面更加流暢，這是個例外。粉色或檸檬的花朵穿插其間，透明的裸色網紋變化，加上這兩季最崇尚的邊緣處理是本季亞歷山大·麥昆(AlexanderMcQueen)與眾不同的設計元素。亞歷山大·麥昆(AlexanderMcQueen)的設計極其精密、微妙、敏感。底層蕾絲上花朵、鳥類的細節處理，腳踝上包裹的蕾絲，多彩的印花布，適合野外的夾克、護腿和繭型的禮服對於巴黎時裝周來說都是新鮮的。

㈤ 塞納河上的亞歷山大三世橋的設計有什麼特點

據說塞納河抄上架著的橋，共襲有36座，每座橋的造型都有特點，而其中最壯觀最金碧輝煌的是亞歷山大三世橋了。這座橋以其獨一無二的鋼結構橋拱，將香榭麗舍大街和榮軍院廣場連接起來。建此橋是為慶祝俄國與法國的結盟，大橋兩端四隻橋頭柱上鍍金的雕像，由長著翅膀的小愛神托著，它的華麗造型和色彩在巴黎特別顯眼。

㈥ 西奧多•亞歷山大家居產品設計師在業內屬於什麼水平的

西奧多•亞歷山大是高端家居名牌，它家的設計師都是國際知名的，且都是西奧多•亞歷山大特約設計師，其中：
Xander Noori（仙德·諾瑞），美國新銳設計師，獲得了「明日室內設計師」獎學金，榮譽包括Sally Sirkin Lewis獎和Cotton Corporation獎學金以及室內設計和商業管理的學士學位。
Jamie Drake（傑米·德瑞克），美國資深豪宅設計師，畢業於帕森設計學院(ParsonsSchool of Design)，獲得包括裝飾設計之星設計大獎，紐約空間家居產品設計大獎在內的47項設計大獎，服務的客戶有麥當娜和前紐約市長，主筆設計曼哈頓豪宅one57的樣板間。
Michael Berman(邁克·柏曼)，美國獨立設計師，一直專注於專注於室內，傢具和產品設計，目前是設計公司Michael Berman Limited，一家多元化的設計公司的創始人。
Keno Brother（基諾兄弟），是明星主持人，古董鑒賞家以及設計師，2005年，Leslie Keno獲得美國前總統小布希George W. Bush及第一夫人勞拉Laura Bush 在白宮為其頒發的國家人文獎章（National Humanities Medal）。
還有梁志天等多位設計師就不一一介紹的，這些設計師都出了同名系列產品，妥妥的高端品質、高顏值。

㈦ 80年代亞歷山大·門迪尼和布魯諾·格利高里的座椅設計的特點和意義是什麼

80年代亞歷山大·門抄迪尼和布魯諾·格利高里的座椅設計，超越了庸俗造作的裝飾形式，體現出與20年代前衛設計接續的傾向。亞歷山大·門迪尼和安德烈·布朗茲的建築設計，這一帶有圓洞和奇異裝飾圖案的建築物是「米蘭設計運動」的風格，反映裝飾藝術進入了環境藝術設計的范圍，從而拓寬了裝飾藝術設計的領域。建築物也反映出亞歷山大·門迪尼1977年提出的「平淡設計」的觀念。

㈧ 亞歷山大的模式語言理論對建築設計有什麼指導作用

《建築模式語言(上下)》的生命力在於"以人為本"。它是《建築模式語言(上下)》的主題思想，像一條鮮艷的紅線貫穿始終。各模式的字里行間洋溢著濃濃的人情味和對人的無微不至的關愛，如保護生態環境，如何綠化美化城鎮和住宅，反對建築風格的千篇一律，鼓勵人際交往，強調人、社會和自然環境三者的和諧統一，等等。
《建築模式語言(上下)》旁徵博引，內容豐富充實，但並不龐雜拖沓。前後連貫，遙相呼應，條理清晰，圖文並茂。克里斯托弗·亞力山大是美國傑出的建築理論家。由他領銜撰寫的《建築模式語言》一出版就受到建築界的廣泛重視和高度贊譽，並對建築業產生了深遠的影響。
《建築模式語言》別出心裁且有根有據地描述了城鎮、鄰里、住宅、花園和房間等共253個模式，提供了一幅幅設計、規劃、施工等方面的嶄新藍圖，構思新奇，妙想迭出，不同流俗。
作者寫道:"我們深信無疑，本語言要比一本手冊、或一位教師、或另一種可能的模式語言略勝一籌。這里的許多模式看來在今天和以後的500年間將成為人性的一部分，成為富有人情味的行動的一部分。"誠如美國《建築設計》一則評論所說:這也許是20世紀出版的關於建築設計的最重要的一《建築模式語言(上下)》了。
《建築模式語言》實在是一本不可多得的佳作，它充滿著時代的氣息和對未來美好的憧憬;它是建築科學和藝術的完美結合，具有很強的生命力和無比的魅力。
廣大讀者，從建築科學角度來看，可以把此書作為一種令人嚮往的城市建築和規劃的模式語言來閱讀;從建築藝術角度來看，也可以當成一部長篇敘事散文詩來欣賞:其中既有對建築的一般原理、人的行為心理的深入淺出的分析說明，又有對藍天碧水、綠樹鮮花、野草小蟲、飛鳥游魚以及彌漫在曠野上的新鮮空氣、沁人肺腑的芳香的抒情描繪，還有對世界各地千姿百態的建築風貌、民間習俗和趣聞。