著名京劇畫

❶ 京劇人物白描畫

http://www.bookyard.com.cn/Book/BookInfo.aspx?BookId=47c55837-f68a-44db-a9df-c045cc8db514

❷ 著名京劇藝術家梅蘭芳為什麼不演戲而光畫畫又為什麼將自己的心血毀掉

梅蘭芳不願受日本人利用、不願給日本人唱戲才蓄須明志，才不登舞台，選擇畫畫。因為他不想讓自己的東西落入別人 手中，非常珍惜自己的作品！

❸ 京劇的人物畫妝是什麼

京劇的人物畫臉譜叫勾臉~您問的是這個意思么？
依據劇中人物姓名，附會色調，確定臉專譜。如齊桓屬公因名「小白」而勾白臉，青面虎因「青」字勾綠臉，浪里白條張順因「白」字勾白臉，黑風利、烏成黑等因「黑」字皆勾黑臉。
以訛傳訛；一些劇中人物的臉譜來源於「訛傳」（音訛、義訛），加以附舍。如文天祥因與聞太師之「聞」同音勾紅臉。鋼屬黑色，剛與鋼同膏，因此京劇舊例，凡性格猛烈剛強之人多勾黑臉，如《草橋關》劇中的銚剛，（徐策跑城9劇中的薛剛）《慶陽圖》劇中的李剛，均因名字中有「剛」字而勾黑臉（京劇界素有「三剛不見紅」之說）。《八蠟廟》劇中的關泰，《收關勝》劇中的關勝，僅因與關羽同姓而勾紅臉。

❹ 京劇作為我國著名劇種，和中醫、國畫並稱為中國三大國粹，下列關於京劇的表述正確的是（ ）

C．「梅派」唱腔創始人是京劇藝術大師梅蘭芳先生
[解析] 本題考查文化常識。回戲班、劇團答一般被稱為「梨園」，A項錯誤；「凈」俗稱花臉，都是扮演男性角色，B項錯誤；《粱山伯與祝英台》是越劇經典曲目之一，D項錯誤；「梅派」指梅蘭芳先生創立的「梅派」藝術，是京劇旦行中首先形成的，影響極其深遠的京劇流派，梅派唱腔的創始人就是梅蘭芳先生。故選C。

❺ 怎麼畫京劇裡面的人物

想要更好的繪畫京劇裡面的人物，首先必須要抓住人物的主要特徵以及具體的細節形態，才能達到更理想效果。

❻ 京劇的代表作有什麼

《宇宙鋒》《玉堂春》《長坂坡》《群英會》《打漁殺家》《五人義》《挑滑車》《打金枝》《拾玉鐲》《三擊掌》《六月雪》《四進士》《搜孤救孤》《秦香蓮》《打嚴嵩》《擋馬》《金玉奴》《樊江關》《野豬林》《八大錘》《空城計》《霸王別姬》等

拓展資料

【拓展資料1】京劇，曾稱平劇，是中國五大戲曲劇種之一，腔調以西皮、二黃為主，用胡琴和鑼鼓等伴奏，被視為中國國粹，位列中國戲曲三鼎甲「榜首」 。

【拓展資料2】徽劇是京劇的前身。清代乾隆五十五年（1790年）起，原在南方演出的三慶、四喜、春台、和春， 四大徽班陸續進入北京，他們與來自湖北的漢調藝人合作，同時又接受了崑曲、秦腔的部分劇目、曲調和表演方法，民間曲調，通過不斷的交流、融合，最終形成京劇。京劇形成後在清朝宮廷內開始快速發展，直至民國得到空前的繁榮。

【拓展資料3】京劇走遍世界各地，成為介紹、傳播中國傳統藝術文化的重要媒介。分布地以北京為中心，遍及中國。最具有代表性的中國京劇表演藝術大師有譚鑫培、梅蘭芳大師等，他們為中國京劇藝術作出了不可磨滅的巨大貢獻。在2010年11月16日，京劇被列入「人類非物質文化遺產代表作名錄」。

❼ 京劇畫什麼畫

土豪，買了就買了，藝術品這種東西喜歡就好

❽ 中國符號京劇怎麼畫素寫

• 「中國符號」京劇的速寫，應抓住京劇的表演動作藝術特徵，從局部開始，做到細節精彩、動態到位、整體和諧。

• 京劇是中華國粹，是在國外影響最大的中國戲曲，要了解和熟悉了京劇的藝術特點，尤其是京劇的動作藝術特徵，把握京劇藝術動作的美感所在，做到「胸有成竹」，才能下筆如有神。

• 京劇行當（就是角色）主要有生、旦、凈、丑四大行當，京劇講究「四功五法」， 生旦凈末丑角表演中的唱、念、做、打的特徵各個不同；表演特點也不同，唱、念、做、打、舞、手、眼、身、步、法各有各的特點，而中國的京劇，又分門別派，各具特點。畫京劇角色速寫之前，對這些必須了解，做到有的放矢，才能下筆果斷利落。

• 京劇是戲曲專業，專業性很強，畫京劇速寫絕不能當外行出笑話，讓內行看了說不是那麼回事。比如「起霸」中的「雲手」——一個兩臂交叉如行雲滾動的舞臂運用，怎麼做大有講究。京劇行的口決是「生齊眉、凈過頂、旦近乳，兩手如捧圓球」，「三排一抗」。「雲手」起式，右手按掌在上的高度是「生要齊雙眉，凈要過頭頂，旦要近乳部」；左手托掌在下的高度須同胸口相齊。兩臂轉舞「雲手」時，兩掌如捧圓球形狀隨同轉動——凈如捧個直徑二尺「大球」，旦只可捧個兩寸來的「小球」。「三排一抗」，是演員以身形晃動來帶動兩臂轉舞，通過腰部畫圈似地三次晃動並稍加發力一撼身形。至此，完成了這一「雲手」的整個過程。速寫時，就必須知道這些，抓住一瞬間的動作特徵，完成最簡練的線條描述。

著名國畫大師葉淺予先生畫京劇人物速寫非常到位，精煉准確，惟妙惟肖，應當多讀葉老先生的京劇速寫大作，定可受益。

• 動態是畫人物速寫的重點，動態到位，寧過毋缺。具體到京劇速寫，尤其是古裝京劇，長袍大袖，宜以長線虛勾，肯定的筆觸定稿。

❾ 唱京劇的為什麼要畫臉呢

中國傳復統戲曲的臉譜，是演員面制部化妝的一種程式．一般應用於凈、丑兩個行當，其中各種人物大都有自己特定的譜式和色彩，藉以突出人物的性格特徵，具有「寓褒貶，別善惡」的藝術功能，使觀眾能目視外表，窺其心胸。因而，臉譜被譽為角色「心靈的畫面」 。
京劇臉譜與京劇表演藝術一樣，是和演員一起出現在舞台上的活靈活現的藝術。京劇在中國戲曲史上，雖只有二百多年的歷史，但與其他戲曲相比，它發展快，流傳廣，深受人民群眾的喜愛，有廣泛的群眾基礎。因此，京劇臉譜在中國戲曲臉譜中具有特殊的地位。京劇臉譜是一種寫意和誇張的藝術，當以蝙蝠、燕翼、蝶翅等為圖案勾眉眼面頰，結合誇張的鼻窩、嘴窩來刻畫面部的表情。開朗樂觀的臉譜總是舒眉展眼，悲傷或暴戾的臉譜多是曲眉合目。

❿ 劉名哲京劇畫，屬於繪畫的哪一類

京劇畫藝術大師,劉名哲。是一位貫通京劇、書畫兩大藝術領域的青年中國內畫畫家。以京劇為容題材的水墨畫畫家。
劉名哲京劇畫的創作,堅持還原京劇原貌,並嚴格尊重京劇「四功五法」的程式,用國畫的筆墨技法,把京劇人物,經典故事鏡頭活靈活現的呈現紙上。可以說每幅作品,都可以在京劇名段里找到出處,絕不是任意塗抹,傷害京劇人的感情。用劉名哲的話來說:我愛京劇,我懂京劇人對京劇的感情。
京劇和中國畫都是傳統藝術,兩者的美學意趣在許多方面是相通的,用中國畫來表現京劇,自然和諧,如魚得水。相對於山水、花草、人物等領域,國畫表現京劇屬於小眾領域,收藏人士多為京劇愛好者。這也使得讓主流畫家忽視了這一領域,也就使得能夠對兩種藝術都潛心研究且融會貫通者,鳳毛麟角,真正優秀的京劇畫畫家太少了,只有劉名哲,用天賦和摯愛告訴京劇人什麼叫真正的京劇畫畫家。