宜興著名畫家

❶ 徐悲鴻最擅長畫什麼

擅長畫人物、走獸、花鳥。徐悲鴻（1895-1953年），漢族，原名徐壽康，江蘇宜興市屺亭鎮人。中國現代畫家、美術教育家。曾留學法國學西畫，歸國後長期從事美術教育，先後任教於國立中央大學藝術系、北平大學藝術學院和北平藝專。

1949年後任中央美術學院院長。擅長人物、走獸、花鳥，主張現實主義，於傳統尤推崇任伯年，強調國畫改革融入西畫技法，作畫主張光線、造型，講求對象的解剖結構、骨骼的准確把握，並強調作品的思想內涵，對當時中國畫壇影響甚大，與張書旗、柳子谷三人被稱為畫壇的「金陵三傑」。所作國畫彩墨渾成，尤以奔馬享名於世。

徐悲鴻被尊稱為中國現代美術教育的奠基者，他主張發展「傳統中國畫」的改良，立足中國現代寫實主義美術，提出了近代國畫之頹廢背景下的《中國畫改良論》。

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1918年5月14日，年僅23歲的徐悲鴻在北京大學畫法研究會演講《中國畫改良之方法》，此文在當月23日—25日《北京大學日刊》上連載，1920年6月《繪學雜志》第一期轉載，改名為《中國畫改良論》（此時，他已在法國國立高等美術學校圖畫科學習）。

徐悲鴻先生是20世紀中國現代美術和現代美術教育的偉大開拓者。徐悲鴻先生不僅在理論上提出並完善改革中國畫具有劃時代的主張，而且在實踐上矢志振興美術事業；致力美術教育，傾注了大量心血。「徐悲鴻體系」的形成，既有中外美術史藝術規律發展的必然邏輯，也有中國特定國情使然。它的產生為中國現代美術的發展奠定了基石，在世紀之交的時刻來重新審視徐悲鴻先生，發掘它的當代意義對現代美術教育的發展具有重要意義。

參考資料：網路-徐悲鴻

❷ 《父愛之舟》這篇課文表達出我什麼的思想感情

《父愛來之舟》這篇課文源表達出我對父親無限的思念，以及對父親對自己深沉的父愛的深深的思念。

在一般人的筆下，母愛如水般溫柔，父愛如山般厚重，而著名畫家吳冠中記憶中的父愛，卻能載於小舟之中，飄入他的夢境。

在為數不多的以父愛為題材的文章中，《父愛之舟》這篇回憶性散文可算是精品之一，它不是以斐然的文采見長，而是以情取勝，平白如話的語言里，蘊含著深厚的父子之情，細細咀嚼，別有一番滋味，令人感動不已。

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文章所寫的內容看似零碎，其實結構謹嚴。全篇採用倒敘的手法，從夢境開始，引入對往事的回憶；以從夢中醒來、淚濕枕邊結束，首尾圓合。往事潛入夢中，說明往事難忘，更深刻地表現出父愛在「我」心中留下的印記難以磨滅。

文中四次寫到姑爹的小船，以此貫穿全文，把種種往事連為一體，父愛與小舟不可分割，船來船往，我的感受也在變化，主題在敘述中得到了層層深化。

最後一次提到小船時，作者明確地寫道：「我什麼時候能夠用自己手中的筆，把那隻載著父愛的小船畫出來就好了！」至此點明題目，文章的主旨也得以揭示。

❸ 徐悲鴻（1895—1953年），江蘇宜興人，原名壽康。中國現代美術事業的奠基者之一，傑出的畫家和美術教育家

徐悲鴻 （1895-1953 ），現代繪畫藝術大師，江蘇宜興人。四歲入塾，從父習畫。年甫弱冠，東渡日本，翌年赴法，師事達仰，繼入徐梁學院及巴黎國立美術學校,1921年游學德，1927年歸國，任中大藝術教授。1933年在巴黎畫展，法政府選購十二幅，辟專室陳列。旋赴歐，在德、意及蘇聯舉行畫展。抗戰後，屢在國內廣州、長沙以及香港、印度、星洲等各地為救濟祖國難民，舉辦畫展。歷任北京大學、桂林美術學院教授。後，任北平藝專校長。解放後，任中央美術學院院長，中華全國美術工作者協會主席。在繪畫創作上，反對形式主義，堅持寫實作風，主張「古法之佳者守之，垂絕者繼之，不佳者改之，末足者增之，西方繪畫可采入者融之。」繼承我國繪畫優秀傳統，吸取西畫之長，創造自己獨特風格。長於國畫、油畫、尤擅素描。造詣極深，善於傳神。畫馬為世所稱，筆力雄健，氣魄恢宏，布避設色，均有新意。1952年病中，曾將自己一生創作和全部珍藏，捐獻國家。平生積極從事美術教育事業，為中國美術事業發展，鞠躬盡粹，培育不了少優秀人才。1953年卒於北京。年僅五十九歲，就其寓所改建徐悲鴻紀念館。其代表作《奔馬圖》，最為人所喜愛。間作花鳥及貓，亦別具風格，情趣盎然。著有《普呂動》、《初倫傑作》、《悲鴻素描集》、《悲鴻油畫集》、《悲鴻彩墨畫集》等行世。

❹ 中國誰畫馬畫的最好

山東有個畫家張樂毅畫的不錯。可以說是在當代畫馬名家啦張樂毅，一九五二年生於山東省濟南市，一九九五年結業於德國柏林美術學院。現為山東大學藝術學院教授、義大利米蘭美術學院客座教授、山東省美術家協會會員、中國美術家協會會員、山東畫院高級畫師。
其作品功力扎實、筆墨酣暢、涉獵廣泛，動物、花鳥、山水、人物無一不能，尤以畫馬知名海內外，被稱為"畫壇牧馬人"。作品《春雨》一九八八年被德國弗萊堡大學收藏；作品《綠蔭》同年被德國斯塔拉茲展覽中心收藏；一九九0年巨幅國畫作品《亞洲雄風》懸掛於中國第十一屆亞運會會場，後被北京亞運村康樂宮收藏；作品《源遠流長》一九九三年被德國康斯坦茲市政府收藏；一九九四年作品《長風萬里》被德國哈德出版社製作成"聖誕賀卡"發行。一九八八年至一九九八年期間曾先後數次於國內及日本、德國、法國等舉辦個人畫展並任教於義大利米蘭美術學院。中央電視台、山東電視台、德國（CDF）電視二台及《德中文化交流》畫報、《南德美術》雜志、《人民日報》、《中國畫報》等國內外多家新聞媒體曾作專題介紹。其傳略被載入《中國當代美術家大辭典》。

❺ 吳冠中資料

吳冠中（1919—2010），江蘇宜興人，當代著名畫家、油畫家、美術教育家。油畫代表作有《長江三峽》《北國風光》《小鳥天堂》《黃山松》《魯迅的故鄉》等。個人文集有《吳冠中談藝集》《吳冠中散文選》《美醜緣》等十餘種 。

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作品拍賣

吳冠中巨幅油畫作品《周庄》2016年4月4日晚在保利香港2016年春拍「中國及亞洲現當代藝術」專場上,經過激烈競逐,最終以2.36億港元高價成交,不僅創造吳冠中本人作品的拍賣紀錄,同時也刷新中國現當代油畫世界拍賣紀錄。

此作畫於1997年，尺寸為148x297cm，畫面以黑、白、灰三種顏色為主，在點、線、面的形式元素組成中，不僅看得到江南的小家碧玉，更看得到江南人的大氣，是藝術市場上所見最大尺幅的吳冠中佳構。

❻ 吳冠中說過幸福是什麼

吳冠中說幸福就是每個人自己心裡的一桿標尺，你自己覺得幸福了，那就幸福了。

吳冠中內（1919—2010），江蘇容宜興人，當代著名畫家、油畫家、美術教育家。油畫代表作有《長江三峽》《北國風光》《小鳥天堂》《黃山松》《魯迅的故鄉》等。個人文集有《吳冠中談藝集》《吳冠中散文選》《美醜緣》等十餘種。

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繪畫

《北國風光》前全國政協主席李瑞環同志珍藏30年的吳冠中先生油畫《北國風光》，這幅油畫精品經嘉德國際拍賣公司拍賣成功，被拍2700萬人民幣。

這幅作品是吳冠中當年為北京首都國際機場所繪的大型壁畫的畫稿，吳老評價這幅作品：「畫稿並不小，並且是盡了全力的，所以其實不再是『稿』，已體現了巨幅作品的最終效果。」

此幅作品描繪了中國北方自然景象的氣勢磅礴，融合了中國筆墨的細膩與西洋油畫色彩的和諧，作為吳老極為珍貴的畫作。拍賣所得將全部用於桑梓助學基金會資助特困大學生就學。

❼ 宜興有哪些名人

宜興的著名歷史名人有：周處、陳慶之、蔣捷、盧象升、徐溥、周延儒。近現代名人有：徐悲鴻、吳冠中、周培源、顧景舟。

著名歷史人物的簡介：

1、周處，生卒年為236年～297年，是晉朝周處是婦孺皆知的「周處除三害」的主角，是棄惡從善、改過自新、發憤勵志、盡忠報國的典型；所撰《陽羨風土記》是中國最早記述地方習俗和風土民情的著作之一。

2、陳慶之，生卒年為484年～539年，是南北朝時將軍，為一代名將。

3、蔣捷，生卒年為1245年－1301年，是宋末元初詞人，宋末四大家之一。

4、盧象升，生卒年為1600年～1639年，是明代末著名抗清將領。

5、徐溥，生卒年為1428年～1499年，是入閣為相12年，政績卓著，為一代賢相。

6、周延儒，生卒年為1593年～1644年，是1613年（明萬曆四十一年）連中兩元（會元、狀元），後二度為相。

近現代人物的簡介：

1、徐悲鴻，生卒年為1895年～1953年，是當代畫家、美術教育家、傑出的畫家和美術教育家。

2、吳冠中，生卒年為1919年～2010年，是當代著名畫家、油畫家、美術教育家。

3、周培源，生卒年為1902年～1993年，是著名流體力學家、理論物理學家、教育家和社會活動家。

4、顧景舟，生卒年為1915年～1996年，宜興紫砂名藝人，中國美術家協會會員，中國工藝美術大師。被海內外譽為「壺藝泰斗」。

(7)宜興著名畫家擴展閱讀：

1、宜興物華天寶，人傑地靈。古代曾出進士548人，其中狀元4人、榜眼5人、探花1人；任宰相（或相當職務）的10人。

2、現代更是人文薈萃。宜興被譽為「教授之鄉」，有宜興籍大學校長100多位。其中，有全國政協原副主席、著名物理學家、北京大學原校長周培源，有被稱為「一街雙星」的原高教部部長、清華大學原校長蔣南翔和台灣大學原校長虞兆中，有被譽為「雙子星座」的孿生兄弟——中國科學院院士、著名物理學家、天津大學原校長史紹熙（原名史紹華）和著名教育家史紹熙。

❽ 有誰知道，宜興有哪些著名的書畫家

吳冠中，徐悲鴻 啊。。。。。。
還有尹瘦石、錢松岩、吳大羽、徐永祥、范保文等等......記不得了。。。

❾ 中國當代著名畫家

首先啊，
現代，是從1919到1949
當代是從1949年至今
再次聲明，這些是我從別的回答里拿過來的。。。

傅抱石： （1904-1964）江西新喻人，早年留學日本，攻東方美術史學。由於長期對真山真水的體察，畫意深邃，章法新穎，善用濃墨，渲染等法，把水、墨、彩融合一體，達到翁郁淋漓，氣勢磅礴的效果。在傳統技法基礎上，推陳出新，獨樹一幟，對解放後的山水畫，起了繼往開來的作用。其人物畫，線條勁健，深得傳神之妙。解放前任國立中央大學藝術教授。解放後，任南京師范學院美術系教授、中國美協副主席，江蘇省國畫院院長。出版有《中國古代山水畫史研究》、《中國山水人物技法》、《中國繪畫理論》、《石濤山人年譜》、《羅馬尼亞寫生集》、《捷克斯洛伐克寫生集》、《東北寫生集》、《浙江寫生集》等。又精篆刻，並有《印譜》行世。其代表作有《蘭亭圖》、《麗人行》、《九歌圖—湘夫人》、《江南春》、《待細把江山圖畫》等。一九六五年病逝南京，卒年六十二歲。

黃賓虹：（1865-1955）現代傑出畫家。名質，字朴存、朴岑、亦作朴丞、劈琴、號賓虹、別署予向、虹叟、黃山山中人等。祖籍安徽歙縣，出生於浙江金華。幼喜繪畫，課余之暇，兼習篆刻。六歲時，臨摹家藏的沈庭瑞（樗崖）山水冊，曾從鄭，陳崇光等學花鳥。後居上海三十年，前二十年，主要在報社、書局任職，從事新聞與美術編輯工作；後轉做教育工作，先後任上海各藝術學校的教授。又曾在北京、杭州等地美術學院任教。任中國美術家協會華東分會副主席。他的技法，行力於李流芳，程邃，以及殘，弘仁等，但也兼法宋、元各家。所作重視章法上的虛實、繁簡、疏密的統一；用筆如作篆籀，洗耳恭聽練凝重，遒勁有力，在行筆謹嚴處，有縱橫奇峭之趣。七十歲後，後畫作品，興會淋漓、渾厚華滋；喜以積墨、潑墨、破墨、宿墨互用，使山川層層深厚，氣勢磅礴。所謂「黑、密、厚、重」的畫風，正是他顯著的特色。他的書法「鍾鼎」的功力較深。其著作有：《黃山畫家源流考》、《虹廬畫談》、《古畫微》、《畫學編》、《金石書畫編》、《畫法要旨》等，與鄧實合輯《美術叢書》並有輯本《黃賓虹畫語錄》。

李可染：李可染先生1907年3月26日生於江蘇徐州，13歲從師鄉賢錢食芝學習傳統山水畫，16歲入上海私立美專學習。1929年以優異的成績入杭州（國際）西湖藝術院，破格錄取為研究生，師從林鳳眠等教授，研習西畫。1943年應聘為重慶國立藝專講師，從事中國畫教學、創作和工作。1946年應徐悲鴻之聘為國立北平藝專中國畫教授，同時師從齊白石、黃賓虹，潛心於民族傳統繪畫的研究與創作。新中國成立後、他進一步致力於中國畫藝術的革新。將"可貴者膽，所要者魂"、"用最大的功力大進去，用最大的勇氣打出來"為座右銘，使古老的山水畫藝術獲得了新的生命。可染先生的山水深厚凝重，博大沉雄，以鮮明的時代精神和藝術個性促進了民族傳統繪畫的嬗變與升華。可染先生自成體系的教育思想，出現了活躍於畫壇的"李可染學派"。它不僅是畫壇辛勤耕耘70餘年的一代宗師，而且在藝術觀念的開拓上也作出了重要貢獻，既影響早已越出美術界，受到各方面的高度評價。

李苦禪簡介:（1898-1983）名英，字苦禪。山東高唐人。1925年就學於北平藝術專科學校西畫系。不久為藝術大師齊白石知遇，欣納門下，開始學習中國畫。畢業後曾先後在北京師范學校、杭州藝術專科學校任教。建國後，歷任中央美術學院教授，第六屆中國人民政治協商會議全國委員會委員等。一生從事美術創作和美術教育六十餘載，對花鳥大寫意畫具有特色，吸取石濤、八大山人、揚州畫派、吳昌碩、齊白石等前輩技法，筆墨雄闊，氣勢磅礴，自成風貌。傳世作品有，《盛荷》、《群鷹圖》、《蘭竹》、《芙蓉》、《秋節風味》等。1978後人民美術出版社出版《李苦禪畫輯》影印本；1980年上海人民出版社出版《李苦禪畫集》影印本。

黃胄簡介：原名梁樹年。1925年3月生，河北省蠡縣人，早年參加革命，任西北軍區戰士讀物出版社編輯。
黃胄從師趙望雲，一直生活在西北，成為專業畫家，擔任西北師院美術系講師，後到總政任創作員，現為中國畫研究院副院長，1997年春去世。
他創作的《洪荒風雪》獲第六屆青年聯歡會金質獎章，出版有《黃胄作品集》、《百驢圖》、《黃胄新作選》等。
黃胄是富於獨創精神的畫家。在中國畫走向現代的進程中，黃胄起了不可替代的重要作用。他不是經由文人畫家的道路，也不是從學院訓練的途徑，而是以生活為依託，從創作實踐中闖出一條寬廣的道路，給同時代學習中國畫的青年人以巨大的影響和鼓舞。
黃胄是人物畫的大手筆，極善於畫大畫、畫人物眾多、場面熱鬧的大場面。他前後創作的那些輝煌巨作構成波瀾壯闊的時代畫卷。他堅持現實主義創作道路，歌頌勞動、歌頌力量、歌頌奮發進取的精神，顯示出豪放、壯美的審美基調，既出自畫家積極、樂觀的天性，也是自強不息的時代精神的反映。