著名石窟兩例

1. 山西大同有幾個著名旅遊景點

大同主要旅遊景點列表：
雲岡石窟 懸空寺 平城遺址 九龍壁 覺山寺 山西永安寺 水神堂版 大同鼓樓權 趙武靈王墓 雲林寺 古城堡漢墓群 吳官屯石窟 魯班窯石窟 慈雲寺 大同清真大寺 觀音堂 善化寺 平型關戰役遺址 許家窯人遺址 上華嚴寺 下華嚴寺 大同煤礦展覽館 大同市博物館 永固陵 琅邪康王司馬金龍夫婦墓 三皇墓 祁皇後墓 清任勇烈墓 清栗毓美墓 麻庄漢墓群 清王萬邦墓 元淑墓誌 北嶽恆山 大同火山群 湯頭溫泉 文嬴湖 靈丘古道 采涼山 雲岡國家森林公園 青擅 龍山 甸子梁 靈丘桃花山，可以手機安裝騰訊地圖。導航--選擇起點您的位置到終點站--到的景點！！直接搜索就可以選擇路線就可以了，非常簡單的！

2. 中國著名的歷史文化遺產

山東泰山 1987.12
泰山，古名岱山，又稱岱宗。自然景觀雄偉絕奇，有數千年精神文化的滲透渲染和人文景觀的烘托，被譽為中華民族精神文化的縮影。1987年，被聯合國教科文組織公布為世界自然與文化遺產。
世界遺產專家在泰山考察時發現，泰山既有突出普遍的自然科學價值，又有突出普遍的美學和歷史文化價值，是一座融自然科學與歷史文化價值於一體的神奇大山。

安徽黃山 1990.12
黃山雄踞風景秀麗的安徽南部，是我國最著名的山嶽風景區之一。山體偉特，玲瓏巧石，萬姿千態。主峰蓮花峰海拔1860米。黃山美在奇松、怪石、雲海、溫泉「四絕」。自古以來，歷游名山者多以為黃山之美不亞於五嶽。「五嶽歸來不看山，黃山歸來不看岳」，「任他五嶽歸來客，一見天都也叫奇」。歷代遊客盛贊「天下名景集黃山」，謂泰岱的雄偉，華山的峻峭，衡岳的煙雲，匡廬的飛瀑，雁盪的怪石，峨嵋的清涼，黃山兼而有之。黃山勝景，以峰為體。這里峰林如海，闢地摩天，危崖突兀，幽壑縱橫，美不勝收。

湖北武當山古建築群 1994.12
武當山，雄峰峻嶺，標奇孕秀，聳立於中國西部山區城市--十堰市境內，東經1100，北緯320附近。景區「綿亘八百里」。
在古代，武當山以「亘古無雙勝境，天下第一仙山」的顯赫地位成為千百年來人們頂禮膜拜的「神峰寶地」；在當代，國務院稱譽武當山古建築群與自然環境巧妙結合，達到了「仙山瓊閣」的意境，成為我國著名的游覽勝地和宗教活動場所。

四川峨眉山—樂山風景名勝區 1996.12
峨眉山，位於中國四川省峨眉山市境內，景區面積154平方公里，最高峰萬佛頂海拔3099米，是著名的旅遊勝地和佛教名山；是一個集自然風光與佛教文化為一體的中國國家級山嶽型風景名勝區。

江西廬山風景名勝區 1996.12
廬山位於中國第一大河長江中游南岸、中國第一大淡水湖鄱陽湖濱，是座地壘式斷塊山。大山、大江、大湖渾然一體，險峻與柔麗相濟，素以「雄、奇、險、秀」聞名於世。富有獨特的廬山文化，具有重要的科學價值與美學價值。廬山風景名勝區面積302平方千米，外圍保護地帶500平方千米。廬山有獨特的第四紀冰川遺跡，有河流、湖泊、坡地、山峰等多種地貌類型，有地質公園之稱。

福建省武夷山 1999.12
武夷山市位於福建省北部，屬中亞熱帶地區。境內東、西、北部群山環抱，峰巒疊嶂，中南部較平坦，為山地丘陵區。市區海拔210米。地貌層次分明，呈梯狀分布。地勢由西北向東南傾斜，最高處黃崗山海拔2158米，在我國大陸稱為「華東屋脊」，最低處興田鎮，海拔165米(河床標高海拔160米)。最高與最低點高差1993米，地勢高低相差之大，為全省之最。

3. 求幫忙回答：舉一到兩個石窟或造像藝術的實例來論述佛教中國化，謝謝

美術鑒賞論文
淺談中國古代石窟造像藝術
姓名：林熾逸
班級：電子1004班
系院：電子與信息工學院
學號：10401140422
日期：2013.05.10
淺談中國古代石窟造像藝術
內容提要：佛教是從印度傳播而來的宗教，在沒有範本借鑒的情況下，雖然他們盡量遵循著佛經的記載刻畫，但藝術家耳濡目染的仍是希臘式的風土建築、衣著以及傳統的希臘人物造像，作品仍是希臘風格。犍陀羅佛教藝術是結合印度佛教的內容與希臘、羅馬的雕刻而產生。出現佛陀的雕刻形象在公元二世紀前後。佛陀多著通肩式大衣，大衣的褶紋起伏很大，立體感很強，衣紋從右上往左下傾斜。左手總是習慣性地抓握著大衣的一角，可遠窺古希臘人像雕刻的姿勢。雲岡石窟中高鼻深目的形象，龍門石窟的盧舍那大佛端坐在雙重蓮瓣的八角形須彌座上，著通肩式大衣，兩手殘破」其衣紋和動作均與犍陀羅佛教形象相似。造像兼有中國，印度，希臘，羅馬等多重性格。同樣的，敦煌莫高窟的西域風情，無不體現著這種多重性。這種外來文化，在我們不曾統一的自由文化氣氛中如魚得水，達到令人驚嘆的高度。由此就能看出中國古代石窟造像藝術發展的演變過程和各朝各代各自鮮明的模式和風格。石窟造像藝術，雖然產生於古印度，但真正把它推向社會、推上藝術頂峰的仍是中華民族。
關鍵詞：雲岡石窟 龍門石窟 莫高窟 石窟造像犍陀羅 秣菟羅
龍門石窟、雲岡石窟、敦煌莫高窟是中國古代石窟的傑作，被譽為我國的三大石窟，它們是世界聞名的藝術瑰寶。最先的石窟藝術始於印度，之後隨著佛教的向東傳播，佛教石窟藝術也自然而然的流傳到了中國，石窟的目的是為了滿足一種精神的需要，即尋找一種精神寄託和心靈慰藉而開設的一種宗教活動場所。其表現形式為：佛教信徒為了實行其宗教活動，或為坐禪修行、或為供佛禮拜、或為弘揚佛法等，選擇風光秀麗，山水相連僻靜幽深的靈岩聖地，於山崖岩壁開洞窟，造佛像，行佛事，以祈福往生極樂世界。
石窟寺是石窟藝術的具體表現形式，我國的石窟寺的開鑿是隨著佛教傳布的方向亦由西而東、由北而南的。最早的石窟寺開鑿於新疆，以拜城縣克孜爾石窟為代表，現存洞窟二百三十六個，始鑿時間約在西晉後期（三世紀末）。
中原最早的石窟是山西大同武周山的雲岡石窟，始鑿於北魏文成帝即位（興安元年，452年）之時，主要的洞窟大都開鑿於和平元年至孝文帝太和十八年（460—494年）之間。大同時稱平城，為北魏的國都。太和十八年，北魏遷都洛陽，又開始在洛陽城南的龍門鑿窟造像。龍門石窟現存一千三百五十二個，造像九萬七千餘尊，約有三分之一的洞窟為北魏時所開。後經隋、唐兩朝不斷的營造，到唐朝中期達到藝術頂峰。龍門石窟是雲岡石窟的繼承和發展，也是當時許多外來文化的一個結合體。甘肅敦煌的莫高窟（千佛洞）修建時間很長，歷時十個朝代之久。始鑿於前秦建元二年（東晉太和元年，366年）。後歷經隋、唐至元代，均有修建。現存有雕塑和壁畫作品的共四百九十二窟，其中屬於前秦到北朝的有二十多窟。此外，甘肅還有不少屬於這一時期的石窟。例如永靖縣的炳靈寺石窟，為西秦建弘年間（五世紀初）開鑿的；天水的麥積山石窟，是北魏宣武帝景明三年（502年）開鑿的。
石窟造像是宣揚佛教的一種方式，佛教就是中國文化里的「釋」教。中國文化，包括儒、道、釋三家，這三種學說是整個中國文化的支柱，三足鼎立，相輔相成，。儒家和道家學說都生於本土。釋學，就是佛教文化，卻非長於本土，而是舶來品。
宗教本來是含有排外性的。但在兩漢之際，中國的土生道教主要流行於民間，它的反抗性很強，多被起義者當作反抗的旗幟和工具，並不太適合統治階級的需要。中原尚未形成體系化的、成熟完善的大宗教。佛教一傳入，就不太費力地被中原文化接受了。東漢末年至此後數百年間，戰亂迭起，中原動盪，生靈塗炭。而這個由「冶」到「亂」的無序時代，成為佛教在中原紮根，繼而大發展的溫床。這一時期，民族矛盾還有統治者內部的傾軋政變均是異常尖銳，戰亂和殺戳的血腥充斥著整個社會。前後數百年的戰爭使民眾和上層知識分子對未來無法抱有任何期望。兩漢時期一直占統治地位的儒家倫理體系在士人心目中崩潰。佛教探討了「生」與「死」的問題，而且有通俗易懂的講解，這就是後來釋迦牟尼涅槃後他的弟子們所記錄下來的多達兩萬余卷的佛經。這些卷帙浩繁的經典，通俗來講就是「超脫生死、求得徹底夢醒的方法總匯」。佛教所宣揚的前世、現世、來世的人生觀，查根究底的因果論和不生不滅、西方極樂世界的希望為廣大民眾和統治階級所接受。有了豐厚的社會土壤，佛教便在中原各地落地紮根，把不滿於現實黑暗的人們渡往另一個宗教精神的光明彼岸。這種舶來文化大大豐富了中國文化的內涵，但並沒有改變中國文化的傳統，反而被中國傳統文明分解、吸收、改造，發揚光大。上千年的獨立發展，使中國的佛教文化幾乎脫離了印度本土文化而獨立存在，既成為中國傳統文化中不可分割的一部分。「中國人為自己的目的和需要吸收印度的佛教，這並沒有使中國『印度化』，相反倒造成了『佛教的中國化』。」 [1]那麼，佛教文化中的佛教藝術也被本土化了。
佛教藝術是隨著佛教文化，一傳至西域，再傳至河西，然後來到中原，沿著絲綢之路一路東漸，先融合了西域的地方色彩，再結合到中國先秦兩漢的藝術傳統之中，不斷地演變發展，逐漸成為具有中國民族風格的造像藝術，使佛教藝術發展到一個新的高峰，確立起一種中國化的造像模式，並開始向四周傳播，如傳入日本、朝鮮等國，影響深遠。
北魏王朝在魏晉南北朝亂世中，相對統一，國力強盛，社會上下崇尚佛法，開窟造像，規模宏大。其藝術風格上承龜茲涼州的古拙稚麗，下啟隋唐盛世的精美圓熟，是佛教藝術發展的上升階段，也是佛教藝術中國化進程中的重要階段。
印度的原始佛教中，佛陀的形象被認為是無法用形象和語言描繪的，早期的雕刻和繪畫都迴避了佛的具體形象，而採用各種動物、花木和抽象圖案來代表和暗示某種宗教寓意。直至貴霜王朝的第三代國王迦膩色迦時代，才出現了釋迦牟尼的具體形象，始創於犍陀羅，被稱為犍陀羅藝術。
犍陀羅地區（今巴基斯坦白沙瓦與阿富汗東部地區）在公元前4世紀末曾受到過馬其頓亞歷山大遠征軍的侵略。希臘人曾在此長期停留、殖民，犍陀羅幾代人都受到希臘文化的熏陶。於是與當地大乘佛教中佛像崇拜的觀念相結合，導致了後來公元二世紀貴霜王朝希臘化造像藝術的產生。早期的犍陀羅藝術中，佛陀形象酷似希臘人，後期逐漸褪去希臘風而符合印度人的審美。發展到秣菟羅的笈多藝術階段時，已經完全充滿古印度濃郁的本土氣息了。可見，藝術無論在什麼地方發展，都是要受到當地、當時政治、經濟、文化的制約影響的，不可能脫離社會環境而存在。所以，佛法東漸後，其中國化就是必然結果了。
佛教傳入路線主要由西北的絲綢之路和南方的海路，北朝佛法主要是通過絲綢之路東漸。石窟藝術先在西域龜茲地區發展起來，並逐漸向玉門關以東滲透。佛教每傳到一地都要受到當時當地的政治需要、民族傳統習俗及社會崇尚愛好的影響，這些東西自覺不自覺地就作用到藝術作品中，給它打上了時代、區域的烙印。可以說，傳入中原的佛教石窟造像藝術就已經不是純粹的印度化的藝術了，它已經沿路沾染了其他民族的人文風情。所以北魏佛教石窟造像藝術已經打上其他民族烙印，而這種石窟造像藝術，那就是涼州造像。
涼州地處東西交通絲綢之路的要沖，東臨漢晉，西接西域西疆，既深受漢晉儒學影響，又接受了西域於闐、龜茲和高昌等地的佛教文化影響。北魏滅北涼之後，徙遷北涼王室宗族及吏民三萬余戶於平城。當時一些著名的僧人如玄高、曇曜等人均入居平城，對北魏的佛法發展產生了巨大影響。
涼州佛教的造像風格大約興盛於公元五世紀10、20年代至公元439年北涼滅亡這段時間，是在固有的涼州文化基礎上融合龜茲等西域佛教文化而產生的。包括河西、隴右地區的石窟，主要是北涼沮渠氏所建的石窟，代表有文殊山前山千佛洞、金塔寺東西二窟、天梯山一、四窟等。
涼州佛教石窟造像的藝術風格大致可歸納為：[2]
1. 多中心塔柱式石窟（多方柱），源自龜茲的中心塔柱窟。
2. 造像題材簡單，主要有釋迦、交腳菩薩裝彌勒、佛裝彌勒等坐像。窟壁主要畫千佛。
3. 佛和菩薩造型概括，身軀粗壯、體格雄健，面相渾圓，高鼻深目，眼多細長形，嘴角深陷，唇薄而緊閉，上唇有蝌蚪形鬍髭。
4. 飛天、菩薩姿態多樣，但飛天形體較大，稍嫌古拙，有欠輕盈。
5. 人物形象和衣飾留有較多西域龜茲風格及印度、波斯風格，但由於孔孟儒學的影響，已無龜茲壁畫中的裸女、半裸女形象，平胸，潔身無性。
6. 邊飾花紋有兩方連續的化生童子、唐草紋（又稱忍冬紋，原是希臘波斯地方流行的紋飾，傳到印度，流行於笈多造像中）
涼州風格與雲岡石窟的前期風格有極其密切的關系，主持開鑿雲岡曇曜五窟的曇曜便是北涼僧。玉門關以東佛教文化藝術的第一站——涼州藝術的成就為北魏佛教藝術的繁榮興盛開辟了道路。
北魏拓跋鮮卑崛起於漠北，本身是一草原上的游牧民族，後來逐漸與中原政權來往通婚後，拓跋鮮卑才開始知佛信佛。佛教傳播在北魏並不一帆風順。在佛、道的競爭中，太武帝沖動地進行了一次滅佛運動。之後文成帝復興佛法。寺塔經像才漸漸修復，正是在這個時候，由國家出財出力在武州山南麓開始大規模地營造石窟寺。這就是後來所稱的雲岡石窟。最先開鑿的便是曇曜五窟，這是中國歷史上第一次由國家牽頭進行的大規模開窟造像，也是第一次造巨像。
雲岡石窟雕刻在吸收和借鑒印度犍陀羅佛教藝術的同時，有機地融合了中國傳統藝術風格，又保留了一些游牧民族的原始生活特色，在世界雕塑藝術史上有十分重要的地位。石窟中最大的佛像是第五窟三世佛的中央坐像，高達17米，佛像形態端莊，是中原文化傳統的表現手法，但其臉部形態：額寬、鼻高、眼大而唇厚，卻具有外域佛教文化的某些特徵。
「曇曜五窟」是雲崗石窟中開鑿最早的，它們形制基本相同，平面呈馬蹄形或橢圓形，穹窿頂，前開拱門，門上方開明窗，高達15米以上，但形式卻近似僧人修禪所居的草廬。窟內主像形體高大，占據了絕大部分空間，兩側各有一佛侍立或倚座，合為「三世佛，」，但主從相差懸殊。主像背後雕飾華麗的舟形背光直達窟頂中央，壁間遍刻千佛，有的還刻有貼壁雕的菩薩、羅漢等形象。盡管這五個石窟中在設計和布局上存在著和諧統一性，但它們的造型並不雷同，而是各有特點。譬如，第20窟的佛像以英偉端莊著稱，第19窟的佛像以俊秀雅閑取勝，第18窟的佛像則在莊重中又不失活潑。這一時期的雕像擁有共同的特徵：面相豐滿，目大眉長，鼻樑高隆，直通額際，口唇較薄，嘴角微微上翹，呈微笑之意，肩寬胸挺，軀肢渾厚健壯，具有偉丈夫的氣概。即便是佛像身後作少女型的飛天等，也是英姿颯爽。無論是面貌神態還是體態服飾，這些窟龕造像的藝術水平和風格特色都與涼州（今河西走廊地區）的佛教藝術有著密切的聯系，反映了佛教由西向東傳播的歷程。
雲岡石窟的造像藝術按其風格大致可分為三期，但代表北魏前期平城時代造像風格（即通常所說的那種古拙硬朗具有威武雄健特色的「雲岡風格」），其實是指第一期。第二期特別是「太和改制」以後的造像與第一期有了很大的不同，發生突變，出現了濃厚的漢化趨勢，人們所熟悉的「褒衣博帶」式造像並不像印象中那樣產生於中原腹心地帶的洛陽龍門，而早在太和年間就出現在雁北的雲岡石窟中了，同時這里也出現了「秀骨清像」的萌芽。雲岡二期特別是太和造像是中原風格的草創階段，奠定了北魏佛教造像的基調，龍門等中原風格的石窟造像皆是繼其成法而發展。第三期造像風格始於遷都之後，和中原風格就幾乎一致了。
洛陽龍門風景秀麗，這里有東、西兩座青山對峙，伊水緩緩北流。遠遠望去，猶如一座天然門闕，所以古稱「伊闕」。龍門石窟始開鑿於北魏孝文帝千都洛陽(公元494年)前後，迄今已有1500多年的歷史。後來，歷經東西魏、北齊、北周，到隋唐至宋等朝代又連續大規模營造達400餘年之久。密布於伊水東西兩山的峭壁上，南北長1000多米，現存石窟1300多個，佛洞、佛龕2345個，佛塔50多座，佛像10萬多尊。其中最大的佛像高達17.14米，最小的僅有2厘米。另有歷代造像題記和碑刻3600多品，這些都體現出了我國古代勞動人民很高的藝術造詣。「龍門石窟的盧舍那大佛端坐在雙重蓮瓣的八角形須彌座上，著通肩式大衣，兩手殘破其衣紋和動作均與犍陀羅佛教形象相似。造像兼有中國，印度，希臘，羅馬等多重風格。」[3]
龍門石窟規模宏大，氣勢磅礴，窟內造像雕刻精湛，內容題材豐富，被譽為世界最偉大的古典藝術寶庫之一。它以自身系統、獨到的雕塑藝術語言，揭示了雕塑藝術創作的各種規律和法則。在它之前的石窟藝術均較多地保留了犍陀羅和秣菟羅藝術的成分，而龍門石窟則遠承印度石窟藝術，近繼雲岡石窟風范，與魏晉洛陽和南朝先進深厚的漢族歷史文化相融合開鑿而成。所以龍門石窟的造像藝術一開始就融入了對本民族審美意識和形式的悟性與強烈追求，使石窟藝術呈現出了中國化、世俗化的趨勢，堪稱展現中國石窟藝術變革的里程碑。
龍門石窟是北魏、唐代皇家貴族發願造像最集中的地方。皇室貴族擁有雄厚的人力、物力條件，他們所主持開鑿的石窟必然規模龐大，富麗堂皇，匯集當時石窟藝術的精華，因而龍門石窟是十分具有代表性的。這些洞窟的開鑿是皇家意志和行為的體現，具有濃厚的國家宗教色彩，所以龍門石窟的興衰，不僅反映了中國5至10世紀皇室崇佛信教的盛衰變化，同時從某些側面也反映出中國歷史上一些政治風雲的動向和社會經濟態勢的發展，它的意義是其它石窟所無法比擬的。
莫高窟位於敦煌城的東南，為佛教的中心聖地，洞窯南北通連、上下重疊、層層如蜂房、與西千佛洞，安西東萬佛峽，合稱敦煌石窟，是世界上無與倫比的佛教藝術寶庫。洞窯始建於公元366年，經歷十六國，北魏、西魏、北周、隋、唐、五代、宋、西夏、元等十個朝代不停的營建，反映了一千年間各階級、各階層、各民族的各種活動與藝術風格特點，以及佛教美學思想與我國傳統美學思想的交融、傳承、演變。「至今為止，莫高窟保存洞窟735個，其中包括45000平方米壁畫和兩千多身彩塑，是我國現存石窟藝術寶庫中規模最大、內容最豐富的一座。」[4]中國石窟造像藝術源於印度，印度傳統的石窟造像乃以石雕為主，而敦煌莫高窟因岩質不適雕刻，故造像以泥塑壁畫為主。整個洞窟一般前為圓塑，而後逐漸淡化為高塑、影塑、壁塑，最後則以壁畫為背景，把塑、畫兩種藝術融為一體。
「莫高窟自創建以來，歷代佛門弟子和僧俗大眾為敬奉和崇拜的佛教諸佛諸神塑造的彩塑多達3500餘尊。主要分為四類，一是立體圓塑，多用於大型佛、菩薩像；二是貼壁半圓塑，多用於塑佛弟子、脅侍菩薩、供養菩薩、天王和力士；三是浮塑；四是影塑，多用於塑小型飛天、供養菩薩、劫賢千佛以及佛龕上的裝飾、羽人、飛龍、龕楣花紋，佛像身後的項光、背光、背屏等。」 [5]彩塑材料主要是草泥、膠泥、土坯、土料、柴草和色料。對不同形態的塑像，彩塑技法不盡相同。彩塑藝術的發展歷程同壁畫一樣。北朝彩塑多為釋迦牟尼的說法像、禪定像、苦修像和彌勒菩薩的排定像，題材范圍較窄。彩塑具有古樸、渾厚、粗獷、莊重的風格，注重面部傳神而忽視軀肢刻劃；衣褶以陰刻線為主，輔以貼泥條。總體風格具有印度、西域特色。隋代彩塑具有包前孕後、承上啟下的特點。題材上出現了大型力士、天王像，同一窟中，三鋪高大立像或眾多塑像同在。身體比例接近真實，衣褶線條逐漸向寫實技巧較高的圓線過渡。到唐代，彩塑達鼎盛時期，題材上出現群像，一鋪造像少則三五身，多者達11身；依岩開鑿的大佛像氣勢恢宏（96窟34.5米高和130窟26米高兩座倚坐彌勒大佛），並大量塑造涅槃像。人物造型豐滿圓潤，手法細膩寫實，技巧趨於成熟，彩繪精緻富麗。晚唐、五代以後，彩塑明顯衰頹。造像之風遠不及隋唐，作品墜入程式化，神情呆滯，且因在底層，保存下來者甚少。宋、西夏。元代很少造像，只有重塑、改塑、重繪，多古板呆滯，彩塑江河日下，徹底衰落了。與其它石窟相比，敦煌彩塑千姿百態，豐富多采，並具有塑繪結合、互為一體的特點。表現為雕塑與繪畫的一體結合，雕塑與繪畫的局部結合，雕塑與繪畫的一壁結合，及雕塑與繪畫的整窟結合。
在中國，佛教石窟造像的風格是由古印度的塔廟式發展為窟龕式、佛壇式的。在傳承過程中，工匠們把古印度的佛教石窟造像藝術與中華民族特點相結合，產生了博大精深的中國佛教石窟造像藝術。在魏晉南北朝時期，先後形成了龜茲、涼州、平城、中原、北齊5種不同的石窟造像風格，並為隋唐現實主義的石窟佛教造像風格奠定了基礎。隋代的佛教石窟造像，主要分布於甘肅敦煌莫高窟、天水麥積山石窟和山西太原天龍山、山東青州雲門山石窟等，具有雄健勁拔、清新開朗的藝術風格。唐代是中國佛教石窟造像的鼎盛時期，造像大都分布在河南洛陽龍門石窟、甘肅敦煌莫高窟、陝西彬縣大佛寺、麟游慈善寺石窟和麟西橋摩崖造像等地。在表現形式上，瑰麗雄偉、氣勢恢宏；在結構上准確寫實、生動逼真；在造形上豐腴圓潤、舒展優美，代表了中國佛教造像的藝術高峰。宋代是中國佛教造像走向衰落的時期，真正能看到的有重慶的大足石刻、陝北子長的萬佛洞、寧夏固原的須眉山石窟和四川廣元的千佛崖等。宋代雖然也對龍門、莫高窟、麥積山、鞏義市等地的鑿窟造像進行整修，但既不倫不類，又對以往造像造成破壞。尤為可憎地是把河南鞏義北魏造像裹以黃泥，改為宋代佛教造像，。
中國古代石窟造像經歷了龜茲、涼州、平城、中原、北齊、隋代、唐代和宋代八種模式和時期，由此就能看出中國古代石窟造像藝術發展的演變過程和各朝各代各自鮮明的模式和風格。石窟造像藝術，雖然產生於古印度，但真正把它推向社會、推上藝術頂峰的仍是中華民族。
注釋：
[1][美]塞繆爾·亨廷頓 《文明的沖突與重建世界秩序 》 38頁
[2]溫玉成《中國石窟與文化藝術 》 上海人民美術出版社 120頁
[3] 閻文如，常青 《龍門石窟研究 》 書目文獻出版社 53頁
[4] 敦煌文物研究所《敦煌莫高窟內容總錄 》文物出版社 23頁
[5] 敦煌文物研究所《敦煌莫高窟內容總錄 》文物出版社 39頁
參考文獻：
1.溫玉成《中國石窟與文化藝術 》 上海人民美術出版社
2.《中國石窟•雲岡石窟 》 文物出版社
3.宿白《平城實力的集聚和「雲岡模式」的形成與發展 》
4.梁思成、林徽音、劉敦楨《雲岡石窟中所表現的北魏建築 》
5.《從犍陀羅到雲岡 》1999年第2期
6．敦煌文物研究所《敦煌莫高窟 》文物出版社
7．閻文如，常青 《龍門石窟研究 》 書目文獻出版社

4. 新疆特產都有哪些

1、庫爾勒香梨。

新疆維吾爾自治區特產，中國國家地理標志產品。 庫爾勒香梨因具有色澤悅目、味甜爽滑、香氣濃郁、皮薄肉細、酥脆爽口、汁多渣少、落地即碎、入口即化、耐久貯藏、營養豐富等特點，被譽為「梨中珍品」、「果中王子」。

2、哈密瓜。新疆特產，中國國家地理標志產品。哈密瓜主產於吐哈盆地，它形態各異，風味獨特，瓜肉肥厚，清脆爽口。哈密瓜營養豐富，含糖量最高達21%。

3、阿克蘇核桃。

新疆維吾爾自治區阿克蘇地區特產，中國國家地理標志產品。素有「中國核桃之鄉」的美譽，其中，溫宿縣是全疆核桃種植第一大縣。

4、新疆大棗。

指生長於中國新疆的棗子。多為扁倒卵形，果皮紫褐或紫黑色。而大棗，又名紅棗、干棗、棗子，起源於中國，在中國已有八千多年的種植歷史，自古以來就被列為「五果」（栗、桃、李、杏、棗）之一。

5、吐魯番葡萄。

國家質量技術監督檢驗檢疫總局2003年第62號公告的國家地理標志產品。吐魯番在新疆中部的低窪盆地上，被稱為「火洲」。