世界著名男高音

『壹』 世界三大男高音及簡介

世界三大男高音指的是盧恰諾·帕瓦羅蒂、普拉西多·多明戈、何塞·卡雷拉斯，他們的國籍分別是義大利、西班牙、西班牙。
帕瓦羅蒂
編輯
盧恰諾·帕瓦羅蒂（1935.10-2007.9），1935年10月12日生於義大利的摩德納。令人驚奇的是，這位號稱「高音C之王」和「世界首席男高音」的歌唱家。
帕瓦羅蒂是在一位歌劇演員維托里奧.加斯曼說他發現這位男高音不看樂譜後作這番透露的。此前加斯曼說過，他發現他們在准備一首二重唱時帕瓦羅蒂不參照樂譜。加斯曼說：「我非常震驚。我是在排練期間認識到這點的。他用耳朵掌握曲調節奏，但是沒唱錯一個音符。」
伴奏師萊昂內.馬傑拉說，帕瓦羅蒂用他的耳朵以及拿筆在樂譜上做記號，幫助他記憶曲調的升降處。馬傑拉說：「盧恰諾在這方面有點兒不利。我認識到這一點是因為他時不時地與樂師們發生爭論。他本來是想通過正規渠道學習音樂的，但是現在太晚了。」
帕瓦羅蒂青年時代曾受教於A.波拉等名師。曾在雷基渥.埃未利亞國際聲樂比賽中獲獎。因在歌劇《藝術家生涯》中扮演魯道夫而一舉成名。其後又成功地扮演了埃德加、曼圖亞公爵等角色。
全世界的專家公認，帕瓦羅蒂的嗓音豐滿、充沛，帶有透明感的明亮。其中高聲區統一，音色寬厚，帶有強烈的自然美感。
帕華洛帝盧奇亞諾．帕華洛帝有一個很幸運的童年，能夠在自己 家裡聽著音樂成長。其父費雨南多為了生計，當了麵包師但他卻具有藝術家的歌喉與靈魂，因此、他在年幼時便跟隨父親參加了"羅西尼"合唱團。合唱團員的音樂修養水 准參差不齊。他們來自社會各階層，帕華洛蒂兩父子的歌聲非凡，二人又積極熱情，為毫無生氣的合唱團注入活力。後來帕華洛帝開始仔細地觀察四周，為自己物色一位教師，這是要學聲樂必須進行的一項最為困難最為棘手的選擇。那時，摩德納仍在執教並有一定水準的聲樂教師有：曾教過波拉的貝塔佐尼，本世記前半葉的著名男中音及維洛內西等年， 帕華洛帝左思右想、反復比較唯一合適的人就是貝塔佐尼，他態度嚴肅認真，有能力勝任教學工作，後來他又跟隨義大利聲樂教師波拉學習。波拉是第一位發現帕華洛蒂擁有自然 完美音準的人，這項幸運的天賦是歌手追求成功過程中不可或缺的要素。多年之後，曾有 位指揮家形容他的聲音非凡的樂器是百年難得一見的大自然造化，帕華洛蒂演唱曲目自由廣泛，超越同時期歌手狹礙角色的限制，才能使他在國際舞台上嶄露頭角。
義大利男高音,盧奇亞諾·帕瓦羅蒂(Luciano Pavarotti)
一個輝煌而響亮的名字！在當代，這名字幾乎成了男高音的代名詞。自卡魯索之後，還沒有哪位男高音像帕瓦羅蒂這樣聲播四海，贏得全球性的喝彩談帕瓦羅蒂首先要說"高音C"。這個被稱作男高音試金石的高音C，他不但能自如地唱到位，而且唱得穩而好，可以說是漂漂亮亮，迸射出金屬般的光輝。如此，帕瓦羅蒂才有了"高音C之王"的美稱。
帕瓦羅蒂是幸運的。他的成功和聲名除了自身天賦和勤奮外，還受惠於著名女高音薩瑟蘭和指揮大師卡拉揚的提攜。早年的帕瓦羅蒂雖年輕有為，嗓音洪亮，但作為一個小學教書匠，唱歌不過是票友而已。即使是後來專攻歌唱，並拿了一個國際歌賽大獎，但每每登台也還多屬國內串場。後來師從A·波拉和E·卡姆波加尼亞尼,1961年在雷焦·埃米利亞劇院國際比賽中獲獎，首演角色是魯道夫。1963年首次在阿姆斯特丹演唱艾德加爾多,之後又在科文特花園劇院替代斯苔芳諾演唱魯道夫。1946年在格林德包恩學院演唱艾達曼特斯,第二年在澳大利亞旅行演出時與薩瑟蘭同台演出艾德加爾多,他同薩瑟蘭成為最佳的合作夥伴。薩瑟蘭發現了他這塊好料，並校正他發聲的毛病，多次言傳身教，甚至讓他把手放在她的肚皮上來感受正確的運氣方法，這樣，不出多久，帕瓦羅蒂歌藝大增，氣候漸成。1965年他在斯卡拉劇院首次演唱曼圖阿公爵。
1968年首次在大都會歌劇院演唱《軍中女郎》中的托尼歐.帕瓦羅蒂被稱之為高音C之王,在《軍中女郎》中有一段被稱為男高音禁區的唱段《阿,多麼快樂》,帕瓦羅蒂用胸腔共鳴連續唱足9個漂亮的高音C,就此穩居世界頭號男高音的交椅.帕瓦羅蒂以強勁的高音和胸腔共鳴而著稱,在本世紀男高音中,能專門在高音區飛翔的只有帕瓦羅蒂一人.帕瓦羅蒂從演唱普契尼的作品而開頭,因涉獵了多尼采蒂和貝里尼的作品而成名,威爾第的作品後來也成為他的拿手戲,多尼采蒂或貝里尼式、威爾第式和普契尼式的男高音他都可以勝任.
此後，帕瓦羅蒂的聲譽節節上升，或上歌劇或唱音樂會，或巴黎或倫敦或卡內基或大都會，可謂名利雙收，成為西方樂迷心中的偶像和音樂市場上的超級明星。
帕瓦羅蒂是輝煌型的男高音,他和薩瑟蘭在70、80年代組成了繼卡拉斯和斯苔芳諾之後世界最佳的男女高音組合,他們錄制的每一部歌劇都有相當的質量.帕瓦羅蒂演唱的拿波里民歌也都極具魅力.
他登上了著名的米蘭斯卡拉大劇院舞台，他和薩瑟蘭同台演唱並揚名澳洲。而卡拉揚的提攜則把帕瓦羅蒂推上更為顯赫而寬廣的世界舞台，在柏林、舊金山、帕瓦羅蒂在卡拉揚的指揮棒下引吭高歌傾倒所有觀眾，場場掀起轟動。
今天，老帕雖年屆花甲，但寶刀不老。1995年末，他與多明戈、卡雷拉斯聯手舉行三大男高音的世界性巡迴演出，令全球樂迷再飽耳福，並成為國際樂壇新的佳話 。
帕瓦羅蒂喜歡田間種植和農活，曾揚言到不能唱時，便去做個農民。此外，他還收藏字畫和文物。他熱衷作畫，並在日本舉辦過個人畫展，前日本首相海部俊樹就買過他的兩幅畫。有趣的是，帕瓦羅蒂還收存有幾百個釘子頭，這是世界各地的"帕瓦羅迷們送給他的。因為帕瓦羅蒂曾經說過，他每次登台，都會把一枚釘子頭裝在身上，以求保佑。這是義大利男高音們過去一直常用的避邪"符咒"，此怪習亦被帕瓦羅蒂相信並沿用。
2001年在北京紫禁城舉行的「為中國放歌」演唱會上，與多明戈、卡雷拉斯演唱了《我的太陽》，為中國的「申奧」活動增色添彩。

2007年9月6日，因胰腺癌醫治無效在摩德納逝世，享年71歲。

多明戈
編輯
花甲老人歌猶壯普拉西多·多明戈整整70歲時，按照中國人的說法早已過了知天命的年齡，但是他依然以「歌劇之王」盛譽馳騁於全世界最著名的舞台之間。當雄渾有力的男高音從這位花甲老人喉嚨里發出時，「人們驚訝地發現，他的演唱似乎說明他還處於盛年」。
美聯社曾經評論說，普拉西多.多明戈的歌劇表演也許並非次次成功，但大多數是成功的。而且，他的演唱一旦成功，就是登峰造極的成功。
這位當代最大的三位歌唱家之一的大師出生於馬德里的一個音樂世家。其父母是西班牙傳統小歌劇的演員。他曾在墨西哥城國立音樂學院學習，1959年十八歲時開始歌劇生涯。1961年在墨西哥的蒙特雷首次正式演出歌劇，因演唱《茶花女》一舉成名。
多明戈曾在約50部世界著名歌劇中擔任主角，與世界著名歌劇院簽訂的演出合同中包括《托斯卡》、《羅密歐與朱麗葉》、《阿依達》、《游吟詩人》、《唐.卡洛斯》、《命運的力量》、《杜蘭朵》、《奧賽羅》、《卡門》等節目。1984年他在紀念大都會歌劇院成立100周年的慶祝會上，演唱瓦格納的《羅恩格林》獲得極大成功。
多明戈擅長表演各種古典音樂和流行音樂，是當今蜚聲世界歌壇的男高音歌唱家，有「歌劇之王」之稱。1982年他還參加拍攝了影片《蝴蝶夫人》。多明戈錄制的音帶有《阿依達》、《假面舞會》和《托斯卡》等。
普拉西多-多明戈(Placido Domingo)
1941年生於馬德里。父母都是西班牙小歌劇演員。8歲時移居墨西哥。在墨西哥城音樂學院學習聲樂、鋼琴及指揮後，他在蒙特雷首次登台。
作為歌唱家，多明戈已扮演過多達115個歌劇角色，超過音樂編年史上任何一位男高音。多明戈的保留劇目有115個角色，幾乎囊括了義大利和法國歌劇中的主要角色。他曾在全球所有主要歌劇院演唱，唱片錄音有100多種，其中有93部歌劇全劇的錄音，往往同一個劇目多次錄音，共8次獲格萊美獎。他還曾錄過50多個視盤，拍過3部歌劇影片。
他出生在典型的馬德里市區內；從小就展開了表演 生涯，據他回憶說：「有時我父母製作的歌唱劇需要一些兒童角色，我就被派上場了， 我就是這樣開始接受一些基本的戲劇訓練。
逐漸地，多明戈發揮了他演唱的資賦， 先前往墨西哥國家戲院，應征「男中音」。1957年多明戈初次應征演唱歌劇。當時他雖十分緊張，准備 倒很充分。評審聽完之後大家一致認為，他是一個男高音。多明哥胸懷對世界舞台的飢 渴，他的野心與天份都非拉丁美洲的國界所能限制。早年他曾在特拉維歌劇院受過嚴厲 的訓練，奠定他將來進軍紐約大都會舞台的基礎。多明戈在紐約市立歌劇團的演出十分 成功，之後他就接到許多歐洲的邀請，其中最著名的是漢德堡與維也納。
征服了世界最重要的歌劇舞台後，多明戈的朋友和歌迷都以為他會開始沈迷在無數成功首演和廣受歡 迎的氣氛中，這可是低估了自有主見的多明戈。他決定再為自己手上的把戲加進一個球： 指揮。不過他的確在1983年在柯芬圍指揮了「蝙蝠」，在1984年指揮「波希米亞人」。 他從自己指揮的錄影帶評斷自己對速度的掌握和准確度，發現自己已能收放自如，不再 像稍早些時為克服緊張而大幅揮動手臂。一般的音樂愛好者可以看出多明哥的素養，以及身為超級明星男高音，他所展現的寬廣幅度。
多明戈在全球各地舉行音樂會，從遠東到南美，從美國到幾乎歐洲各國。他與帕瓦羅蒂和卡雷拉斯合作舉行三大男高音演唱會，足跡遍及全球，從羅馬到洛杉磯，從紐約到東京，從墨爾本到倫敦，從巴黎到南非。
多明戈還是世界上最大的年度聲樂比賽「世界歌劇聲樂比賽」的創始人。他於1993年創辦的這一賽事，迄今已在巴黎、墨西哥城、馬德里、波爾多、東京、漢堡和波多黎各舉行。
他是當今最受尊敬的藝術家之一，經常被譽為「歌劇之王」、「真正文藝復興式的音樂家」。

卡雷拉斯
編輯
險些溺死河中的「不凡之人」。

何塞·卡雷拉斯是三大男高音中最年輕的一位，1946年12月出生在巴塞羅那的一個普通家庭。兩歲時，卡雷拉斯險些溺死河中，幸虧被母親及時救起。對他疼惜有加的母親認為，大難不死的愛子定會成為「不凡之人」。在母親的教導下，卡雷拉斯5歲時便立下了當歌唱家的遠大志向。他經常將自己反鎖在房間里，連續數小時練習義大利和西班牙民歌。
6歲時，卡雷拉斯觀看了音樂電影《偉大的卡魯索》，立即沉浸在馬里奧.蘭扎的美妙歌聲中。回家後，憑借超凡的音樂記憶，他一音不差地唱出了片中所有的詠嘆調。
初登舞台，卡雷拉斯出演的多是抒情輕音樂劇，如《露克雷齊亞.博爾吉亞》中的詹那羅、《蝴蝶夫人》中的平克頓、《藝術家的生涯》中的魯道夫等。他英俊瀟灑的舞台形象傾倒了無數歌迷，但他沒有止步於此，而是冒著失聲的風險，不斷拓寬自己的戲路。他曾選擇了非己所長的威爾第歌劇《奧塞羅》和普契尼的《圖蘭朵》等許多難以駕馭的曲目以挑戰自我。他說：「不犯錯誤，沒有失敗的藝術生涯枯燥難耐。如果成天為嗓音提心吊膽，老是拘泥於某些角色，對我來說太痛苦了。我希望生活更加多彩，哪怕藝術生命短暫也在所不惜，畢竟我是為生活而歌。」
在三大男高音中，卡雷拉斯聲音的戲劇表現力不及多明戈和帕瓦羅蒂，但他擅長抒情，不肆意放縱，也不恃音凌人，這正是其特色。
卡雷拉斯外表沉默寡言，內心卻激情澎湃。他還是巴塞羅那隊最忠實的球迷，每逢重大賽事，他總要去賭場為心愛的球隊賭上一把。
生活中的卡雷拉斯也是個性情中人。1972年，在拍攝《藝術家的生涯》一片時，他與戲中搭檔、義大利最負盛名的女高音歌唱家恰蕾莉墜入愛河，這段甜蜜而痛苦的戀情維持了13年。此後，他又和奧地利空姐埃格爾一見鍾情，並與其共同生活19年。
1987年，正值事業巔峰的卡雷拉斯被查出患有白血病，然而，只用兩年時間，他又奇跡般地重返舞台，以盛況空前的歐洲巡迴演出來慶賀自己逃脫死神的魔爪。3年後，三大男高音也冰釋前嫌，首次同台演出，轟動全球。「當然，我的嗓音已不如30年前了，然而，我唱出的每個音符卻更富表現力。歌手應該用心靈去歌唱，如果過分地追求花哨，那絕不是真正的歌者。」卡雷拉斯如是說。
何塞·卡雷拉斯(José Carreras)在當今歌壇有著無可爭議的地位。他生於巴塞羅那，並在故鄉完成了他的學業。1970年，他在巴塞羅那的里塞奧大劇院開始了他的事業。
卡雷拉斯在他音樂事業之初就迅速顯示出了他的才華-參加了一系列國際知名的音樂節，登上了世界許多大歌劇院的舞台，如：米蘭斯卡拉大劇院、紐約大都會歌劇院、舊金山歌劇院、維也納國家歌劇院、倫敦皇家歌劇院、慕尼黑歌劇院、芝加哥歌劇院、薩爾斯堡音樂節、愛丁堡、維羅納等地的音樂節等，他很快成為了歌劇界的一顆明星。
卡雷拉斯與當代絕大多數世界著名的交響樂團指揮有過合作，如：卡拉揚（與卡雷拉斯有著長達20年的良好藝術合作和私人關系，包括在薩爾斯堡、柏林和維也納的合作演出），克勞迪奧\阿巴多、里卡多穆蒂、洛林馬澤爾、里卡多 柴里、柯林戴維斯、詹姆斯列文、羅納德伯恩斯坦和祖賓梅塔，也和一些曾經赫赫有名的大導演合作過，如佛朗哥澤佛里尼、法國導演龐尼爾、喬治斯特雷勒、呂基 卡曼西尼、哈羅德普林斯。
他的保留劇目包括60多部歌劇，其中有影視作品、錄影和幾部歌劇電影。他錄制的唱片類別廣泛，多達150張，包括50部歌劇全劇、祈禱頌、流行或經典的獨唱音樂會。這些音像作品為他在世界各地贏得了許許多多的金唱片與白金唱片獎。
他經常在世界著名的音樂廳舉行獨唱音樂會，如卡內基音樂廳、倫敦皇家阿爾伯特音樂廳、巴黎的薩利普萊耶爾廳、維也納金色大廳、維也納音樂廳、柏林愛樂音樂廳、東京三得利會堂、日本NHK電視台禮堂、慕尼黑赫爾克斯禮堂、巴塞羅那的帛琉音樂廳、馬德里皇家劇場、羅馬聖切契利亞音樂學院。
卡雷拉斯獲得過許多的國家或國際大獎，包括：美國電視科學學院頒發的艾美獎；巴黎學院頒發的大獎賽獎（the Grand Prix Disque）路易 依利卡獎（the Luigi lllica Prize）；1991年格萊美獎；還因在柯文特花園皇家歌劇院演出的"Stiffelio"劇中的出色表演獲得了聖勞倫斯奧里佛獎；他是維也納歌劇院終生榮譽成員；倫敦皇家音樂學院榮譽成員；他獲得過紐約西班牙學院金獎；維也納市金色獎章；西班牙國王陛下頒發的美術金獎；巴塞羅那市金色獎章；卡泰羅尼自治政府金獎。
1991年阿斯圖利亞王儲獎；巴伐利亞政府榮譽獎；奧地利共和國榮譽大獎；波蘭共和國榮譽獎章；柬埔寨皇家政府榮譽獎章；聯合國教科文組織親善大使以及1996年愛爾伯特 施維徹音樂獎。而且，他是朱利安蓋耶爾國際歌唱比賽榮譽主席以及倫敦藝術管弦樂隊榮譽主席。
他還獲得巴塞羅那大學（西班牙）、Loughborough和謝菲爾德大學（英國）、莫斯科的Mendeleyev(俄羅斯)、卡梅里諾大學（義大利）、愛丁堡的納皮爾大學（蘇格蘭）、Rutgers(美國)、Elche的Miguel Hernadez大學（西班牙）以及Coimbra大學（葡萄牙）授予的榮譽博士。他是歐洲醫葯協會、支持白血病團體以及歐洲血液病協會的榮譽成員。他還是歐洲醫療腫瘤協會的榮譽資助人。他曾被授予加泰羅尼亞器官移植協會金質獎章，由荷蘭Day基金會頒發的斯地廷節鑽石鬱金香獎，聖 波尼菲斯綜合醫院研究基金會1996年國際獎以及2004年2月西班牙女王陛下頒發的社會團體團結金十字獎。
自1988年起他以全部的精力和熱情投入到何塞卡雷拉斯國際白血病基金會，該基金會總部設在巴塞羅那，在美國、瑞士和德國有分支機構。現在他生活中最重要的目標之一就是他的白血病基金會。
聽卡列拉斯的歌，扣人心弦的總是他那細膩敏感的真情。 有別於很多男高音的懾人聲勢，卡列拉斯的歌與人散發出一種溫柔內斂的熱情。
卡雷拉斯自承是浪漫又有些憂郁、大膽且又有自信的。在歌唱上，美麗的聲音從來不是他最終的目 標，他所追求的是歌樂中情感的傳達。卡列拉斯談到當年從練唱歌時，老師和他解釋討論 的時間，遠遠超過真正練唱的時間，使他在充滿想像力的學習過程中因思考而悟道，那是 他最珍貴的經驗。
卡雷拉斯被譽為當代三大男高音之一，固然由於天分和際遇，更因為他 有「自知」的智慧。他不刻意炫耀音量和高音，只潛心尋找一種獨特的、具有個人魅力的歌唱表現法。1987年正當意興風發的演唱生涯中，卡雷拉斯突遭絕症侵襲，經歷了一個沉思和自省的階段，這毋寧說是上天安排的命運下的意外收獲；他成熟、眷智，更有韌度了， 在生活和歌唱上流露出溫煦美好的氣質來。他說：人的一生中所能擁有的非常有限，很多東西稍縱即逝。這個想法給了我很大的力量，加強了我求生的意志。病癒後的他說自己活得更清醒，而且真正感覺到人間的溫暖，大自然的奇妙和活著的喜悅。[1]

『貳』 當今世界十大男高音歌唱家都是哪幾位

1.卡羅·貝爾貢濟（Carlo Bergonzi）
2.魯契亞諾·帕瓦羅蒂（Luciano Pavarotti）
3.普拉西多·多明戈（Placido Domingo）
4.尤西·畢約回林（Jussi Bjorling）
5.弗蘭答科·科萊里（Franco Corelli）
6.吉烏塞比·迪·斯岱法諾（Giuseppe di Stefano）
7.詹姆斯·金（James King）
8.尼科萊·蓋達（Nicolai Gedda）
9.傑姆斯·麥克萊肯（James Mccracken）
10.馬里奧·德爾·莫納科（Mario del Monaco

『叄』 全世界十大男高音

世界十大男高音

盧契阿諾·帕瓦羅蒂 1935年生於義大利。早年當過小學教師，自1961年在雷基渥·埃利亞國際比賽中獲獎以後，即以歌唱為職業，被稱為「高音C之王」。

弗郎克·科萊里 1921年生於義大利。30歲在佛羅倫薩「五月音樂節」聲樂比賽中獲獎，是自學成才的歌唱家。

尼科萊·蓋達 1925年生於瑞典。藝術生涯從1952年演出亞當的歌劇《郎朱穆的驛騎》開始。

帕拉契多·多明戈 1941年生於西班牙。曾就讀於席德音樂學院，後成為墨西哥國家劇院男高音，還是鋼琴家和指揮家。

傑姆斯·金 1925年生於美國。曾是餐廳、酒吧歌手，1957年改唱傳統唱法的男高音。

約西·畢約林 1911年生於瑞典。17歲起先後受教於皇家音樂學院與斯德哥爾摩皇家歌劇學校，1960年病逝。

馬里奧·德爾·莫納科 1915年生於義大利。13歲首次非正式登台，後來進音樂學院研習聲樂及音樂史，他被譽為「黃金小號」。

卡爾羅·貝爾貢濟 1924年生於義大利。從小酷愛歌劇藝術，他出色地掌握了美聲唱法技巧，是威爾第歌劇的權威詮釋者。

傑姆斯·麥克萊肯 1926年生於美國，曾攻讀於哥倫比亞大學。他擅長扮演奧塞羅等角色。

朱賽佩·迪·斯岱法諾 1921年生於義大利，五十年代與莫納科齊名，特別擅長演唱那不勒斯歌曲。

『肆』 世界三大男高音都有誰

世界三大男高音
世界三大男高音是指普拉西多·多明戈、盧恰諾·帕瓦羅蒂、何塞·卡雷拉斯。它們的國籍分別是義大利、西班牙、西班牙。

『伍』 世界三大男高音的區別

區別如下：

1.國籍不同：盧恰諾·帕瓦羅蒂是義大利人，普拉西多·多明戈、何塞·卡雷拉斯都是西班牙人。

2.演唱風格不同：帕瓦羅蒂的嗓音豐滿、充沛，帶有透明感的明亮。其中高聲區統一，音色寬厚，帶有強烈的自然美感。多明戈擅長表演各種古典音樂和流行音樂，是當今蜚聲世界歌壇的男高音歌唱家，有「歌劇之王」之稱。卡雷拉斯聲音的戲劇表現力不及多明戈和帕瓦羅蒂，但他擅長抒情，不肆意放縱，也不恃音凌人，這正是其特色。

3.獲得成就不同：

（1）帕瓦羅蒂號稱「高音C之王」和「世界首席男高音」。

（2）普拉西多·多明戈是當今最受尊敬的藝術家之一，經常被譽為「歌劇之王」、「真正文藝復興式的音樂家」。多明戈還是世界上最大的年度聲樂比賽「世界歌劇聲樂比賽」的創始人。他於1993年創辦的這一賽事，迄今已在巴黎、墨西哥城、馬德里、波爾多、東京、漢堡和波多黎各舉行。

（3）卡雷拉斯獲得過許多的國家或國際大獎，包括：美國電視科學學院頒發的艾美獎；巴黎學院頒發的大獎賽獎（the Grand Prix Disque）路易 依利卡獎（the Luigi lllica Prize）。

4.代表作不同：帕瓦羅蒂代表作《我的太陽》。普拉西多·多明戈代表作《茶花女》。何塞·卡雷拉斯代表作《蝴蝶夫人》等。

(5)世界著名男高音擴展閱讀：

世界三大男高音指的是盧恰諾·帕瓦羅蒂、普拉西多·多明戈、何塞·卡雷拉斯，他們的國籍分別是義大利、西班牙、西班牙。他們三人第一次以「世界三大男高音（三高）」的形式聯袂演出始於1990年世界盃。「三高」在1990年義大利世界盃上的演出帶有慈善性質，同時也是一個開始。

在此後的兩屆世界盃上，「三高」也都出場獻藝。1998年世界盃之後，作為「三高」這一集體品牌，他們又共同擁有一位經紀人——美國人魯道斯。正是魯道斯，把跟世界盃聯系在一起的世界三大男高音演唱會做成了全球性的演出項目。

『陸』 世界三大男高音是哪三個

世界三大男高音 世界三大男高音是指普拉西多·多明戈、盧恰諾·帕瓦羅蒂、何塞·卡雷拉斯.它們的國籍分別是義大利、西班牙、西班牙. 這三位的資料見下： 世界三大男高音 三大歌王的傳奇故事 帕瓦羅蒂：靠耳朵和特殊符號學歌 即將放歌紫禁城的帕瓦羅蒂全名叫盧恰諾.帕瓦羅蒂,1935年10月12日生於義大利的摩德納.令人驚奇的是,這位號稱「高音C之王」和「世界首席男高音」的歌唱家並不識譜.他自己在一次演出結束後透露說,他是依靠他的耳朵和他自己的符號替代音符系統來學習歌曲的. 帕瓦羅蒂有一次在羅馬翁布里亞區小鎮卡斯泰洛舉行的萬國音樂節期間對記者說：「是的,這是真的.我不識譜,我不是音樂家.我沒有研究過專業的東西.樂譜是一回事,唱歌是另一回事.如果我記得一種音樂並且能用我的音喉把它唱出來,那就已經很好了.」 帕瓦羅蒂是在一位歌劇演員維托里奧.加斯曼說他發現這位男高音不看樂譜後作這番透露的.此前加斯曼說過,他發現他們在准備一首二重唱時帕瓦羅蒂不參照樂譜.加斯曼說：「我非常震驚.我是在排練期間認識到這點的.他用耳朵掌握曲調節奏,但是沒唱錯一個音符.」 伴奏師萊昂內.馬傑拉說,帕瓦羅蒂用他的耳朵以及拿筆在樂譜上做記號,幫助他記憶曲調的升降處.馬傑拉說：「盧恰諾在這方面有點兒不利.我認識到這一點是因為他時不時地與樂師們發生爭論.他本來是想通過正規渠道學習音樂的,但是現在太晚了.」 帕瓦羅蒂青年時代曾受教於A.波拉等名師.曾在雷基渥.埃未利亞國際聲樂比賽中獲獎.因在歌劇《藝術家生涯》中扮演魯道夫而一舉成名.其後又成功地扮演了埃德加、曼圖亞公爵等角色. 全世界的專家公認,帕瓦羅蒂的嗓音豐滿、充沛,帶有透明感的明亮.其中高聲區統一,音色寬厚,帶有強烈的自然美感. 多明戈：花甲老人歌猶壯 普拉西多.多明戈今年整整60歲,按照中國人的說法早已過了知天命的年齡,但是他依然以「歌劇之王」盛譽馳騁於全世界最著名的舞台之間.現在,當雄渾有力的男高音從這位花甲老人喉嚨里發出時,「人們驚訝地發現,他的演唱似乎說明他還處於盛年」. 美聯社曾經評論說,普拉西多.多明戈的歌劇表演也許並非次次成功,但大多數是成功的.而且,他的演唱一旦成功,就是登峰造極的成功. 這位當代最大的三位歌唱家之一的大師出生於馬德里的一個音樂世家.其父母是西班牙傳統小歌劇的演員.他曾在墨西哥城國立音樂學院學習,1959年十八歲時開始歌劇生涯.1961年在墨西哥的蒙特雷首次正式演出歌劇,因演唱《茶花女》一舉成名. 多明戈曾在約50部世界著名歌劇中擔任主角,與世界著名歌劇院簽訂的演出合同中包括《托斯卡》、《羅密歐與朱麗葉》、《阿依達》、《游吟詩人》、《唐.卡洛斯》、《命運的力量》、《杜蘭朵》、《奧賽羅》、《卡門》等節目.1984年他在紀念大都會歌劇院成立100周年的慶祝會上,演唱瓦格納的《羅恩格林》獲得極大成功. 多明戈擅長表演各種古典音樂和流行音樂,是當今蜚聲世界歌壇的男高音歌唱家,有「歌劇之王」之稱.1982年他還參加拍攝了影片《蝴蝶夫人》.多明戈錄制的音帶有《阿依達》、《假面舞會》和《托斯卡》等. 卡雷拉斯：險些溺死河中的「不凡之人」 何塞.卡雷拉斯是三大男高音中最年輕的一位,1946年12月出生在巴塞羅那的一個普通家庭.兩歲時,卡雷拉斯險些溺死河中,幸虧被母親及時救起.對他疼惜有加的母親認為,大難不死的愛子定會成為「不凡之人」.在母親的教導下,卡雷拉斯5歲時便立下了當歌唱家的遠大志向.他經常將自己反鎖在房間里,連續數小時練習義大利和西班牙民歌. 6歲時,卡雷拉斯觀看了音樂電影《偉大的卡魯索》,立即沉浸在馬里奧.蘭扎的美妙歌聲中.回家後,憑借超凡的音樂記憶,他一音不差地唱出了片中所有的詠嘆調. 初登舞台,卡雷拉斯出演的多是抒情輕音樂劇,如《露克雷齊亞.博爾吉亞》中的詹那羅、《蝴蝶夫人》中的平克頓、《藝術家的生涯》中的魯道夫等.他英俊瀟灑的舞台形象傾倒了無數歌迷,但他沒有止步於此,而是冒著失聲的風險,不斷拓寬自己的戲路.他曾選擇了非己所長的威爾第歌劇《奧塞羅》和普契尼的《圖蘭朵》等許多難以駕馭的曲目以挑戰自我.他說：「不犯錯誤,沒有失敗的藝術生涯枯燥難耐.如果成天為嗓音提心吊膽,老是拘泥於某些角色,對我來說太痛苦了.我希望生活更加多彩,哪怕藝術生命短暫也在所不惜,畢竟我是為生活而歌.」 在三大男高音中,卡雷拉斯聲音的戲劇表現力不及多明戈和帕瓦羅蒂,但他擅長抒情,不肆意放縱,也不恃音凌人,這正是其特色. 卡雷拉斯外表沉默寡言,內心卻激情澎湃.他還是巴塞羅那隊最忠實的球迷,每逢重大賽事,他總要去賭場為心愛的球隊賭上一把. 生活中的卡雷拉斯也是個性情中人.1972年,在拍攝《藝術家的生涯》一片時,他與戲中搭檔、義大利最負盛名的女高音歌唱家恰蕾莉墜入愛河,這段甜蜜而痛苦的戀情維持了13年.此後,他又和奧地利空姐埃格爾一見鍾情,並與其共同生活19年. 1987年,正值事業巔峰的卡雷拉斯被查出患有白血病,然而,只用兩年時間,他又奇跡般地重返舞台,以盛況空前的歐洲巡迴演出來慶賀自己逃脫死神的魔爪.3年後,三大男高音也冰釋前嫌,首次同台演出,轟動全球.「當然,我的嗓音已不如30年前了,然而,我唱出的每個音符卻更富表現力.歌手應該用心靈去歌唱,如果過分地追求花哨,那絕不是真正的歌者.」卡雷拉斯如是說.

『柒』 世界三大男高音分別是誰

這不都是譯音嘛!!!

普拉西多·多明戈、盧恰諾·帕瓦羅蒂、何塞·卡雷拉斯。它們的國籍分別是義大利、西班牙、西班牙。

多明戈

多明戈出生在典型的馬德里市區內；從小就展開了表演 生涯，據他回憶說：「有時我父母製作的歌唱劇需要一些兒童角色，我就被派上場了， 我就是這樣開始接受一些基本的戲劇訓練。」逐漸地，多明哥發揮了他演唱的資賦， 先前往墨西哥國家戲院，應徵「男中音」。現在大家形容多明哥的聲音，都說他的歌聲 有如「天鵝絨」般的柔軟。1957年多明哥初次應徵演唱歌劇。當時他雖十分緊張，准備 倒很充分。評審聽完之後大家一致認為，他是一個男高音。多明哥胸懷對世界舞台的飢 渴，他的野心與天份都非拉丁美洲的國界所能限制。早年他曾在特拉維歌劇院受過嚴厲 的訓練，奠定他將來進軍紐約大都會舞台的基礎。多明哥在紐約市立歌劇團的演出十分 成功，之後他就接到許多歐洲的邀請，其中最著名的是漢德堡與維也納。征服了世界最 重要的歌劇舞台後，多明哥的朋友和歌迷都以為他會開始沈迷在無數成功首演和廣受歡 迎的氣氛中，這可是低估了自有主見的多明哥。他決定再為自己手上的把戲加進一個球： 指揮。不過他的確在1983年在柯芬圍指揮了「蝙蝠」，在1984年指揮「波希米亞人」。 他從自己指揮的錄影帶評斷自己對速度的掌握和准確度，發現自己已能收放自如，不再 像稍早些時為克服緊張而大幅揮動手臂。一般的音樂愛好者可以看出多明哥的素養，以 及身為超級明星男高音，他所展現的寬廣幅度。

卡列拉斯

聽卡列拉斯的歌，扣人心弦的總是他那細膩敏感的真情。 有別於很多男高音的懾人聲勢，卡列拉斯的歌與人散發出一種溫柔內斂的熱情。卡列拉斯 自承是浪漫又有些憂郁、大膽且又有自信的。在歌唱上，美麗的聲音從來不是他最終的目 標，他所追求的是歌樂中情感的傳達。卡列拉斯談到當年從練唱歌時，老師和他解釋討論 的時間，遠遠超過真正練唱的時間，使他在充滿想像力的學習過程中因思考而悟道，那是 他最珍貴的經驗。卡列拉斯被譽為當代三大男高音之一，固然由於天分和際遇，更因為他 有「自知」的智慧。他不刻意炫耀音量和高音，只潛心尋找一種獨特的、具有個人魅力的 歌唱表現法。1987年正當意興風發的演唱生涯中，卡列拉斯突遭絕症侵襲，經歷了一個沈 思和自省的階段，這毋寧說是上天安排的命運下的意外收獲；他成熟、眷智，更有韌度了， 在生活和歌唱上流露出溫煦美好的氣質來。他說：「」人的一生中所能擁有的非常有限， 很多東西稍縱即逝。這個想法給了我很大的力量，加強了我求生的意志。」病癒後的他說 自己活得更清醒，而且真正感覺到人間的溫暖，大自然的奇妙和活著的喜悅。

盧恰諾·帕瓦羅蒂

盧恰諾·帕瓦羅蒂有一個很幸運的童年，能夠在自己 家裡聽著音樂成長。其父費雨南多為了生計，當了麵包師但他卻具有藝術家的歌喉與靈魂， 因此、他在年幼時便跟隨父親參加了"羅西尼"合唱團。合唱團員的音樂修養水 准參差不齊。他們來自社會各階層，帕華洛蒂兩父子的歌聲非凡，二人又積極熱情，為毫 無生氣的合唱團注入活力。後來帕華洛帝開始仔細地觀察四周，為自己物色一位教師，這 是要學聲樂必須進行的一項最為困難最為棘手的選擇。那時，摩德納仍在執教並有一定水 準的聲樂教師有：曾教過波拉的貝塔佐尼，本世記前半葉的著名男中音及維洛內西等年， 帕華洛帝左思右想、反覆比較唯一合適的人就是貝塔佐尼，他態度嚴肅認真，有能力勝任 教學工作，後來他又跟隨義大利聲樂教師波拉學習。波拉是第一位發現帕華洛蒂擁有自然 完美音準的人，這項幸運的天賦是歌手追求成功過程中不可或缺的要素。多年之後，曾有 位指揮家形容他的聲音非凡的樂器是百年難得一見的大自然造化，帕華洛蒂演唱曲目自由 廣泛，超越同時期歌手狹礙角色的限制，才能使他在國際舞台上嶄露頭角。

『捌』 世界著名三大男高音歌唱家的名字

世界三大男高音是指普拉西多·多明戈、盧恰諾·帕瓦羅蒂、何塞·卡雷拉斯。它們的國籍分別是義大利、西班牙、西班牙。

『玖』 世界公認的三大男高音歌唱家是誰

1、魯契亞諾·帕瓦羅蒂（Luciano Pavarotti，年10月12日-2007年9月6日），又譯巴佛洛堤，生於義大利摩德納，義大利男高音歌唱家，世界著名三大男高音之一。
1961年，在雷基渥·埃米利亞國際比賽中的扮演魯道夫正式開始唱歌生涯。1964年，首次在米蘭·斯卡拉歌劇院登台。1967年被卡拉揚挑選為威爾第《安魂曲》的男高音獨唱者。1972年，與薩瑟蘭合作演出《軍中女郎》。1981年，在舊金山演唱威爾第歌劇《阿依達》後，照片登上了《時代》周刊。1982年，主演由米高梅電影公司投資的電影《是的，喬治》 。1986年6月，率義大利熱那亞歌劇院在北京天橋劇場演出普契尼歌劇《波希米亞人》，並在人民大會堂舉行獨唱音樂會。1988年12月，帕瓦羅蒂執導歌劇《寵姬》 。1990年，在義大利羅馬舉辦音樂會 [1] 。1991年，在英國倫敦海德公園舉行音樂會。
1992年4月，法國外長羅蘭得·杜馬斯在巴士底歌劇院授予帕瓦羅蒂騎士榮譽勛章。1998年，獲得聯合國任命為「和平使者」。2001年，獲得聯合國難民署授予「南森獎章」。2005年初，舉行告別舞台世界巡演。2006年，獲得薩拉熱窩榮譽市民。
2007年9月6日，因病在義大利摩德納家中去世 。
2、何塞·普拉西多·多明戈·恩比爾（西班牙語：José Plácido Domingo Embil），1941年出生於馬德里，著名的西班牙男高音歌唱家。
父母均是西班牙民族歌劇演員，九歲時全家遷居墨西哥。他的演唱嗓音豐滿華麗，堅強有力，勝任從抒情到戲劇型的各類男高音角色。他塑造的奧賽羅、拉達美斯等形象，氣概不凡，富於強烈的戲劇性和悲劇色彩。他還演唱過不少膾炙人口的小歌，又是位頗得好評的鋼琴家和指揮家。在2008年奧運會閉幕式上中國著名歌唱家宋祖英與世界著名男高音多明戈合唱閉幕式主題曲《愛的火焰》。2010年4月，擔任北京大學歌劇研究院名譽院長。
3、何塞·卡雷拉斯，西班牙男高音，1946年12月5日出生於加泰隆尼亞自治區首府巴塞羅那，求學和第一次登台演出都是在家鄉，演出的劇目是威爾第《那布果》。1971年卡雷拉斯獲得義大利「威爾第聲樂大獎」，逐漸成為世界頂級的抒情男高音。卡雷拉斯和帕瓦羅蒂、多明戈是享譽世界的三大男高音。

『拾』 世界上著名的男高音都有誰

世界三大男高音是指普拉西多·多明戈、盧恰諾·帕瓦羅蒂、何塞·卡雷拉斯。它們的國籍分別是義大利、西班牙、西班牙。

這三位的資料見下：
三大歌王的傳奇故事

帕瓦羅蒂：靠耳朵和特殊符號學歌

即將放歌紫禁城的帕瓦羅蒂全名叫盧恰諾.帕瓦羅蒂，1935年10月12日生於義大利的摩德納。令人驚奇的是，這位號稱「高音C之王」和「世界首席男高音」的歌唱家並不識譜。他自己在一次演出結束後透露說，他是依靠他的耳朵和他自己的符號替代音符系統來學習歌曲的。

帕瓦羅蒂有一次在羅馬翁布里亞區小鎮卡斯泰洛舉行的萬國音樂節期間對記者說：「是的，這是真的。我不識譜，我不是音樂家。我沒有研究過專業的東西。樂譜是一回事，唱歌是另一回事。如果我記得一種音樂並且能用我的音喉把它唱出來，那就已經很好了。」

帕瓦羅蒂是在一位歌劇演員維托里奧.加斯曼說他發現這位男高音不看樂譜後作這番透露的。此前加斯曼說過，他發現他們在准備一首二重唱時帕瓦羅蒂不參照樂譜。加斯曼說：「我非常震驚。我是在排練期間認識到這點的。他用耳朵掌握曲調節奏，但是沒唱錯一個音符。」

伴奏師萊昂內.馬傑拉說，帕瓦羅蒂用他的耳朵以及拿筆在樂譜上做記號，幫助他記憶曲調的升降處。馬傑拉說：「盧恰諾在這方面有點兒不利。我認識到這一點是因為他時不時地與樂師們發生爭論。他本來是想通過正規渠道學習音樂的，但是現在太晚了。」

帕瓦羅蒂青年時代曾受教於A.波拉等名師。曾在雷基渥.埃未利亞國際聲樂比賽中獲獎。因在歌劇《藝術家生涯》中扮演魯道夫而一舉成名。其後又成功地扮演了埃德加、曼圖亞公爵等角色。

全世界的專家公認，帕瓦羅蒂的嗓音豐滿、充沛，帶有透明感的明亮。其中高聲區統一，音色寬厚，帶有強烈的自然美感。

多明戈：花甲老人歌猶壯

普拉西多.多明戈今年整整60歲，按照中國人的說法早已過了知天命的年齡，但是他依然以「歌劇之王」盛譽馳騁於全世界最著名的舞台之間。現在，當雄渾有力的男高音從這位花甲老人喉嚨里發出時，「人們驚訝地發現，他的演唱似乎說明他還處於盛年」。

美聯社曾經評論說，普拉西多.多明戈的歌劇表演也許並非次次成功，但大多數是成功的。而且，他的演唱一旦成功，就是登峰造極的成功。

這位當代最大的三位歌唱家之一的大師出生於馬德里的一個音樂世家。其父母是西班牙傳統小歌劇的演員。他曾在墨西哥城國立音樂學院學習，1959年十八歲時開始歌劇生涯。1961年在墨西哥的蒙特雷首次正式演出歌劇，因演唱《茶花女》一舉成名。

多明戈曾在約50部世界著名歌劇中擔任主角，與世界著名歌劇院簽訂的演出合同中包括《托斯卡》、《羅密歐與朱麗葉》、《阿依達》、《游吟詩人》、《唐.卡洛斯》、《命運的力量》、《杜蘭朵》、《奧賽羅》、《卡門》等節目。1984年他在紀念大都會歌劇院成立100周年的慶祝會上，演唱瓦格納的《羅恩格林》獲得極大成功。

多明戈擅長表演各種古典音樂和流行音樂，是當今蜚聲世界歌壇的男高音歌唱家，有「歌劇之王」之稱。1982年他還參加拍攝了影片《蝴蝶夫人》。多明戈錄制的音帶有《阿依達》、《假面舞會》和《托斯卡》等。

卡雷拉斯：險些溺死河中的「不凡之人」

何塞.卡雷拉斯是三大男高音中最年輕的一位，1946年12月出生在巴塞羅那的一個普通家庭。兩歲時，卡雷拉斯險些溺死河中，幸虧被母親及時救起。對他疼惜有加的母親認為，大難不死的愛子定會成為「不凡之人」。在母親的教導下，卡雷拉斯5歲時便立下了當歌唱家的遠大志向。他經常將自己反鎖在房間里，連續數小時練習義大利和西班牙民歌。

6歲時，卡雷拉斯觀看了音樂電影《偉大的卡魯索》，立即沉浸在馬里奧.蘭扎的美妙歌聲中。回家後，憑借超凡的音樂記憶，他一音不差地唱出了片中所有的詠嘆調。

初登舞台，卡雷拉斯出演的多是抒情輕音樂劇，如《露克雷齊亞.博爾吉亞》中的詹那羅、《蝴蝶夫人》中的平克頓、《藝術家的生涯》中的魯道夫等。他英俊瀟灑的舞台形象傾倒了無數歌迷，但他沒有止步於此，而是冒著失聲的風險，不斷拓寬自己的戲路。他曾選擇了非己所長的威爾第歌劇《奧塞羅》和普契尼的《圖蘭朵》等許多難以駕馭的曲目以挑戰自我。他說：「不犯錯誤，沒有失敗的藝術生涯枯燥難耐。如果成天為嗓音提心吊膽，老是拘泥於某些角色，對我來說太痛苦了。我希望生活更加多彩，哪怕藝術生命短暫也在所不惜，畢竟我是為生活而歌。」

在三大男高音中，卡雷拉斯聲音的戲劇表現力不及多明戈和帕瓦羅蒂，但他擅長抒情，不肆意放縱，也不恃音凌人，這正是其特色。

卡雷拉斯外表沉默寡言，內心卻激情澎湃。他還是巴塞羅那隊最忠實的球迷，每逢重大賽事，他總要去賭場為心愛的球隊賭上一把。

生活中的卡雷拉斯也是個性情中人。1972年，在拍攝《藝術家的生涯》一片時，他與戲中搭檔、義大利最負盛名的女高音歌唱家恰蕾莉墜入愛河，這段甜蜜而痛苦的戀情維持了13年。此後，他又和奧地利空姐埃格爾一見鍾情，並與其共同生活19年。

1987年，正值事業巔峰的卡雷拉斯被查出患有白血病，然而，只用兩年時間，他又奇跡般地重返舞台，以盛況空前的歐洲巡迴演出來慶賀自己逃脫死神的魔爪。3年後，三大男高音也冰釋前嫌，首次同台演出，轟動全球。「當然，我的嗓音已不如30年前了，然而，我唱出的每個音符卻更富表現力。歌手應該用心靈去歌唱，如果過分地追求花哨，那絕不是真正的歌者。」卡雷拉斯如是說。