中國著名話劇
A. 中國有哪些著名的話劇
中國著名的話劇有很多，僅我知道的多數出自魯迅，郭沫若，矛盾，巴金，老舍，曹禺的筆下，當然也有很多其他著名的話劇，如果你想搜索一些著名的話劇，建議你還是從作家這個角度出發去尋找，不然都要總結出來的話，那真是太多了，一些專業人士恐怕也不能一下說全
B. 中國有哪些話劇作家
20世紀初，話劇傳入中國，導演制度也同時傳入並漸漸提高和加強。也造就了一些著名的導演藝術家，如歐陽予倩、熊佛西、洪深、應雲衛、焦菊隱、黃佐臨等。
C. 中國話劇的文明戲
文明戲作為一種外來的藝術形式，要想植根於中華 民族的文化土壤，必然要經歷一個磨合、適應的過程。 在其初期，它既要面對本土文化的排異性，又必然尋求 一定的依託物，作為立足之點；但是，它又要防止被民 族文化所消融，喪失其獨立的品性。
因此，我們看到，在中西文化的激烈碰撞中，文明戲的形態成為一種「不中不西，亦中亦西，不新不舊，亦新亦舊，雜揉混合的過渡形態。」它在藝術上，既不像西方戲劇，又雜以戲曲的表演；在內容上，往往也是中西雜取並收，缺乏自己的東西。同時，也沒有找到自己的文化定位。盡管它曾興盛一時，但它猶如飄於水面的浮萍，還沒有紮下根來。 乘革命之浪潮而興起的文明戲，隨著辛亥革命的失敗而逐漸衰落。辛亥革命的果實為軍閥所篡奪竊取，中國社會現實一如既往，黑暗而腐敗，貧困而虛弱。為革命所鼓舞的從事新劇的人士，面對殘酷的現實：有的從狂熱走向消沉；有的則把戲劇作為生存之手段；有的則去迎合小市民的庸俗趣味。
一些商人見演文明戲有利可圖，於是，便一擁而上，一時間新劇團林立而起，所謂新劇目也紛紛出台。到1914年，按中國舊歷為甲寅年，此類家庭戲居然十分興盛，故被稱為「甲寅中興」。
其實，在這種虛假繁榮的背後，隱藏著深重的危機。看似新劇從業人員增多，表面上壯大了隊伍，實際上魚龍混雜，降低了素質。只顧賺錢，曲意媚俗，使本來沒有站穩腳跟的文明戲藝術質量急劇下降，最終，反倒失去了觀眾。
後來的家庭戲，一味展示家庭的丑惡，把玩男女私情，如《雌老虎》、《貪色報》、《妻妾爭風》之類紛紛登場。很快，觀眾厭棄了這種戲，自此走向一條自毀的末路。 導致文明戲衰落的原因，除了思想的貧乏，還有演出的粗疏。許多劇團在商業演出中，多採取幕表制的方式。所謂幕表制，即演出前根本沒有劇本，演出組織者只是提供一個人物名單、出場次序、大致情節或主要台詞，便由演員自行排演，有時連必要的排練也沒有，或將故事梗概畫成連環畫，或縮寫在紙條上，張貼於後台，供演員上場前看上幾眼。至於到了台上怎麼辦，那全憑臨場發揮了。
顯然，這種「台上見」的做法，根本無法保證藝術質量，甚至也無法保障戲劇情節的整一性。一些「言論正生」的即興演說，常常是天馬行空，信口道來，而一些丑角則是插科打諢，賣弄噱頭，總之皆為片面追求劇場效果。一位新劇的倡導者歐陽予倩，曾經回憶當時的演出情景：一次他扮演的小姐與一位先生正在花園里傾訴愛情，小姐由於婚姻無法自主而痛心低泣，此時兩個扮演丑角的人，在場邊肆意耍丑，鬧得觀眾鬨笑不止。小姐與先生的愛情戲沒法演下去，弄得扮演先生的演員揮舞文明棍，把兩個丑角追打到後台去。
幕表制的盛行也反映了戲劇文學的薄弱，文明戲的衰落同戲劇文學的未能確立也有著密切的關系。
文明戲雖然衰落了，但也為五四新劇的誕生准備了條件。後來的新劇，到1928年，經著名的戲劇家洪深提議，將主要以對話和動作表情達意的戲劇樣式定名為「話劇」。從此，這個由西方傳入中國的劇種，才有了一個大家認可的正式名稱。 在文明戲誤入歧途時，一支學校演劇隊伍卻異軍突起。
南開學校是一座民辦的新式學校，位於渤海之濱的城市天津。校長張伯苓受過西方教育，他把學生演劇納入學校教育之中。早在1909年，他就自編自演過新劇《學非所用》。雖為社會守舊人士斥為「有失體統」，但他卻不改初衷。
1914年南開新劇團成立。被張伯苓譽為「南開最好的學生」的周恩來，是劇團的置景部長。他不但參加演出，還積極探討新劇的理論。之後，在周恩來的革命活動中，都同話劇結下了不解之緣。
1916年，張伯苓的胞弟張彭春（1892－1957）自美國學成歸來，他將在美國所學到的西方現代演劇的經驗和知識，全部用於指導南開新劇團。他們編演的《一元錢》、《一念差》以及《新村正》等，採用西方寫實主義的方法，反映社會現實問題。他們堅持按照劇本排練，杜絕隨意的矯飾的表演，演出風格力求真實，自然。南開新劇團的演出為當時的劇壇帶來一股清新的空氣，受到觀眾的好評。一些大學教授也曾撰文，給予高度評價。
南開學生演劇活動，不僅傳達了時代變革的先聲，而且成為中國現代戲劇的先驅者之一，培養了不少優秀的戲劇人才。
D. 代表中國話劇的最高成就的一部作品是
《茶館》 是中國著名作家老舍創作的話劇劇本，經由中國著名導演焦菊隱執導，北京人民藝回術劇院的答一批優秀的表演藝術家參與演出。多年以來，這出戲獲得了極大的成功，它已成為中國當代話劇史上不可多得的佳作。80年代初期，《茶館》曾赴聯邦德國、法國、瑞士、日本等國演出，反響強烈，被譽為「東方舞台上的奇跡」。
E. 郭沫若的最著名話劇有哪些
《三個叛逆的女性》(卓文君、王昭君、聶嫈)、《棠棣之花》、《屈原》、《虎符》、《孔雀膽》、《蔡文姬》、《武則天》、《鄭成功》
郭沫若生平著作超過百萬字，集結為《郭沫若全集》38卷，分為文學編（20卷，人民文學出版社出版）、歷史編（8卷，人民出版社出版）、考古編（10卷，中國科學出版社出版），然仍有大量佚文未能收錄。
郭沫若著述頗豐，主編《中國史稿》和《甲骨文合集》，全部作品編成《郭沫若全集》38卷。是中國新詩的奠基人之一、中國歷史劇的開創者和奠基人之一、中國唯物史觀史學的先鋒、古文字學家、考古學家、社會活動家，甲骨學四堂之一，第一屆中央研究院院士。
1949年以後，曾任中國科學院首任院長、中央人民政府政務院副總理兼文化教育委員會主任、全國人大常委會副委員長、中國文聯首任主席、中國科學技術大學首任校長，取得了巨大的學術成就。
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郭沫若以書法聞名，風格獨具特色，有「郭體」之稱。在中國許多名勝地點的招牌和學校校名都採用郭沫若的題字，如故宮博物院、北京四中、北京第二外國語學院、沈陽四中、遂寧中學、浙江省桐廬縣中學、中國銀行、香島中學、榮寶齋、中國書店、科學出版社、中國科學院、
中國科學技術大學、沈陽故宮、華清池、黃帝陵、半坡遺址、吉林大學、福州大學、牡丹江醫學院、西南師范學院、成都武侯祠、濟南李清照紀念堂、承德一中、中國進出口商品交易會、廣州白雲山、峨嵋山《峨嵋天下秀》、都江堰《天府源》、陝西韓城《司馬遷祠》等。
F. 中國話劇成熟於什麼時代、標志是什麼
中國話劇成熟於20世紀30年代，三十年代曹禺的出現，標志著中國話劇走向成熟。曹禺劇作是借鑒西方戲劇、根植於中國民族文化傳統和五四新文化傳統土壤中的。
話劇雖然可以使用少量音樂、歌唱等，但主要敘述手段為演員在台上無伴奏的對白或獨白。話劇本是一門綜合性藝術，劇作、導演、表演、舞美、燈光、評論缺一不可。
我國話劇是應社會變革需求而生，發展至今已有上百年歷史。在這漫長的百年中，我國話劇日益走向成熟，形式也逐漸多元化。
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1927年大革命的失敗，激發起了1928年的無產階級文學運動的興起。1929年秋，上海藝術劇社成立，旗幟鮮明地提出了無產階級戲劇的口號。
1930年8月，又聯合辛酉、南國等劇社成立了上海劇團聯合會，後改為中國左翼劇團聯盟、中國左翼劇作家聯盟，成為30年代最為有名的左聯（中國左翼作家聯盟）的重要力量。
抗日戰爭爆發後，中國話劇開始了大普及、大發展、大繁榮的階段。1937年12月31日中華全國戲劇界抗敵協會在武漢成立。
1938年10月第一屆戲劇節上演曹禺、宋之的《全民總動員》，可謂這時期劇目的代表。1939年後話劇重心轉入城市，中國萬歲劇團、中央青年劇社等有影響的專業劇團在重慶成立。
話劇的振興是一個系統工程。當代中國話劇事業還面臨著挑戰。因此，話劇仍需要進一步關注自己的時代，深入新的生活。
G. 老舍中國現代著名的（ ）、（ ）、傑出的（ ），著有話劇什麼什麼什麼
老舍是中國現代著名的（小說家）、（戲劇家）、傑出的（著名作家），著有話劇（《四世同堂》）（《茶館 》）（《龍須溝》）。
供參考。
H. 中國四大話劇
《雷雨》、《日出》、《原野》、《北京人》
I. 中國現代話劇史上最早出現的話劇在當時被稱為什麼
「春柳社」是1906年底中國留日學生成立的一個團體，被公認為中國話劇創始期的奠基者。它設有戲劇、音樂、詩歌、美術等多個部門，其中演藝部成立最早，主要成員有才智過人的李叔同，他是開創中國現代文化新時代的先行者之一，後來出家成為一代高僧「弘一法師」。
1907年2月，春柳社在東京嘗試性地演出了法國著名作家小仲馬的名劇《茶花女》的第三幕，李叔同男扮女裝飾演了茶花女。這是中國人用漢語演出的第一個話劇。
第二年6月，春柳社正式公演了根據比徹·斯托夫人小說《湯姆叔叔的小屋》改編、反對種族歧視的五幕劇《黑奴籲天錄》，確立了中國前所未有的話劇藝術形態（誕生了中國話劇第一個創作劇本，同時也是中國完整話劇的第一次演出）。
一開始，作為舶來品的「話劇」並不叫此名，而是被稱為「新戲」、「新劇」或「文明戲」。「『文明戲』是中國話劇最早的一個形態，也可以叫『早期話劇』，它的出現首先是對當時的中國傳統戲曲比較脫離現實的一個反撥，使得社會變革、百姓心聲都能夠在一種新的戲劇形態裡面表現出來。」上海戲劇學院的教授丁羅男指出。
上世紀初，中國內憂外患，民眾深處苦難；隨著中國封建帝制的日趨衰敗，一批有志之士將目光轉向西方，希望從中尋求療救中國社會的葯方，正是在此過程中，形成了改良傳統戲曲、從西方引進話劇的直接動力，以順應政治、文化變革的社會需求，從而應運而生了中國話劇。應該說，這是中國人的一種主動的文化選擇，呼應了反對帝制、建構新的民族國家、革舊鼎新的社會氛圍，也是一次歷史的遇合。其時，李叔同、歐陽予倩、郭沫若、田漢、洪深等一批留學日本、歐美的青年知識分子，利用先後引進西方的戲劇觀念與樣式，使話劇成為人們直接表達政治情感、社會訴求、啟發民智與喚起民眾的銳利武器。
當時，一支出自學校的新劇團異軍突起。異常活躍。天津南開學校校長張伯苓倡導「練習演說，改良社會」，從1908年到1922年，就上演劇目近50個，全部為學校師生自己創作，頗受觀眾好評與捧場。
從一開始，「南開」新劇團就採用了西方話劇的一整套編演形式，同時吸收了中國傳統演劇藝術中有活力的部分，形成了自己的特色。它從歐美直接移植，形成以天津為中心的流行於北方的話劇，與春柳社從日本移植的、主要以上海為中心的流行於南方的新劇，共同構成了中國早期話劇的整體。
進入20年代，日後成為人民共和國國歌詞作者的田漢開始進入戲劇界，以自己的戲劇創作確立了中國現代戲劇文學的歷史價值，徹底擺脫了「文明戲」的影響。他創建的「南國社」，以「團結能與時代共痛癢之有為的青年作藝術上之革命運動」為宗旨，也是中國最早具有專業性質的話劇團體之一，把話劇由校園推向了社會。上世紀30年代到60年代四十年間，他一直是中國戲劇運動的重要領導人。
與田漢同期登上劇壇的中國第一個專習戲劇的留學生洪深（1919年考入哈佛大學戲劇訓練班），回國建立了正規的導演制，實行嚴格的排練，並實現男女合演，將舞檯布景由原來的平面改為立體，這一系列做法在當時國內尚屬首創，使正處於由「文明戲」向現代戲劇過渡的中國話劇完成了歷史性轉化。1928年4月，他建議將英文「drama」譯為「話劇」，並提出「話劇的生命就是對話」，以與西方歌劇（Opera）、舞劇（Dance Theater）相區別。從此，這個由西方傳入中國的劇種，有了被大家認可的正式中文名稱。