紫砂壺創造人

⑴ 姓陶的紫砂壺製作人

知名的姓陶的紫砂壺製作人有：
陶麗清 女 工藝美術員
陶俊回 男 工藝美術員
陶建 男 工藝美術員
陶志答琴 女 工藝美術員
陶才元 男 工藝美術員
陶紅勤 女 工藝美術員
陶紅月 女 助理工藝美術師
陶菊芳 女 工藝美術員
陶金蘭 女 工藝美術員
錢陶峰 男 助理工藝美術師
陶順強 男 工藝美術員

希望能幫到您！

⑵ 姓周的製作紫砂壺的人有哪些

1、周桂珍

女，1943年生於宜興丁蜀鎮 ，宜興紫砂陶製作技藝非遺傳承人，1958年進入紫砂工藝廠。早期拜師王寅春和顧景舟先生，退休後定居北京。

40餘年的創造生涯，使她在紫砂藝術上取得了顯著的成績。先後獲得高級工藝美術師、江蘇省工藝美術大師、中國陶瓷藝術大師、中國工藝美術大師等稱號。

作品：

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周桂珍的能力特點

周桂珍的藝術，具有最明顯的兩個特色，一個是扎實的功力、嚴謹的製作，她可以細到毫巔，嚴到極處。這一方面，可以說她是接受了顧景舟大師的真傳。

但另一方面，她的藝術，又有以往的紫砂藝人所少有的自由氣息，她既可以嚴守繩墨，又可以不守繩墨。她的嚴守繩墨是因為藝術的需要，她的不守繩墨也是為藝術的需要，為的是要突破常規，獨辟新徑。

由於前者，她被稱為顧老的嫡派傳人，由於後者，她又是顧老藝術的發展、創新、突破，最後達到超越。

⑶ 紫砂壺名人名單

1、黃玉麟

黃玉麟，生於清末（1842-1914），繼邵大亨之後又一重要的制壺大家，他所制的壺選泥講究，作品瑩潔圓潤，精巧而不失古意，靈妙天然。

2、程壽珍

程壽珍(1858—1939年)，又名陳壽珍，號冰心道人，清咸豐至民國初期的宜興人，是一位勤勞多產的紫砂壺名家，師承其養父邵友庭，擅長制形體簡練的壺式。

作品粗獷中有韻味，技藝純熟。所制的「掇球壺」最負盛名，壺是由三個大、中、小的圓球重疊而壘成，故稱掇球壺。

其造型以優美弧線構成主體，線條流暢，視覺感也極為舒適，整把壺穩健豐潤。該壺於1915年在巴拿馬國際賽會和芝加哥博覽會得金獎，當時名重一時。

5、胡耀庭

胡耀庭生於清咸光年間，卒於民國時期的20世紀30年代。他長期受雇於吳德盛公司，以善制方器著稱。

民初上海鐵畫軒公司成立時，店主戴國寶（號玉屏）特請胡耀庭製作《漢方壺》，此壺現由南京王一羽收藏，而胡耀庭製作的《磚方壺》現由南京博物院收藏。

參考資料來源：網路——黃玉麟

參考資料來源：網路——程壽珍

參考資料來源：網路——汪寶根

參考資料來源：網路——范大生

參考資料來源：網路——胡耀庭

⑷ 紫砂壺名人名單

紫砂名家：

國家級工藝美術大師：

顧景舟｜蔣蓉｜呂堯臣｜汪寅仙｜徐秀棠

省級工藝美術大師：

何道洪｜鮑志強｜譚泉海｜蔣淦勤｜徐漢棠｜李守才

省級工藝美術名人：

李昌鴻｜周桂珍｜顧紹培｜鮑仲梅｜謝曼倫｜吳震｜潘持平｜季益順｜許成權

紫砂壺的創始人：供春。

第二期紫砂壺大師為清初人陳鳴遠、惠孟臣。

近代的紫砂大師，首推顧景舟老先生，顧老潛心紫砂陶藝六十餘年，爐火純青，登峰造極，名傳遐邇。

建國後七老藝人：顧景舟、任淦庭、吳雲根、朱可心、裴石民、王寅春、蔣蓉。

當代紫砂大師

當代紫砂代表人物：徐秀棠、徐漢棠、鮑志強、高海庚、何道洪、汪寅仙、呂堯臣、周桂珍、李昌鴻、顧紹培、呂俊傑、葛軍等也各自身懷絕技，製作與設計皆各有專長，皆為一時俊才。

紫砂名家

黃玉麟、程壽珍、汪寶根、范大生、汪寶洲、嚴光芝、葛寶林、戈根大、彭再生、秦根林、諸葛伯勛、沈孝鹿、鮑六芝、邵全章、陳少亭、胡耀庭、李寶珍、陳經耕、范錦甫、談堯坤、耿春福、范澤林、邵寶琴、范建軍、倪順生、凌錫苟、顧治培、高麗君、高建芳、儲集泉、程輝、惠祥雲、戴非凡。

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歷代紫砂壺名家名錄

紫砂歷代名家名錄

金沙寺僧（約1506——1566），江蘇宜興東南金沙寺之僧人，名逸。他喜歡和陶工們交朋友，並開始用細陶泥制茶具出售。

供春（約1506——1566），是吳頤山的家童。吳頤山在金沙寺內讀書時，供春學到該寺和尚制壺藝技。他所制樹癭壺朴實無華，從而使他名聲大振，成為制壺鼻祖。

董翰（約活動於1567——1619），字後溪。始制菱花式壺。

趙梁（約活動於1567——1619），所制多提梁式壺。梁亦作良。

無暢（約活動於1567——1619），又作無錫、袁錫。

李茂林（約活動於1567——1619），字養心。善制小圓式壺，上有銖書記號。

時朋（約活動於1567——1620），朋一作鵬，大彬之父。朋與趙梁、董翰、元暢同為四名家。

時大彬（約活動於1580——1650），時朋之子，號少山。其作品技藝水平超過其父。其作品有的在陶土內摻鋼砂；有的把舊壺搗碎為土，重製；遇有自己不滿意的作品，立即擊毀。

因為他認真繼承前輩技藝又能不斷創新，因而名噪海內，甚至在詞曲中都提到他的絕技。一般文士以書齋內陳置大彬壺為榮。

李仲芳（約1580——1650），李茂林子，為時大彬門下第一高足。今所傳大彬壺中，有仲芳代作、大彬署款的。

徐友泉（約1578——1644），名士蘅，原非陶人。吳梅鼎《茗壺賦》說他：「綜古今，極變化，技近乎道，集斯藝之大成。」

毆正春（約1578——1644），大彬弟子。多制花卉果物，樣式精研。

邵文金（約1580——1646），又名亨祥，大彬弟子。仿漢方式方壺獨絕。

邵文銀（約1590——1648），又名亨裕，大彬弟子。製作文雅精巧，具有大彬的風格。

蔣伯（約1600——1644），名時英，大彬弟子，初名伯敷，後被陳繼儒請去制壺，改字為伯。他喜歡附攀上層人物，不願承認自己是制陶的人。但他技藝很好，相傳他制的壺是嘉興收藏家項墨林定的，稱為「天籟閣壺」。

陳信卿（約1600——1644），善仿時大彬、李仲芳的作品，壺藝很好。惟喜歡和上流社會接近，不專心制壺。等他的弟子做好，他改動一下署上自己的款。

陳光甫（約1619——1654），仿供春、大彬壺，人稱他是入了門的傳人。

陳俊卿（約1621——1661），大彬弟子。

沈君盛（約1620——1654），善仿徐友泉壺，為大彬再傳弟子。制壺參酌沈君用的技法。

陳子畦（約1625——1690），善制徐友泉壺式，為時人所珍愛。有人說他是陳鳴遠的父親。文章來自微信號ee2266

邵蓋（約1580——1638），制壺工巧，與大彬同時而自樹規模。其篆章字法與邵亨裕、亨祥風格相同，當時有「邵家壺」之稱。

周後溪（約1581——1639）。

邵二蓀（約1580——1639）。

陳用卿（約1620——1661），俗名陳三獃子。製作工細，題款字體仿仲鼷筆意。

陳正明（約1596——1661），制器極精雅。署款有「壬戌秋日陳正明制」。

閔魯生（約1620——1654），仿製名家作品，都極認真，神形酷似。

陳仲美（約1621——1655），嫠源人，初於景德鎮做瓷，他覺得做瓷器的人太多，很難出名，後來到宜興制陶。他善於配土，又擅長雕刻各種鎮紙、香盒等文房擺件。惜早卒。

沈君用（約1610——1666），名士良，又名多梳。以自然界物器造型，配泥上有「色相天錯，金石同堅「的贊語。以離奇著稱。人稱「沈多梳」。後因壺得罪官府而陷於冤獄。

徐令音（約1621——1667），相傳為徐友泉之子，也稱小徐。

陳辰（約1620——1660），字共之。壺款雕刻得非常好，許多陶工都請他幫忙，是制壺人中得書法家。

陳和之（約1621——1654）。

陳挺生（約1620——1661）。

周季山（約1615——1662）。

沈子澈（約1610——1666），桐鄉縣人。與時大彬齊名。所制壺式與徐友泉相仿。

惠孟臣（約1598——1684），宜興人。書法很似褚遂良。作品朱紫者多，白泥者少；小壺多，中壺少，大壺罕見。所制壺大者渾朴，小者精妙，是時大彬之後得一位名手。

徐次京（約1620——1671）。

陳鳴遠（約1651——1722），字鳴遠，號鶴峰，一號石霞山人，又號壺隱。善於制壺、杯、瓶、盒，手法在徐友泉、沈子澈之間。作品傳下來的甚少，有「宮中艷說大彬壺，海外競求鳴遠碟」之譽。款式書法比徐友泉、沈子澈還好，有晉唐風格。

王友蘭，康熙四年（1665），曾制蘇州拙政園茗壺。

金世衡（約1683——1783），「世衡」一作「士衡」，荊溪人。注重於仿古器及名家作品，造工精巧，以橄欖形為主。

邵基祖。

邵元祥。

方曾三。

邵玉來。

邵玉延。

邵旭茂。

鄭寧侯（約1698——1766），善摹古器，書法亦工，制壺胎薄而堅致、規矩。

惠逸公（約1766——1831），逸公制壺，大小均有諸色泥質俱備，他的工巧，可與惠孟臣相提並論，故世稱「二惠」。只是孟臣製品渾朴兼具精巧，逸公則工巧有餘，渾朴不足。

惠逸公書法楷行草書俱長，而楷書尤有唐人遺意。刻字用竹刀或鋼刀，或飛舞或沉著。壺的泥色最奇。小壺製得很好，但比不過手制大壺古樸可愛。

華鳳翔（約1683——1783），善仿古器，以彩釉漢方壺較多。

陳漢文、陳陰乾、陳覲侯（約1702——1765年），荊溪人，所制古器極精雅。傳器中壺少而古器多。

許龍文（約1701——1755），荊溪人。所制多花卉造型。壺底常有「荊溪」印。

范章恩（約生於1740），字迪恩。在宜興制壺頗負時譽。所制壺皆扁身、鞠流、平蓋，風格嫻雅，骨肉亭勻。題名書法似米芾。

潘大和（約1761——1820）。

葛子厚（約1760——1850）。

楊彭年（約1772——1854），字二泉。乾隆時制壺多用模子，彭年制壺則用時大彬捏造法，雖隨意製成，自有天然風致。嘉慶時陳曼生請其制壺並書，文人壺風大盛，將紫砂壺導入另一境地。

彭年兼善刻竹，刻錫亦佳。印有「楊彭年」、「彭年」、「二泉」。唯應和文士黃彭年加以區別。

楊寶年、楊鳳年（約1773——1861），前者為楊彭年胞弟，又作葆年，字公壽。後者為彭年胞妹，字玉禽，擅制竹段壺，人稱「楊氏竹段壺」。都曾為陳曼生制壺。

吳月亭（約1812——1864），字竹溪，為楊彭年後輩，善雕刻。

馮彩霞（約1790——1861），女，宜興人。曾被廣東伍元華請制壺。書法學歐陽詢，間有草書。

邵景南（約1790——1864），號留佩主人，籍貫蘇州。制壺善仿明式，深得古法。底印有「姑蘇留佩」印。

申錫（約1821——1891），字子貽。善雕刻。喜用白泥，精於捏造，尋常用模。底有「茶熱香溫」篆書印。

俞國良（約1835——1895），錫山人，曾為吳大制壺，製作精巧而氣格渾成。有「國良」篆書陽文印。

王東石（約1831——1908），造壺得古法，刻工精細，有「東石」篆書小印。

邵大赦（約1831——1874），亦作赦大。精工壺藝，乃紫砂陶手。所造之壺注重壺嘴。有「邵赦作壺，流水有音」之說。

邵大亨（約1831——1874），宜興上岸里人，性情孤傲清高。所制魚化龍壺，以龍頭作壺上的鈕，龍頭和舌頭都能搖動。

何心舟（約1829——1897），工書法、篆刻、壺器，造工精練、簡巧，取自然形式。

黃玉麟（1827——1889），祖籍丹陽，寓居宜興。13歲時就開始學陶器。擅制掇球、供春、魚化龍諸式，精巧而不失古意。

沈才田、陳柏亭、陳硯卿、羅藍舫、邵雲如，俱為清末紫砂雕塑名家。

程壽珍，其姓亦有作陳者，號冰心道人。曾以名作「掇球壺」而獲1951年巴拿馬國際博覽會金獎。其子程盤根亦善制壺。

蔣德林，蜀山人，字萬全。雖沒有師承而藝極精。凡是壺、盆、杯、盤及一切陳設器具，樣樣皆精。

任淦庭（1888——1968），常用筆名缶碩，又名大聾，酷愛書畫。潛心研究紫砂雕刻技藝，是紫砂雕刻史上一位承上啟下的人。

吳雲根（1892——1969），原名芝榮。作品朴實穩重，取竹子題材較多。作品曾多次被選送參加國內外展覽。

王寅春（約1879——1977），宜興上袁人，自幼習紫砂茗壺。抗戰前，曾應邀到上海做過紫砂仿古品，中年時期則制小壺。其壺光素類，方、圓各式渾厚端莊，筋紋器吻合緊密。

裴石民（1910——1979），又名德民。早年即從事紫砂制陶業。20年代末曾在上海古董商處制盆，35歲後始制壺，他曾為儲南強所藏的供春壺配蓋，又為明代項聖思做的一個桃杯配托。

其壺光貨、花貨類均有，尤以果品為佳，有「陳鳴遠第二」之稱。

邵全章（1910——1989），中年居浙江長興，為邵大亨之後裔。所制壺曲線簡巧而沉穩。

吳阿根、金士衡，光緒四年（1878），赴日本傳藝。

朱可心（1904——1986），原名開長、凱長。15歲拜師學藝，新中國成立後設計了《報春》梅樁壺等紫砂新品數十種，以花卉見長。曾出席首屆民間藝人代表大會。

蔣蓉（1919- 2008），別號林鳳，江蘇省宜興市川埠潛洛人。1995年被授予「中國工藝美術大師」稱號。蔣蓉的作品在中國紫砂工藝史上技術精湛，生動具真，別樹一格，成為中國紫砂工藝史上第一位女工藝美術大師。

顧景舟（1915-1996），原名景洲。別稱：曼希、瘦萍、武陵逸人、荊南山樵。自號壺叟、老萍。宜興紫砂名藝人，中國美術家協會會員，中國工藝美術大師。

18歲拜名師學藝。三十年代後期至上海制壺仿古。54年進入宜興蜀山陶業合作社。

56年被江蘇省政府任命為技術輔導，帶徒徐漢棠、高海庚、李昌鴻、沈遽華、束鳳英、吳群祥等人。

一生三次參加全國工藝美術代表大會，在港、澳、台、東南亞影響特大，被海內外譽為「壺藝泰斗」，作品為海內外各大博物館、文物館收藏。

⑸ 現在製作紫砂壺的名家都有那些人

宜興紫砂壺大師排名名單

茶具按其狹義的范圍是指茶杯、茶壺、茶碗、茶盞、茶碟、茶盤等飲茶用具。我國的茶具，種類繁多，造型優美，除實用價值外，也有頗高的藝術價值，因而馳名中外，為歷代茶愛好者青睞。由於製作材料和產地不同而分為陶土茶具、瓷器茶具、漆器茶具、玻璃茶具、金屬茶具和竹木茶具等幾大類。

如果以時間來劃分的話，紫砂壺大致可以分為明清以前的古壺，和二十世紀以後的近當代壺。1950年至1960年的宜興紫砂壺，是其中一個具有明顯時代特徵的品種，這個時期的紫砂工藝，可以說是紫砂製造工藝能夠流傳至今、發揚光大的一個重要原因。二十世紀五十年代初期，歷經戰亂的宜興紫砂從業者僅存五十多人，而制壺的老藝人更只剩下二十多人。在人民政府的扶持下，老藝人組織起了合作社，恢復了紫砂壺的生產。這個時期出現了朱可心、王寅春、蔣蓉、顧景舟、吳雲根、裴石民等一批壺藝大師，這些大師的作品，精品迭出，砂質優良，工藝規范，受到了壺具收藏愛好者的追捧與青睞。

顧景舟
曹婉芬
呂堯臣
張佳龍
蔣蓉
張 漢 軍
朱 曉 偉
張 普 泉
梁 秋 冬
徐 杏 君
卜 曉 蘭
沈 書 良
金 暉
徐 晏
賀 洪 梅
陳 洪 新
楊 小 泉
葛 益 民
周 偉 光
范 曉 芳
夏 洪 西
董 正 紅
吳 春 華
朱 丹
清 泉 堂
江 宏
許 智 平
邵 俊 棠
江 建 群
劉 明 星
葛 二 麟
蔣 翔 宇
潘 明 星

更正信息如下：

中國工藝美術大師

蔣蓉 譚泉海 汪寅仙 徐秀棠 呂堯臣 徐漢棠

中國陶瓷藝術大師

鮑志強 周桂珍 李昌鴻 何道洪

江蘇省工藝美術大師

顧紹培 鮑仲梅 李守才 邱玉林

江蘇省工藝美術名人

潘持平 張紅華 曹亞麟 儲立之 謝曼倫 吳震
毛國強 沈漢生 王石耕 范洪泉 徐達明 季益順
朱建偉

研究員級高級工藝美術師(國家)

譚泉海 汪寅仙 湯鳴皋 鮑志強 周桂珍 顧紹培
潘持平 張紅華 曹亞麟 凌錫苟 儲立之 吳鳴

高級工藝美術師(國家)

何六一 吳亞亦 黃自英 范永良 尹祥明 王小龍
顧道榮 葛岳純 韓小虎 孫伯春 蔣蓉 徐秀棠

高級工藝美術師(地方)

邵新和 張慶成 吳同芬

工藝美術師(國家)

胡健良 吳扣華 陳洪平 吳淑英 蔣才源 徐青
倪新安 邵毓芬 李群 夏淑君 顧美群 吳奇媛

工藝美術師(地方)

劉鳳英 范志中 惲益萍 張志強 毛順洪 顧秀娟
王曙光 馬新勤 沈琳 堵江華 王奮良 沈寅華

助理工藝美術師(國家)

周瑞成 周建平 許良平 鮑玉華 沈建軍 邱占春
馮建中 賈逸芳 徐敏 杜雪之 毛順洪 喻小芳

助理工藝美術師(地方)

周庚大 史科琴 范麗華 范卓華 馮杏華 范榮仙
蔣夕娟 張菊芳 范亞琴 史學明 劉國亞 劉友良

工藝美術員(國家)

蔣立凡 汪佳音 王建秋 李花 魏文新 崔龍喜
陳惠紅 范小龍 高建鵬 瞿斌 孟曉軍 蔣岳良

工藝美術員(地方)

唐建林 范曉楓 都群 王超群 李學芬 姜林芳
孫利芳 練美萍 黃淑英 李美玲 鄭存琳 陳暗軍

⑹ 紫砂壺製作人韓建平何許人也

韓建平，男，出生1970年3月，2015年國家級工藝美術員。

何許人也

【拼音】： hé xǔ rén yě

【解釋】： 何：什麼；許：地方。指不知來自何方，來歷不明的人。

【出處】： 《後漢書·逸民傳》：「漢陰老父者，不知何許人也。」

【舉例造句】： 先生不知何許人也，亦不詳其姓字，宅邊有五柳樹，因以為號焉。 ★晉·陶潛《五柳先生傳》

【拼音代碼】： hxry

【用法】： 作賓語、分句；多用於疑問句

⑺ 古代製作紫砂壺的名家都有哪些人

陳壺根據各類紫砂史籍資料整理的明、清時期紫砂歷史名人資料，介紹供您參考。

【金沙寺僧】
明成化、弘治年間宜興湖金沙寺和尚。明代周高起在其著作《陽羨茗壺系》中認為金沙寺僧是最早製作紫砂壺的人。
【供春】
又名龔春，江蘇宜興人，明正德年間宜興紫砂陶工藝開創者之一，其事跡在明周高起《陽羨茗壺系》、許次紓《茶疏》及清吳騫《陽羨名陶錄》中均有記載。供春初為學使吳頤山家僮，隨吳攻讀於宜興金沙寺中。據傳供春學金沙寺老僧，淘細土摶坯，製成砂壺。壺內外隱見手指螺紋，製品敦龐周正，栗色如古金鐵，世稱「供春壺」。國家博物館收藏有一件供春款樹癭壺，造型仿樹瘤，壺身把柄一側刻篆書「供春」二字。據考證此壺原為清末翰林、大收藏家吳大所藏，原缺壺蓋由裴石民後配。但因供春壺歷來多有仿製，故此壺的真偽尚有爭議。
【董翰】
號後溪，江蘇宜興人，明萬曆初年宜興紫砂制陶名家。據清吳騫《陽羨名陶錄》記載，董翰、趙梁、元暢、時朋是繼供春之後制壺四大家。董翰制壺一改寺僧、供春以來的古拙風格，始造菱花式壺，極盡工巧。《陽羨名陶錄》認為四家中，董翰作工「文巧」，其餘三家「多古拙」。
【趙梁】
又作趙良，江蘇宜興人，明萬曆初年宜興紫砂制壺四大家之一。《陽羨名陶錄》記趙梁所制茗壺多為提梁式，作品以古拙著稱。據說明代砂壺中的提梁式，就是首先由他創制的。
【元暢】
又作元(玄)錫、袁錫，江蘇宜興人，明萬曆初年宜興紫砂制壺四大家之一。
【時朋】
又作時鵬，江蘇宜興人，明萬曆初年紫砂制壺四大家之一，時大彬之父。
【李茂林】
名養心，江蘇宜興人，明萬曆初年宜興紫砂陶名家。因家中排行老四，又擅長製作小圓砂壺，人稱「小圓壺李四老倌」。清嘉慶《宜興縣志》稱其所制之壺「妍妙在朴致中，世稱名玩」。他的作品不加款署，僅朱書號記。另據明人周高起考證，在李茂林之前，紫砂壺都直接放入缸窯燒造，不用匣缽封閉，「不免沾釉淚」，自李養心始，壺「乃作瓦缶，囊閉入穴」，是紫砂壺裝燒方法的一大改革。
【時大彬】
號少山，江蘇宜興人，時朋之子，明萬曆至清初宜興紫砂陶名家，與時人李仲芳、徐友泉有「壺中妙手稱三大」之譽。大彬初仿供春制大壺，後受文人飲茶理論啟發，改做小壺。他善用各色陶土，對泥料的加工配製、成型技術、造型設計、銘刻款識等均有研究和改進，作品「砂粗質古肌理勻」，「不務妍媚，而朴實堅栗，妙不可思」，使紫砂工藝達到了一個新的境界。時人許次紓《茶疏》雲：「昔時龔春制壺，近日大彬所制，大為時人寶惜，蓋皆以粗砂制之，正取砂無土氣耳，隨手造做，頗極精工。」時大彬壺上銘款甚為講究，為端麗的楷書，用竹刀刻成，周高起《陽羨茗壺系》中說其「書法嫻雅，在《黃庭》《樂毅》帖間，人不能仿，賞鑒家用以為別」，並稱其為「大家」。「大彬」款紫砂壺傳世品很多，近年又屢有出土，如江都縣丁溝鎮明代曹姓墓中出土的硃砂六方壺，無錫明代翰林學士華師伊墓出土的三足圓壺等。
【李仲芳】
江蘇宜興人，明萬曆年間宜興紫砂陶名家，李茂林之子，時大彬弟子，「壺中妙手稱三大」者之一。《陽羨名陶錄》記其作品由古樸漸趨精巧，清初人認為他的「小圓壺形制精絕，又在大彬之右」(阮葵生《茶餘客話》)，《陽羨茗壺賦》作者吳梅鼎評價李仲芳壺有「仲芳骨勝而秀出刀鐫」。《陽羨茗壺系》中說：世所傳大彬壺，也有仲芳作，大彬見而賞之並自署款的。所以當時有「李大瓶，時大名」之說。
【徐友泉】
名士衡，江蘇宜興人，一說為江西婺源人，明萬曆年間宜興紫砂陶名家，時大彬弟子，「壺中妙手稱三大」者之一。他原非宜興制陶世家子弟，但因有造型藝術天賦，為時大彬賞識，納為弟子。徐友泉善制漢方、扁觶、小雲雷、提梁卣、蕉葉、蓮方、菱花、鵝蛋等多種器形，所配泥料有海棠紅、硃砂紫、定窯白、冷金黃、淡墨、沉香、水碧、榴皮、葵黃、閃色、梨皮等多種色調，文獻評價他的作品「種種變異，妙出心裁」。清人吳梅鼎在《陽羨茗壺賦》中寫道：「若夫綜古今而合度，極變化而從心，技而進乎道者，其友泉徐子乎!」把徐友泉稱作窮變化、集大成的一代宗匠，可謂備極推許。其子繼承父業制陶，時人並稱「大徐」「小徐」。
【歐正春】
名子明，江西婺源人，明萬曆年間宜興制瓷名家，時大彬弟子，「宜鈞」的創始者。他以白泥或紫泥作胎，仿宋鈞窯瓷器造型及其乳濁釉，器型有盆、奩、架、瓶、盂、尊、爐等，釉色以天青、天藍、芸豆紅等居多，亦見葡萄紫、灰藍色等珍貴品種，世稱「歐窯」，製品稱「宜鈞」。《陽羨名陶錄》評介歐正春作品「多規花卉果物，式度精妍」，明周高起《陽羨茗壺系》將其制陶藝術歸為「雅流」。
【邵文金】
明萬曆年間宜興紫砂陶名手，時大彬弟子。清吳騫《陽羨名陶錄》記其仿製時大彬所作漢方式樣的砂壺，技藝獨絕。
【邵文銀】
又名亨裕，明萬曆年間宜興紫砂陶名手，時大彬弟子，清吳騫《陽羨名陶錄》只錄其名。
【蔣伯】
名時英，原名伯敷，明萬曆年間宜興紫砂陶工匠，時大彬弟子。吳騫《陽羨名陶錄》評其人「因附高流，諱言本業」，又評所作陶器「堅致不俗」。張燕昌在《陽羨陶說》中記曾見其作，相傳為大收藏家項墨林確定式樣的「天籟閣壺」。
【陳用卿】
明萬曆年間宜興紫砂陶名手。《陽羨名陶錄》記其作品「式尚工緻，如蓮子、湯婆、缽、盂、圓珠諸制，不規而圓，已極妍飾」。器上落款為仿鍾太傅筆意，再用竹刀刻之，具有濃厚書卷氣。
【陳信卿】
明萬曆年間宜興紫砂陶名匠，仿時大彬、李仲芳等人所制的紫砂器，作品堅瘦工整，雅自不群。
【陳光甫】
明萬曆年間宜興紫砂陶名手，時大彬的入室弟子。早年一目失明，但仿製古器仍能達到具體而微。《陽羨茗壺系》評之為「雅流」。
【陳仲美】
江西婺源人，明萬曆年間宜興紫砂陶名家。陳仲美原在景德鎮制瓷，因從業者甚多，不易成就，遂赴宜興制紫砂器。他的作品別具一格，所制茗壺有的摹狀花果，並綴以草蟲，有的壺上裝飾龍戲海濤，龍伸爪出目，傳神生動。除茶器之外，陳仲美製作的香盒、花杯、狻猊爐、辟邪鎮紙，均精雕細刻，大大開拓了紫砂陶的製作范圍。他雕塑的紫砂觀音像，庄嚴慈憫，神采如生。可惜的是這位「智兼龍眠、道子」的藝術家，竟以「心思殫竭」而英年早逝。周高起《陽羨茗壺系》將其所做之壺列入神品。
【沈君用】
名士良，江蘇宜興人，明萬曆時宜興紫砂陶名家。沈君用自幼即因善制陶而聞名，時人稱其為「沈多梳」(多梳，即還未束發成年的意思)。他擅長配製紫砂泥料，作品多浮雕裝飾，玲瓏剔透，雖不尚正方正圓，但接縫處准確嚴密，不苟絲發。《宜興縣志》記沈君用是繼供春、時大彬後，與徐友泉、陳用卿、徐令英同列的制壺名手。周高起《陽羨茗壺系》將其和陳仲美的作品同列為神品。
【邵蓋】
明萬曆年間宜興紫砂陶工匠，明周高起《陽羨茗壺系》將其列入「別派」。被列入別派的還有同期的周後溪、邵二孫，以及天啟、崇禎年間的宜興紫砂陶工匠陳俊卿、周季山、陳和之、陳挺生、承雲從、沈君盛等人。書中還說他們的生平見於汪大心《葉語附記》。
【陳辰】
字共之，明天啟、崇禎年間宜興紫砂陶工匠。他善於在砂壺上鐫刻銘款，時人製成的壺多請他鐫款文，被稱為「陶家之中書君」。《陽羨茗壺系》將其列入別派。
【徐令音】
江蘇宜興人，明天啟、崇禎年間宜興紫砂陶名家。《宜興縣志》記：「若徐友泉、陳用卿、沈君用、徐令音，皆制壺名手也。」說明他的制壺技藝可與徐友泉等人相比擬。《陽羨名陶錄》認為他可能就是徐友泉之子「小徐」。
【項不損】
名真，浙江嘉興人，明天啟、崇禎年間宜興紫砂陶名家。它是嘉興名族項氏後裔，曾以諸生貢入國子監。吳騫《陽羨名陶錄》認為項不損製作砂壺乃文人偶爾寄興之作。他所制之壺質朴雅緻，款識書法有晉唐風格，水平高於時大彬、李仲芳諸家。
【沈子澈】
江蘇宜興人，也有說是浙江桐鄉人，明崇禎末年宜興紫砂陶名手。周高起《陽羨茗壺系》雲其制壺古雅渾朴，曾為他人制菱花式壺，鐫銘曰：「石根泉，蒙頂葉，漱齒鮮，滌塵熱。」《陽羨名陶錄》稱其為「明季一名手也」。
【陳子畦】
江蘇宜興人，明末清初宜興紫砂陶工匠。《陽羨名陶錄》記其最善仿徐友泉，製品為時人珍愛。又有人說他是清初紫砂名家陳鳴遠之父。
【惠孟臣】
江蘇宜興人，明末清初宜興紫砂陶名家。清人的著述里對於他的壺藝評價不相一致，如張燕昌《陽羨陶說》雲其壺款識筆法不俗，做工則遠不及時大彬。《陽羨名陶錄》作者吳騫記其收藏的孟臣制壺，風格古樸，底刻唐人詩句及署款行書10字，筆法似唐代書法家褚遂良，認為惠孟臣「亦大彬後一名手也」。惠孟臣以善制小壺出名，製品精妙，為時人所賞識。清初施鴻保在《閩雜記》中稱：「漳泉各屬，俗尚功夫茶，茶具精巧，壺如胡桃者，名孟臣壺」說明他製作的此類小巧的茗壺乃功夫茶必備的茶具。
【項聖思】
不見史載，但其所遺作品紫砂桃杯，現收藏於南京博物院。杯呈硃砂紫色，劈半桃為杯，枝作把手，枝葉纏蔓，桃葉脈絡畢現。桃杯口沿外刻七言詩兩句，詩下署「聖思」二字，並鈐「聖思所作」陽文小印一枚。這件作品精巧玲瓏，技藝獨絕，是紫砂器中極為少見的珍品。杯托為民國名手裴石民1924年配製，上有收藏家儲南強所寫題記，他寫道：「聖思相傳為修道人，姓項，能制桃杯，大於常器，花葉干實無一不妙，見者不能釋手……」這可能是有關項聖思的惟一記載。
【陳鳴遠】
名遠，號鶴峰、鶴、壺隱、石霞山人。江蘇宜興人，清初宜興紫砂陶名家。《宜興縣志》稱陳鳴遠是近百年來壺藝成就第一名手。他長於雕塑，善於巧妙調配泥色，是一個善翻花樣、塑鏤兼長、技藝精湛的大師。作品類型廣泛，既有茗壺茶具類，也有文房雅玩類。清人張燕昌在《陽羨陶說》中記述：「鳴遠手制茶具雅玩，余所見不下數十種。」有天雞壺、海棠杯、誥寶壺、花尊、菊盒、香盤、什錦杯、硯屏、梅根筆架、蓮蕊水盂以及各種瓜果小品等，均文麗工雅，款識書法雅健，有晉唐風格，譽者以為「堪與三代古器並列」。他的作品名揚中外，名士公卿爭相求購。
【惠逸公】
清雍正、乾隆時宜興紫砂陶名匠。其制壺技藝與明末名家惠孟臣相伯仲，世稱「二惠」。孟臣製品渾朴工巧俱備，而逸公則長於工巧一類。款識書法楷、行、草俱備，且竹刀、鋼刀並用，陶刻作品甚佳，非乾嘉後輩所能及。
【華鳳翔】
江蘇宜興人，清康雍年間宜興紫砂陶名匠。善仿古器，製品精雅而不失古樸，兼長紫砂爐。
【許龍文】
清雍乾年間宜興紫砂陶工匠，技藝受陳仲美、沈君用影響，所制多花卉象生壺，壺底常刻一方印，一曰「龍文」，一曰「荊溪」。
【葛明祥、葛源祥】
清乾隆、嘉慶年間宜興丁蜀鎮制瓷名家。兄弟二人繼承明萬曆年間歐窯仿宋的傳統，繼續燒制「宜鈞」瓷器，釉色灰中暈藍，較歐窯更甚一籌，器型多瓶、罐、盆、盂。
【陳鴻壽】
字子恭，號曼生。浙江杭州人，清乾隆至咸豐年間書畫篆刻家，「西泠八家」之一。他詩書畫皆精，並擅長紫砂壺設計。陳鴻壽於嘉慶二十一年(1816年)任溧陽知縣期間，設計了紫砂史上著名的曼生十八壺式，請楊彭年、邵二泉等當地名家製作，又由曼生及其幕中好友題刻詩句銘文，作品世稱「曼生壺」。曼生壺的造型有石銚、橫雲、井欄、合歡、卻月、半瓦當、方山、瓜形、覆斗等，銘文或切壺切茶，或取自商周青銅器，或為歷史典故、座右銘等。壺底多有陽文篆書印「阿曼陀室」，並有「彭年」「二泉」等印鑒。陳鴻壽對紫砂壺藝的貢獻，在於使書畫與篆刻第一次以裝飾的面目出現於紫砂壺身，並導致了紫砂壺造型藝術的創新，幾何形體由此開始，造壺藝術自此呈現出「方非一式、圓不一相」的新氣象，而「曼生壺」也為後世收藏家、茶藝家所珍愛。
【邵二泉】
清嘉慶道光年間宜興紫砂陶名家。擅長制壺並在壺上鐫刻銘文、款識。曾於嘉慶二十一年與陳鴻壽合作製作「曼生壺」。道光年間曾為邵景南製作的壺刻銘款。
【楊彭年】
江蘇宜興人，一說浙江桐鄉人，清嘉慶、道光年間宜興紫砂陶名家。他善於配泥，隨手捏塑，其壺或渾樸厚重，或玲瓏秀巧，均具天然之趣。他是陳鴻壽「曼生壺」的主要合作者，陳還為他題贈齋號「阿曼陀室」。楊彭年傳世作品多有「阿曼陀室」「楊彭年制」「彭年」等印記。
【楊寶年】
又名葆年，字公壽，清嘉慶年間宜興紫砂陶名藝人，楊彭年之弟。善制茗壺，尤善捏制之法。曾為陳鴻壽制壺，所選泥料均為名貴的天青泥，紫檀色中微泛藍，精光內含，溫潤如玉。
【楊鳳年】
清嘉慶、道光年間宜興紫砂陶女藝人，楊彭年之妹。善配泥色，作品構思巧妙，浮雕精美。其傳世品竹段壺，壺體、執柄均作竹節形，並飾以浮雕竹枝竹葉。楊鳳年也曾為陳鴻壽制壺。
【瞿應紹】
字子治，一字陛春，號月壺，晚年改號瞿甫、老治，室名「毓秀堂」。清道光貢生，官至同知，為上海名士。工詩詞、尺牘、書畫、篆刻，最擅畫竹，蘭、柳亦工。又擅陶刻，尤好將自畫竹梅及銘刻刻於紫砂壺上，人稱「三絕壺」。曾與制壺名家楊彭年合作，壺柄上有「彭年」印記，有的作品請鄧奎代筆書款。有《月壺題畫》《月壺草》著作傳世。
【朱堅】
字石梅，浙江紹興人，清嘉慶、道光年間宜興紫砂陶名家。善制錫壺及紫砂壺，所制壺式樣多種，均玲瓏秀美，風雅宜人。創制紫砂包錫工藝，常在砂壺或砂胎錫壺面上刻梅花和自作詩句及名士題詠。曾著有《壺史》一書。
【邵大亨】
江蘇宜興人，清道光、咸豐年間宜興紫砂陶名家。邵大亨年少就享有盛名，他善於仿古，造型以渾朴見長，做工精湛。高熙在《茗壺說》中記述邵壺「肩項及腹，骨肉亭勻」，「嘴胥出自然，若生成者」，「口蓋直而緊，雖傾側無落帽憂」。邵大亨壯年便死於亂世，留存世間的茗壺寥寥無幾，在清代時便已「一壺千金，幾不可得」。其傳器有「魚化龍」「掇球」「風卷葵」「一捆竹」等式樣，都已被視珍寶。
【黃玉麟】
江蘇蘇州人，清同治、光緒年間宜興紫砂陶名家。黃玉麟曾受聘於金石收藏家吳大家，將吳氏收藏之青銅器、古陶器的造型、藝術特色融合入紫砂陶中。他制壺講究泥料的選配，多圓式，作品瑩潔圓潤，精巧工整，鑒賞家珍之。現藏於宜興文物陳列室的魚化龍壺就是他的作品，壺呈紫紅色，蓋內有「玉麟」方印，蓋上有龍頭伸縮吐注，奇特靈妙。
【俞國良】
清末民國時宜興紫砂陶名藝人，曾被吳大請去制壺，作品工精細巧，技藝純熟，壺的體態雍容謹慎。他的作品紅泥四方傳爐壺曾於1932年獲得芝加哥博覽會的獎狀，現收藏於宜興紫砂工藝廠。俞國良的作品多鈐「國良」「錫山俞氏」印。
【程壽珍】
自號「冰心道人」，近代宜興紫砂陶名家。所作掇球壺猶如大、中、小三個圓球疊壘，端正穩健，口蓋緊密，曾於1915年在美國舉辦的「萬國博覽會」上獲得金獎，此後便有「價隨身高」之譽。他所做的仿古壺特別粗，蓋大而扁平，線型粗細對比得體，骨肉亭勻，氣度不凡。

⑻ 紫砂壺性周的製作人有多少

現代最大的名人是：周桂珍——國家級工藝美術大師
目前參加職稱評定的周姓：專
周小鳳（女）被評屬為國家級助理工藝美術師
周麗萍（女）被評為國家級助理工藝美術師
周建良（男）被評為國家級助理工藝美術師
周冠華（男）被評為國家級助理工藝美術師
周古梅（女）（陶刻）被評為國家級工藝美術員
周旭劍（男）被評為國家級工藝美術員

⑼ 紫砂壺創始人

紫砂壺的起源
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紫砂壺的起源一直可以上溯到春秋時代的越國大地范蠡，就是那位功成身退的與西施一起退隱江湖的「陶朱公」。數來已有二千四百多年的歷史了！
不過，紫砂做成壺，那還是明武宗正德年間以後的事情。從此蔚成風氣，名家輩出，花色品種不斷翻新，五百年間不斷有精品傳世。發展到今天，可謂巧奪天工，技絕寰字。

一 、紫砂壺的泥原料，為紫泥、綠泥和紅泥三種，俗稱「富貴士」。因其產自江蘇宜興，故稱宜興紫砂。
相傳古時候宜興街頭，一日突然有一僧人沿街叫賣：「賣富貴土了！誰買富貴土？買了就可以發家致富。」因此而得名。所謂靠山吃山，靠土吃土。宜興紫泥，千百年來養育了一代代能工巧匠，以至於一提起紫砂壺，我們立刻就聯想到宜興。究竟是紫砂壺使宜興出了名，還是宜興使紫砂壺出了名，誰也考證不清楚了。
紫砂泥料原深藏於岩石層下，分布於甲泥的泥層之間，礦層厚度幾十公分到一米左右，其化學成分為含鐵質粘土粉砂岩。紫泥主要礦物成分為水雲母，及不等量的高嶺岩、石英、雲母屑和鐵。
紫砂壺的泥料製作過程如下：
從礦層中開采出的紫泥，俗稱生泥。似塊狀岩石，經露天攤曬風化，使其鬆散，然後經初碎、粉碎，按產品要求的顆粒數目，送風篩選。篩選後的泥灰，由攪拌機攪拌成一塊塊涇泥，經堆放陳腐處理，再把腐泥進行真空練泥，這樣便成為供製坯用的熟泥。
在紫砂泥練和制備過程中，所用水的水質十分講究。水質的優劣會直接影響產品的質量。 紫砂泥可塑性好，生坯強度高，坯的乾燥、燒成收縮率小。
為豐富紫砂隱的外觀色澤，滿足工藝變化和製作設計的要求，工藝師們大膽地進行技術創新，把幾種泥料以不同配比混合，在泥料中加入適度的金屬氧化物著色劑，控制好窯內的溫度和氣氛，產品燒成後，五光十色，或紫而不奼，或紅而不嫣，或綠而不嫩，或黃而不嬌，或灰而不暗，或黑而不墨。紫砂器的色澤，猶如染在毛紡織品上的顏色，沉著而沒有火氣；仔細觀察，各種泥色裹又有星星白砂，如銀粉閃閃，是光映射，宛若珠璣。有時在泥中和以粗泥砂或鋼砂，更為奪目。近年來，還試製成功了帶有自然光澤的紅色和青銅色蓋面漿，別開泥色裝飾的新面目。
紫砂壺並不一定就是紫色，高溫燒成後呈現各種各樣的奇麗的色彩，有硃砂紅、棗紅、紫銅、海棠紅、鐵灰鉛、葵黃、墨綠、青蘭等等。紫砂壺不上釉，但勝似上釉，色澤變化奇詭，豐富多彩。如硃砂紫、榴皮、豆青、海棠紅、閃色等等，皆是自然原色，質朴渾厚，古雅可愛。
燒成後的紫砂壺保溫性和透氣性均十分理想，是沏茶的理想用具，社會上稱其「世間茶具稱為首」，並非誇張。

二 、紫砂壺的興起與中華民族的飲茶風氣緊密相連，交相促進，傳為千古佳話。
中國人喝茶的習慣，據說從神農氏便開始了。「神農嘗百草，日遇七十二毒，得荼（即茶）而解之。」到了唐代，陸羽總結飲茶的理論，撰寫了一部《茶經》，被後人尊為「
茶聖」。實踐是理論的先導，《茶經》的出現，標志著中國人對茶葉有了相當高度的理性認識。唐代茶道興盛，日本人的「茶道」，就是學習、接受了中國唐代的茶文化。
與明清以來的沏茶方法不同，唐、宋飲茶的方法是煮茶、烹茶，或稱之為煎茶。從宋代大畫家錢選的《盧仝烹茶圖》，我們大致可以了解唐人的烹茶器具與飲茶方法。盧仝是一代名宰相，曾隱居洞山，種茶陰嶺，終其一生，一直講究品茶。從畫中我們可以發現，一把長把執壺，正在爐中前煮，地上的提梁壺，當為取水之用。而烹茶者以扇煽火。顯然是想讓爐火更旺一些。可惜錢選沒有描繪火苗因風鼓舞的場景，否則這幅畫更加精彩生動了。
大詩人皮日休曾有詩一首詠其事： 「丞相當思煮茗時，郡侯催發只嫌遲。 吳郡去國三千里，莫笑楊妃愛荔枝。」
詩人把盧仝嗜茶與楊貴妃喜愛吃荔枝相提並論，真是詼諧、微妙！ 唐、宋的茶為什麼要煮、要烹，而不是沏，這里還真有點兒學問。
據歷史記載，唐、宋人飲的茶，稱為茶餅、茶團，類似今天的坨茶，而不是散茶。因茶餅、茶團經焙乾製成，飲茶時必須將其研碎，故需放在火爐上用一定時間烹煮，有點像今天的煮咖啡。
宋代飲茶的風氣更為普及，吳自牧的《夢梁錄》記敘杭州百姓生活時說：「人家每日不可缺者，柴米油鹽酒醬醋茶也。謂之起來八件事。」茶已經成為家家戶戶不能缺少的生活必需品。
不過文人們的飲茶則更為講究了。歐陽修，米芾、梅堯臣、蔡襄、蘇東坡這些大文豪都留下了一些詠茶名篇、名句。其中梅堯臣的「小石冷泉留早味，紫泥新品泛春華」堪稱千古絕唱，講的就是用紫砂陶壺烹茶。當然最講究、最有創造精神的要數蘇東坡了。他總結出「活水還須活火烹，自臨釣石取深情。」用活水、江流深水煎茶，味道會不同凡響，更加清醇清遠。
到了明代飲茶的方法發生了很大的變化，1595年張源撰寫的《茶錄》對沏茶的程序，做了詳盡的介紹：
「探湯純熟便取起，先注少許壺中，祛湯冷氣，傾出，然後投茶，茶多寡宜酌，不可過中失正……兩壺後又用冷水湯滌，使壺涼潔，不則減茶香矣。」
這與今天的沏茶方法沒有什麼不同。
烹茶演變為沏茶，對茶壺的質地要求就相對高了，通過千百年來的實踐，人們發現，用紫砂壺泡茶，茶味雋永醇厚，由於紫砂壺能吸收茶葉汁，用的時間愈長，泡出的茶葉味道就愈好。
於是，紫砂壺也就應運而生，製作紫砂壺的高手、名家、大師也就一個個走到歷史的前台，他們的名字和業績與紫砂壺的興衰交織在一起。 三
通常的說法，紫砂壺的創始人是明代正德——嘉靖時的龔春（供春）。
「余從祖拳石公讀書南山，攜一童子名供春，見土人以泥為缸，即澄其泥以為壺，極古秀可愛，所謂供春壺也。」（吳梅鼎：《陽羨瓷壺賦·序》）
供春壺，當時人稱贊「栗色暗暗，如古今鐵，敦龐周正。」短短12個字，令人如見其壺。
可惜供春壺已不得見，現在流傳的供春壺多是仿品。當代宜興紫砂大師顧景舟先生的一件仿品，價格也在20萬港幣左右，足見供春壺的藝術價值多麼珍貴。龔春傳時大彬、李仲芬。二人與時大彬的弟子徐友泉並稱為萬曆以後的明代三大紫砂「妙手」。
時大彬的紫砂壺風格高雅脫俗，造型流暢靈活，雖不追求工巧雕琢，但匠心獨運，朴雅堅致，妙不可思。他的高足徐友泉晚年自嘆：「吾之精，終不及時（時大彬）之粗也。」
徐友泉，手工精細，擅長將古代青銅器的形製做成紫砂壺，古拙莊重，質朴渾厚。傳說，徐友泉幼年拜時大彬為師學藝，懇求老師為他捏一頭泥牛，時不允。此時一真牛從屋外經過，徐急中生智搶過一把泥料，跑到屋外，對著真牛捏了起來，時大加贊賞，認為他很有才華，於是欣然授其全部絕活，後來果然自成一家。
以上四人為第一期時代的紫砂壺大師。 第二期紫砂壺大師為清初人陳鳴遠、惠孟臣。
陳鳴遠以生活中常見的栗子、核桃、花生、菱角、慈菇、荸薺的造型入壺，工於精雕細鏤，善於堆花積泥，使紫砂壺的造型更加生動、形象、活潑，使傳統的紫砂壺變成了有生命力的雕塑藝術品，充滿了生氣與活動。同時，他還發明在壺底書款，壺蓋內蓋印的形式，到清代形成固定的工藝程序，對紫砂壺的發展產生了重大影響。由於陳鳴遠的作品出神入化，名震一時，故仿品、贗品大量出現。顧景舟先生說，從少年習藝，直至暮年，半個多世紀中他也只見到幾件真品，收藏家要特別小心以防走眼。
明末天啟、崇禎年間的惠孟臣，長於製作小壺，以小勝大。孟臣壺以竹刀劃款，以器蓋內有「永林」篆書小印者為精品。
第三期紫砂壺大師是清代中葉嘉慶、道光年間的陳鴻壽和楊彭年。
陳鴻壽，是清代中期的著名書畫家、篆刻家。藝術主張創新，他倡導「詩文書畫，不必十分到家」，但必須要見「天趣」。他把這一藝術主張，付諸紫砂陶藝。第一大貢獻，是把詩文書畫與紫砂壺陶藝結合起來，在壺上用竹刀題寫詩文，雕刻繪畫。第二大貢獻，他憑著天賦，隨心所欲地即興設計了諸多新奇款式的紫砂壺，為紫砂壺創新帶來了勃勃生機。他與楊彭年的合作，堪稱典範。現在我們見到的嘉慶年間製作的紫砂壺，壺把、壺底有「彭年」二字印，或「阿曼陀室」印的，都是由陳鴻壽設計、楊彭年製作的，後人稱之為「曼生壺」。陳鴻壽使紫砂陶藝更加文人化，製作技術雖不如明代中期精妙，但對後世影響很大。
楊彭年首創捏嘴新工藝，他不用模子，信手捏來，隨意而成，頗具天趣。 乾隆以後，伴隨著清王朝的衰落頹勢，紫砂壺的製作也愈來愈不景氣。
值得一提的是嘉道年間的邵大亨，他為陳鳴遠以後的一代高手，其它如邵友蘭、邵友廷、蔣德休、黃玉麟、程壽珍諸人，則一代不如一代。更多的是因循守舊，很少創新，製作工藝也日漸草率荒疏。
當代的紫砂大師，首推顧景舟老先生，顧老潛心紫砂陶藝六十餘年，爐火純青，登峰造極，名傳遐邇。其餘如朱可心、高海庚、裴石民、王寅春、吳雲根、徐秀棠、李昌鴻、沈蘧華、顧紹培、汪寅仙、呂堯臣、徐漢棠、蔣蓉等也各自身懷絕技，各有專長，皆為一時俊才。

⑽ 紫砂壺製作者周順娟是什麼朝代的人

紫砂壺製作者周順娟是現代人。
周順娟是三位女大師之一，專其作品在海內外都享有很屬高的聲譽。她的紫砂作品大氣、豁達、灑脫中也蘊含著女性的秀麗與和美。近代的藝術大師中如劉海粟、朱屺瞻、馮其庸等都曾在周順娟的壺上題詩作畫。與造型大師韓美林、張守智的合作，更引領了紫砂的新風。
周順娟紫砂壺，壺型端莊明快，氣韻生動，每件作品靈動間充滿鮮明的個性特點：清雅溫厚內蘊隱者風度，或整體氣格高古，雅緻清絕令人不禁沉醉其中，深沉雄偉如古人，坐卧潛慹間神形具備，精工細制壺型美觀大方，一件件紫砂工藝品展現在眾人眼前。