时装设计手绘

『壹』 有关画服装设计手绘图。。

服装设计师抄在手绘服装设计图时，袭表现的方法并不一定，有的画得很精致，或像真人一样，有的画手绘服装设计图时很省略简单，必须要配合其使用目的与使用场合来决定如何作画，虽然画法可以自由，但仍要以传达衣服款式为目的，所以要受到某种程度的约束。
但是，无论是画欣赏性的服装画，还是画实用的手绘服装设计图，都必须具有扎实的美术基本功：严格的素描、速写和默写训练，以及各种技法的掌握，这些都是获得基本功的必要手段。从事服装设计工作必须熟练地掌握手绘服装设计图的画法，因为手绘服装设计图画是表现服装设计意念的必需手段。
手绘服装设计图应该比服装本身、比着装模特更具典型，更能反映服装的风格、魅力与特征，因此更加充满生命力。好的手绘服装设计图能把服装美的精髓、美的灵魂表现出来。当今国外服装画艺术大师的作品风格多样、形式新颖、艺术水平高，已具有独特的欣赏价值。

『贰』 服装设计手绘的工具

这个看个人喜好
我用自动铅笔
橡皮就是素描的用4B橡皮啦
上色用彩铅 辉柏嘉的 牌子 比较好
其实都是纯习惯的 设计的手稿 很随便的
只要表现出来效果就可以了

『叁』 手绘服装设计图需要哪些工具

服装设计图手绘工具所用到的有：

上色的：马克笔和彩铅

勾线笔

铅笔

橡皮擦

a4纸张

效果图如图：

『肆』 求服装设计手绘基础教程，适合初学者

服装设计视频教程+服装打版视频教程=3000G教程

下载地址如下：

网页链接

里面包括服装设计方面的各类教程，也包括服装设计手绘类的教程都有，

『伍』 手绘服装设计效果图怎么画

如今，橱窗设计师已成为最热门的时尚职业之一。这份充满创意的光鲜职业被多陈列师和大学生所追捧，但是要从什么地方开始学起呢？橱窗设计是的必备技能是什么？是手绘。
著名橱窗设计师Jee
Yang这样说道：“第一步非常重要，因为作为设计师你要首先体现出自己橱窗的主题和元素，橱窗设计中的空间、道具、色彩和灯光都可以通过手绘呈现出来。”
给你个网址看看：http://www.cohim.com/course/designer-foundation/

『陆』 服装设计手绘图的网站有那些急用

上网络，打个名字进去查找就有很多啊。
例如：http://image..com/i?tn=image&ct=201326592&lm=-1&cl=2&fm=ps&word=%B7%FE%D7%B0%C9%E8%BC%C6%CA%D6%BB%E6%CD%BC
http://www.vekee.com/pic1908506/
http://txt.nokiacn.net/thread-78751-1-1.html
http://www.cfw.cn/art/19141.html

『柒』 服装设计手绘稿

我觉得还好吧，其实按照想要的风格设计就可以了。这是粗稿，然后再进行详细的裁剪设计，推荐一个视频——天台骄子
。应该是这个名字。就是每季度的服装设计比赛全过程，很多季度的都有。

『捌』 学习服装设计应该学那些手绘

1、如果是自学，首先去买本人体素描之类的书，从学习画人体开始熟悉人体，不管是女人体，男人体，儿童体以及人体的各种基本姿势都要画熟练。
2、学习了人体画后就学习基本的色彩关系，建议买一本色彩基础的书籍，对色彩进行学习和熟悉。比如《色彩构成》。
3、开始学习一些服装专业的知识，从画款式图开始，比如《服装学概述》、<<服饰图案>>。
4、经过上述学习，基本掌握了人体、色彩、款式，下面进行人体着衣的效果图学习。也就是在人体上画衣服。现在可以不需要什么指导类书籍了，按照书上或者杂志上的服装穿在人体上，慢慢熟悉最后自己设计款式进行联系。
5、推荐〈经典美国时装画技法〉基础篇和提高篇两本，按照上面的课程进行练习，相信经过自己的努力一定能熟练地绘画时装画。
6、学习一些制版方面的内容，确保自己知道自己设计的服装的工艺。例如〈文化服装讲座〉系列。
下面推荐部分比较有用的书籍：
余强著 服装设计概论 第一版 西南师范大学出版社 2002.1
庞琦著 服装色彩 第一版 中国轻工业出版社 2001.9
徐雯著 服饰图案基础 第一版 北京工艺美术出版社 2002.6
李丽婷著 色彩构成 第一版 湖北美术出版社 2001.10
苏石民 包昌法 李青著 服装结构设计 第一版 中国纺织出版社 2003.3
朱秀丽 鲍卫青著 服装制作工艺 第一版 中国纺织出版社 2003.3

『玖』 服装设计手绘书籍

按照我们多年的教学经验：最好先看下面这些书籍：以供参考：
1，《服装人体画基础回》
2，《服装画技法答》
3，《服装款式设计》
4，与自己设计风格非常接近的大师级作品，要多看，对自己的设计和技法能力会有更大的提高

『拾』 服装设计手绘还是电脑绘图

服装设计需要手绘和电脑绘图，手绘是基本，电脑是辅助，两者相辅相成。

服装设计不论是手绘还是电脑绘图，你自己的绘画技巧一定要提高，这是做设计最基本的条件。这是你表达想法的首要工具，而且电脑绘画也是要绘画功底的，你看那些画得好的都是有点底子的而且还不浅，这样画的东西才能挥洒自如，而且自然。

服装设计必备的条件：
条件一、扎实美学基础
要想从事设计这个职业，必须先学会发觉美的东西，眼光的提升才能进一步解决表现的方式。美院的基础教育基本上让想从事设计的人了解多元化的表现方式，也大大提升想学设计的人的造型能力，但是就是美院的优等生往往也不能很好的完成一件另人满意的作品，这就取决于经验的磨练。
条件二、社会经验积累
往往刚出道的设计师，内心充满憧憬，但是往往有机会上岗操作时又满脑空白，一点思绪都没有，或则表现的方式只往新、奇、怪的方向走，但是客户却不认可，纠其原因在于设计的量少、表现方式有限、不是最有效的、跟客户沟通少难以全面理解客户所要的、最可怕的是一味追求形式感跟市场脱离，这就需要反思、分析、积累经验。
条件三、激发创意思维
客户是上帝，往往几年时间的磨练使得一些设计师摸索出一套对付客户的有效方法，这就是我们俗称的套路模式，不过有上进的设计师此时已经不能再满足自己的狭小圈子，不论是证明自己还是让更大的客户眼前一亮，只能不断的激发自己的灵感和创意，这其实只是成为优秀设计师的开始阶段。多多磨练自己的创意与市场尽快融合，这样让创意在经验中成长，从而丰富自己、活跃自己的思维。激发创意的最好方法就是行动起来。
条件四、寻求个性再现
惟命是从的设计师是没有个性的。要想成就优秀的设计师就必须在自己的作品中流露出一种个性，不论是张扬的、含蓄的、色彩绚丽的等等，都是个性的表现方式，这就是设计师的标新立异的开始，与众不同必会让你的作品在别人眼前产生亮点，让别人发觉你的作品，承认你的价值。这样子你的设计师道路刚刚入门。
条件五、创造完美价值
好的设计师必须学会创造价值，这种价值一方面是自身的价值，不要永远做一些基础工作，必须提升到一定的高度想问题。这时的设计师就应该学会玩材料、效果，在客户充分信任下支配成本费用，这时的作品应该是一种玩的心境，在心情完全放松的前提下你会发现你的作品的随意性和超脱性，并且在市场上赞声迭起。
条件六、提升综合能力
设计的过程往往到达一定的时期就会有新的瓶颈出现，这就需要更多的知识来突破自己。知识的积累必须在理性的吸收新的知识和文化，千万不要排除任何一种极端文化（如宗教、迷信、艳情、市井等等），往往通过设计师的理性理解转换成的设计语会把其优点提炼成艺术符号。建议多读杂书、研习艺术理论，理性的分析，要知道任何一种文化的存在都有它的道理。
条件七、策划先于设计
想成为一个优秀的设计师其良好的设计基础和丰富的学识是不够的，必须学会合理调度、运用各种元素，这样就必须在设计之前先预估设计的结果，包括市场的反响、效益、连带关系、后续进展等。好的设计师必须能驾驭市场、引导市场、开发市场，这样就必须要很好的策划思想为前提，并且在市场的运做中调整策划方向，使得设计出来的作品对于客户是最有效的营销武器，帮客户赚钱才是硬道理。
条件八、掌握时代技术
设计的行业是最时尚的行业，它融合目前全世界最精端的设备和软件，集合全世界最新的信息科技，在这网络高速发达的社会，其任何对设计有关的技术、设备、信息都必须了解善用，运用最有效的武器装备自己，集中最新的信息丰富自己，跟紧时代变幻步伐，使自己立于不败。
条件九、证明自己能力
在自己羽翼逐渐丰满起来的时候，就应当证明自己的真正实力，多参加一些大型的策划、设计项目，多参加一些国内国际比赛，多与行内精英交流，多用别人的作品反思自己的不足，与高手过招，往往更能知道自己的弱点，这个时候的目标就是超越自己。
条件十、道德唯一标准
任何一个设计师不论置身何处，其口碑是最重要，良好的修养直接可以反映在你的作品上，好的作品和艺术品位只有一步之遥，要想得到别人的尊重首先就必须磨灭年轻的轻浮，在道德的约束下，才能提升艺术品位，因此成就优秀设计师必须学会以德服人。