对设计的感悟

A. 关于《为什么设计》的读后感

反而能在一种逗乐中让人若有所悟，它是真实的人生，它不是刻意的“秀”，会心一笑。或许也有人会说是忧伤，将人生的感受在强化中简化，以满足读者对某种特定情绪的消费需要：悲情的文字就是为了赚人眼泪，喜剧的情节就是为了逗人一笑。而纯文学又“纯”在何处呢，详尽地描摹着一个美好的有关理想人生的白日梦，缺憾本身就越能让人在蓦然间体会到一种刻骨铭心的伤痛。尽管作者在文章的结尾于否定这个白日梦的同时，但是这个“过程”，倒更像是一种无可奈何的自圆其说，犹如一块刻意掩饰伤口的创可贴？纯就纯在它是对真实人生的纯粹的自我呈现：此作的基调究竟是欢乐还是忧伤？或许有人会说是欢乐，因为整篇散文文笔幽默。以上两种看法究竟何种准确呢？我以为都准确。也正因为如此，因为一个白日梦的背后往往隐含着人生的缺憾，这种缺憾越是以一种相反的形态表现出来。“说不清”并非一件坏事。而所谓纯文学和流行文学的主要不同也就在这里显现出来了。流行文学作为一种“样式文学”看完这篇《好运设计》，这篇散文的基调究竟是欢乐还是忧伤便成为一桩说不清的事情，正面提出了另一个考察人生价值的指标——过程；尽管其中不无调侃，但也绝谈不上讽刺，我不禁想提这样一个问题

B. 为什么设计读后感精选10篇

读后来感之家：《为什么源设计》读后感4000字

在图书馆的一次漫步，让我偶然间发现了《为什么设计》这本书。没有花哨的封皮和引人注目的字体，只是白纸黑字的一本书，一瞬间让我体味到了久违的朴素与厚重。翻开书，展现在眼前的是两位日本设计师原研哉先生和阿部雅世女士的对话。我像一个倾听者，静静地聆听，愈听愈奇，愈听愈喜，愈听而愈欲罢不能。简单的对话、平实的语言流露出深深的哲思，让人肃然起敬。美妙的语言、深刻的思辨是不分国界的。我像是圣诞节贪婪的小孩，不断从圣诞老人的口袋里拿出一件件礼物。为什么设计？如何设计？设计怎样能够促进生活与世界的和谐？一个个问题发人深省，把我引向设计的源头。谈话间，两位设计师分别道出了各自对设计的理解和抱有的态度，同时也给读者留下了广阔的思考空间。读罢，合上书，眼前是书中末页的图片：背包的旅人在无人的雪原上行走，脚下踏出的，是一条崭新的、通向未知的路

C. 如何理解最好的设计，是"感受不到"的设计

这里留下一些想法，供参考。设计不仅仅是界面产品经理要清楚的知道，设计绝不仅仅是界面。许多人把设计师当美工来用，这仅仅只调用到了设计师极少部分的智力资源；或者仅仅把他们当做Photoshop熟练的使用者。真正热爱设计、热爱美术的设计师，大多数很小就开始学习绘画。同样生活二三十年，理论上说，他（她）们对生活的感悟和理解要超过普通人。不过，要么迫于生活，要么迫于老板，他们的设计会有妥协，妥协一旦成为习惯，他们就会展现出“工作上的设计”与“喜欢的设计”两种截然不同的设计感觉。产品经理具有把未来视觉化的能力（如果你不是在抄袭的话），但把这种视觉进行具象化设计的，是设计师本人。因此，产品经理只有将设计师看做自己大脑的延伸，才能够确保设计感觉的一致。界面设计说来简单，但颜色、文字、比例、强调、感觉等，这些莫可名状但又至关重要的细节，只有产生惺惺相惜的设计共鸣之后才能确保设计传递的一致。下面是一个典型的对话：我：“我希望能够传递出温暖、自由、简洁的感觉。不要太复杂，但也不要太空洞。”设计师：“那么就要用一些黄色、橙色的色调了，可以吗？”我：“不要拘泥于某一种颜色，好的设计应当是组合吧”设计师：“嗯，我做做看吧”第一版设计出来，一直大鸟飞过深蓝色的背景，金色的阳光穿越蓝色，光线将鸟的翅膀染亮。“看着不错，但有点压抑。”我说。“那就白色？”设计师试探的问。“……你说的白，是什么白？”我有点晕。下一版本出来了。白色的背景。“界面好像太松散了。感觉不到激情”。我皱了皱眉头“那么，我调紧凑一点？”…………以上的对话在合作初期往往必不可少。但我觉得完全不对路。设计应当是一种非常主观的感觉。好像是颜色不对——改了颜色之后又发现排版不对——改了排版之后发现插画的笔触似乎太粗糙了——改了之后发现整体感觉距离自己期待的方向似乎又有许多偏离。如果看看国内设计师的作品，会发现在大多数情况下他们的个人作品在灵性上要超过他们在商业作品。我猜测这多半是为了照顾品味一般的客户，或者客户没有耐心也不愿意与设计师分享他们的商业远景，让他们能够真正理解。其实解决办法也很简单。对于小团队而言这几乎不是一个问题——帮助设计师理解客户的问题，从产品层面去理解用户的痛点，从而产生同理心，在产品远景层面达成一致。产品经理需要有这样的心理预期，那就是需要花足够的时间与设计师交流。超越兴趣，以怜悯之心去设计优秀的程序员对代码有感觉，希望把代码写得简洁、美观、独一无二。优秀的设计师似乎也一样。他们尝试在自己的设计中加入自己偏好的设计元素，体现自己的个性与审美倾向。如小圆角、亮暗边、几乎细不可察的阴影等等。他们似乎还会对界面上某些元素进行充分重绘，或者把某些设计元素表现得与众不同。作为一个页面整体，在静态审视的时候看起来还不错，但作为需要与用户交互的产品，有时候颜色、字号、放置的位置、对用户注意力的引导是UX刻意为之的行为。从静态观点看来或许并非完美，但用户在使用的时候，注意力的保护和引导才是比较重要的。设计师通常注重细节，一些细节会耗掉相当多的时间和精力。从产品使用的角度来说这些细节并非那么重要。但劝说设计师放弃这些细节有些时候显得艰难。他们会觉得挫败，就像鼓足了劲拉开了弓瞄向自己认为的靶心，结果别人说你瞄错了。然而设计绝对不是为了追求与众不同。伟大的设计通常是设计师经过了艰难的自我怀疑、否定、折磨最终升华的艺术结果。如果你看至今仍然经久不衰的经典画作，想想作者当时的时代与他们的生活处境，你会得到这样的结论。始终理解大众，停留在小众，以尊重大众为出发点，这样才能产生出充满人文情怀而不是标新立异的设计。追求自己的兴趣没有错，但自我怀疑否定折磨之后产生出的充满悲悯情怀的温暖设计，更能够鼓舞人们。与设计师进行这些对话很艰难。但体现设计师个性从来都无法产生群体行为。一些稀奇古怪的手机（比如按键在手机左右两侧的Siemens SX1，转圈圈的Moto手机）连公司都没了。想要提升大众的审美，迎合是非常恶俗的，理解他们，忽视自己偏好的设计符号，以怜悯之心去设计，更能产生伟大的设计。设计是设计师情绪的产物如果你经常在一个饭馆吃饭，吃的是同一个厨子的饭菜，你大概可以根据饭菜的口味判断出厨子今天的心情如何。设计是一种更为主观、私人化、情绪化的过程产物。职业化的培训能够解决日常任务：比如按钮改大小，换个颜色等等。但要解决灵感、设计创意之类的问题，设计师只有在特定的状态下才能产生出来。如果设计师被压抑、限制，那么产生的设计估计也难开怀；如果设计师平静、安逸，那么设计产出也会大致如此。行易上线之前的一周，我始终对主站点的设计不满意。跟设计师沟通之后，放假一天。回来之后第二天Logo设计出来，是一个充满现代感、充满光影效果的五彩热气球；热气球上有城市剪影。整个Logo看起来气派又充满愉悦感，百看不厌。一天之后主站所有的设计全部出来了。我不确定不休息会如何，但显然继续憋在办公室不太可能产生更好的想法。其他的一些●如果设计师说没准备好，那就不要去打扰他们。设计师的做事方式往往是这样的：先产生创意，在纸上或者绘图板上涂一阵子；然后构图，放置元素；然后进行初步设计；最后才是细节设计。直到最后的细节设计出来，中间过程基本上不太具备可看性。正如画龙点睛的最后一点一样，最后的细节对设计感觉的影响往往天壤之别。在设计师说没准备好的时候，就不要打扰他们，让他们安静的把设计做完。●如果设计不对头，不要把对话放在要红色、蓝色这种层次。与他们分享你要解决的问题，唤起设计师的同理心，站在用户的角度进行设计；●为了与设计师进行沟通，自身的审美也要提高。审美是一个不可量化的指标。除了比较学术的Grid理论、色彩理论、排版、字体学之外，多看好的设计（Dribbble上有许多），平时多留意你喜欢的设计，分析喜欢的原因。我确定设计师与不具审美的人交流是一件痛苦的事情。不要让这种痛苦发生在你们之间。

D. 对设计的看法和感想怎么写

写作思路：写作时从大处着手，尽量阐述自己的看法或者思想，全面详细的解答问题，并且紧扣问题的中心，把要表达的内容完整表述出来。

随着现代科技的发展、知识社会的到来、创新形态的嬗变，设计也正由专业设计师的工作向更广泛的用户参与演变，以用户为中心的、用户参与的创新设计日益受到关注，用户参与的创新2.0模式正在逐步显现。用户需求、用户参与、以用户为中心被认为是新条件下设计创新的重要特征，用户成为创新2.0的关键词，用户体验也被认为是知识社会环境下创新2.0模式的核心。

设计不再是专业设计师的专利，以用户参与、以用户为中心也成为了设计的关键词，Fab Lab、Living Lab等的创新设计模式的探索正在成为设计的创新2.0模式。

然而设计也是一种职业。例如在电影业中有场景设计一职，在印刷业中，有包装设计一职。与英文使用不同的是、英文的Designer一词、在中文使用时、设计与设计师两个词都能共同称呼。而由“设计”这个词，沿伸出来有相当多的理论和议题，以“设计”为职业的社会环境通常就叫做“设计界”。

设计、发明、创造将不只发生在拥有昂贵实验设备的大学或研究设计机构，也将不仅仅属于少数专业科研人员，而有机会在任何地方由任何人完成，这就是Fab Lab创新2.0模式的核心理念。相关构想和实践对于充分调动社会参与科技创新与设计的热情，丰富公众参与科技创新的手段，构建创新型城市、创新型国家具有重要的借鉴价值。

E. 设计感悟（急求！！）

中国乃世界瞩目的焦点，中国的设计人是否是众望所归？出名和赚大钱永远都是埋在设计人心灵深处的话题。在现代文明的前提下，我们需要摒弃禁锢的思维，凭借开阔的视眼和灵敏的思维，运用大胆的设计手法和视觉角度来发现设计且理解设计，很多的设计均以现代文明和生活的故事为设计师的灵感来源，包括中华民族五千年来遗留下来的文化精髓，且被很多的设计师运用殆尽，但是最后带给国人的是什么，留给自己的是什么？
大多的设计人均有较高的美学涵养、文化素养、艺术涵养及视觉感受，这已经具备的创富的先决条件，其次考虑最多的将是如何做一例客户比较喜欢的精典案件，从未考虑过如何让自己的作品完全有思想且将之有效的行销，好的作品需要配合好的营销手法，好的营销手法需要好的营销理念来作为支持，如何构筑一个坚不可摧的个人品牌堡垒，这需科学详尽的集体结晶和文化内涵，更需要经验丰富的团队主持运作。
创富是每个人的梦想，同时也是大多设计人的梦想，设计能力的提升、没日没夜的工作，整日不停的动脑创意，真正能给自己带来多少财富？有多少的设计人将考虑把更多的时间运用到自己创富呢？创富也不是凭空想象，而是将更多的设计经济学、设计管理学、设计创富学充分的融合，最终才能成功创富，中国设计经营创富的先驱-美坦富，一个美籍台湾设计师将带领您走出设计者的泥潭，走向创富的成功之路，我们要做的是“授之以渔”，让更多有梦想的设计人在梦想的世界里自由的驰骋，不会被金钱所束缚。

F. 读后感《设计是什么》

[读后感《设计是什么?》]看了不少的书，很少写读后感，读后感《设计是什么?》。昨天晚上看完了这本《设计是什么?》，一本关于保罗·兰德给弟子讲设计的书。书的内容很少，只有前半部分几十页是有用的。我记录一下大师对几个点的个人理解。这本书拍拍网上也有卖，有喜欢的可以点击下面的封面去购买。观点一："设计是一种关系。"在设计时，使用一个元素、仅仅只是一个单一的个体，一旦引入其它元素，两个元素之间就会有一定的关系存在。要么是这种关系，要么是那种关系。当引入更多元素的时候，元素间的关系会变得越来越复杂。从这个角度来看，设计是一种关系，即在复杂的元素中间寻找(和谐的)关系。保罗认为所有的一切都是"关系"，如果这个理论正确，那么一切都是可以设计的，因为我们来做某个设计，就是处理其中的"关系"。设计并不是决定某个产品的形状、材质、风格，而是当人想要做某个行为时，自然会找到一个"关系"以满足这个条件(现在看深泽直人设计的CD机就是一个很好的例子)。同时保罗也认为"设计是一钟比例"，相比"关系"，"比例"似乎还是在处理"关系"，要么是大小、要么是颜色等等。先前在工作中，在修改阶段大量的要求我们去思考、分析设计稿中每一个元素的使用，认为每一个元素都应该有一个理由存在。为什么要在这里这么用，为什么要那么用，为什么是这样，为什么是那样，我大量的考虑了元素存在的意义，其实忽略了元素之间的关系。因为，元素多了，大家都会把元素映射在脑子里，大脑不断在思考多元素之间的关系，会觉得复杂，难以理解。反过来再看优秀的设计，都是简单的。那么设计和商业需求平衡的问题怎么解决呢，我想是保罗的下面一个观点，读后感《读后感《设计是什么?》》。观点二、"设计是形式与内容的冲突"。保罗认为设计是形式与内容的操作。内容就是想法，而形式是我们如何处理想法或是怎么做它。比如我要去医院，这个是内容，即我想要去做什么事，"座车"或"打的"这个是形式，形式是我们可以决定做的。现在也不难理解，如果"要去医院"没有确定，座车和打的是没有办法敲定。所谓的"冲突"，是两者达成一致之前的未解决的东西。坦白说，这个观点我还没完全理解透，先记录一下。观点三、"设计是化繁为简的过程"。这个结论应该会被大多数人认同，保罗提到了"先繁后简"的过程，认为繁简的因果关系是应该被关注到，设计是一个逐步到"简"的过程。不能说一下子上来就"简"，应该是反复的处理"关系"，从而达到"简"。最后还有一句记忆深刻的："我们不只是设计师，我们还得处理客户，用政治的、社会的和美学的手段-–这是个大难题。"我想这里大师其实是在探讨"说服力"的问题，好的方案是否能被客户接受，要靠"政治的"、"社会的"、"美学的"的方法来达成。单一的提案，可能解决不了温饱的问题，多种"手段"来促成，而不是简单的拿出方案给客户。设计师担负的不仅仅是设计的使命，更多的是把设计推广给他人接受。整本书很短，值得回味的东西很多，推荐给即将踏入设计行业的同学们。〔读后感《设计是什么?》〕随文赠言：【这世上的一切都借希望而完成，农夫不会剥下一粒玉米，如果他不曾希望它长成种粒；单身汉不会娶妻，如果他不曾希望有孩子；商人也不会去工作，如果他不曾希望因此而有收益。】

G. 求一篇关于设计与人生感悟的文章

领悟人生真谛，创造人生价值。
首先必须树立正确的人生观。人生是世界观的重要组成成分，同时，两者又是紧密联系在一起的。正确的世界观是正确人生观的基础。也可以说，人生观从属于世界观，没有正确的世界观，也就不可能有正确的人生观。只有树立了马克思主义的世界观，才能树立马克思主义的人生观。人生实践还告诉我们，要经得起拜金主义、享乐主义和极端个人主义等腐朽人生观的侵蚀，防止正确的世界观的丧失。
人生目的是人生观的核心。人生目的决定人生道路、人生态度、人生价值标准，还是人生行为的动力源泉。可见，人生目的是人生的航标，它指引着人生的航向。不同的人生目的会有不同的人生选择，不同的人生选择决定着不同的人生追求，不同的人生追求决定着不同的人生价值，而高尚的人生目的又影响着人生价值。
确立积极进取的人生态度。切勿当一天和尚撞一天钟，这实际上是碌碌无为的人生观的表现。一个人如果抱着“浮生如梦”、“及时行乐”、“今朝有酒今朝醉”的混世态度，其背后必然是低俗、庸碌和沉沦的人生观；一个人如果“看破红尘”，满眼只见烦恼、痛苦和荒谬，以悲怨愤懑、以心灰意冷的倦怠态度对待生活，其背后必然是消极悲观的人生观；相反，一个人如果满怀希望和激情，热爱生活，珍视生命，勇敢坚强地战胜困难并不断开拓人生新境界，其背后一定是有一种正确的人生观作为精神支柱。
当面临艰巨的人生挑战或遇到各种各样的矛盾和困难时，我们需要端正人生态度。人生须认真，以认真的态度对待人生，明确生活目标和肩负的重任，既要清醒地看待生活，又要积极认真地面对生活；人生当务实，要从人生的实际出发，以科学的态度看待人生，以务实的精神创造人生，以求真务实的作风做好每一件事；人生应乐观，乐观向上，热爱生活，对人生充满自信；人生要进取，人生实践是一个创造的过程，适应历史的发展趋势，以开拓进取的态度迎接人生的各种挑战，就能不断领悟美好人生的真谛，体验生活的快乐和幸福。要积极进取，不断丰富人生的意义，不能贪图安逸、满足现状、因循守旧、碌碌无为，否则，人生就会失去应有的光彩。要发扬自强不息、敢为人先、百折不挠、坚韧不拔的精神，始终保持蓬勃朝气，昂扬锐气，充分发挥生命的创造力，在创造中书写人生的灿烂篇章。
创造有价值的人生。一个人能力有大小，但贡献必须尽力。任何人，只要在自己的岗位上尽职尽责，兢兢业业，就应该对其人生价值给予积极肯定的评价。
人生价值的实现要求不断提高自身能力，增强实现人生价值的本领。人的能力有累积效应，能够通过学习、锻炼而得到强化。人生的价值实现还需要立足于现实、坚守岗位，不是每个人都能成为爱因斯坦，但是每个人都有能在自己的岗位上脚踏实地，埋头苦干，发挥聪明才智，实现自己的人生价值。与时代同步伐、与祖国共命运、与人民齐奋进，实现最大的人生价值，创造无悔的青春、无悔的人生。