当代景观设计

1. 如何营造具有当代中国特色的创意产业园区景观

创意产业园区的景观逐渐成为城市的新风貌，彰显城市的独特个性。如何营造具有当代中国特色的创意产业园区景观成为了景观设计的时尚课题。
一．绪论
(一)创意产业园区的发展
1.创意产业园区的发展背景
随着知识经济的兴起，使得文化成为了国力的象征。文化是民族的灵魂．不仅是民族凝聚力和民族自信心的源泉，更成为了国家经济竞争力和软实力的集中体现。随着经济全球化趋势的加快和科技水平的提高，文化创意产业呈现出前所未有的发展前景，正在成为21世纪全球最具商业价值和文化内涵的朝阳产业。中国是个泱泱大国，拥有五千年的历史，文化底蕴深厚，资源人才优势明显，发展文化创意产业园区的条件得天独厚。
2.创意产业园区聚集诞生的方向
随着文化的发展，工业不再是国力的象征。城市产业结构的变化在客观上为创意产业园区的出现提供了先决条件．产业结构的大调整，工业发展逐渐转移到其他劳动力低廉的地区，转移出城市中心区域。随着工业化发展的郊区化，使城市中产生一系列的工业遗弃厂房，工业化发展的老厂房随着城市发展进程逐渐失去生命力，如何让这些厂房再现生机呢?文化创意产业的兴起使这些工业老厂房重新焕发生机和活力。利用工业资源打造文化创意产业基地，已经成为当下主流。
目前国内每座城市都有不少几十年至近百年的旧建筑，其中一些废弃的仓库、厂房等有待改造、开发和重新利用。因此．旧厂房改造作为城市产业转移的结果，将继续成为创意产业集聚区诞生的主要方向。
(二)研究创意产业园区景观设计的目的与意义
保护老建筑、改造老建筑的思路已经运用到了各个景观规划的设计领域当中。创意产业文化区多是由旧厂房转变而来．所以创意产业园区的景观规划设计是带有创意行为的景观规划设计．是建筑群体风格、单体建筑、室内外环境．节点空间等景观的可识别性创造。
创意产业园区必须加强景观的规划与管理，才能使城市景观能延续城市文脉、塑造城市独有的景观特色。
(三)研究目标．与拟解决的关键问题
1.研究目标
寻找适合国内历史文化，能延续历史文脉、城市独特风貌及地方特色又不失时尚活力、自然生态，而且能艺术地体现人文文化的创意产业园区的景观设计。
2.拟解决关键问题
借鉴国际、国内利用废弃工业建筑及市政建筑改造为公共艺术中心的成功经验．把建设定位于对于工业遗产的改造与再利用。创意产业园区景观设计中风格的选择：现代主义风格与后现代主义风格(历史传承、自然生态与时尚人文艺术三要素的和谐交融)。
二、现代主义景观设计的普遍性分析
(一)现代主义景观设计语言在全球范围内普遍呈现
现代主义风格的兴起是现代设计史上最重要、最具影响力的设计活动之一，它兴起于20世纪20年代的欧洲，经过几十年的迅猛发展传播，其风潮几乎波及全球．在它的影响下．又产生出许许多多新的设计风格和流派。
现代主义风格除了在艺术和装饰等方面产生了显著的影响，在园林景观设计中．也表现出明显的盛行。景观设计中，构图上强烈、简洁的线条i用流动的线型或形体产生活泼与明快的空间；采用相互冲突、无关序列叠置与解构的布局方式，变形扭曲、夸张、自相矛盾的造型形式；浓烈刺目的色彩关系都在景观设计中被淋漓尽致地运用。
(二)分析现代主义风格景观设计普遍性
存在的问题
1.美学价值的单一性
美，实际上可以成为理念．其意思就是．美本身应该理解为理念．而且应该理解为一种确定形式的理念，即为理想。人们对件事物美的感受．其实就是人们视觉、心灵、或知解力感到快乐．情感受到了激发或得到了共鸣，从而引发了一 种愉悦。
现代主义风格体系在景观设计中．主要通过简洁构图、明快开敞的空间、夸张的形式与浓烈刺目的色彩未实现。设计实践中照搬西方现代主义的设计风格，却只追随到西方现代主义风格流派、主义、手法的表皮。使景观的设计脱离了历史文化的传承，忽略了中外文化甚至各个城市文化体系的差异。我们的设计丢弃了很多宝贵的东西．对传统与历史遗留下的宝贵实用的精华，弃之一边。
原来的城市地域特有的景观风貌退化．符合地方城市特色的景观消失殆尽，地方文化与历史的痕迹也毫无保留，公园、小区、集中广场绿地景观在各个城市中不尽相同，美学价值单一。
人们的知解力随着生活与时间的沉淀逐步成长，情感的共鸣也是对有历史根基、文化氛围的东西会持之以恒。由于现代主义风格的景观设计作品缺乏历史文化的根基，缺乏深厚的文化底蕴，于是与人们心灵的共鸣缺乏了持久性，无立足根基。
2.易于仿制 赝品泛滥
人类的文化具有不可逆转的传承性与延续性．景观的文化也不例外。如果忽视文化的延续性．将造成文化的断层，景观也将失去历史记忆，城市也将失去灵魂。当前追求新、奇、特、冲击力的现代主义风格与传统文化的冲突不绝于耳。可十自的是上至决策者，下至青年学生都是其吹捧者与崇拜者。作品络绎不绝，层出不穷．且都是未经过深入思考创作的仿制与抄袭。
现代主义风格的景观规划设计构成要素相似，同是追求现代简约、视觉冲击、解构主义．通过色彩、线条、块面并运用抽象的形式表达设计．大同小异。由于现代简约、视觉j中击等不是本土文化的延续，设计师也对其理解不够深刻．一味模仿抄袭，造成一时间类似的作品泛滥，无创新无精品，赝品无数。
三、创意产业园区景观设计的本质：后现代主义风格
(一)后现代主义风格在景观设计中的特点后现代主义的概念至今没有个确切的定义，这是由后现代主义的多元性和复杂性决定的。后现代主义对当代人的精神冲击是全方位的．在思维理论层面上可以肯定后现代主义的批判否定精神和异质多样的文化意向，后现代主义将现代主义的观念重新予以选择与评估，使其部分在新的历史条件下可以重新发展。它在中国的景观设计中主要表现有四个方面：
1.强调历史文化
后现代主义风格景观设计强调设计的历史文化性。在景观设计的细部元素中，运用众多的隐喻性的视觉符号，强调历史文化。用装饰性或是简约的手法突出视觉的象征作用。同时，景观设计手法有了新的拓展，运用具有中国传统的光、影．与建筑构建起构成空间．赋予了空间历史文化传承的新概念。
2.强调新旧融合、兼收并蓄
后现代主义风格景观设计并不是简单的恢复历史痕迹历史风貌，而是把眼光投向被现代主义风格摈弃的历史建筑中。承认历史的延续性，有意识有目的地吸收传统建筑中具有代表性及意义的元素，对历史风格采取混合、拼接、分离、变形．简化、重组、解构等方式方法，重组历史。并运用新的材料、新的施工方式和新的构造组成方法来整合历史与现代．达到一种折衷的后现代，形成一种新的形式语言与设计理念。
3.强调人文艺术
后现代主义风格景观设计强调具有传统元素存在的人文艺术风格。它完全抛弃了现代主义风格的严肃与几何，往往运用艺术的隐喻性，充满了大量的艺术装饰细节．可以制造出一种含糊不清、令人迷惑的情绪。强调人文、艺术与空间的联系，使用诙谐的色彩续演艺术与景观。
4.强化设计手法的不明确性
后现代主义风格景观设计运用分裂、解析、重组的手法．打破和分解了既存的传统形式、空间分隔的意向格局和模式，传承并保留了传统元素解构后的形式。同时导致设计手法在定程度上的模糊性与多义性，将现代主义设计中理性、冷漠的形式反叛为一种在设计细节上采用调侃手段．以强调非理性因素，从而达到景观设计中的轻松、舒适与宽容的氛围。
(二)创意产业园区景观设计与功能使用要求的关系
创意产业可分五大类研发设计创意(包括信息服务业、软件业、工业设计、广告设计)、建筑设计创意(室内设计、工程技术与城市规划)、文化传媒创意(动漫、电影、音像、网游)、咨询策划创意(咨询策划、会议及展览服务)和时尚消费创意(时尚设计、旅游业)。园区的景观设计需要满足使用者的使用功能以及经济化等复合功能。满足建筑空间的分隔作用，满足便捷的可达性．并设置公共活动交流空间．公共商业空间，公共艺术表演空间．艺术交换交流空间等。
(三)创意产业园区景观设计与精神审美要求的关系
创意产业的定义实际上很宽泛．英国创意产业专责小组曾对创意产业下过一个定义：“源于个人创造力与技能及才华、通过知识产权的生成和取用、具有创造财富并增加就业潜力的产业。”
创意产业园区是文化与经济、艺术与技术、人文与科学、形而上与形而下的冲突、较量、碰撞与融合。其实．无论科学技术的创意，还是文学艺术的创意，在创造的境界上是完全可以相通的。
也正因为创意产业的文化艺术特性．创意产业园区在景观设计上需要考虑当代创意产业人员，特别是年轻设计师的精神审美需求．包括审美格调、品位的前瞻性，使用的舒适程度。
(四)创意产业园区景观演绎后现代主义风格
创意产业园区的景观设计演绎着后现代主义的风格，运用了隐喻性的设计手法将历史传承、自然生态与时尚人文艺术和谐交融的景观设计。
1 创意产业园区中的历史传承
大部分的创意产业园区是由工业厂房改造而成，在其景观设计中，传承了历史文化的痕迹，对园区进行改造，保留工业厂房的痕迹并融入城市历史文化的记忆。
789创意产业园区位于北京，前身是前民主德国援助建设的“北京华北无线电联合器材厂”。建筑设计保留了原来包豪斯风格设计，并以斑驳的红砖瓦墙加以修饰，使锚落有致的工业厂房保留了厂房大空间的轮廓，又加入了北京历史建筑的京味，承载着北京的历史．情感、传统。纵横交错的管道，墙壁上各个时代的标语都得以保留．使得整个空间充满了工业时代的历史痕迹。
深色石材肌理的墙体，与不规则的墙体走势，运用隐喻性的视觉符号在传承历史文化的同时，又不乏创意的设计。环境景观空间中，厚重的石磨盘，经过岁月的涤荡，无声地唤起我们尘封的回忆与感动。那是因为工匠的刀斧雕琢，每个弧度都经过了千锤百炼．才能达到如此的至臻完美。磨盘与简洁的草坪呼应，石材与钢材玻璃的呼应相映成趣，是历史与现实，工业与艺术的完美融合。
园区在景观细部上认真细致地推敲．将北京历史文化用隐喻的手法表现得淋漓尽致。保留原无线电厂纵横交错的电线网路等城市工业化时代的代表作，加上保留露天的水管并给予其北京古城的痕迹。工业的遗存与城市悠久人文历史文化的融合，在设计师手中，历史的碎片重新拼装后，焕然一新。
2.创意产业园区中的自然生态
工业建筑比较坚固．空间的可塑性强．容易被再改造和利用，这正是工业遗产的价值之一．也是城市资源再利用与可持续发展的原则。自然生态在创意产业全区中．就是资源的再利用与可持续发展。老的砖、老的钢架是历史、是记忆，也是景观设计的原材料。合理有效地利用场地内的原材料进行解构与重组，就是一种对自然对基地的保护，是一种隐喻的生态设计手法的再现。在工业遗产的再利用中．保持建筑原有肌理、在景观设计中用原有资源再现历史是创意产业园在建设中坚守的原则。
改造厂区后遗留的砖头瓦砾可聚集到一起，以某种方式重新组织起来。在严谨的建筑风格中．线条的补充和对比柔化了视觉，材料本身也不断地被赋予意义和价值，营造了舒适包容、诙谐温暖、低调朴素的场所。
严谨的建筑风格，让整个院落呈现出了一种寂静．严肃的美在视觉和感觉上严丝合缝，而产生的美感压力是一种震撼。没有过多的修饰，设计中的景观元素都是建筑的延续．但在简约中却有一种一剑封喉的准确与痛快。
找不到多余的元素，艺术区内原有的瓦罐被用来种植荷花。未经修饰的水泥与白灰墙体，原始的水泥地面。一种净化的形式，是一种简单的形象和符号，也是一种自然生态，对园区中原有材料的可持续发展利用。
上海滨江杨浦段，是中国近代工业的发祥地。上海滨江产业园区，前身就是上海传统工业的重镇。经过设计，原本斑驳沧桑的工业老厂房，已经被营造成了一个创意产业园区。
利用原来电子产业工厂的钢铁构架，自然透水的青砖材料、木板，既有了质感对比，也十分生态。钢架其实是老厂里的老钢架，经过了重新组装，成为个富有历史底蕴．有韵味的景观元素。
地板也是由粗糙的，八九十年代的老地板重新修饰与重组，富有艺术感的组合方式与老材料的利用与选择，呈现出那个年代的生态自然环境与当下的时尚艺术文化。
保护厂区内的原有植物．重新种植植物．但位置不变．并让工业元素重获生命，在工业元素与自然元素的交织融合中呈现一个自然朴素、舒适宜人的生态室外环境景观。
3.创意产业园区 时尚人文艺术
我国的传统文化艺术具备了传统文化的潜质．我们的思维方式不同于西方人。我们在理性的方面不如西方．但我们的传统文化叫意象思维，这是一种创造性的思维方式。在今天这个年代，作为今下的人就要创造今天的艺术．这才是我们对待传统的态度。我国的时尚人文艺术必然要有中国的特点与风格。比如纽约的当代人文艺术，不再是欧洲的翻版，虽然来自欧洲却不再一味模拟。中国有自己的文化，每个城市也有每个城市的文化．比如人文艺术在做文革的题材．人文艺术在做江南水乡题材等等。
人文艺术有着非常悠久的历史，历史传统是一种延续性的发展。而创意产业园区内人文艺术的情况则十分有趣。工业遗迹的历史传统文化经历了很大的变化．这种变化造成了创意产业园区人文艺术的独特个性。
将一种文化加上先前的文化．并不是将其覆盖，而是两种文化的和谐并存。创意产业园区内的工业遗迹与创意产业时尚艺术的结合是种非同寻常的转变。
由上海汽车制动器厂的旧工业厂房改造而成的8号桥不但因其特有的建筑风格和历史底蕴．更因其汇集了与创意相关的各行各业，成为了名副其实的文化时尚聚集地。经过改造．原先那些厚重的砖墙、林立的管道、班驳的地面被保留了下来，使得整个空间充满了工业文明时代的沧桑韵味。
经过精心改造．所有建筑都呈现出一种别致、全新的面貌。 号楼的外立面使用了许多青砖，展现出一种厚重传统感；七号楼则使用立体的金属丝网来传递一种轻快活泼的艺术感j二号楼表面呈格状．镶嵌大小不一的玻璃窗暗示精彩多元的生活方式，传递前卫时尚的艺术品位。人文艺术，必须能够表现这个项目或者地点的特点．并且与使用者形成某种沟通。创意产业园区的公共空间都有一定的用途。比如用来满足使用者的日常工作及生活需求，建筑其实也是为了相应的目的。我们需要把公共空间、建筑和功能结合到一起。如果没有公共人文艺术．这种结合是很难实现的。产业园区内的商业要躲在时尚艺术的背后。
8号桥在设计中对于公共空间给予了特别的关注。时尚艺术化的logo,传承朴素的木质地板，传递人文文化雅致的竹子，多种元素融合统一，为这个创意的社区创造一个互相交流的平台和机会。
青砖、金属丝网、格状玻璃窗……8号桥集中体现了时尚、历史、人文艺术和经济价值．并运用新的设计和模式改造，为历史的留存注入时尚、创意的元素。不同材质的变换对比．在形式组织上却统和谐、诙谐戏剧、低调奢华，将时尚环境景观的文化艺术完好地诠释．使保留的旧厂房成为现代城市景观的新景象。
最前卫，最国际化，最中国化的时尚人文艺术就成为了创意产业园区景观设计的宗旨与目标。
4.小结
创意产业园区的景观设计基本是工业遗产的改造．形成了城市新空间、新景观。设计中尽量保留其历史痕迹与历史的骨架，合理地利用建筑改造后余留的材料营造景观．在历史的骨架下赋予空间当代时尚的人文艺术韵味，使园区重新焕发一种迷人的魅力。使有历史年代的厂房与空间景观．在修复之后继续维持或生长出新的生命活力．成为一个活在当下的艺术品。也让城市，转变成一个充满活力、魅力与历史文化底蕴的时尚都市。
四、总结
国内的创意产业园区几乎都是利用原有的工业厂房改造而来的，不少创意园区因为独特的文化艺术氛围成为城市的新景观。虽然很多世界著名的创意中心也来自旧厂房，但它们被选择的理由是低廉的房租而并非感受与认识到这种工业遗迹文化的可造。国内的创意产业园景观设计，其实是从事工业建筑的保护再生，让城市的记忆再生。对园区内的垃圾清除．整洁环境，将工业文明的历史传承，同时对材料选择自然生态，保护园区内原有的植物材料．加之当下时尚的人文艺术元素，使原来饱经沧桑的工业老厂房被营造成了十分前卫的露天聚会中庭、创意书店、学术交流会所等现代办公、创意场所。在旧工业文明遗迹上．将培育出新的创意产业之花。
创意产业园区景观设计的后现代主义风格：这个景观的设计风格是前卫的也是传统的。所追求的也是一种后现代主义艺术， 种中国风， 种通过和谐交融，在表现上没有任何中国的形式与符号，实际上却很有中国味道的风格。这种设计丰富有趣味，来自于对时尚的剖析与把握，来自于对传统文化的思索与理解，来自于对历史文化的传承与创新．同时来自于对自然生态的尊重与保护。

2. 当代中国社会对于景观规划设计的需求有哪几大方面

现代景观规划设计内容：
1、视觉景观形象是大家所熟悉的主要从人类视觉感受要内求出发，根据美容学规律、利用空间实体景观研究如何创造赏心悦目的环境形象。

2、环境生态绿化是随着现代环境意识运动的发展而深入景观规划设计的内容。主要是从人类的生态感受要求出发，根据自然界生物学原理，利用阳光、气候、动植物、土壤、水体等自然和人工材料，研究如何创造令人舒服的良好的物理环境。

3、大众行为心理是随着人口增长、现代文化交流以及社会科学的发展而注入景观环境设计的现代内容。主要是人类的心理精神感受需求出发，根据人类在环境中的行为心理乃至精神活动的规律，利用心理文化的引导，研究如何创造使人赏心悦目、浮想联翩、积极上进的精神环境。
视觉景观形象、环境生态绿化、大众行为心理三元素对于人们景观环境感受所起的作用是相辅相成的、密不可分的。通过以视觉为主的感受通道借助于物化的景观环境形态，在人们的行为心理上引起反应，即所谓：鸟语花香、心旷神怡、触景生情、心驰神往。这也就是中国古典园林中的三境一体—物境、情境、意境的综合作用。

3. 网红景点轮番凉凉, 当代景观设计如何才能让人“着迷”

当代景观的设计应该注重创新，要贴合人们的实际，不要太过于空洞，让人无法理解，同时在这些景观设计当中也应该加入更多的奇思妙想，不要借助一些网红炒作或者是流于表面的宣传。而想要做的长远，就要注重这些景观的内涵，设计一个拥有内涵的景观才能够长久的被游客所喜爱。

作为当代的景观设计，在很大程度上也要体现其创新、先进、时尚潮流的元素，这样能够吸引更多的年轻人，毕竟在很多时候年轻人是作为景点旅游的一大主流群体。当然更多的还是要通过实践去总结，不要将设计理念停于纸上，要多去做多去观察。

4. 当代园林景观设计工作一般都有哪些工作内容呢

园林景观设计工作的工作内容包括：
1、 软件方面包括：AUTOCAD软件制图、Sketchup草图大师、3DMAX景观建模回、答Vray渲染及PS后期处理
2、 理论知识方面包括：植物配置与造景、材料工艺与施工图设计、方案设计与理论、景观手绘设计。
3 、方案设计与理论方面包括：小品景观、小区景观、公园景观、广场景观、道路景观、滨海景观、湿地景观等各门类方案设计。
此外，还包括各方案的空间划分、产地分析，竖向设计图、照明设计、水体设计图等，以及各工种之间的配合，投标流程与设计注意事项等。

5. 当代园林景观设计工作一般都有哪些工作内容呢

园林景观设计抄工作的工袭作内容包括：
1、 软件方面包括：AUTOCAD软件制图、Sketchup草图大师、3DMAX景观建模、Vray渲染及PS后期处理
2、 理论知识方面包括：植物配置与造景、材料工艺与施工图设计、方案设计与理论、景观手绘设计。
3 、方案设计与理论方面包括：小品景观、小区景观、公园景观、广场景观、道路景观、滨海景观、湿地景观等各门类方案设计。
此外，还包括各方案的空间划分、产地分析，竖向设计图、照明设计、水体设计图等，以及各工种之间的配合，投标流程与设计注意事项等。

6. 当代中国景观设计的发展现状

透过文化思潮的变迁看当代中国景观设计

尽管思潮的发展更多的作用于建筑设计，但对当代中国景观设计也有着现实的意义。

西方设计思潮大体经历了现代主义，后现代主义和正在讨论的新现代主义的过程，其中还包括风格派、结构主义、解构主义等各种流派，呈现出一种纷纭复杂的现象。现代主义理论的基础是形式追随功能，强调理性、纯粹、秩序，少即是多。后现代主义理论强调建筑的复杂性与矛盾性，但最终演化为历史符号和图案的简单拼贴，多反而变成了少。目前全球化的环境与能源危机使得设计回归功能与理性本体，并关注生态与可持续发展问题。

起源于20世纪20年代的现代主义运动，是由工业革命及其后果决定的。现代主义建筑在工业化和都市化强烈冲击下，在批判传统与道德观念的重建中产生，有一定的社会主义理想和符合大机器生产的功能主义理想。它最深刻的代表是柯布西耶的基本建筑和理论，它反常规、反传统，具有颠覆性和创造性，其人道主义立场，功能主义和机器美学的理论深远地影响了现代主义建筑进程。现代主义景观设计在50年代的“哈佛革命”后形成，将功能作为设计的起点，从而使景观摆脱了某种美丽的图案或风景画式的先验主义，得以与场地和时代的现实状况相适应，赋予了景观设计以理性和更大的创作自由。

对当代景观设计而言，现代主义理论在某种程度上是对中国景观现状的批判。首先，对传统风格的批判是现代主义的一个重要特征，马歇尔·布鲁尔说：“现代运动的事业是连接外表与真实之间鸿沟的桥梁。这鸿沟被拓宽，是通过那些历史的虚假性，通过那种时代风格的陈腐原则，或是通过努力维持那些旧时代逐渐被废弃的文化（造成的）”。西方古典风格曾被现代主义所彻底废弃，却以更加奢华的形式出现在当代的中国城市景观中。现代主义运动的另一个特征是人道主义立场，初期的现代主义受欧洲高涨的社会主义运动的影响，注重普通劳动者的居住问题，这在柯布西耶的《走向新建筑》一书中有着明确的体现，“现代的建筑关心住宅，为普通而平常的人关心普通而平常的建筑，它任凭宫殿倒塌，这是一个时代的标志。”这种人道主义立场批判了当前中国城市景观中呈现的以审美为先导，忽视普通人的景观体验的现象。

发生在上个世纪70年代的西方环境与能源危机从某种意义上改变了西方的思维方式，跨越了技术与科学的层面，把人类与自然的关系定位为社会发展首要考虑的因素。这一时期的西方设计理论，首先是对西方自身的理性和初期现代性的反思与批判，同时又有不信任折衷的后现代主义各种流派，呈现出新现代主义的特征。这一阶段，景观设计学直接参与进来，以1969年麦克哈格发表的“设计遵从自然”理论为标志，某种程度上影响了这一时期设计理论的发展。同时，麦克哈格的这一理论超越了结构主义景观大师丹凯利的“设计是生活”的理念，将景观设计学提升到处理人与自然的关系上来，也使景观设计在应对人类与自然的危机中发挥了比建筑学更大的优势。与此同时，生态学对建筑景观实践产生了影响，出现了生态建筑和景观生态规划理论，90年代出现的可持续发展观念，导致了设计方法的改变，人们从设计思潮的讨论转向基于实践的理论研究。

环境与能源危机对正处在工业现代化进程中的当代中国而言，比后工业时代的欧美国家要严峻的多，并且在超城市化进程中呈现加剧的趋势。

生态学和可持续发展观念的缺乏使大部分景观行为构成了对自然和乡村资源的掠夺。生态学家威廉·巴勒斯曾在上世纪70年代说：“付出绿色，把你为了金钱偷来的绿色还回去，你为了你的绿色生意出卖了以土地为生的人民，只为凳上第一艘伪装的救生艇——将绿色还给鲜花、丛林、河流和天空。”这似乎也是对当前中国某些景观现象的真实写照。

7. 中国当代大城市景观设计的成功与失败

论景观设计教育存在的问题及对策

http://epub.e.cnki.net/grid2008/detail.aspx?filename=2008184659.nh&dbname=CMFD2009

作者】 刘海亮;
【导师】 夏燕靖;
【学位授予单位】 南京艺术学院;
【学科专业名称】 设计艺术学
【学位年度】 2008
【论文级别】 硕士
【网络出版投稿人】 南京艺术学院
【网络出版投稿时间】 2008-11-21
【关键词】 景观设计教育; 体系; 问题; 对策;
【英文关键词】 landscape architecture ecation; system; problems; measure;
【中文摘要】 伴随着人们生活、生存环境的日益恶化和人们“环境保护”意识的逐步增强,景观设计事业近年来在我国得到了迅猛发展,景观设计行业面临难得的发展机遇。与此相对应,景观设计专业教育也应运而生,得到了快速发展,农林类院校、建筑类院校、艺术类院校以及综合类院校都纷纷设立这一专业或在相近专业中设置景观设计课程,一时间设置景观设计专业或课程的院校迅速成倍增加,据不完全统计目前已有几百所院校设立了相关专业或课程,景观设计也由此变成了炙手可热的“热门”专业。 然而,我国目前这一学科尚处于发展的初期阶段,学科教育相对滞后,在表面“繁荣”的背后却隐藏着诸多未能完全解决好的现实问题,这些问题已经严重影响到了学科的进一步健康、快速发展。从整体上来看,较为突出的问题主要表现在以下几个方面:专业定位不合理;培养目标不明确;缺乏合理的师资建设机制;课程设置混乱;教学方法不当等问题。以上突出问题已成为景观设计学科进一步发展的“瓶颈”,如不加以解决,势必影响到学科的进一步完善和健康发展。 本文结合高校景观设计教育教学的实践,针对景观设计教育中较突出的问题作一些分析并提出一些建议与对策,揭示出较为深层次的问题,进而提出要调整专...
【英文摘要】 Due to the worsening environment and the increasing awareness of the urgency of“environmental protection”, landscape architecture has achieved rapid development in recent years in our country and it’s endowed with a rare opportunity for further development. Hence, the major of landscape architecture has arisen and obtained fast development. Colleges and universities of agriculture and forestry, construction and art, as well as synthesis universities, have set up this major or established the landscape...
【DOI】 CNKI:CDMD:2.2008.184659
【更新日期】 2008-12-17

8. 中国古典园林的局限性表现在哪些方面，在当代景观设计中如何规避

中国古典园林的艺术特点主要有以下几个方面
1. 依山旁水,贵树名花,综合艺术
中国古典园林是由植物、山水和建筑等组成的综合艺术品。常用观赏花木有松、竹、梅、樟、兰、菊、柳、荷、玫瑰、茶花、迎春和牡丹等,其选栽一般与园林的地理环境和园主所寄托的性情有关。园中理水也通过类型和形式的选择来体现文人的意趣。园水有各种形式:湖、池、河、溪、涧、泉、瀑。在园中根据水源和园内地势的具体情况，加以自然疏导，在大小、动静、曲折的对比和联系中实现目的。其造型就落实在对岸曲水徊，似分还连的追求上。文震亨在《长物志》对理水论述甚详，尤其是论广池、论小池、论瀑布非常精辟。的确山水的造型是提领园林的主要构架。所以有人这样认为园林之有山，如人之有骨骼;园林之有水，如人之有血脉。
在园林艺术中，纯粹的人为景观亭台楼阁，虽然对追求“人化自然”的园林来说不是主要要素，但是某些具体景区中还是可以成为主景的。园林中有各种各样的建筑，如榭、楼、斋、亭、舫、阁、馆、廊、厅、堂、殿和轩等。无论哪种类型的建筑物，其形状、大小、比例、位置、疏密、高下，都随园景主题需要而随机应变。这就要求:造型轻巧淡推不求瑰玮庄严，装修精致灵动不求富丽华瞻，空间开敞流通不求封闭森严。另外色彩和质感对于园林来说也是重要的。红色热烈，蓝色沉静，金色华贵，白色洁净，不同的色彩有着不同的情调。造园者为了模仿自然，体现文人的志趣，基本采取了自然色态。质感有两种:一种是材料本身的，比如木材温馨，玻璃通透，石材古朴;另有一种则来自对材料的处理，比如石材打磨得粗糙就厚重粗犷，打磨得光洁就文雅华贵。不同的质感也有着不同的美感。这些不同的美感在园之山、水、建筑物、花草树木中均有所表现。可见，质感和色彩，再加上体量和线条，和轮廓、比例、尺度一起，构成了园林造型的艺术要素。
2.追求立意,概括提炼,力求神似
中国园林集天下名山胜境,经过取舍并加以高度概括和提炼,虽取材于自然又非纯天然模仿,立意新颖,展示一峰则太华千寻,一勺则江湖万里的神似境界，这种历经艺术加工而得到的艺术美,富有身临其境,似曾相识,又不知其所的玄妙之感,给人以诗情画意或触景生情的美好灵感。
3. 造景含蓄,耐人寻味,一点方悟
中国古典园林的绝妙之处为含蓄,一山一石耐人寻味。美人峰越细看才像；鸳鸯厅一点方悟；亭榭匾额成了赏景说明书。又如拙政园的荷风四面亭,身临其境,虽无荷风,但亦觉风在其中,发人遐思。再如拙政园西部的扇面亭,仅一几两椅,却凭借宋代大诗人苏轼“与谁同坐?明月清风我”的佳句,在感受诗人孤独心境的同时,会萌生一种高雅的情操与意趣。
4. 动态布局,犹如画卷,百看不厌
动态序列布局,使园林空间成为连续序列的写景,有“山重水复疑无路,柳暗花明又一村”的艺术效果。以苏州留园为例,其空间处理之妙当列它园林之首，无论从鹤所进园,经五峰仙馆区,至清风馆,曲楼到中部山池;或从园门曲折而入,过曲楼经五峰仙馆而进东园,其空间大小、明暗、开合和高低参差对比,皆形成有节奏的空间联系,有起有落,犹如一幅高雅的画卷,百看不厌。