艺灵设计

『壹』 我想开一家设计公司，急求公司名！！！

奇零设计工作室
零:寓意从零开始,脚踏实地.
奇:双音寓意:奇特,喜欢不同.奇数,是数字中的第一个,代表行业中的佼佼者.
还有"积"的含义,积少成多的含义.

『贰』 排名前50的全球设计公司

之前小编整理了艺术留学申请国外学设计哪个学校好?今天小编继续为大家介绍世界设计类大学排名top5榜单。艺术类留学的小伙伴们可要留意了哦。

top1皇家艺术学院Royal College of Art

皇家艺术学院被誉为全球艺术与设计大师的摇篮。作为世界级的艺术与设计学院，也是迄今历史最悠久的艺术教育机构之一，皇家艺术学院不设本科阶段，仅有研究生和博士生阶段。

皇家艺术学院是唯一的全研究生大学。在皇家艺术学院，学生和工作人员的学习和实践艺术拥有独特的设计环境，并设计了一个艺术环境。皇家艺术学院在1967年，被皇家宪章授予教育权力，皇家艺术学院指定的目的是以推动学习，知识和专业能力，特别是美术水平。通过教学，研究与合作，为学员创造一个良好的发展空间。

英国皇家艺术学院Royal College of Art不仅是创意的源泉，且极具特色。她是全球艺术家和设计师最为集中的社会团体之一，每年吸引了无数来自世界各地的众多颇具才华的学生。

许多从英国皇家艺术学院Royal College of Art毕业的学生已经对我们的日常生活产生了显著的影响，我们所穿的服装，参观的展览，驾驶的汽车以及购买的日用品，都有他们的设计作品。其毕业生在诸多创作性行业中成为领军人物。

top2帕森斯设计学院 Parsons School of Design at The New School

帕森斯设计学院是享誉世界的设计学院，是美国最著名的服装设计学院。每年学校向世界各地的各大企业输送毕业生人才，当中不乏赫赫有名的服装设计师，他们大都担任大型企业的重要设计职位，并把握着企业产品的设计风向标。

很多同学都把帕森斯设计学院当做是目标，它的服装设计、平面设计、交互设计、纯艺术等，都在全美排名非常靠前，在2017QS世界大学艺术与设计专业排名中，帕森设计学院位居第三。

帕森斯最引以为傲的无疑是时装设计，帕森斯地处纽约市内，而纽约又是世界时装中心之一，引领时装潮流，许多教师与时装界联系密切，让学生有机会接触时装、设计界的大腕，也有机会参与时装设计公司的实习活动，教师不但在理论上指导学生，也在实践上为学生提供各种机会。

帕森斯现有1200多名教职员，许多教师是业界公认的一流学者或领跑者，学院借助本身强大的师资及校友优势，经常邀请知名大腕到校园演讲或讲学。

top3罗德岛设计学院Rhode Island School of Design

罗德岛设计学院是一所集艺术与设计学科为一体的世界顶尖设计学院。建校于1877年，至今已有近140年的悠久历史。并在Business Insider的世界上最棒的25所设计学院中，RISD荣膺榜首，力压耶鲁、麻省理工、Pratt、SAIC等强校。

罗德岛设计学院主要授予本科和研究生学历教育，学生来自世界上50多个国家，是一个国际性的一流设计学院。学院的办学理念是：“致力于设计和艺术人才的培养。提升大众艺术教育、商业和产品的水平。”除了本科和研究生的教育之外，为年轻的艺术家和成人提供一个丰富多样的各类学习培训班，专业讲座、工作室、画廊等继续教育设计活动，满足了一个学习型社会的大众需求。

罗德岛设计学院十分重视学生的基本功，入学的第一年基础课程里会要求学生修读设计课程，例如平面设计、立体设计、素描、手绘等等。RISD同时也十分注重手工实作，这是一种基本的方式去训练学生的基本功与反复推敲思考的能力和方法。

学院的教授透过严谨的画室课程，着重创作过程;在过程中，他们会提出精湛的回馈，藉以激励学生创作出拥有强烈自我风格的创新作品。

top4普瑞特艺术学院Pratt Institute

普瑞特艺术学院于1887年建立在美国纽约市是著名的艺术类院校之一，它是一所应用艺术型学校（APPLIED ART), 提供建筑、室内设计、平面设计、艺术设计、工业设计、时装设计、珠宝设计、插图、数字艺术、创意写作、历史、图书馆和信息科学等领域的教学和研究，其中，室内设计系排名全美第一。

普瑞特艺术学院（Pratt）是一所专业、私立艺术学院，成立于1887年。作为美国著名的艺术类院校之一，普瑞特艺术学院提供室内设计、珠宝设计、时装设计、工业设计、平面设计、建筑等领域的教学和研究。

众所周知，Pratt 以室内设计、珠宝设计、工业设计和服装设计等专业享誉全球。在这里的他们将跨学科和协作的课堂分开，为学生们提供一切工具并给予创造性参与的机会，让学生们提前进入时尚氛围。 在学习与创作过程中，Pratt 给学生们带来了更加前卫的设计灵感。

top5伦敦艺术大学University of the Arts London

伦敦艺术大学是一所位于英国伦敦的书院联邦制大学。由六间教授艺术、设计、时尚和媒体的学院组成。伦敦艺术大学是欧洲最大的艺术、设计、媒体传达和表演艺术的教育机构。

伦敦艺术大学在伦敦市中心共拥有18处校园。每座学院均占据着伦敦市内别具特色的一处，校园风光别具一格。同时，学校与伦敦市内的博物馆、画廊、图书馆、剧院、商店、俱乐部近在咫尺，被浓厚的艺术气息所包围，学生可以尽情享受大都市艺术的魅力，也为学习各种艺术设计理念提供了活生生的样版。因此，去伦敦学艺术设计成为众多学生的选择。

学校拥有2万名左右的学生，分布在中央圣马丁艺术与设计学院、伦敦传媒学院、伦敦时装学院、坎伯韦尔艺术学院、切尔西艺术与设计学院和温布登设计学院这6个艺术设计学院学习。学校开设多种课程，包括艺术设计和环境、时装、平面设计、表演、导演、电影与录像、数字媒体制作、国际旅游业和旅游传播等等，可供您选择。

从伦敦艺术大学毕业的学生多活跃在艺术、设计、大众传媒和娱乐界，并取得丰厚的成绩。

以上内容就是小编今天为大家介绍的世界设计类大学排名top5榜单，学校的排名是大家择校的一个重要参考，但是小编觉得，地域、城市还有学校氛围同样也是需要考虑的因素。如果还想了解关于艺术类留学的相关内容，欢迎咨询美行思远艺术留学顾问，我们将根据您的个人情况，为您制定个性化的留学方案！

『叁』 毫无基础，学习平面设计需要多久要多少钱什么培训机构比较好

1.学习态度很重要！学习态度决定了你学习的好坏，想想自己在学习平面设计的时候内，晚上几乎十一二点才睡，容这种学习态度你是否有呢？如果你也能保持对学习的高度热情，相信你也能学到你想学的，并且是真的想学设计！
2.培养设计灵感！看一流的设计作品，提高个人的鉴赏能力和设计水平； 生活中有很多美术大赛、美术展览、美术周刊，这些你都需要去看，去了解，你会发现自己的水平在不断的提高，看得多了，眼睛也就挑了！
3.熟练掌握必会软件,photoshop（ps）illustrator（ai）After Effects（AE）这些都是学平面设计必须要熟练掌握的软件，他们决定了你学的好还是不好！
4.学习理论知识,平面设计理论知识主要为：色彩、平面、立体。同时还要专研一下透视原理、光影关系、色彩搭配、色彩心理学。另外，还需要掌握版式形成原理、版式布局、网格设计理论、页面的基本元素类型等。最后锻炼一定的文案功力，比如平时编一些广告语需要用上。

『肆』 为什么都说陈幼坚的设计好呢

陈幼坚，1950年生于中国香港，著名设计师，曾荣获香港乃至国际奖项400多个，在纽约、伦敦、东京等地名声大噪。1996年，被设计界视为“圣经”的《Graphis》杂志将陈幼坚设计公司选为世界十大最佳设计公司之一，1997年，海报及艺术挂钟被美国旧金山市现代美术博物馆纳为永久收藏品。

陈幼坚是深爱中国传统文化的，但对中国文化遗产的执着和骄傲，并没有使他变成一个固守传统的“艺术遗老”，而是让东西文化在他的设计理念中更为合理地融结在一起。他成功地揉合西方美学和东方文化，既赋予作品传统神韵又不失时尚品味的优雅，他的作品中国风味浓重，却又不失优雅精细，让人体会到了东西合璧的唯美，他的设计被称为有灵魂的设计，他的作品既充满东方的禅意，又充满了天马行空的创意。

在他眼中，生活是最好的设计灵感，好品位才能有好设计，因此即使是他最具代表性的"东西融合"设计风格，也会在不同的生活阶段有所变化。经过岁月的沉淀，他将"东西融合"从产品延续到空间，东方元素的运用也不仅仅停留于表面，更多地体现了他对东方禅意哲学的潜心研究和深厚的文化积淀。他的作品愈发需要静下心来细细品味，不同的时间与心境下，也总能读出不同的感悟。

陈幼坚成功地糅合西方美学和东方文化，但更懂得与时俱进，这一切都源自对生活的体验。

他的设计受日本设计的影像比较大。

『伍』 学视觉传达设计需要什么技巧

多留心周边的平常的东西和事物,比如你周边的东西,小到你用的手机,看它像什么,打破思维定视和局限.比如像棒冰,然后再想棒冰有什么特征,"遇热会化",那夏天快到了,把手机和棒冰联系到一起,自然会想到手机也要"降温"——“降价”的意思就出来了。就这样从你身边的东西着手，坚持下去会有很大的收获的。另外你得学习相关的软件，Photoshop必学。
另外我再补充的是“三大构成”——“平面构成、色彩构成、立体构成”一定要看，虽然枯燥，但你一定要知道其中的构成方法。另外你到书店找"图形创意"的书，一定要看，会收获很多。有什么想法第一时间记下来，不然好的创意会流产的。
有美学基础！有学术知识！有文化内涵！有操作经验！有设计灵感！有沟通能力
1、提高自己的美学鉴赏能力（知道什么是美的东西，才能创作出好的作品）
2、提高自己美术基础知识（有个基本功才能提高自己，色彩构成、字体设计）
3、搞设计的人不是多看多品，多看别人的设计就OK的事，要学的东西有很多，提升自己的内涵与文化底蕴，设计出的东西才能打动人，才能让人欣赏
4、掌握基本设计软件是必须的，软件是笔，用它才能表达（表现）自己的想法和艺术气息，不是光靠美术效果折服人的，好作品需要别人能读懂的
5、站在别的角度看自己的设计，多向有资历的人学习，求教，进步会快些
6、多模仿作品，自己的东西是靠多模仿才能创作出来的，模仿是体会设计内涵的最快捷的方式
7、多参加各种平面设计比赛，从比赛中能或许更多的知识
8、定义规划好自己的目标和事业道路，不能半途而废

『陆』 什么人适合学平面设计

学习平面设计首先就要对平面设计感兴趣，并且能够精通电脑软件、掌握一定的设计理论这类人都适合学习平面设计。学习平面设计必须要有耐心和兴趣，也需要不断提高自己的综合实力水平和创新能力。

想要学好平面设计其实不难最主要是有没有决心，不妨先用60秒时间来测试下点击测试我适不适合学设计

想要做好平面设计，需要具备设计理念和平面创意能力，以及在色彩上有自己的独到见解，充分发挥自己的思维能力，并具备独立完成各种设计项目的能力。平面设计学校会从多方面提高你的设计水平，不仅限于基础的设计技能。

学习平面设计，选择正规的培训机构可以有事半功倍的效果。好的课程配上优质讲师，双剑合璧，学习效果更上一层楼。天琥在全国有800多名实战讲师，采用线下面授教学+线上点评作品结合的方式，推行实战化教学，让学员技能跟就业需求无缝接轨。

『柒』 广告设计师怎么样

设计最重要的是什么？这个问题问的好，我从事设计有段时间了，在这段时间里面给我认为设计师最重要的应该是设计灵感和设计创作．灵感来自什么地方？我觉的是生活，任合东西离开了生活的基础，它就失去了它的美．当然也不是一棍子敲死一群人，呵呵，个人有个人的心得和想法，也有独辟新颖的人，他们有自己的灵感来源．创作也是重要，先要有坚持不懈的努力，三天打鱼两天晒网，就是天才也是没有成绩的．努力去寻找生活里面的点点滴滴，你会发现原来设计也蛮简单的．（看什么方面的设计，多找资料，多看信息，多找前辈聊聊．．．呵呵就会有多的灵感，再怎么说姜还是老的辣）