设计师的修养

⑴ 一个出色的设计师,应该注意哪些修养

第一，什么是设计师，原来我也喜欢称自己是设计师，几年的国外设计学业是学会了不少，但是真正没有学会的是做人！很多人的眼里，设计师是个高尚的职业，是个另人羡慕的职业，但是并不是，如果您刚刚入门，如果还还不到30岁，建议您不要称自己为设计师。为什么这样说呢，听着有点伤人，随着自己的年龄一天天大起来，也看了很多这方面的东西，明白了一个道理，30岁以前先学做人，30岁以后再做设计师，因为一点生活阅历都没有，怎么可以做一名设计师，简单的说，不知道油、盐、酱、醋放在哪里最合适做饭，那么还要设计什么。
第二，可能还是做人吧，也许这个行业现在的竞争真的太激烈了吧，很多人已经给设计师做了一个新的解释。什么叫设计师？业主把设计师做为朋友，而设计师只把业主的钱做为朋友，设计师可以用各种专业的方式把一个本来明白的业主说得糊涂，本来糊涂的更糊涂，可悲呀，很多的设计师为了自己的利会做各种小动作，来达到自己的目地。给您讲个实事吧，我曾经给一位老年业主做过装修，那是几年前的事情了，结果这位老人每年春节都会给我打电话给我拜年，没事也会给我打电话要请我吃包子，因为我嘴谗，呵呵呵，每当工作不顺利的时候接到这位老人的电话，心里特别的暖，因为我做个行业，对得起我的行业，也对得起我自己，当然还有一些业主包括这里的一些业主现在也都是我的好朋友，我想只有别人认同你了，你才是最好的设计师。
第三，说说被同行的认可吧，也就是一些专业知识了。
1。您要学习的基础内容有，污染学，工程力学，光学，人体工程学，色彩配置表，基础土建工程学，植物学等
这里的内容就已经太多了
A装修中的污染对于业主来说只是指气味，但是您要学习如声音污染，色彩污染，光线污染等内容。
B工程力学您要知道房屋的主力点、支撑部位，这些内容将决定如何可以改变一面承重墙的使用，而不影响结构，抗震等。
C不同的光线，和光线的角度，照射宽度，光量都会决定室内的效果。
D人体工程学里要了解人的基本行走空间，坐立空间等各种符合人体的尺寸。
E色彩的配置说实话我学的最不好，各种色彩的使用地区，适用人群都是很关健的。
F基础工程土建要了解房屋的建议结构，预埋件的使用等
G植物学原来我认为是最没有用的，可是后来发现一个问题，一些高档住宅很多的人会订做家具，就是打家具，您要了解什么样的木材是可以用于家具的，什么是不可以的。
2，学习装修的基本工序，小型机械的使用，各种施工工艺。
这一点不要只放在嘴上，有时候会很受工人看不起的，虽然当面不说，可是工人知道您只会动嘴皮子，就不什么好事，所以最好的办法是自己直接参与一次装修，亲手做一些内容，不怕坏，只要您会，就知道工人做的是什么了，再给业主讲合理性也会好很多。
3，学习制图
现在很多的学校教出的设计根本就不会，比如两点视图，三点视图，结构图，马克笔制效果图。您会用的工具有，比例尺，丁字尺，硫酸纸，绘画笔，圆规等，这些工具可不便宜呢。不过如果您的目标只是一个电脑绘图员那么就没有必要了。
4。学习装修预算，材料
这些内容是直接关系到您与业主之间的口头报价是否正确。
5。电脑绘图
这是我最看不上了的，可是也是要学的，如CAD，3DMAX，加上个photoshop，CAD大多是电脑里已经有的图了，3DMAX也是建好的模了。而2006年的设计师论坛里解释了设计师的概念，一些可以称之为设计师的人现在使用的基本都是手绘、SketchUp、Artlantis、piranesi ，更有利害的，我的一个同学可以用windows的图画程序在十五分种的时间画一个室内效果图。
6，不知道是不是有学校会去教这些内容了，就是一些所谓的玄学，有人称之为风建迷信，呵呵呵
不过有些还是有道理的，所以您也应该去学一些，防止在装修的时候出现这种问题，举个最简单的例子吧，对于家装来说，可以做月亮门的哑口，但不能有门，因为只有在十三陵的地下皇宫中才会有人使用。
第四，个性的张扬
做为一名设计师多多少少会有些与众不同吧，对于性格上来说可能会更加张扬一些，对于事物要有更深的理解，一次去西藏的旅行中结交了一位摄影师，他对我说其实我们看东西的角度是不同的，摄影师要保留最美的平面，而设计师要创建最美的结构体。

⑵ 平面设计师 应该具备的素质与修养

济宁海天电脑学校提供:QQ:410348

要想成为一名优秀的平面设计师不是一件容易的事，不仅需要一定的天赋，而且更需要懂得学习方法并为之付

出辛勤的努力，才能学有所成。

一、要重视专业资料和各类信息的收集和整理
专业资料和各类信息的收集积累在平面设计的学习提高过程中是十分必要和基础的。这是一项长期不能间断的

持久工作。有许多初学者在做设计时，常常会为不能获得创意而感到很苦闷，这是一种正常现象。因为，人的

思维能力增强是通过不断的学习和实践获得的，人脑对某类信息接受和储存的越多，相关的思维能力也就越强

。因此，初学者要想改变这种状况，首先必须要认真做好专业类资料的收集和积累。
需要特别指出的是：获得了资料不等于真正拥有了资料。所谓“外行看热闹，内行看门道”，要想从资料中看

出“门道”，为水平的提高带来帮助，仅流于表面的、泛泛地浏览是不会带来效果的，特别是涉及平面的造型

形态、材质运用、配色方法以及饰物使用等具体设计技巧方面的掌握，建议在研读的基础上去背诵记忆，记忆

的款式越多，就越能寻找到设计变化的方法和规律，如此，不仅能磨炼出对流行的感觉，对设计创新也会变得

有办法，而不至于在设计时一筹莫展了。“熟读唐诗三百首，不会作诗也能吟”的道理是同样适用于平面设计

的学习，这种方法看起来虽然显得有些笨，却十分管用的。当然，在学习过程中，光靠积累本专业的信息资料

是远远不够的，因为从平面中再生平面的设计方法，尽管很实用，但从更高要求来看，它很难摆脱他人构思的

影响，难以获得创新和超越。因此，我们需要更广泛地获取专业以外的各种信息，比如科技发展的成果、文化

的发展动态、各种艺术门类的作品以及存在于文学、哲学、音乐中的反映意识形态的各种思潮和观念等，以此

来扣宽知识面，增长见闻，博采众长，从中获得更多的启迪进而产生更好的想法。
此外，面对瞬息万变、错综繁复的各种信息，我们必须学会用科学的方法对其进行归纳整理，以方便储存和应

用，更及时删除过时无用的信息，捕捉最新、最有价值的信息，为我们真正使用好信息带来方便。尤其是各种

非专业信息，一般并不能拿来就可以直接使用，它需要设计师学会梳理、提炼、转化和升华。这些都是学习和

工作能力的体现，拥有这种能力不仅让你在学习阶段得到事半功倍效果，而且在你今后漫长的职业生涯中也会

受益无穷。
二、要善于在模仿中学习提高
模仿行为是高级生命共有的本性特征。记得济宁海天学校陆老师说过：“模仿是学习的结果”。在学习过程中

使用模仿手段，从行为本身来看，应该算是一种抄袭，是创造的反义词，它不能表现出自己的技术或能力有多

好，但是，应该看到，许多成功的发明或创造都是从模仿开始的，模仿应该视为一种很好的学习方法。
对于初学者来讲，不能期待一夜就能妙笔成花，应该老老实实地从模仿他人的设计开始，这就如同学习书法需

要临摹一样，都要把模仿作为学习的入门起点。因此，我想对初学者提出的建议是：要尽快找到你饮佩和喜欢

的设计师，并从现在就开始有意识地模仿他的设计技巧和风格，以此来培养感觉和练习技巧。在这个学习阶段

，还需要不断地“喜新厌旧”，从这里学到一点，再从那里学到一点，最终你能发现自己的长处，并且形成自

己的设计风格。
需要提醒的是，任何一种好的学习模式都需要正确的方法，如果你对别人作品的模仿是一成不变的，那不是真

正意义的学习，学会举一反正，才是模仿学习的意义所在。
三、要不断提高审美能力，树立起自我的审美观
审美能力，也称“审美鉴赏力”。是指人们认识与评价美、美的事物与各种审美特征的能力，也就是说，人们

在对自然界和社会生活的各种事物和现象作出审美分析和评价时所必须具备的感受力、判断力、想象力和创造

力。作为设计师，培养和提高审美能力是非常重要的，审美能力强的人，能迅速地发现美、捕捉住蕴藏在审美

对象深处的本质性的东西，并从感性认识上升为理性认识，只有这样才能去创造美和设计美。单凭一时感觉灵

性而缺少后天的艺术素养的培植，是难以形成非凡的才能底蕴的。
事实上，我们每一个智商正常的人都能够去欣赏美，这是人先天就具备的认识能力，英国哲学家赫伯特特殊里

德曾说：“感觉是一种肉体的天赋，是与生俱来的，不是后来得的。”他又说：“美的起点是智慧，美是人对

神圣事物的感觉上的理解。”可见，感觉是人人都具备的，但在美的事物面前，人们所获得的审美享受是审美

能力和鉴赏能力的高低有很大关系。我国有句成语叫“对牛弹琴”，常用来讽刺说话办事不看对象的人。在现

实生活中，人与人之间的确是存在着审美能力上的差异，审美能力的形成和提高虽然与人的生理进化有关，但

更重要的是来源于文化艺术知识的获取和美感熏陶，来自不断的学习和实践。在设计领域取得伟大成就的设计

大师们，都是依深厚的功底素养，来施展他们出色的设计才华的。因此，你若想学平面装设计，就必须要多接

触相关的艺术门类，比如听音乐会、多看艺术展览，让各种艺术的美不断地感染你、熏陶你，使你不断加深对

美的理解和认识，从而使你具有非同一般的艺术品味。要记住，不要在意别人说你眼高手低，相反地，我认为

这种评价是值得高兴的，因为，只有“眼高”的人才能促使“手高”，眼不高的人，手永远也不会高起来。
四、要尽快让自己变得敏感起来
设计创作的最初灵感和线索往往来自于生活中的方方面面，有些事物看似平凡或者微不足道，但其中也许就蕴

含着许多闪光之处，如果设计师对此熟视无睹，不能发现它们的存在，就不能及时地去捕捉它们和利用它们，

那么，许多有用的设计素材就会失之交臂。
因此，从学习之初，就要注意培养自己对事物的敏感性，这一点是十分重要的。所谓的敏感，是指人的心理或

生理上对外界事物的快速反应。设计师能从外界任何的景观或者事物中，对其具有的形象特征、色彩情感、质

地美感等做出快速反应，通过心理活动产生丰富的联想，就能激发出设计灵感，从而获得创作上的突破。设计

出著名的翘肩造型，并为他带来巨大的社会声誉和商业利益。
可见，能从看似乎平凡的事物、司空见惯的事物中发现有意思的、有趣的、有价值的东西，对于我们是多么重

要，这种能力的具备是成就一名出色的设计师的重要素质之一，作为学习者，不能不加以重视。
五、要尽快让自己变得时尚起来
我们知道，你的作品是否受到市场的欢迎，很大因素取决于是否有时尚性和流行性。我们难以想象一个观念陈

旧、衣着落伍的设计师能做出非常时髦、时尚的作品。当然，要使自己变得时尚不一定都得靠外表，关键是，

要让自己的心变得有强烈的时尚感，要让自己的思想变得更具现代意识。
六、要主动为自己创造实践的机会
有许多在校学生常常抱怨学校安排的实践教学太少，坦白地讲，这的确是现有教学上存在的问题，要想改进，

需要时间，因为这涉及众多方面原因，学校的单方面努力是不够的。
但是，我们决不能因为学校在实践教学上的不足和困难而放弃主动学习的机会。大家知道，设计是一门实践性

很强的学科，只有通过不断的实践才能真正认识设计，才能获得更多的直接经验，才能做出真正好的有用的设

计。因此，我给你的建议是：在不影响正常校内学习的情况下，要主动为自己创造实践的机会，比如参加各种

时装赛事、去服装企业兼职、给在企业服务的学长做助手等，虽说你不一定能轻易地获得机会，但要相信一点

，机会一定是为努力付出的人而准备的。
七、要学会与人沟通、交流和合作
作为一个优秀的设计师，要想顺利的、出色的完成设计开发任务，使自己设计的产品产生良好的社会效益和经

济效益，离不开方方面面相关人员的紧密配合和合作。例如，设计方案的制定和完善需要与公司决策者进行离

榷；市场需求信息的获得需要与消费者以及客户进行交流；销售信息的及时获得离不开营销人员的帮助；各种

材料的来源提供离不开采购部门的合作；工艺的改良离不开技术人员的配合；产品的制造离不开工人辛勤劳动

；产品的质量离不开质检部门的把关；产品的包装和宣传离不开策划人员的努力；市场的促销离不开公关人员

的付出。
因此，作为优秀的设计师，必须树立起团队合作意识，要学会与人沟通、交流和合作，这方面的能力，需要在

校学习期间就开始注意锻炼和培养，并努力使之成为一种工作习贯，这对今后开始工作会十会有益。

⑶ 设计师美感的培养

一、扎实的美术基本功

（1）设计首要的目的，就是创造一个美的意境，那么在对空间以及平面的视觉审美上，就要求设计师有较常人高的美术审美基础。

（2）作为设计师，要完整地把自己的设计意图表达出来，那么又必须借助于绘画这一基本手段，这就更需要设计师要有扎实的美术基本功了。

（3）没有扎实的美术功底，你在画效果图的时候，在视角、色调等方面的调度上，一定不如美术功底好的设计师那样游刃有余。

二、深厚的文学修养

（1）有人说过，文学即人学。设计师只有对人学认识深刻，才能设计出更适合人的需要的东西。

（2）有良好的文学修养的设计师，往往对生活的认识较他人深刻，对生活的积累也比较厚重。

（3）另外，一个好的设计，往往离不开一个好的创意和主题，而这创意和主题的表达，首先要通过文学思考的过程。

（4）一个好的设计，要象一个完整的故事，有开头、有结尾。一个好的设计，在满足使用的同时，还要有一个诗的意境，这一切是离不开文学作底蕴的。

三、深厚的音乐修养

（1）音乐知识虽然没有美术、文学那么重要，但也是不容忽视的设计师必备的素质之一。

（2）“建筑是凝固的音乐”说的好，一个好的设计，也要象一首旋律优美的乐曲那样，或舒缓、或浪漫、或庄重。

（3）一首好的乐曲要有个性鲜明的主旋律，还要有优美的和声与配器。

（4）很多优秀的设计大师都有较高的音乐素养，比如我们都很熟悉的大师梁思成就拉得一手漂亮的小提琴。

四、其他艺术门类的爱好

（1）艺术都是相通的。一个优秀的设计师，一般要有广泛的艺术爱好和修养，要善于从姊妹艺术中，寻找艺术灵感。

（2）影视艺术、舞蹈艺术、摄影艺术、书法艺术等，无不潜移默化地锻造着设计师的思维。

曾经有位老师评价他的偶像张艺谋，如果不作电影而作设计，张艺谋也绝对是个大师。而具有形式美的舞蹈等艺术，与设计的关联有时候就更密切了。

五、开始热爱你的生活吧！生活是创作的源泉，

（1）只有那些热爱生活、热爱美、渴望美的人，才会在心理上产生驱动性和紧张性，以满腔的热情和浓厚的兴趣去追求美，从生活中发现美并强烈地去感受美。

（2）对美的欲求是审美活动的源泉和动因。

（3）好好发现生活，在生活中寻找打动心灵、让自己享受其中的事物，其实在生活的许多细节中都能找到独特的美感。

（4）概念艺术，是创造新形势美感的艺术，设计师所做的工作应该是引导审美取向的工作，因此必须学会给生活加料，懂得把身边的一切出现在眼前的事物都重新换思路改变。

⑷ 作为一名设计师，你如何提高自身的修养

要多留心周围的一切事物，因为所有的灵感都是来源于生活的。多看些书，无论是回什么书。不要答看单方面的书，这样知识面会很狭隘。
多画最重要，你有再多的想法，但是无法通过自己的手法表现出来是不行的。
多看些搞笑的影片和一些牛人的影片，在那些影片中的他们的做法或手法都可以在你今后的手工作品中得到借鉴。
我是个大一学生，目前的感想只有这些，以后还会知道的更多。
总之一句话做任何事情都要处处留心，要善于发现。

⑸ 平面设计师的基本素质

平面设计师职业素质平面设计师的基本职业素质主要包括六个方面：职业道德、专业能力、沟通能力、市场分析能力、文化修养、知识积累。职业道德没有职业道德的设计师绝对不可能成为一个优秀的设计师，职业道德调节设计活动中设计师与设计师之间的关系，设计师与客户的关系，促进团结与合作，为客户提供优质设计服务。职业道德包括：尊重客户、爱岗敬业、尊重同事、服从领导，追求完美的精神，为客户负责的态度，不做损害他人或集体的事情等等。专业能力1. 理解能力2. 创新能力3. 视觉表达能力：即视觉传达能力，指能够准确地将客户要求的信息通过视觉语言传达给受众。其中包括美术功底与设计构成的基础，熟练操作设计软件以及其他必备的专业常识。设计师要反复审视自己的作品，不要天真地以为自己想要表达的东西就一定是受众所理解的。平面设计师提高表达能力可从以下几个方面入手：（1）掌握扎实的设计基本功，各种艺术表达手段都要懂一点，既是杂家，也精通其中一二；（2）师傅领进门，修行靠个人。要多看优秀作品，从中“悟”出真谛；（3）学习消费心理学、广告心理学。以客户、消费者的角度思考设计问题，并以此为标准评价自己的作品。（4）全面了解所从事专业的制作工艺。沟通能力：设计师要善于用语言表达创作思想，善于说服和引导客户朝着正确的目标前进。同时，也要善于接受正确的意见，特别是能够从不同的意见甚至是相反的意见中发现对设计有价值的观点和看法。设计师要重视提高表达和说服能力，有了好的创意需要通过语言、文字、图形清楚地表述出来，仅仅依靠设计师擅长的形象思维还不够，还要运用缜密的逻辑思维。市场分析能力

⑹ 如何提升一个设计师的专业素养

设计师复我认为应该拥有以下几个方面制的基本素养：
设计师需要有比较深的文学功底，广泛地汲取各方面的知识，包括历史、文学、社会等等，充实自己，这些会帮助设计师赋予作品更强大的灵魂与生命力；
其次，设计师需要拥有不断刻苦钻研的精神，在专业业务能力上不断攻克，努力提升自己的艺术修养，以及绘图技能等；
另外，也是比较重要的一点就是，要善于表达，学会与客户交流，将自己的想法完美地传达给客户；
第四点，设计师应该拥有一颗谦逊的心，要了解客户需求而不能盲目把自己喜欢的风格强加给客户，要提升自己多元化的能力；
设计师需要端正自己的工作态度，加强学习能力，不断地改造自己的三观与艺术观，并且定下目标不断努力，希望大家都能怀着真诚的心进入设计行业，将世界顶级设计师作为奋斗的目标。

⑺ 作为一个设计师应具备20个基本知识、修养与技能

设计师也分很多种,服装设计师,平面广告设计师,还有一些建筑设计师等等,不同领域的设计师应该有不同的要求....如此回答,希望满意

⑻ 作为一个设计师所必备的修养是什么！

首先要有思想，有创新能力，有灵感，敬业，耐得住寂寞

⑼ 平面设计师必须具备哪些修养

第一节：平面设计的正名与分类

设计一词来源于英文"design"，包括很广的设计范围和门类建筑：工业、环艺、装潢、展示、服装、平面设计等等,而平面设计现在的名称在平常的表述中却很为难，因为现在学科之间的交*更广更深，传统的定义，例如现行的叫法“平面设计（graphis design）视觉传达设计、装潢设计……，这也许与平面设计的特点有很大的关系，因为设计无所不在、平面设计无所不在，从范围来讲用来印刷的都和平面设计有关，从功能来讲“对视觉通过人自身进行调节达到某种程度的行为”，称之为视觉传达，即用视觉语言进行传递信息和表达观点，而装潢设计或装潢艺术设计则被公认为极不准确的名称，带有片面性。

现在，在了解了对平面设计范围和内涵的情况下，我们再来看看平面设计的分类，如形象系统设计、字体设计、书籍装帧设计、行录设计、包装设计、海报/招贴设计……可以这样说有多少种需要就有多少种设计。 另外，商业设计与艺术设计很显然是存在的。

第二节：平面设计的概念

设计是有目的的策划，平面设计是这些策划将要采取的形式之一，在平面设计中你需要用视觉元素来传播你的设想和计划，用文字和图形把信息传达给受众，让人们通过这些视觉元素了解你的设想和计划，这才是我们设计的定义。一个视觉作品的生存底线，应该看他是否具有感动他人的能量，是否顺利地传递出背后的信息，事实上她更象人际关系学，依*魅力来征服对象，你的设计有抓住人心的魅力吗？是一见钟情式的还是水到渠成式的，你需要象一个温文尔雅的绅士还是一个不修边幅的叛逆之子，或是治学严谨的学者。事实上平面设计者所担任的是多重角色，你需要知己知彼，你需要调查对象，你应成为对象中的一员，却又不是投其所好，夸夸其谈，你的设计代表着客户的产品，客户需要你的感情去打动他人，你事实上是“出卖”感情的人，平面设计是一种与特定目的有着密切联系的艺术。

第三节：平面设计的特征

设计是科技与艺术的结合，是商业社会的产物，在商业社会中需要艺术设计与创作理想的平衡，需要客观与克制，需要借作者之口替委托人说话。

设计与美术不同，因为设计即要符合审美性又要具有实用性、替人设想、以人为本，设计是一种需要而不仅仅是装饰、装潢。

设计没有完成的概念，设计需要精益求精，不断的完善，需要挑战自我，向自己宣战。设计的关键之处在于发现，只有不断通过深入的感受和体验才能做到，打动别人对与设计师来说是一种挑战。设计要让人感动，足够的细节本身就能感动人，图形创意本身能打动人，色彩品位能打动人，材料质地能打动人、……把设计的多种元素进行有机艺术化组合。还有，设计师更应该明白严谨的态度自身更能引起人们心灵的振动。
第二章：平面设计之路

设计的学习可能有很多不同的路，因为这是有设计的多元化知识结构决定的，不管你以前是做什么的，不管你曾经如何如何，在进入设计领域之后，你以前的阅历都将影响你，你都将面临挑战与被淘汰的可能，正如，想要造就伟大永远不可能是依*人们的主观愿望所能达到的一样……

第一节：你确认你要进入这一领域吗？--设计师的知识结构

设计多元化的知识结构必将要求设计人员具有多元化的知识及信息获取方式。

第一步：从点、线、面的认识开始，学习掌握平面构成、色彩构成、立体构成、透视学等基础；我们需要具备客观的视觉经验，建立理性思维基础，掌握视觉的生理学规律，了解设计元素这一概念。

第二步：你会画草图吗？1998澳大利亚工业设计顾问委员会调查结果，设计专业毕业生应具备的10项技能第一位就是：“应有优秀的草图和徒手作画的能力，作为设计着应具备快而不拘谨的视觉图形表达能力，绘画艺术是设计的源泉，设计草图是思想的纸面形式，我们有理由相信，绘画是平面设计的基础，平面设计的设计的基础！”

第三步：你还缺少什么？缺少对传统课程的学习，如陶艺、版画、水彩、油画、摄影、书法、国画、黑白画等等，太多太多，你还是问问自己吧！不管如何这些课程将在不同层次上加强了你设计的动手能力、表现能力和审美能力，他们最关键的是让你明白什么是艺术，更重要的是你发现你自己的个性，但这也是一个长期的过程。

第四步：“我可以开始设计了吗”？当然不行，你要设计什么？正如你要开始玩游戏了，你了解游戏规则吗？不过你不用担心，你已经进入了专业自身的学习，同时也意味着你才刚刚开始，你将不折不挠，不浮躁不抱怨、务实的、实事求事的态度步入这一领域。我们以标志设计为例，我们需要具备什么样的背景知识，标志的意义、标志的起源、标志的特点、标志的设计原则、标志的艺术规律、标志的表现形式，标志的构成的手法、我们需要理解为什么？为什么可口可乐会红遍全球；为什么我们渴望穿Lee牌牛仔裤？作为一名设计师，你对我们周围的视觉环境满意吗？问问自己，你的设计理想是什么？

第五步：你能辨别设计的好坏，知道为什么吗？上一步通过对设计基础知识的学习，不知不觉你已经进入了设计的模仿阶段，为了向前我们必须回顾历史，既而从理论书籍的学习转变为向前辈及优秀设计师学习。这个阶段伴随着一个比较长期的一个过程，你的设计水平可能会很不稳定，你有时困惑、有时欣喜，伴随着大量的实践以及对设计整个运转流程逐渐掌握，开始向成熟设计师迈进。

你需要学会规则，再打破规则。

第二节：你能成为优秀出众的设计师吗？--对设计师的要求

1、成功的设计师应具备以下几点： A、强烈敏锐的感受能力 B、发明创造的能力 C、对作品的美学鉴定能力 D、对设计构想的表达能力 E、具备全面的专业智能

现代设计师必须是具有宽广的文化视角，深邃的智慧和丰富的知识；必须是具有创新精神知识渊博、敏感并能解决问题的人，应考虑社会反映、社会效果，力求设计作品对社会有益，能提高人们的审美能力，心理上的愉悦和满足，应概括当代的时代特征，反映了真正的审美情趣和审美理想。起码你应当明白，优秀的设计师有他们“自己”的手法、清晰的形象、合乎逻辑的观点。

2、设计师一定要自信，坚信自己的个人信仰、经验、眼光、品味。不盲从、不孤芳自赏、不骄、不浮。以严谨的治学态度面对，不为个性而个性，不为设计而设计。作为一名设计师，必须有独特的素质和高超的设计技能，即无论多么复杂的设计课题，都能通过认真总结经验，用心思考，反复推敲，汲取消化同类型的优秀设计精华，实现新的创造。

3、平面设计作为一种职业，设计师职业道德的高低和设计师人格的完善有很大的关系，往往决定一个设计师设计水平的就是人格的完善程度，程度越高其理解能力、把握权衡能力、辨别能力、协调能力、处事能力……将协助他在设计生活中越过一道又一道障碍，所以设计师必须注重个人的修为，文人常说：“先修其形，后练其品”。

4、设计的提高必修在不断的学习和实践中进行，设计师的广泛涉猎和专注是相互矛盾又统一的，前者是灵感和表现方式的源泉，后者是工作的态度。好的设计并不只是图形的创作，他是中和了许多智力劳动的结果，涉猎不同的领域，担当不同的角色，可以让我们保持开阔的视野，可以让我们的设计带有更多的信息。在设计中最关键的是意念，好的意念需要学养和时间去孵化。设计还需要开阔的视野，使信息有广阔的来源，触类旁通是学习平面设计的重要特点之一，艺术之间本质上是共通的，文化与智慧的不断补给是成为设计界长青树的法宝。

5、有个性的设计可能是来自扎跟于本民族悠久的文化传统和富有民族文化本色的设计思想，民族性和独创性及个性同样是具有价值的，地域特点也是设计师的知识背景之一。未来的设计师不再是狭隘的民族主义者，而每个民族的标志更多的体现在民族精神层面，民族和传统也将成为一种图式或者设计元素，作为设计师有必要认真看待民族传统和文化。

⑽ 作为一个设计师所必备的修养是什么！

1.懂制图（土建制图、机械制图），能熟练地画出符合国家规范的设计图纸和施工图。

2.能看懂各种土建施工图纸，除了结构施工图纸外，对给排水（上下水）工程图、采暖工程图、通风工程图、电气照明与消防工程图等，也都非常熟练。这对搞好室内装修设计十分重要：可以避免装修设计与土建设施发生冲突，能更周到的进行装修设计、恰当的进行装修设计。

3.懂透视学，能快速地画出室内透视骨架线图，做到透视准确无误：会画轴测图（定轴测轴和轴间角度）。这是画好效果图的基础。

4.会画彩色效果图，能把房间的空间感、质感、色彩变化、家具设备的主体感、光环境效果等正确地表现出来。

5、熟悉各种土建材料和建筑装修材料（材料的性能、特点、尺寸规格、色泽、装饰效果和价格等），才能正确地选用材料和恰当地搭配材料。

6.懂得建筑的基本构造类型，特别是对每种构造的优缺点、常用的结构方式等要熟悉。

7.具备建筑风格、室内和家具风格方面的知识与修养，能熟悉各种的基本特征与变体。还了解各种陈设品的历史发展。

8.具备测绘的知识与技能，能正确地做好现场实测记录，为设计搜集资料。

9.对装修施工工艺要熟悉，以确保装饰装修的质量。

10.有广博的文化知识与修养，这对提高室内设计水平有利。

11.会并善于做设计资料的搜集与积累工作，列如，通过画速写、测绘、拍照、复印和记录等手段，不断积累有用的各种设计资料。

12.掌握专业调查的技巧，不论是综合性的，还是专业性的调查，都能抓住要点，得到设计师应掌握的情况与信息，以利于室内设计工作。

13.会独立制作高质量的模型，这就要求设计师懂材料、工艺做法，并会使用必要的工具和设备。这是设计师应具备的动手能力。

14.会摄影，懂暗房技术，还会摄像。这些技能设计师也能掌握。

15.室内设计师还会电脑辅助设计（CAD），掌握用电脑绘制设计图、施工图和效果图的技巧。

16.要具备园林艺术、盆景与插花艺术方面的知识与修养，懂得绿化树种、花草的特性与功能。

17.对人体工程学要做深入地研究和了解。

18.加强对电光源、光源产品和照明技术的了解，从而有利于搞好室内照明设计。

19.室内设计师要研究社会学，了解人与人之间的关系、人群与阶层、阶级、生活方式和需求，这对搞好设计有帮助。

20.室内设计师还应对环境科学有深入的了解，并及时掌握新的发展趋势。另加两条：了解物理动力学、化学生物学。