各种字体设计

1. 不忘初心的各种字体设计

你去用软件试试，还有去找专门写发吧，我不会啊

2. 字体设计有哪些规律可循

字体做为信息传达的基础，在目前整个设计领域应用都甚为宽广，如logo、创意广告、电视包装、H5标题、海报等等，可以说有标题的地方就有字体设计。作为一个设计师，这可以说是必备技能没有之一，即使你没有设计理论基础，绘画基础，但我觉得人人都可以做字体设计。
当今软件和科技的发展飞快，C4D和AE动效的软件应用也越来越广泛，我们可以用各种材质或形式来展现字体，但是遵循的字体设计原则不变，所以字体设计基础尤为重要。
字体设计需要掌握的四个方面
1.设计原则
从需求出发，从字义出发，形义结合。
这是决定字形设计方向的基础原则，艺术的本质是尝试更多的更能性，设计的本质是确定少的可能性，通过确定原则我们排除掉一些错误选项。同一个字体，通过设计可以变化出无数的可能性，这就是字义到字形的过程。
易于辨识
设计也要把握好度，当字形无法识别的时候再好的设计别人也看不懂。
（同样一个融字，可以变化出无数的字形，字形的不同给人表达的字义感受也不同，这个字我做了几十个方向的尝试，不断的推翻再来，求这个字给我留下的心里阴影面积）
2.重心与结构
敲黑板！划重点，这是字体设计的重点与难点。
德国字体设计大师Erik Spiekermann曾经说过：“重要的不是设计黑的部分，而是设计白的部分”，这里的白指的就是负形空间，只有负形空间的均衡，才能达到舒适的视觉感受，中文西文也相通，字体和图形都一样。
重心与结构就是字体的视觉中心和空间结构的分布，寻找字体的视觉中心在哪里，确定笔画正负空间的对比程度，笔画可以看做是正空间，留白可以看做是负空间。视觉中心会决定字的结构看起来是否稳定偏移，正负空间的会决定笔画的位置和字体的性格。
关于这块内容，网上有无数的教程方法和理论，都不太便于大家认识和学习，看了似懂非懂很打击学习积极性，这里我们做一个简化易懂的了解。
我们先来认识两个基础字形，黑体字和宋体字，也可以称之为无衬线体和衬线体。
黑体笔画单纯，粗细一致，起笔收笔均呈方形，故又称方头体或等线体。黑体字具有结构严谨、庄重有力、朴素大方等特点。在中文里面，没有衬线的字体通常称为黑体，黑体的风格没有宋体活泼，但视觉效果更强烈，适合于标题等需要重点突出的位置。（黑体像更现代的央视大裤衩）
宋体的特点是字形方正、笔画横平竖直、横细竖粗、棱角分明、结构严谨、整齐均匀、有极强的笔画规律性，能够使人在阅读时有一种舒适醒目的感觉。在现代印刷中主要用于书刊或报纸的正文部分。（宋体像更传统的故宫）
最简单易懂的方式就是通过对比基础的字形找字体重心与结构，通过常用的黑体字对照自己设计的字形。（这种方法的应用较广，但并非所有的字形都要如此）
此外还有几个重心结构的基本规律：（规律只做参考，切勿死板硬套，还是根据设计情况来定）
字体重心
非字体正中心，是视觉中心，因为人的视觉中心都是靠上的，所有对照所有的标准字库字形，字形的重心都比字体之正中心靠上，这样出来的字形让人视觉上感受最稳固。
上下对比
在做一些纤细雅致的字体的时候，往往都会字体重心靠上，拉长字形的下部，这个可以当做是看一个九头身的美女或者欧巴的大长腿，让字行看起来更加的精致同时增加了纵向空间，让字体正负空间增大更便于设计及识别。
粗细对比
在做黑体字的时候，遇到正负空间压迫感强的情况，我们往往会在笔画上面进行粗细对比或者正负空间进行粗细对比，这样的结构更加平稳，同时让字体在负形空间极端压缩情况下通过对比的方式，保证设计感及识别度。
3.字体的性格
字形千变万化，性格也各不相同。
力量感：兰亭特黑、超纲黑等负空间小的黑体字，关键词：男性、游戏、运动、强调。
轻盈感：兰亭细黑等负空间大的黑体字，关键词：女性、文艺、正文、轻巧。
童趣感：幼圆、丁丁手绘体等儿童手绘字体，关键词：儿童、活泼、童趣、幼稚、随意。
庄重感：方正风雅宋、楷体等书法传统字体，关键词：严谨、庄重、官方、古代、中国、传统节日。
古典与现代：衬线体与非衬线体，现代与古典，现代很多国际品牌的英文LOGO都是基于非衬线体设计，而一些复古的电影海报上面还是会用到衬线体。
工作量与难度最大，往往需要反复的调整尝试，保证衔接的自然、顺畅以及整体性，可以先用画笔或在纸张上面绘制基本形状，再调节粗细、瞄点和方向，执行拓展后反复调整。
是不是觉得我分享的内容还不够详细，然而上面的内容详解的话三生三世都说不完的，所以我们只做基础的系统认知，方便大家后期按照这个系统梳理深入学习，这里就不做深究了，某度是个好东西，我相信你肯定会用。
但做任何事终归逃不了一个练字，且字体设计会有更多的个人理解及风格在里面，更像是一种的绘画方式千变万化，同软件学习完全不同，所以这个技能并没有什么三五分钟速成的技巧，不然字体设计网站的优秀作品一定会成倍增加。

3. 什么是字体设计

文字设计是指对文字按视觉设计规律加以整体的精心安排，是人类生产与实践的产物，是随着人类文明的发展而逐步成熟的。进行文字设计，必须对它的历史和演变有个大概的了解。字体设计在各个手机平台上有相关应用。

优点：

经过精心设计的标准字体与普通印刷字体的差异性在于，除了外观造型不同外，更重要的是它是根据企业或品牌的个性而设计的，对策划的形态、粗细、字间的连接与配置，统一的造型等，都作了细致严谨的规划，比普通字体相比更美观，更具特色。

在实施企业形象战略中，许多企业和品牌名称趋于同一性，企业名称和标志统一的字体标志设计，已形成新的趋势。企业名称和标志统一，虽然只有一个设计要素，却具备了两种功能，达到视觉和听觉同步传达信息的效果。

(3)各种字体设计扩展阅读：

文字设计的原则及风格

1、秀丽柔美。字体优美清新，线条流畅，给人以华丽柔美之感，此种类型的字体，适用于女用化妆品、饰品、日常生活用品、服务业等主题。

2、稳重挺拔。字体造型规整，富于力度，给人以简洁爽朗的现代感，有较强的视觉冲击力，这种个性的字体，适合于机械科技等主题。

3、活泼有趣。字体造型生动活泼，有鲜明的节奏韵律感，色彩丰富明快，给人以生机盎然的感受。这种个性的字体适用于儿童用品、运动休闲、时尚产品等主题。

4、苍劲古朴。字体朴素无华，饱含古时之风韵，能带给人们一种怀旧感觉，这种个性的字体适用于传统产品，民间艺术品等主题。

4. 字体设计

Logo字体设计原则

在标志设计中，字体和图形是其两大主要构成元素。字体设计，排列组合的好坏，能直接影响标志视觉传达效果。因此，字体设计是企业识别形象传达效果，提高作品诉求力，赋予审美价值的一种重要构成技术。

在这里，我们主要讲一下在标志设计中的字体设计的几条原则，logo字体设计原则如下：
1．文字的识别性、可读性：

文字的主要功能是在视觉传达中向大众传达企业的各种信息，要达到这一目的，我们必须考虑文字的诉求效果，表达其清晰的视觉印象。因此，设计中的字体应避免繁杂零乱，使人易认，易懂，切忌为了设计而设计，忘记了其根本目的是为了更好，更有效的传达企业识别效果。

2．字体的独特性，个性：

字体的设计要服从于标志整体的风格特征。字体的设计不能和整个标志风格特征相脱离，更不能相冲突，否则，就会破坏整体效果。一般说来字体的独特性或说个性大约可以分为以下几种：

（1）端庄秀丽。这一类字体优美清新，格调高雅，华丽高贵。
（2）坚固挺拔。字体造型富于力度，简洁爽朗，现代感强，有很强的视觉冲击力。
（3）深沉厚重。字体造型规整，具有重量感，庄严雄伟，不可动摇。
（4）欢快轻盈。字体生动活泼，跳跃明快，节奏感和韵律感都很强，给人一种生机盎然的感受。
（5）苍劲古朴。这类字体朴素无华，饱含古韵，能给人一种对逝去时光的回味体验。
（6）新颖独特。字体的造型奇妙，不同一般，个性非常突出，给人的印象独特而新颖。

3. 字体的美感：

在视觉传达的过程中，标志里的文字作为标志形象要素之一，具有传达感情的功能，因而它必须具有视觉上的美感，能够给人以美的感受。字体设计良好，组合巧妙能使人感到愉快，留下美好的印象，从而获得良好的心理反应。反之，则使人看后心里不愉快，视觉上难以产生美感，甚至会让观众拒而不看，这样势必难以传达出作者想表现出的意图和构想。

4. 富于创造性的字体设计：

根据标志主题的要求，适当表达字体设计的个性色彩，创造与众不同的独具特色的字体，给人以别开生面的视觉感受，有利于标志传达的效果。设计时，应从字体的形态特征与组合上进行探求，不断修改，反复琢磨，创造出富有个性的字体效果，使其外部形态和设计格调都能唤起人们对其标志的审美而愉悦感受。
是否可以解决您的问题？

5. 字体设计有哪些分类

标准字体的设计可划分为书法标准字体、装饰标准字体和英文标准字体的设计。 书法是中国具有三千多年历史的汉字表现艺术的主要形式，既有艺术性，又有实用性。中国一些企业主用政坛要人、社会名流及书法家的题字，作为企业名称或品牌标准的字体。
有些设计师尝试设计书法字体作为品牌名称，有特定的视觉效果，活泼、新颖、画面富有变化。但是，书法字体也会给视觉系统设计带来一定困难。首先是与商标图案相配的协调性问题，其次是是否便于迅速识别。
书法字体设计，是相对标准印刷字体而言，设计形式可分为两种。一种是针对名人题字进行调整编排，如中国银行、中国农业银行的标准率体。另一种是设计书法体或者说是装饰性的书法体，是为了突出视觉个性，特意描绘的字体，这种字体是以书法技巧为基础而设计的，介于书法和描绘之间。 装饰字体在视觉识别系统中，具有美观大方，便于阅读和识别，应用范围广等优点。海尔，科龙的中文标准字体即属于这类装饰字体设计。
装饰字体是在基本字形的基础进行装饰、变化加工而成的。它的特征是在一定程度上摆脱了印刷字体的字形和笔划的约束，根据品牌或企业经营性质的需要进行设计，达到加强文字的精神含义和富于感染力的目的。
装饰字体表达的含意丰富多彩。如：细线构成的字体，容易使人联想到香水、化妆品之类的产品，园厚柔滑的字体，常用于表现食品、饮料、洗涤用品等；而浑厚粗实的字体则常用于表现企业的实力强劲；而有棱角的字体，则易展示企业个性等等。
总之，装饰字体设计离不开产品属性和企业经营性质，所有的设计手段都必须为企业形象的核心——标志服务。它运用夸张、明暗、增减笔划形象、装饰等手法，以丰富的想象力，重新构成字形，既加强文字的特征，又丰富了标准字体的内涵。同时，在设计过程中，不仅要求单个字形美观，还要使整体风格和谐统一，理念内涵和易读性，以便于信息传播。 企业名称和品牌标准字体的设计，一般均采用中英两种文字，以便于同国际接轨，参与国际市场竞争。
英文字体（包括汉语拼音）的设计，与中文汉字设计一样，也可分为两种基本字体，即书法体和装饰体。书法体的设计虽然很有个性、很美观，但识别性差，用于标识设计时的不常见，常见的情况是用于人名，或非常简短的商品名称。装饰字体的设计，应用范围非常广泛。
从设计的角度看，英文字体根据其形态特征和设计表现手法，大致可以分为四类：一是等线体，字形的特点几乎都是由相等的线条构成；二是书法体，字形的特点活泼自由、显示风格个性；三是装饰体，对各种字体进行装饰设计，变化加工，达到引人注目，富于感染力的艺术效果；四是光学体，是摄影特技和印刷用网绞技术原理构成。由于标准字是CIS的基本要素之一，其设计成功与否与至关重要。当企业、公司、品牌确定后，在着手中进行标准字体设计之前，应先实施调查工作，调查要点包括：
1．是否符合行业、产品的形象；
2．是否具有创新的风格、独特的形象；
3．是否能为商品购买者所喜好；
4．是否能表现企业的发展性与值得依赖感；
5．对字体造型要素加以分析。
将调查资料加以整理分析后，就可从中获得明确的设计方向。

6. 怎样让字体设计变得更有创意

从标志到宣传单页到书籍再到广告墙等，不管设计物品的面积如何变化都离不开字体的设计。字体设计是平面设计中的一个重要组成部分，它能够增添设计作品的美感和视觉冲击力。字体设计是由设计师根据字体本身的性质用艺术手段加以变形装饰的。看一个字体是否有创意，主要看其笔形和结构。
一、字体设计的笔形
基本笔形是文字笔画形象构成的规范性元素，它是文字符号的“体”的基本定势性决定因素。在字体创意中，基本笔形是字体创意的灵魂所在。好的字体创意的出现或形成，首先是字体基本笔形的出现或形成。因此，字体创意的源点史体现出对基本笔形的变化、变换的探讨。对基本笔形的创造性的探讨，是要从字形组织的基本元素上寻找新的相关性形象。
创意的字体设计的笔形主要体现在两个方面：
1、重组笔形。
字体的笔形犹如人类语言词汇一样，有着非常丰富的构成，这种构成以鲜明的形象风格展现出种种活力。汉字字体中的宋体、黑体、隶书、魏碑、楷书、琥珀等,拉丁字体中的古罗马体、现代罗马体、现代自由体、卡罗林小写体等，从种种字体的笔形中部充分地表露着笔形的个性特征。在这种种现存字体的笔形中，如果我们任意地在两种字体中拉上一根直线，以这两种笔形为基调，经过重组的过程，是否可形成另一种笔形风格的字体。技照这种原理再去审视各种字体的笔形，以它们为基点，将会繁衍出更多笔形风格的字体。
如何在封面设计选用合适的字体设计?
2、变换笔形。
字体的笔形相对于某一规定的字体是不能改变的，宋体就是以一套宋体的笔形构成。黑体就是以—套黑体的笔形构成。但相对于创意性个体，就可以根据不同创意源点进行变换，通过种种变换手法的处理，往往能带来别具一格的新型字形。变换笔形的方法有多种，如突变、无理旋转、叠加、过度变换、互衬。
在字体设计中，字体创意的本质性对象反映为基本笔形的创造。基本笔形中起收笔的变化，横坚画的比例，点、顿角、勾的形象定势，点、撇、捺的运笔规范等，都可以不同的形象观和意识观去变化去表现。
二、字体设计的结构
结构是字体构成的法则，以什么法则来组建字体，在字体构成中以什么形成字体的个性特色，这都要靠结构来解决。有创意的字体设计想要在字体的结构上体现出来，需要进行变换结构、形象化结构和结构的再设计三个方面设计。
时尚多元的字体设计欣赏
1、变换结构。
在字体构成中，变换结构是体现字体创意表现的主要手法。变换结构是要基于字体现有结构规律，通过创意性的变化和转换创造出各种新的结构。
2、形象化结构。
在字体结构中充分运用形象改变原有的结构风格，能从字体构成的本质特征上形成突破性个性。或以抽象的线形改变结构的局部笔画，或以简洁的喻义形象转借某一旁笔画，或以个性化形象衬叠某一笔画，或以某种形象与某一笔画构成互依性形象，都能通过形象叠加的不同手法塑造出新性的字体结构风格。其方法有形象衬叠、互依形象的转借、形象转借。
3、结构的再设计。
结体的再设计是在传统字体结构基础上，有所突破地打破原有字体结体规范，根据视觉形象的新型审美观，将某些偏旁部手突破原有结构的构成规律，在原有的结构编排上开创出新型的结构。
随着社会各项综合因素的发展，现在人们要求各种视觉传媒形式的个性化发展。所以字体设计需要越来越具有创意化才能顺应时代的要求。

7. 平面设计的字体设计怎么做

有着几种设计技巧：

1、空心

以线条勾画出文字的轮廓，而中间留出空白的一种字体，它适用于宋体、黑体和各种字体，特粗字体的轮廓线有时会相合或重叠，此外，宋体的横线如保持空心形状时，有时会有太粗的感觉，因此，横线维持原来的单线形状即可。

8. 简述字体设计的基本方法

题主好
字体设计应该要做到
字形的统一
大小粗细的统一
整体统一性
其次，题主应该明白好的字专体的特属点
第一，大道至简
第二，易于识别（最主要）
第三，易于理解
第四，让人记住
四点可以解决所有设计问题
然后，题主应该学会设计类软件例如Photoshop，Ai等
最后，祝题主设计出好的logo

9. 平面设计中的各种字体

平面设计中的中英文字体有成千上万种
中文少些，常用的字库有方正、汉仪回、文鼎、华文、华康、汉鼎答、经典、迷你、叶根友、书坊体等等。每种字库里有几十种甚至一百多种字体如篆、隶、草、行、楷、大黑、中黑、综艺等等。
给你几个专门下载字体的网站，也许能让你多了解一些有关信息
http://www.zhaozi.cn/fonts/china/
http://font.knowsky.com/

10. 书籍设计中常用四种字体

字体是抄书籍设计的最基本的元素，袭它在书籍中占了绝大部分，其任务是使文字能够被阅读。字形在被阅读时往往不被人注意，但是它的美感会在阅读时显现出来。它的美感不仅随着读者的视线在字里行间移动时产生直接的心理反应。而且在阅读的间隙和翻页时起作用。美的字体能帮助阅读，不适宜的字体却适得其反，会妨碍阅读。所以，我们必须掌握字体的特性。
印刷字体分成三种类型，第一类是基本字体：宋体、黑体、楷体、仿宋体；第二类是基本字体的变体，如宋三体、秀丽体、报宋体、等线体、圆头体等；第三类是艺术体，如隶书体、魏碑体，琥珀体、综艺体、舒同体、行楷体等等。目前计算机字库什么样的字体都有，但是三类字体中第一类基本字体还是最简单而又最美的一类字体，设计一般书籍的封面、正文、标题、表格、书眉、页码、引文、注文、各种辅文，适当地用它们就足矣。但有些期刊的标题当然还得有变化，可审慎选择第二、三类字体。