工业设计师

1. 工业设计师有什么钱途

纯粹根据本人经验来说，如果误差请谅解。
收入第一部分是工资，在国内，工资待遇为：
外企工资（包括联想华为等跨国公司）>国企工资>设计公司
原因就不多聊了。
另外一部分属于外快，可以上矮凳网设计购此类专业的设计师接单平台
或者猪八戒、威客网这类综合接单平台。收入多少就看个人了！

2. 工业设计师和工程师的区别

一、性质不同

1、工业设计师：是一项专门的服务性工作 ，为使用者和版生产者双方的利益而对产品和权产品系列的外形 、功能和使用价值进行优选。

2、工程师：指具有从事工程系统操作、设计、管理、评估能力的人员。

二、分类不同

1、工业设计师：分为产品设计、视觉传达设计、环境设计等三大领域。

2、工程师：硬件工电子工程师、PE工程师、安全工程师、销售工程师、注册工程师、助理工程师、电气工程师、信息系统管理工程师等。

三、职责不同

1、工业设计师：能够根据公司需要负责产品开发项目，拥有开发潜力、预见产品风格走向经验，能够独立开发设计方案并负责项目工程管理。具备一定的创新开发和探索研究精神。

2、工程师：负责项目工程建设的总体控制、质量、进度、工程造价控制和技术管理等建设管理工作；责根据项目的总体管理目标编制项目建设的总体实施计划、年度和分月度的实施计划

3. 如何成为工业设计师

我本来想以一个工业设计师身份认真答，后来觉得网络比我说的好多了。

工业设计是以工学、美学、经济学为基础对工业产品进行的设计，其理念是“在符合各方面需求的基础上兼具特色”。

广义工业设计(Generalized Instrial Design)
是指为了达到某一特定目的，从构思到建立一个切实可行的实施方案，并且用明确的手段表示出来的系列行为。它包含了一切使用现代化手段进行生产和服务的设计过程。
狭义工业设计(Narrow lnstrial Design)
单指产品设计，即针对人与自然的关联中产生的工具装备的需求所作的响应。包括为了使生存与生活得以维持与发展所需的诸如工具、器械与产品等物质性装备所进行的设计。产品设计的核心是产品对使用者的身、心具有良好的亲和性与匹配。

主要课程
造型基础：设计概论、素描、设计色彩、效果图技法，产品速写，装饰设计基础；设计图学，设计心理学，产品语意传达，阴影与透视、工程力学（理工类），工业设计机械基础、设计材料与工艺、工业设计概论、工业设计史、设计表达、模型设计与制作、计算机辅助平面设计、计算机辅助工业设计、产品摄影。
专业基础：平面、立体、色彩构成、门学、基础图案、雕塑、基础设计；
专业技术：视觉传达、人机工程学、计算机辅助设计、产品造型设计、设计程序与方法，产品设计、企业形象设计，环境设施设计、设计管理

工业设计专业对能力要求
工业设计的设计师与一般的设计师有所不同，他不仅要有美术的基础，还要对其设计产品的工艺非常了解。美术院校和工程院校是有差距的。美术院校给人是感官的东西，是外在的东西。工科院校注重是内核的东西，内在的东西。如果这些美术设计师从事工业设计，就必须要实现设计知识和专业知识的融合。
一、应有优秀的草图和徒手作画的能力。下笔应流畅而不是呆滞，关键是快而不拘谨。
二、有很好的制作模型的技术。
三、必须掌握一种矢量绘图软件CorelDRAW、一种像素绘图软件PS。
四、至少能使用一种三维造型软件。
五、二维绘图软件Autocad等。
六、能独当一面。
七、在形态方面具有很好的鉴赏能力，对正负空间构架有敏锐的感受能力。
八、拿出的设计图样从流畅的草图到细致的刻画到三维渲染一应俱全。
九、对产品从设计制造到走向市场的全过程有着足够的了解。
十、在设计流程时间安排上要十分精确。

要成为工业设计师，进入好大学的工业设计专业是必然。网络也有中国工业设计排名，其中同济排第三是完全乱来，江南大学、清华大学和湖南大学以各自目的、风格不同各有千秋，根据自己的喜好来报比较好。

4. 什么是工业设计工程师

工业工程设计师用一句话解释就是：对整个或某局部工业流程（比如生产流程、质检流程、开发流程等等）高效化、精简化、标准化等进行有创新意识的改革设计的工程管理类职位（比如类似的职位有：厂长、车间主任、产品经理、生产经理、物流经理、IE工程师等等）。他所直接兑口的是对整个或局部工业流程的宏观或微观的调控、改革与再设计等职务。是样品投产前的规划，是批量生产前的计划，目的就是优化和整合整个或局部的工业流程（工序的增减、疏理与调整）。

以上是个人的工作经验总结，希望对你有所帮助！祝前程似锦！

5. 世界著名工业设计师有哪些

欧拉夫·巴斯抄克（Olaf Barski），汉堡艺术大学工业设计专业就读，师从皮特拉克教授，工科硕士学位。

黑川雅之是享誉全球的设计大师，其设计的家具、手表、照明器具等作品曾荣获20世纪日本优秀设计收藏奖，多件作品被著名的美国纽约近代美术馆珍藏。此次，黑川将他在中国的首次个展题目定为“风、土、光、影”，并以“生命与性”的哲理贯穿于展览的精神主旨和设计理念中。通过对“风、土、光、影”在生命意义上的探究，试图让人们以最纯粹的心态去体验生存的本质。每件作品都是黑川雅之在解决矛盾、突破矛盾和寻求矛盾平衡点的过程中，不断挑战与抗衡所获得的重要经验的浓缩与升华。

路易吉·克拉尼是当今时代最著名的也是最具颠覆性的设计师，被国际设计界公认为“21世纪的达·芬奇”，他设计了大量造型极为夸张的作品，希望通过更自由的造型来增加趣味性，顾被称为“设计怪杰”。

卢基·柯拉尼国际著名设计大师。

克劳斯·雷曼 克劳斯·雷曼(Klaus Lehmann),国际著名工业设计家,世界著名设计师,保时捷、奔驰、博世等汽车设计师的导师。他先后担任德国斯图加特国立艺术与设计学院工业设计系主任、副校长等职务。

就这么多

6. 全球知名的工业设计师有哪些

德国现代建筑和工业设计的先驱——贝伦斯（Peter Behrens, 1868-1940）

1886-1891年贝伦斯在汉堡工艺美术学校接受艺术教育,后改行学习建筑。1893年起成为慕尼黑分离派成员，1900年加入由艺术家、建筑师、设计师组成的“七人团”，开始建筑设计活动，1907年成为德意志制造联盟的推进者与领袖人物，同年受聘担任德国通用电器公司AEG的艺术顾问，开始其作为工业设计师的职业生涯。

1909年，贝伦斯设计了德国通用电气公司AEG的透平机制造车间与机械车间，在建筑形式上摒弃了传统的附加装饰，造型简洁，壮观悦目，被称为第一座真正的现代建筑。

除了建筑设计之外，贝伦斯还为AEG做了许多产品设计，如电水壶、电钟、电风扇等。这些设计没有一点伪装和牵强，使机器在家居环境中能以自我的语言来表达。贝伦斯在AEG这个实行集中管理的大公司中发挥了巨大作用，他全面负责公司的建筑设计、视觉传达设计以及产品设计，使这家庞杂的大公司树立起一个统一完整的鲜明形象，开创了现代公司识别计划的先河。AEG的标识经他数易其稿，一直沿用至今，成为欧洲最著名的标志之一。

贝伦斯还是一位杰出的设计教育家，他的学生包括格罗披乌斯,米斯和柯布西埃,他们后来都成为20世纪最伟大的现代建筑师和设计师。

包豪斯创始人——格罗披乌斯（Walter Gropius, 1883-1969）

格罗披乌斯出生于柏林的一个建筑师家庭，青年时代曾在柏林和慕尼黑学习建筑。1907年起在贝伦斯的事务所工作，1910年与迈耶合伙在柏林开设建筑事务所，并于次年合作设计了采用大片玻璃幕墙和转角窗的法古斯工厂。

1919年，格罗披乌斯在德国魏玛创建了建国立建筑学校，简称“包豪斯”，其目的是培养新型设计人才。学校重视基础训练，逐渐形成以平面构成、立体构成和色彩构成为特色的基础课程。学校主张艺术与技术的统一；动手能力与理论素养并重；强调设计的目的是人而不是产品；提倡在掌握手工艺的同时，了解现代工业的特点并遵循自然与客观的法则来进行设计。1925年，由于受到反动政府的迫害，包豪斯迁往德骚,格罗披乌斯提拔了一些优秀的教员，完善了教学计划和设施，并设计了新的包豪斯校舍。

1928年，格罗披乌斯迫于各种压力，辞去包豪斯校长职务。1937年，格罗披乌斯到美国哈佛大学任建筑系主任，并创立了协和设计事务所。

格罗披乌斯是二十世纪最重要的设计师，设计理论家和设计教育的奠基人，他对二十世纪现代设计的影响是难以估计的。

菲亚特之父——平尼法尼那 （Pininfarina，1893-1966）

平尼法尼那生于杜林，是11个孩子中最小的一个。小时候在兄长的作坊干活，17岁时他就设计了菲亚特零号的车身。1920年，平尼法尼那来到底特律，但他拒绝了福特的工作邀请，返回了意大利。平尼法尼那曾参观过福特汽车公司的流水装配线，印象深刻，但是他认为意大利应该走一条不同的道路，一条是美国大批量生产廉价小汽车，目的市场是广大的人民大众，另外一个是高档的汽车，只小批量生产，保持高价位，保持意大利传统的马车制作方法，汽车是半手工的。战后，他开设了自己的汽车工厂，设计与生产高级小汽车。希望能够在菲亚特的美国式大批量生产之外开辟一条新的生产线。1947年在纽约现代艺术博物馆展出的平尼法尼那设计的西西塔里202小汽车，被誉为“流动的雕塑”。1951年，美国纳什公司要求平尼法尼那设计多款小汽车，这是美国的汽车公司第一次聘请欧洲设计师。平尼法尼那去世后，他的儿子萨吉奥继承父业，设计了一系列的法拉利跑车，成为意大利工业设计的代表之作，享誉全球。

德国新艺术运动领袖——威尔德（Henry Van de Velde，1863~1957）

威尔德是比利时建筑师、设计教育家，他在德国活动比在本国更有影响，并一度成为德国新艺术运动的领袖，德意志制造联盟创始人之一。他曾在安特卫普和巴黎学画。1891年起他在莫里斯影响下转建筑设计。他在布鲁塞尔的于克勒设计自己的住宅时，为寻求“非装饰形式”提出装饰必须是新颖的，不能因袭历史，还要合乎理性地运用材料，“合理”地应用装饰以表明物品的特色与目的。1897年，他在德国慕尼里和德累斯顿两地与人合办“工业艺术装饰营造工场”，依靠艺术家与手工艺人的合作，开展设计制作。1900年他应邀任魏玛大公的顾问。1906年起，由他主办了魏玛市立工艺学校（包豪斯的前身）。他还是个设计理论家和教育家，被人称为欧洲大陆的莫里斯。尽管他曾声称，他所有工艺和装饰作品的特点都来自一个唯一的源泉，即“理性”。但另一方面又坚持设计师在艺术上的个性，反对标准化给设计带来的限制，在1914年德意志制造联盟的年会上抵制穆特休斯的标准化主张。这场争论事实上代表了一个世纪以来德国设计美学争论的焦点。最后穆特休斯不得不屈服，这也说明了他在德国设计界的影响力。

现代家庭室内设计的表率——彦森（Jacob Jensen ，1926~ ）

彦森是丹麦著名工业设计师，出生于哥本哈根，1942年起他在其父亲的公司里当室内装饰工，1948~1951年在哥本哈根实用艺术学校学习。毕业后在设计师事务所工作，1959年到芝加哥伊利诺伊大学教授工业设计，1961年在哥本哈根开办了自己的设计事务所，1963年开始为B&O公司进行产品设计，直到1993年B&O公司几乎所有的视听产品都出自彦森之手。他的设计趋向“硬边艺术”风格，采用拉毛不锈钢和塑料等工业材料制作机身，造型十分简洁高雅，且操作简易，将B&O的视听产品推向了国际市场的最高层次。此外，1979~1986年他还为丹麦J.P.集团设计了著名的“Logicar”，1984年开始丹麦Max Rene公司设计手表，饰物和小汽车等，1991~1993年为德国Gaggenau公司设计了系列厨房设备，他的设计保持着简洁、高雅、明快的一贯风格，给国际工业设计界吹入了一股清新的风气。

新材料运用的先锋——潘顿 （Verner Panton,1926-1998）

潘顿是丹麦著名工业设计师，1947-1951在丹麦皇家艺术学院学习，曾在雅各布森的事务所工作过，后定居瑞士巴塞尔。潘顿在探索新材料的设计潜力的过程中创造出许多富有表现力的作品，颇有影响。从50年代末起，他就开始了对玻璃纤维增强塑料和化纤等新材料的试验研究。60年代，他与美国米勒公司合作进行整体成型玻璃纤维增强塑料椅的研制工作，于1968年定型。这种椅可一次模压成型，具有强烈的雕塑感，色彩也十分艳丽，至今仍享有盛誉，被世界许多博物馆收藏。潘顿还长于利用新材料来设计灯具，如1970年设计的潘特拉灯具，1975年用有机玻璃设计的VP球形吊灯。同时，他还是一位色彩大师，他发展的所?quot;平行色彩"理论，即通过几何图案，将色谱中相互靠近的颜色融为一体，为他创造性地利用新材料中丰富的色彩打下了基础。

7. 工业设计师如何提高设计能力

工业设计是一个系统工程，它涉及人、社会、环境等诸多方面，是人类历史文化和时代文化的积淀，它依附于人类的社会生活而存在。因此设计思维应以历史、社会、文化、生活作为创作根源，把形象思维和抽象思维和谐地统一在整个构思过程中。在悉心观察、体验现实社会生活的基础上，萌发创作的灵感，锐意创新。
说白了就是用设计的方法。
要培养设计思维，可以通过四个阶段：
一、要对设计的课题产生浓厚的兴趣，没有兴趣，就无法集中你的思维。
二、多注意观察和体验生活，知识积累得越多、思路越宽广、精力越集中，洞察力就越敏捷。
三、多思考，但要有目的地思考，又不要被思维定势所控制，更要防止漫无边际地遐想。
四、好的创新思维都始于微末，要从日程生活的小细节出发。
值得注意的是，工业设计中的创新不同于纯艺术形式的创新活动，它以实用功能和物质技术为创作基础，对原有的产品进行加工改造。所以不要把创新单纯地寄托在新奇、特异等方面，更多的是根据产品的实际情况，在恰当地处理产品使用矛盾的基础上进行创新设计。

8. 工业设计师德莱赛简介

19世纪出现了一个有植物学背景的工业设计师 德莱赛。德莱赛对科学极感兴趣，并作为植物学家进行研究工作，撰写了有关这学科的专著和论文，担任过4所大学的植物学教授。

从事科学研究使他对自然形式与装饰的关系感兴趣，在1857年的《艺术学报》上，他清楚的表明 他在寻找符合逻辑地解决设计的实际问题的途径。

关于装饰问题，德莱赛反对直接模仿自然，他认为植物里的形式必须经过人为的规范化后才有用。“规范化的植物形象就是以最纯净的形式描绘出来的自然，因此，它们不是自然的仿制品，而是完美的植物精神实质的具体形象。”

德莱赛潜心研究的植物学不单单是图案和形态的来源，用他的话来说，植物表现出了“合理的目的性”，或者说“适应性”。德莱赛是率先以合理方式分析形式与功能之间关系的设计师之一，这不能不说是受植物学的影响。

另外 找到一个英文简介：
Christopher Dresser (Glasgow, July 4, 1834 – Mulhouse, November 24, 1904) was a designer and writer on design, now widely known as Britain’s first independent instrial designer and as a contributor to the Anglo-Japanese and Aesthetic movements in Britain.

Dresser was born in Glasgow, Scotland. At age 13, he began attending the Government School of Design, Strand. He received training in design as well as botany, and he took on the latter as his specialization. After completing his studies, he lectured in botany and art-botany at the School of Design and the Female School of Design. He also wrote two books on the subject, as well as series of articles that appeared in the Art Journal in 1857, "Botany as Adapted to the Arts and Art Manufactures." He was awarded an honorary doctorate in absentia from the University of Jena, Germany in 1859 for his writings.

Dresser applied to be the chair of botany at University College, London in 1860 but was not granted the position. Around this time, he began to focus less on his activities as a botanist and more on his design practice. His design work included carpets, silver and electroplate, wallpaper, pottery, glass, and metalwork. He wrote several books on design and ornament, including The Art of Decorative Design (1862), The Development of Ornamental Art in the International Exhibition (1862), and Principles of Design (1871-72). In 1876, Dresser traveled throughout Japan, recording his impressions in Japan, its Architecture, Art and Art-Manufactures. He took inspiration both from Japanese motifs and materials, and his work showing this influence is considered archetypical of the Anglo-Japanese style. From 1879, he was appointed director of the Linthorpe Art Pottery in Linthorpe in Middlesbrough (although his name disappeared from the ware by 1882). Some of Dresser’s iconic designs are still in proction, such as his celebrated oil and vinegar sets and toast rack designs, that are now manufactured by Alessi. One of his designs is thought to have inspired the 1967 novel The Owl Service.

Partial Bibliography

Unity in Variety as Deced from the Vegetable Kingdom (1859)
The Rudiments of Botany, Structural and Physiological (1859)
Popular Manual on Botany
The Art of Decorative Design (1862)
Development of Ornamental Art in the International Exhibition (1862)
General Principles of Art, Decorative and Pictorial, with hints on colour, its harmonies and contrasts (1868)
Principles of Decorative Design (1873)
Studies in Design (1875)
Japan, its Architecture, Art and Art-Manufactures (1882)
Modern Ornamentation (1886)

9. 产品设计师与工业设计师有什么区别啊

产品设计师与工业设计师的区别：

一、产品设计师与工业设计师专业方向不同

1、产品设计专业：是一门集人文艺术和计算机技术于一体的综合性学科，该专业培养具有综合性素质人才，具有良好的工业产品艺术造型设计修养和素质，掌握必备的产品造型设计专业基础理论知识及较强的实践应用能力的高素质技能型人才。

2、工业设计专业是指为了达到某一特定目的，从构思到建立一个切实可行的实施方案，并且用明确的手段表示出来的系列行为。它包含了一切使用现代化手段进行生产和服务的设计过程。

二、产品设计与工业设计设计理念不同：

产品设计：

1、产品设计既是艺术设计，又是技术设计，同时还是文化的设计。产品设计师是一个新型的综合体。

2、必须具备设计能力、绘画基础、创造能力、规划能力、逻辑思维能力等。设计能力和图画是设计师的语言，虽然现在用计算机、模型、绘制工具等方法可以更全面地表达设计师的构思，但纸笔作画仍是最简单、直接、快速的方法。

3、最重要的想象、推敲过程绝大部分都是通过简单的纸和笔来进行的。同时，缜密的思维能够提升产品的严谨性，创造能力和创新思维能开拓新产品和新的市场格局。

工业设计：

1、一项专门的服务性工作 ，为使用者和生产者双方的利益而对产品和产品系列的外形 、功能和使用价值进行优选。

2、批量生产的工业产品而言，凭借训练、技术知识、经验、视觉及心理感受，而赋予产品材料、结构、构造、形态、色彩、表面加工、装饰以新的品质和规格。

(9)工业设计师扩展阅读：

工业设计职业要求：

1、能熟练使用工业造型Rhino、Photoshop、CorelDRAW及HyperShot、KeyShot渲染等设计软件，了解CAD，Pro/E等结构软件文件格式的输出倒入，有一定的设计理念，熟悉产品开发设计流程、能掌握产品工程结构可行性、了解产品色彩搭配之合理性及产品表面加工工艺。

2、并能够根据公司需要负责产品开发项目，拥有开发潜力、预见产品风格走向经验，能够独立开发设计方案并负责项目工程管理。具备一定的创新开发和探索研究精神。

3、需要拥有学习、发现、整合、创新的能力，对新知识、新科技、新动态、新时尚始终保持敏锐的洞察力。

4、工业设计师还需要具备文化的积淀意识，既融汇古今文化元素，提取东西文化精髓，以民族深厚的文化底蕴为依托，以现代新鲜的文化模式为载体，真正实现与时俱进与中西合璧。

10. 什么是工业设计师

工业设计狭义的说就是从事产品方面的设计，包括：家电、IT行业、医疗卫生器具、装饰小物件、玩具类等工业产品。工业设计师理所当然就应该是充分熟悉市场、对心理学有深刻的研究，同时要对结构学、材料学等相关的学科做必要的了解，这样才可以做出消费者喜欢的东西来。