现代主义设计

① 现代主义设计的特征

现代主义设计特征：

1、强调创新设计，反对模仿因袭，墨守成规。

2、以现代社会、现代生活为舞台背景，以工业革命发生以来的技术革命作支持。

3、融汇各门类艺术于基础训练之中。

4、加强实践性，推崇既有理论素养，又具备动手能力。

5、坚持学校教育与社会生产相联系。

6、主张标准化的批量化。

现代主义设计是从建筑设计发展起来的，20世纪20 年代前后，欧洲一批先进的设计家、建筑家形成一个强力集团，推动所谓的新建筑运动，这场运动的内容非常庞杂。

其中包括精神上的、思想上的改革——设计的民主主义倾向和社会主义倾向；也包括技术上的进步，特别是新的材料——钢筋混凝土、平版玻璃、钢材的运用。

(1)现代主义设计扩展阅读

萌起

19世纪末叶、20世纪初,世界各地,特别是欧美国家的工业技术发展迅速，新的设备、机械、工具不断被发明出来,极大地促进了生产力的发展,这种飞速的工业技术发展,同时对社会结构和社会生活带来了很大的冲击。

设计界此时面临的问题主要有两方面:

一、如何解决众多的工业产品、现代建筑、城市规划、传达媒介的设计问题,必须迅速形成新的策略,新的体系,新的设计观,新的技术体系,来解决这些问题,这是社会需求和商业需求迫在眉睫的任务。

二、针对往昔所有设计运动只是强调为社会权贵服务的中心,如何形成新的设计理论和原则,以至使设计能够第一次为广大的人民大众服务,彻底改变设计服务的对象问题。

② 现代设计是现代主义设计吗现代设计主要包括什么

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③ 什么是现代设计

现代主义设计，通常被称为“功能主义设计”，又称为“技术美”，或“机器艺术”。

现代主义设计是从建筑设计发展起来的，20世纪20年代前后，欧洲一批先进的设计家、建筑家形成了一个强力集团，推动所谓的新建筑运动。

这场运动的内容非常庞杂，其中包括精神上的、思想上的改革，也包括技术上的进步，特别是新的材料的运用，从而把千年以来设计为权贵服务的立场和原则打破了，也把几千年以来建筑完全依附予木材、石料、砖瓦的传统打破了。

继而，从建筑革命出发，又影响到城市规划设计、环境设计、家具设计、工业产品设计、平面设计和传达设计等等，形成真正完整的现代主义设计运动。

(3)现代主义设计扩展阅读：

德国是现代设计运动的发起国之一，早在上世纪初，德国的设计先驱已经从建筑设计着手，从事现代设计的探索和试验。在纳粹取得政权之后，德国这批现代设计的先驱都基本移民到美国，从而在美国推动了现代设计的发展，造成了第二次世界大战结束以来的国际主义设计的发展和兴盛，现代设计与德国是分不开的。

德国功能主义、理性主义的平面设计也是从乌尔姆设计学院发展起来的，乌尔姆学院的奠基人之一德国杰出的设计家奥托·艾舍在形成德国平面设计的理性风格上起到很大的作用。他主张平面设计的理性和功能特点，强调设计应该在网格上进行，才可以达到高度次序化的功能目的。

他的平面设计的中心是要求设计能够让使用者用最短的时间阅读，能够在阅读平面设计文字或者图形、图像时用有最高的准确性和最低的了解误差。

1972年，艾舍为在德国慕尼黑举办的世界奥林匹克运动会设计全部标志，他运用自己的这个原则，设计出非常理性化的整套标志来，功能非常好，通过奥林匹克运动会，他的平面设计理论和风格影响了德国和世界各国的平面设计行业，成为新理性主义平面设计风格的基础。

④ 现代主义和后现代主义有名的设计师都有那些啊

一、现代主义设计师

1、彼得·贝伦斯

彼得·贝伦斯（公元1868年4月14日-公元1940年2月27日），德国现代主义设计的重要奠基人之一，著名建筑师，工业产品设计的先驱，“德国工业同盟”的首席建筑师。彼德·贝伦斯是德国工业同盟最著名的设计师，被誉为“第一位现代艺术设计师”。

2、瓦尔特·格罗皮乌斯

瓦尔特·格罗皮乌斯（公元1883年5月18日-公元1969年7月5日），是德国现代建筑师和建筑教育家，现代主义建筑学派的倡导人和奠基人之一，公立包豪斯（BAUHAUS）学校的创办人。

3、路德维希·密斯·凡德罗

路德维希·密斯·凡德罗（1886年3月27日－1969年8月17日），德国建筑师，也是著名的现代主义建筑大师之一，与赖特、勒·柯布西耶、格罗皮乌斯并称四大现代建筑大师。

4、弗兰克·劳埃德·赖特

弗兰克·劳埃德·赖特（1867年6月8日-1959年4月9日），工艺美术运动美国派的主要代表人物，美国艺术文学院成员，四大现代建筑师之一 。

5、勒·柯布西耶

勒·柯布西耶（1887年10月6日-1965年8月27日），20世纪著名的建筑大师、城市规划家和作家。是现代建筑运动的激进分子和主将，是现代主义建筑的主要倡导者，机器美学的重要奠基人，被称为“现代建筑的旗手”，是功能主义建筑的泰斗，被称为“功能主义之父”。

二、后现代主义设计师

1、罗伯特·文丘里

罗伯特·文丘里（1925年6月25日至2018年9月18日），是20世纪的主要建筑人物之一，他和他的妻子与合作伙伴Denise Scott Brown对建筑、规划、理论著作和教学促进了对建筑的讨论。

2、查尔斯·詹克斯

查尔斯·詹克斯，是当代重要的艺术理论家、作家和园林设计师。是第一个将后现代主义引入设计领域的美国建筑评论家。

3、丹下健三

丹下健三（1913年9月4日-2005年3月22日），日本著名建筑师，曾获得普利兹克建筑奖，东京奥运会主会场就是他的杰作。1961年他创建了丹下健三城市·建筑设计研究所。

4、雅马萨奇

雅马萨奇是山崎实的音译（1912年12月1日-1986年2月7日），主要成就有1956年获《进步建筑》设计奖 、1957年获日本建筑学会奖等。

5、亚历山德罗·门迪尼

亚历山德罗门迪尼，1931年生于意大利米兰，意大利当代著名设计师、也是建筑家及设计批评家，被誉为“意大利后现代主义设计之父”，被称为达芬奇再世。

⑤ 现代主义设计与后现代主义设计

后现代主义的特征：
1 企图打破审美范畴,打破艺术与生活的界限
2 对主流美术思潮的质疑和对少数民族和边远地区的关注,主张多元和承认多中心
3 从传统艺术、现代艺术的形态学范畴转向方法论,用艺术表达多种思维方式
4 从表达主观感情转向客观世界,对个性和风格的漠视或敌视
5 从对机械和工业社会的反感到与工业机械的结合
6 主张艺术平民化,广泛运用大众传播媒介
参考资料：中央美术学院外美史系编<<外国美术简史>>310页

⑥ 现代主义设计与国际主义设计风格的关系是什么

现代主义设计与国际主义设计风格即有联系又有区别。
一、联系
1、它们的联系表现在时间上具有延续性：从发展根源来说美国的国际主义风和欧洲的现代主义设计是同宗同源的；
2、它们的主张也有相同点；国际主义风与现代主义设计都主张功能，在设计中反对任何形式的装饰，从而简化设计的形式，主张标准化下的批量化，以此作为设计艺术的基础要求；
3、在材料上，都是使用现代建筑材料：钢筋混凝土、玻璃、钢铁，因为材料价格低廉，投资小，获益大;都采用预制件拼装; 在建筑形式上，强调非装饰性的简单几何造型，如采用六面造型和使用玻璃幕墙结构等; 在设计上采用中性色彩计划。
二、区别

1、它们的主张存在不同点：现代主义设计主张为人民服务，面对大众设计，消费人群主要是普通老百姓，因此它主张功能至上，然而价格低廉，形式简单。而国际主义风使现代主义设计变形，它主张为普通人中的有钱人服务，因此，形式可能超越功能，价格也会比较昂贵，看重形式。
2、现代主义设计建筑具有民主性；而国际主义风建筑可称得上是垄断的。
总之，从某种程度上来说国际主义风是现代主义设计的发展。国际主义风是联系现代主义设计进而发展、变形。发展过程中主导思想发生了转变，从为人民利益出发转变到个人利益。

⑦ 现代主义设计和后现代主义设计概念区别有哪些

1、基础

现代主义设计是从建筑设计发展起来的，20世纪20 年代前后，欧洲一批先进的设计家、建筑家形成一个强力集团，推动所谓的新建筑运动，这场运动的内容非常庞杂，其中包括精神上的、思想上的改革——设计的民主主义倾向和社会主义倾向。

后现代主义设计的概念是，理论界一般认为：它是产生于20世纪60年代末70年代初的文化思潮，在哲学、宗教、建筑、文学中均有充分的反映。它与现代主义有本质的区别，它的出现自然有其特定历史的、文化的背景。

2、表现形式

现代主义设计：功能主义特征；提倡非装饰的简单几何造型；具体设计上重视空间的考虑，特别强调整体设计考虑，基本反对在图版上、在预想图上设计，而强调以模型为中心的设计规划；重视设计对象的费用和开支。

后现代主义设计：后现代主义精神虽然与现实主义相去甚远，但在表现手法上却有着许多相通之处。譬如魔幻现实主义就是后现代主义与现实主义的神奇结合。魔幻现实主义是后现代文化的产物，其总体精神及创作方法都具有鲜明的后现代特征。

(7)现代主义设计扩展阅读：

现代主义设计的特征：

1、强调创新设计，反对模仿因袭，墨守成规。

2、以现代社会、现代生活为舞台背景，以工业革命发生以来的技术革命作支持。

3、融汇各门类艺术于基础训练之中。

4、加强实践性，推崇既有理论素养，又具备动手能力。

参考资料来源：网络-现代主义设计

参考资料来源：网络-后现代主义设计

⑧ 现代主义设计的发展历程是什么样的

1960年美国广告《金斯勒之火》室内设计的图景反映当时美国人豪华起居的装饰观念，强调带图案的地毯和手工锻造的铁栅杆，与简朴的现代主义“优秀设计”既具有联系、又具有较大的差别。1950年，由埃德加·考夫曼·杰尔主持了一系列的“优秀设计”作品展览，继诺伊斯之后他担任哈佛大学设计系的主任。考夫曼·杰尔强烈地反对任何违背现代主义的设计，风行一时的流线型设计便受到他强烈的谴责。考夫曼·杰尔曾在《建筑评论》杂志发表文章，提醒英国同行注意流行设计趋势的危险。他这种坚持现代主义设计的态度在战争刚刚结束的40年代末的美国和西欧各国得到了热烈的回响。许多英国的设计家担心美国消费文化的价值观念对于英国人的生活方式和英国的社会秩序造成巨大的冲击。“英国工业设计委员会”许多成员纷纷抨击造型俗气装饰庸俗的美国商品。约翰·布莱克1954年在《设计》杂志撰文批评美国消费主义的造型设计：“太注重科幻、火箭和星际探险”。西欧国家的许多官方机构或民间组织都用各种不同的方式来支持称为“优秀设计”的现代主义设计风格，在德国有1949年成立的“斯图加特设计中心”，在法国则是1951年建立的“工业美学学会”，在意大利则有称为“文艺复兴”的销售中心……面对50年代后期西方社会经济不断走向繁荣、人们渴望获得更多更好的消费的现实，这种强调现代主义产品设计倾向在当时不可能获得广泛的认同，各种各样大量生产的用有机物图案作成装饰的消费商品依然迅速遍及社会生活的所有方面。

⑨ 后现代主义与现代主义设计有哪些不同

大部分后现代主义设计作品带有某种戏谑、调侃的意味，带有强烈的娱乐性，与现代主义设计的理性化、明确化和非人性化(“物化”)形成巨大的反差。