设计专业
1. 学设计什么专业好
如果你想学一门好技术,那你想知道现在学什么技术好?现在学什么技术最赚钱吗?我想这要看现在的人才市场都需要些什么样的人才,缺乏什么样的人才。同时要看你想从事的是哪个行业,那个行业的国家政策是否有大的变动,那个行业的就业前景如何?目前推荐的技术如下:
一、计算机相关创意产业
创意产业对人才需求包括与文化相关的创意设计,如网络媒体、时尚艺术、影视制作、环境艺术、动漫艺术等;与工业、建筑相关的创意设计,如工业设计、室内设计、建筑设计等;与消费相关的创意设计,如时尚消费设计、服装设计、广告设计等;与传统相关的创意设计,如工艺美术品制作等。
二、电子信息产业
涉及嵌入式软件系统分析师、应用软件开发系统分析师、软件测试和质量控制高级工程师、软件项目管理高级工程师等岗位等软件产业人才,涉及网络游戏产品开发、动漫设计、数字内容创造等。
三、软件开发专业
软件开发专业的学习内容比较全面的,除了最基础的编程语言(C语言/C++/JAVA等)、数据库技术(SQL/ORACLE/DB2等)等,还有诸多如JAVA SCRIPT、AJAX、HIBERNATE、SPRING等前沿技术的学习,一般涉及的工作有:软件分析、软件设计、软件编码。
2. 设计专业就业前景怎么样
对于那些想从事室内设计,或者想转行做室内设计的来讲,室内设计的职业前景与未来的规划就非常重要了。因为凡事预则立,不预则废。了解未来就是给自己设定方向和目标,下面我就来给大家说一下,室内设计就业前景究竟如何?
针对室内设计的职业前景与规划就分享到这里,希望能给大家带来帮助,若想了解更多室内设计知识,可以到美霖教育室内设计学校了解。
3. 设计方面都有什么专业就是都有什么分类,
1、工业设计
工业设计(Instrial Design),简称ID。指以工学、美学、经济学为基础对工业产品进行设计。工业设计分为产品设计、环境设计、传播设计、设计管理4类;包括造型设计、机械设计、电路设计、服装设计、环境规划、室内设计。
2、平面设计
平面设计(graphic design),也称为视觉传达设计,是以“视觉”作为沟通和表现的方式,透过多种方式来创造和结合符号、图片和文字,借此作出用来传达想法或讯息的视觉表现。
3、服装设计
服装设计属于工艺美术范畴,是实用性和艺术性相结合的一种艺术形式。设计(Design)意指计划、构思、设立方案,也含有意象、作图、造型之意,而服装设计的定义就是解决人们穿着生活体系中诸问题的富有创造性的计划及创作行为。
4、广告设计
广告设计是一种职业,是基于计算机平面设计技术应用的基础上,随着广告行业发展所形成的一个新职业。
5、视觉传达设计
艺术设计(视觉传达)(Visual Communication Design)是为传播特定事物通过可视形式的主动行为。大部分或者部分依赖视觉,并且以标识、排版、绘画、平面设计、插画、色彩及电子设备等二度空间的影像表现。
4. 艺术设计专业是指什么
艺术设计专业是大学一门独立的艺术学科。
1、艺术设计是一门独立的艺术学科,它的研究内容和服务对象有别于传统的艺术门类。同时艺术设计也是一门综合性极强的学科,它涉及到社会、文化、经济、市场、科技等诸多方面的因素,其审美标准也随着这诸多因素的变化而改变。艺术设计,实际上是设计者自身综合素质(如表现能力、感知能力、想象能力)的体现。
2、艺术设计专业:包括平面设计专业、环境艺术设计专业、电脑艺术设计专业、装潢艺术设计专业、工业设计(艺术类)、动画专业 服装设计,展示设计等。
3、主干课程
设计素描、设计表达技法、平面构成与设计、色彩构成与设计、立体构成与设计、工业设计导论、工业设计史、模型制作、工程制图、工程力学、机械设计基础、机械制造基础;平面设计、产品形态设计、多媒体设计表达、技术美学;产品设计程序与方法、产品计划与价值分析、产品创新设计、计算机辅助产品设计、计算机辅助工业设计、产品设计原理等。
4、课程设置
主干学科:艺术学、历史学、哲学
主要课程:艺术设计概论、艺术设计美学、中国艺术设计史、外国艺术设计史、中国工艺美术史、外国工艺美术史、艺术考古学、艺术设计基础等
5、专业要求
艺术设计专科的基本要求:具有从事艺术设计相关工作的职业道德修养,掌握艺术设计的基本理论、基础知识和基本技能;具有一定的运用专业知识实际操作的能力。同时,根据高等教育自学考试的特点,强调实用性,强调考生实际能力的培训,注重考生对基本理论,基本知识和基本技能的掌握,培养考生运用所学知识分析问题、解决问题和实际操作的能力。
5. 设计专业有哪些
对于想要出国求学的同学,了解学校是第一步,今天,就带大家认识一下,设计专业世界排名top10院校榜单,艺术留学生看过来哦。
top1 皇家艺术学院
皇家艺术学院是唯一的全研究生大学。在皇家艺术学院,学生和工作人员的学习和实践艺术拥有独特的设计环境,并设计了一个艺术环境。皇家艺术学院在1967年,被皇家宪章授予教育权力,皇家艺术学院指定的目的是以推动学习,知识和专业能力,特别是美术水平。.通过教学,研究与合作,为学员创造一个良好的发展空间。
英国皇家艺术学院Royal College of Art不仅是创意的源泉,且极具特色。她是全球艺术家和设计师最为集中的社会团体之一,每年吸引了无数来自世界各地的众多颇具才华的学生。
许多从英国皇家艺术学院Royal College of Art毕业的学生已经对我们的日常生活产生了显著的影响,我们所穿的服装,参观的展览,驾驶的汽车以及购买的日用品,都有他们的设计作品。其毕业生在诸多创作性行业中成为领军人物。
top2麻省理工学院
麻省理工学院是美国一所综合性私立大学,有“世界理工大学之最”的美名。培养了众多对世界产生重大影响的人士,是全球高科技和高等研究的先驱领导大学,也是世界理工科精英的所在地。
该校之名蜚声海外,成为世界各地莘莘学子心向神往,趋之若鹜的科学圣殿。麻省理工学院的自然及工程科学在世界上享有极佳的盛誉。
泰晤士报专上教育增刊的世界大学排名,麻省理工学院在总平均排名世界第二,仅次于哈佛大学,在科学技术方面排名世界第一,在工程科学方面排名世界第二,在自然科学方面排名世界第五,在社会科学方面排名世界第七。
top3帕森斯设计学院
美国帕森斯设计学院是全美最大的艺术与设计学校,是享誉世界的设计学院,是美国最著名的服装设计学院。与世界时尚最高学府意大利马兰欧尼学院、英国中央圣马丁设计学院、巴黎ESMOD并称世界四大设计学院。
它的服装设计专业位列全美第一,著名校友包括:为 LV 打响服装设计名号的 Marc Jacobs,Anna Sui (安娜苏),Mengdi Wu (吴梦迪),Alexander Wang (王大仁),Jason Wu (吴季刚),Yohji Yamamoto (山本耀司),Gucci 前首席设计师Tom Ford等。
top4罗德岛设计学院
美国罗德岛设计学院(Rhode Island School of Design),是一所集艺术与设计学科为一体的世界顶尖设计学院。建校于1877年,至今已有近140年的悠久历史。在Business Insider的“世界上最棒的25所设计学院”中,RISD荣膺榜首,力压耶鲁、麻省理工、Pratt、SAIC等强校。
罗德岛设计学院各专业都位于领域前端,工业设计、平面设计、插画、摄影、建筑,室内建筑及景观建筑专业尤为突出。罗德岛设计学院工业设计专业一直稳定在全美第一的位置。
top5 普瑞特艺术学院
普瑞特 (Pratt Institute)是著名的艺术类院校之一。提供建筑、室内设计、平面设计、艺术设计、工业设计、时装设计、珠宝设计、插图、数字艺术、创意写作、历史、图书馆和信息科学等领域的教学和研究,其中,室内设计系排名全美第一,工业设计系排名全美第三,建筑设计系、平面设计系等享誉于美国。
普瑞特艺术学院共拥有五个学院类别,分别是建筑学院(School of Architecture),艺术与设计学院(School of Art & Design),人文学院 (School of Liberal Arts & Sciences),信息与图书馆科学学院(School of Information & Library Science),以及继续及专业进修中心 (Center for Continuing & Professional Studies)。
top6伦敦艺术大学
伦敦艺术大学(University of the Arts London)成立于1986年,是全世界最优秀的艺术学院之一。它由世界著名的六大艺术、设计与传播学院院联合而成,这六座学院共同使伦敦学院成为了世界上规模最大的艺术、设计、大众传播以及相关技术的教育中心,被誉为艺术教育界的哈佛、剑桥。
学校开设多种课程,包括艺术设计和环境、时装、平面设计、表演、导演、电影与录像、数字媒体制作、国际旅游业和旅游传播等等,可供您选择。从伦敦艺术大学毕业的学生多活跃在艺术、设计、大众传媒和娱乐界,并取得丰厚的成绩。
top7米兰理工大学
米兰理工大学一所有着悠久历史,师资力量极其雄厚的大学,在建筑、工程和工业设计方面是欧洲乃至世界最优秀的大学之一。其综合排名为意大利第一、欧洲第六,是世界范围内极富盛名的院校,其软件电子类相关专业被金融时报评为欧洲第一。
在最新2016/2017QS世界大学综合排名中,位列183,意大利国内排名第1,其工程和技术排名全球第24位,同时,根据最新的QS世界大学学科排名显示,米兰理工大学土木和结构工程排名全球第14位,建筑学/建筑环境专业全球第15位,艺术设计专业全球第10位。
top8芝加哥艺术学院
芝加哥艺术学院(School of Art Institute of Chicago 简称SAIC),建校于1866年。SAIC在哥伦比亚大学的《National Arts Journalism》调查中被认证为是全美最具影响力的艺术学院。
芝加哥艺术学院(SAIC)是美国顶尖的艺术教育机构之一,由博物馆和学校两部分组成。芝加哥艺术学院隶属于芝加哥博物馆,芝加哥艺术学院和博物馆现在仍是国际公认的美国最领先的两个精密艺术机构。其博物馆以收藏大量印象派作品以及美国艺术品著称,如莫奈、修拉、梵高、爱德华霍普等人的作品。
SAIC旨在培养视觉艺术人才,曾就学的有华尔特迪斯尼、Georgian O'Keeffe等。其为当时在艺术学院方面的改革者,为美国声望最高及评价很崇高的艺术学院之一,在国际上享有荣誉及尊重。
SAIC的校风自由,来此就读的学生在视觉、艺术方面的完善教学。School of the Art institute of Chicago相信,成为艺术家前,是要视你本身如何看待这个世界为一个重点,因此视觉是十分重要的。
top9 加州艺术学院
加州艺术学院(California Institute of the Arts 简称CalArts),是一所位于美国洛杉矶的顶尖艺术学院,是目前美国最前卫的纯艺术学院之一。
该校持续保持艺术院校动画专业第一,并以极低的录取率和师生比例享誉全美。是无数人动画人梦寐以求的大师教育殿堂。
它一共包括6所学院:艺术、评论、舞蹈、电影与录影、音乐、戏剧。至今约有五十余年历史,曾培养出无数的杰出艺术创作者,其专业艺术家、表演艺术工作者、电影制片、动画制作等创意人才分布在世界各地。
top10 牛津大学
牛津大学,是一所位于英格兰牛津市的公立研究型书院联邦制大学,也是英语世界中历史最悠久的大学,也是世界上现存第二古老的高等教育机构,仅次于意大利的博洛尼亚大学。牛津大学是世界上最负盛誉、历史最为悠久的高等学校之一,以其为蓝本,在世界上建立的大学不可胜数。
牛津大学实行书院联邦制,整个学校包含有38个书院,学校的课程、实验室、设备、资源、图书馆等都是共享的。实行书院联邦制的学校还有剑桥大学、哈佛大学、耶鲁大学、加州大学圣地亚哥分校等,几乎都是源出牛津大学。
牛津大学的Fine Art(美术)、Film Aesthetics(电影美学)、History of Art and Visual Culture(艺术和视觉文化的历史)等专业得益于牛津大学自身的发展,专业排名非常靠前。
以上就是为大家介绍的设计专业世界排名top10院校详情,学校的排名是大家择校的一个重要参考,选择院校还是要根据自身情况去选择,更多艺术留学资讯欢迎咨询美行思远艺术留学顾问,我们将根据您的个人情况,为您制定个性化的留学方案!
6. 设计类专业有哪些
从目前的市场上来看,设计类型的专业确实很挣钱,设计类型的专业其实有很多分支,比如说建筑装潢类型的设计,艺术类型的设计,动画效果3d处理等等类型的设计,环境艺术设计,还有我们最熟悉的服装设计等等,当然除了这几个主流设计之外,还是有很多类型的,这里就不一一列举了,那么在日常生活当中,我们所频繁接触的就是这几个类型的设计,而且如果只要这几个类型的设计做得好的话,那么确实是比较赚钱的,不过这些类型的设计看似没有什么巨大区别,但是只有在这个专业中学习的人才知道区别非常大,选择这些类型的设计的时候,我们需要注意以下几点:
3、珍惜实习的机会
一个好的设计师并不是一天两天就可以形成的,即使你是天才也不可能做到,所以实习的机会对于你来说就非常重要了,尤其是在我们大三大四的时候外出实习,一定要珍惜这些实习的机会,我建议大家每次参加一个项目,都要把自己的笔记做好,并且时常的翻看。
7. 有什么设计方面的专业
设计方面的专业包括平面设计、环境艺术设计、室内装潢设计、公共艺术设计、工业造型设计、染织艺术设计、动漫设计、服装设计。
以平面设计专业为例:平面设计(graphic design)的定义泛指具有艺术性和专业性,以“视觉”作为沟通和表现的方式。透过多种方式来创造和结合符号、图片和文字,借此作出用来传达想法或讯息的视觉表现。
平面设计师可能会利用字体排印、视觉艺术、版面(page layout)等方面的专业技巧,来达成创作计划的目的。平面设计通常可指制作(设计)时的过程,以及最后完成的作品。
平面设计专业学习内容通常包括Photoshop,Illustrator,CorelDRAW,Indesign等软件的设计制作作品。
(7)设计专业扩展阅读:
学习平面设计专业的基本要求:
1、要有兴趣,兴趣是最好的老师。就是说选择设计不是一时的冲动,一定要发自内心的爱上她(他)喜欢上她,就像对自己心爱的人一样,大家可以感觉一下,爱一个人是什么感觉。只有在兴趣的驱动下,才有可能克服学习中所出现的各种问题。
2、就是没有色盲。如果你有色盲,就不可能做出能好的平面设计产品来。有时候一点颜色的差异,在应用个过程中就会出现非常大的色彩。因此,色盲者不适合做平面设计。
参考资料来源:网络—平面设计专业
8. 设计专业大学有哪些
国外有哪些设计大学?很多学艺术设计的学生都想去国外艺术留学深造,国外艺术设计类院校众多,该如何选择了?今天小编为大家带来了国外著名的设计院校,艺术留学生快来看看有你心仪的吗?
1.卡内基梅隆大学设计学院Carnegie Mellon University, School of Design
卡内基梅隆大学设计学院为美术学院下属5所学院之一(另4所分别为建筑学院、艺术学院、戏剧学院、音乐学院)。
该学院本科分为传达设计系和工业设计系。研究生学习分为沟通计划与资讯设计、互动设计、产品开发3个方向。除此之外,学院为其它学院学生提供设计辅修课程,并为中学生提供夏季课程。可授予美术学士、设计学硕士和设计学博士学位。
2.普瑞特艺术学院
普瑞特艺术学院是一所专业、私立的艺术类学院,成立于1887年10月17日,与FIT和Parsons并称为全美三大设计学院。
Pratt是美国东海岸唯一有传统围绕式校园的艺术学校,目前的三所分校分别坐落在美国纽约州的曼哈顿、布鲁克林区以及尤蒂卡。普瑞特学院是美国居于领军层次的艺术类院校之一,同时,也是是AICAD的成员。
在普瑞特学院,事业是成型的和可预见的,任何学生都可以清楚地看到自己的成功。
3.罗彻斯特理工学院设计学院
罗彻斯特理工学院设计学院(Rochester Institute of Technology, School of Design)隶属于成像艺术及科学学院(College of Imaging Art and Science)。
现设有平面设计、室内设计、工业设计、交互式媒体设计与成像等系科。研究所设有平面设计、工业设计和计算机图形图像设计等方向。可授予美术学士、美术硕士学位及美术专科结业证书。
4.艺术中心设计学院(Art Center College of Design)
艺术中心设计学院是美国著名的设计学校之一。设有广告设计、环境设计、电影艺术、纯艺术媒体、平面设计、插图、摄影艺术、产品设计和交通运输工具设计等9个系。
其交通运输工具设计专业与美国通用汽车公司有良好的合作关系,为其主导专业,也是全美声望最高的科系之一。
其研究所设有下列研究领域:电影、艺术、工业设计、媒体设计、设计评论与理论。该校还有为各个年龄阶段的社会人士开设的设计教育公共课程。
5.柏林艺术大学Universitt der Künste Berlin
柏林艺术大学的历史可以追溯到1696年,现有5个学院:美术、设计与建筑、音乐、表演艺术、教育与社会科学,几乎囊括了上述艺术领域的所有专业,是德国最大的艺术院校。
柏林艺术大学有艺术理论、艺术教育、艺术历史、建筑等专业的博士学位授予权。从六十年代开始,柏林艺术学院就已发展成为一所艺术与科学相结合的高等院校。柏林艺术学院将艺术与科学有机结合的治学模式,在整个欧洲也是独一无二的。
学院设置了三十多个艺术专业以及与其相关的科学专业。专业设置:绘画、雕塑、版画、新媒体、实验媒体设计、建筑、多媒体、电影、摄像、音乐教育、指挥、合唱指挥、作曲、录音师、舞台美工、音乐剧、音乐表演、话剧、表演戏剧、剧本创作等。
6.中央圣马丁艺术与设计学院CentralSaint Martins College of Art and Design
中央圣马丁艺术与设计学院(CSM)建于1854年,是伦敦艺术大学的一部分,也是英国最大的艺术与设计学院。
CSM的设计风格时刻透露着叛逆、革新、创造的精神,它会大胆的尝试创造新的服装概念,甚至是重新塑造一种人体结构,想要前往CSM学习服装设计的学生要注意,CSM十分重视制作项目的整个过程,以及背后的理论依据,学生需要有较强的服装设计基础,而不是美术基础。
7.芝加哥艺术学院The School of the Art Institute of Chicago
芝加哥艺术学院是美国声望最高的艺术学院之一。校风自由,学生并不被要求限定主修什么科目。
学院主要设有设计与实用美术、影视与摄影艺术、美术与艺术研究、室内建筑、音乐、艺术品修复、科技与社会、师范教育、特定理论与职业培训、视觉艺术与表演艺术等专业。
其研究所提供下列主修课程:艺术与科技、陶艺、纤维与金属研究、影片制作、室内建筑、绘画、表演、摄影、版画、雕塑、录影、视觉传达、写作、艺术教育、艺术管理、史绩维护等。可授予美术学士、室内建筑学士和美术硕士、文学硕士学位。
8.巴黎国立高等美术学院
巴黎国立高等美术学院是由法国文化部管辖并属于高等专业学院性质的国立高等艺术学院,是继意大利佛罗伦萨美术学院、博洛尼亚美术学院后的世界第三所美术学院已有三百年的历史。
作为全世界顶尖殿堂级的美术学院,世界四大美术学院之一,它不仅在全世界的高等美术院校中影响巨大,在中国美术界影响也最为深远,中国的老一辈油画家徐悲鸿、林风眠、颜文梁、潘玉良、刘海粟、刘开渠、吴冠中、李风白等名家就毕业于这所学校。
9.法国高等工业设计学院
国立高等工业设计学院位于巴黎的中心地段,它是法国唯一一所专门进行工业造型与设计的国立高等学校,它直接受法国工业与文化部监管。
教学内容主要以个性化课程为基础,每隔6个月进行一次考核评估。学生入学后即被置于一种设计创作环境。学生在校期间须在教师-设计师的辅导下,并且通常在外部公立或私立合作伙伴的合作下,完成各种具体设计项目。
学生在学校除了理论学习之外,还被要求参与实践,如在画室运用工具(木头,金属,设计模型,照片,录象,声音...)进行创作.在创作工作室进行艺术实践授课,涉及其专业领域,每学期都有不同的主题。
10.罗得岛设计学院Rhode Island School of Design
罗德岛设计学院是一所评价很高的艺术学校,并以其多元化的六周冬季课程著名。设有建筑学、服饰与纺织品研究、设计与实用美术、影视与摄影艺术、美术与艺术研究、室内建筑学、园林建筑学、木工学等专业。
其研究生教育设有陶艺、家具设计、玻璃、平面设计、珠宝与金属、绘画与版画、摄影、雕塑、纤维、景观建筑、工业设计、艺术教育、室内建筑等课程。
国外有哪些设计大学?以上就是小编简要介绍的几所院校,计划申请艺术类留学的伙伴们可以了解一下,多了解一些院校的详情,对你的申请总会有所帮助的,想了解更多国外设计类院校的介绍,欢迎前来咨询美行思远艺术留学专家。
9. 设计学类包括哪些专业 什么专业好
设计学类包括专业:
1、艺术设计学专业
培养目标:本专业培养具备艺术设计与创作、教学和研究等方面的知识和能力,能在艺术设计教育、研究、设计、生产和管理单位从事艺术设计、研究、教学、管理等方面工作的专业人才。
5、服装与服饰设计专业
培养目标:本专业培养能从事服装与服饰设计策划和时装研究方向,具有较强的设计创造能力和动手制作能力,具有较强的市场设计意识和市场竞争能力。
掌握服装企业、服装市场的基本运作知识,以及把握时尚潮流并进行流行预测的基本方法,能在服装艺术设计领域与应用研究型领域及艺术设计机构从事设计、研究、教学、管理等方面工作的高级专门人才。
10. 设计学类包括哪些专业,设计类有哪些专业
设计专业包含着很多方面,其中有艺术设计学、视觉传达设计专业、环境设计专业、产品设计专业、 服装与服饰设计专业、视觉传达设计、公共艺术、工艺美术专业、数字媒体艺术、艺术与科技专业等等。
1、工业设计
工业设计是指以工学、美学、经济学为基础对工业产品进行设计。且工业设计专业是近几年比较热门的专业,也是与今日经济发展的态势相关联的,工业设计专业人才在各个行业领域都不乏用武之地。
工业设计专业毕业生可从事建筑类产品设计、室内外环境与设施设计、产品包装、广告设计、平面设计、展示设计、陈设设计、产品研发等设计公司、建筑设计研究院(所)或相关企业中的相关专业部分的相关设计、科研和管理工作。
2、建筑设计
在《100个最具前景的职业》之中,建筑设计师是名列其中的,建筑设计师既是设计师也是艺术家。建筑设计师需要具有扎实的美术绘画功底和较强的设计能力,同时建筑设计师是一个艺术性较强的职业,一个优秀的建筑设计师具备较高的艺术天赋。
由于建筑专业被称为越老越吃香的专业,且薪水不菲,称为了不少学生选择的热门专业,堪称为“香饽饽专业”。
3、服装设计
一提到时尚行业,最先想到的应该就是服装、T台和设计师。服装设计师是指对服装线条、色彩、色调、质感、光线、空间等,进行艺术表达和结构造型的人,同时需要很强的手绘功底和艺术品位。
作为中国最具有国际竞争力的产业之一,这几年,中国的服装业正经历着由简单的加工仿制向开发创新的巨大转变。拥有独特设计理念,深谙市场,能够进行原创设计的服装设计师十分紧缺。因此,服装设计师就业前景可谓是非常可观。
4、插画设计
近年来,众多行业和领域都对插画技术表现出强烈渴求,插画成为了名副其实的朝阳产业,插画师也被视为未来高收入的职业之一。
漫画、影视动画、游戏原画、绘本小说、出版物插图、卡通造型设计、广告插画、教育、网络等行业,对插画师需求很多。且据悉,在欧美等国家,“商业插画师”的收入是一般职场人士平均收入的3倍。
5、珠宝首饰设计
随着时代的不断发展,一些新兴的职业发展也带来了很多新兴的专业,珠宝设计师就是其中一种。如今越来越多的学生对“珠宝设计专业”表现出极大的兴趣,这这要源于珠宝业的迅速发展,国民消费购买审美水平的不断上升,各大珠宝公司、设计院对珠宝设计师的需求正处于上升的趋势。
珠宝首饰设计专业的毕业生适合于专业设计公司、全国各大珠宝公司、首饰加工制作厂、珠宝首饰专卖店、相关专业的学校以及服装服饰公司、广告公司艺术设计,能在珠宝首饰及艺术设计领域的教育、研究、生产和管理单位从事艺术设计、研究、教学、管理等方面工作。
(10)设计专业扩展阅读
适合学设计的人:
一、速写等科目较弱的同学
设计大家起步时间相同,竞争力会稍弱一些,比起速写长时间学习下来的差距,设计的差距会更好缩短
二、想象力丰富的同学
在设计中更多的是考察对于题目的创意灵感和如何突出主题,想象力丰富的同学已经天生占有优势。
三、眼界开阔的同学
眼界开阔的同学等于在开始打了个好头,同时也会保持着对新鲜事物的好奇。手上功夫几乎不可能高于眼界,眼界也就决定了你的高度。但是眼界也可以通过自身努力不断提高。
四、热爱设计的同学
兴趣永远是最好的老师,只要你喜欢,会比任何一个只是有眼界有想象力的同学都学得更好。当你喜欢时什么困难都是有意思的。
五、文化成绩占优势的同学
对于很多专业成绩不是特别好,但是文化上占有优势的同学来说也会是一个很好的选择。