花篮logo

① 卡地亚手表标志是什么

卡地亚手表标志是缩写字母L和C环绕成心形组成的一个菱形标志。

卡地亚（Cartier ） 是一家法国钟表及珠宝制造商，于1847年由Louis-François Cartier在巴黎Rue Montorgueil 31号创办。现为瑞士历峰集团（Compagnie Financière Richemont SA）下属公司。

1874年，其子亚法·卡地亚继承其管理权，由其孙子路易·卡地亚、皮尔·卡地亚与积斯·卡地亚将其发展成世界著名品牌。1904年曾为飞机师阿尔拔图·山度士·度门设计世界上首只戴在手腕的腕表——卡地亚山度士腕表 （Cartier Santos）。

在2018世界品牌500强排行榜中，卡地亚排名第110位。

(1)花篮logo扩展阅读：

卡地亚高级珠宝的百年发展史

1830年，“七月革命”推翻波旁王朝，保守力量终于让位于自由主义浪潮。没落贵族对珠宝的热情并未消减，新兴资产阶级更是充满着一掷千金、彰显权力的渴望。此时，社会的时尚风标延续着古典华贵风格，珠宝商如雨后春笋般萌芽。

1847年，路易弗朗索瓦卡地亚(Louis-Fran ois Cartier，1819-1904年)开创了以自己名字命名的珠宝店，一段不朽传奇就此展开。

1852年，具有远见的路易弗朗索瓦卡地亚，将店铺迁至位于奥尔良宫殿附近的小场街5号。这一举动很快为卡地亚迎来了第一位贵宾——拿破仑三世时期的一位重要艺术人物，乌韦克尔克伯爵夫人(Comtesse de Nieuwerkerke)。

在贝壳浮雕风行的年代，伯爵夫人在卡地亚的第一份订单，是一条复古式贝壳浮雕项链。由于丈夫是拿破仑三世的御前美术总监，乌韦克尔克伯爵夫人对于这条项链的钟爱，立即引起了皇室成员的兴趣。

1856年，玛蒂尔德公主(Princess Mathilde，拿破仑一世侄女)成为了卡地亚接待的第一位皇室贵客。三年内，玛蒂尔德公主先后向卡地亚订购了55件饰品。在她的引荐下，拿破仑三世之妻欧仁妮皇后(Empress Eug nie)也在1859年向卡地亚定制了一组银质茶具。

此时正值奥斯曼改造巴黎的前夕，意大利大道呈现出熙攘繁华的风貌。淑女们身着蓬裙来来往往，人群潮水似地涌入咖啡馆，为这条街道带来络绎不绝的客流。卡地亚再次迁址至此，吸引了当时巴黎所有上流社会精英慕名前来。

1899年，卡地亚迈出重要一步，将店铺迁址至巴黎和平街(Rue de la Paix) 13号。随后，其他珠宝商及众多时尚精品店，也纷纷进驻这一高贵优雅的街区，使这里成为巴黎、乃至全球高级珠宝的交易中心和圣地。这次迁址，开启了卡地亚发展的新篇章，也预示着卡地亚风格走向成熟。

随着工业革命的影响波及整个欧洲大陆，从19世纪末至一战爆发前，欧洲社会进入经济高速发展的“美好年代”(Belle poque)。欧洲的文化、艺术及生活方式在这个时期盛况空前地成长着。铁路开始连接欧洲各大城市，高级时装开始在巴黎萌芽。

与此同时，柔美的花卉、藤蔓、蕾丝、丝带等富有曲线的造型，开始成为珠宝美学的新宠，一个脱胎于自然主义、温婉雍容的“花环时代”就此开启。

“花环风格”(Garland Style)的蓬勃发展与流行，得益于一项珠宝史上具有划时代意义的创举——首次将铂金引入珠宝创作，而这项创举的领衔者正是永不停止探索的卡地亚。此前的珠宝创作中，金银作为主要材料，显得过分笨重，同时会极大地削弱钻石的光芒。铂金不仅更加坚固，亦更加轻盈。

它的使用推动了宝石镶嵌工艺的变革：应运而生的“珠齿式”镶嵌法将钻石精致地镶嵌于铂金基座之中，呈现出形似小珠的规则锯齿，为珠宝增添了极致柔美的触感。 其超乎寻常的强度和柔韧性，则令珠宝拥有一种自然褶皱的表现力，使各种大胆的设计化为可能。

卡地亚的珠宝设计师自古典油画中常见的花卉、树枝、藤蔓等植物中汲取灵感，创造性地运用蕾丝、铁花格等表现手法，精致巧妙地为花环风格创造出透明而轻灵的特质。铂金的使用，亦为打造植物轻盈飘逸的姿态提供了强大的工艺基础。

从此，卡地亚用玫瑰、水仙花、紫罗兰、罂粟花、松果、月桂叶、蕨类和荆棘花等谱写了一部真正的花卉交响乐。此外，优雅的蝴蝶结和细腻的水滴形状，亦大胆诠释了新古典的艺术风格。

在当时的社交领域中，有一条不成文的规定：要保持自己的地位，既需要效法和模仿，也需要不断地寻求卓越和差异。从玛丽波拿巴公主(Marie Bonaparte)华丽繁复的婚庆花篮，就可以窥见这种上流社会的偏好。

因此，卡地亚为皇室新娘提供独特的“婚庆花嫁”作品。吕西安波拿巴(Lucien Buonaparte)这位杰出的皇室后裔将这种风格发挥到了极致，从卡地亚为他所创作的传承拿破仑家族精神的胸饰、肩饰和橄榄叶冠饰可见一斑。

这些作品均为典型的“花环风格”。正是借由在这一风格上的大胆创新和独树一帜，卡地亚迅速赢得了众多皇室贵族的喜爱，并为日后奠定了长久稳固的发展基础。

② 这周“英超”为什么球员和教练都带一个小红花标志（图）

这是为了纪念在世界大战中牺牲的将士，英国曾在1936年通过法定程序，确定每年离一战停战日(1918年的11月11日签订了第一次世界大战的停战协定)最近的一个星期日为“阵亡将士纪念日”，也称“休战纪念日”（Armistice Day），今年的纪念日将在11月8日（英国当地时间就是今天）。1954年后，该节日与“退伍军人节”合在一起纪念。这一天，英国要举行一系列纪念活动，如全国默哀、女王讲话、老战士集会等。在“阵亡将士纪念日”即将到来之前，在许多公共场合都会出现无人销售的小花篮，花篮旁边都放着一个小纸箱。人们通常会主动把钱放进小纸箱内，自己从花篮中取出一枚丝制红色罂粟花，别在身上。这样的小罂粟花没有价格标签，购花人可以根据自己的实际情况向小箱里随意投钱，通常每人都至少投一英镑，多则不限，无人监督和统计，因此在公共场所，戴花的人就表明已经为纪念阵亡将士捐了款，没有戴花的人则表明没有捐款。捐赠的这笔款项由一个基金会负责，专门用于帮助阵亡军人的家属和伤残人员。
而在英超赛场，在休战纪念日前后，各队教练都会佩戴红花，球员和观众在赛前也会进行默哀。具体的纪念时间根据不同俱乐部和个人都会不同.

③ 建筑详图怎么看,什么是建筑详图什么是构造钢筋

详图是来因为在原图纸源上无法进行表述而进行详细制作的图纸，也叫节点大样等。通常来说，这样的详图都是有规定做法的。描述如下：

1、详图的比例：“国标”规定，详图的比例宜采用 1：1、1：2、1：5、1：10、1：20、1：50绘制，必要时，也可选用1：3、1：4、1：25、1：30、1：40等。
2、详图的数量：常见的详图有：外墙身详图、楼梯间详图、卫生间详图、厨房详图、门窗详图、阳台详图、雨篷等详图。
3、详图标志及详图索引符号：为了便于看图，常采用详图标志和详图索引标志。详图标志又称详图符号，画在详图的下方；详图索引标志又称索引符号，则表示建筑平、立、剖面图中某个部位需另画详图表示，故详图索引符号是标注在需要画出详图的位置附近，并用引出线引出。

构造钢筋:
钢筋混凝土构件内考虑各种难以计量的因素而设置的钢筋，通常也说是构造要求.例如,梁(板)端有砖墙压住或与另一梁(拄)整体相连,则该处就需设置承受负弯矩的构造钢筋,其他的如T型、L型、倒L型的独立梁以及花篮梁等构件，在翼缘和梁肩部分也均设置构造钢筋，以防止翼缘、梁肩与肋部交接处产生裂缝。

④ 飞驼皮鞋的商标右上角用的是TM，上网找关于这个厂家的信息也找不到，官网上最晚的新闻是2008年的……

商标上的“R”和“TM”是什么意思？
“R”是注册标志，表示经国家商标局核准的注册商标；“TM”是商标的英文“TRADE MARK”的缩写，在中国也可表示是在申请中的商标。

⑤ 古希腊标志性建筑是什么

古希腊是西方历史的开源，持续了约650年（公元前800年-公元前146年）。位于欧洲南部，地中海的东北部，包括今巴尔干半岛南部、小亚细亚半岛西岸和爱琴海中的许多小岛。公元前5、6世纪，特别是希波战争以后，经济生活高度繁荣，产生了光辉灿烂的希腊文化，对后世有深远的影响。古希腊人在：哲学思想、历史、建筑、科学、文学、戏剧、雕塑等诸多方面有很深的造诣。这一文明遗产在古希腊灭亡后，被古罗马人破坏性地延续下去，从而成为整个西方文明的精神源泉。

在古希腊许多奴隶制城邦国家中，斯巴达和雅典最强大。

建筑

在建筑方面，古希腊人的遗产可以认为有两个主题。一个是希腊建筑所包含的形象模型。这些模型首先包括一系列装饰物术语、雕塑以及风格，多多少少被全盘接受，或者断断续续被使用和废弃。即使失宠，也不能轻率断定它们已经从西方建筑师们的数据库中完全消失了。希腊建筑留传于世的第二个方面就是希腊人对建筑的本质看法。建筑形式总是让人被动地接受，而关于建筑的本质看法只能意会于心，而本能经常发现于一些显而易见的地方。人们知道要恰当设计一个建筑物的维度，就必须遵循一定的数学比例。这种观点是希腊人的，不管在本质上，还是在选择适当的比例上。这种观点在文艺复兴时期再次现身，有时建筑形式的完美性不厌其烦地重复一些偏爱的形状。

现存的建筑物遗址主要就是神殿、剧场、竞技场等公共建筑，其中尤以神殿为一个城邦的重要活动中心，它也最能代表那一时期建筑的风貌。古希腊人的生活受控于宗教，所以理所当然的，古希腊的建筑最大的最漂亮的都非希腊神殿莫属。古希腊人认为，神也是人，只是神比普通人更加完美，他们认为供给神居住的地方也不过是比普通人更加高级的住宅。所以，希腊最早的神殿建筑只是贵族居住的长方形有门廊的建筑。后来加入柱式，由早期的“端柱门廊式”逐步发展到“前廊式”，即神殿前面门廊是由四根圆柱组成，以后又发展到“前后廊式”，到公元前6世纪前后廊式又演变为希腊神殿建筑的标准形式——“围柱式”，即长方形神殿四周均用柱廊环绕起来。希腊神殿建筑总的风格是庄重典雅，具有和谐、壮丽、崇高的美。这些风格特点在各个方面都有鲜明的表现。

根据所遗留下来的希腊建筑，我们可以归纳出古希腊建筑的几大特点。

第一特点是平面构成为1：1.618或1：2的矩形，中央是厅堂，大殿，周围是柱子，可统称为环柱式建筑。这样的造型结构，使得古希腊建筑更具艺术感。因为在阳光的照耀下，各建筑产生出丰富的光影效果和虚实变化，与其他封闭的建筑相比，阳光的照耀消除了封闭墙面的沉闷之感，加强了希腊建筑的雕刻艺术的特色。

第二特点是：柱式的定型。共有四种柱式：1. 陶立克柱式，2.爱奥尼克柱式，3.科林斯式柱式，4. 女郎雕像柱式。这四种柱式是在人们的摸索中慢慢形成的，后面的柱式总与前面柱式之间有一定的联系，有一定的进步意义。而贯穿四种柱式的则是永远不变的人体美与数的和谐。柱式的发展对古希腊建筑的结构起了决定性的作用，并且对后来的古罗马，欧洲的建筑风格产生了重大的影响。

第三特点是：建筑的双面披坡屋顶形成了建筑前后的山花墙装饰的特定的手法。古希腊建筑中有圆雕，高浮雕，浅浮雕等装饰手法，创造了独特的装饰艺术。

第四特点是：由平民进步的艺术趣味而产生的崇尚人体美与数的和谐。古希腊人崇尚人体美，无论是雕刻作品还是建筑，他们都认为人体的比例是最完美的。大建筑师维特鲁威转述古希腊人的理论：“建筑物……必须按照人体各部分的式样制定严格比例。” 所以，古希腊建筑的比例与规范，其柱式的外在形体的风格完全一致，都以人为尺度，以人体美为其风格的根本依据，它们的造型可以说是人的风度、形态、容颜、举止美的艺术显现，而它们的比例与规范，则可以说是人体比例、结构规律的形象体现。所以，这些柱式都具有一种生气盎然的崇高美，因为，它们表现了人作为万物之灵的自豪与高贵。

第五特点是：建筑与装饰均雕刻化。希腊的建筑与希腊雕刻是紧紧结合在一起的。可以说，希腊建筑就是用石材雕刻出来的艺术品。从爱奥尼克柱式柱头上的旋涡，科林斯式柱式柱头上的由忍冬草叶片组成的花篮，到女郎雕像柱式上神态自如的少女，各神庙山墙檐口上的浮雕，都是精美的雕刻艺术。由此可见，雕刻是古希腊建筑的一个重要的组成部分，是雕刻创造了完美的古希腊建筑艺术，也正是因为雕刻，是希腊建筑显得更加神秘，高贵，完美和谐。

公共活动的需要是公共建筑大量兴建的重要原因。现存的建筑物遗址，如神庙、剧场、竞技场都深深地反映了古希腊人的艺术趣味。其最突出的建筑语汇――建筑中的四种柱式，陶立克柱式，爱奥尼克柱式，科林斯式柱式，和女郎雕像柱式，令古希腊建筑留下了独特且不朽的丰姿。其所崇尚的人体美使希腊建筑无论从比例还是外形上都产生了一种生气盎然的崇高美。建筑上的浮雕更是令建筑物生机勃勃，充满了艺术感。所以，想要研究古希腊的艺术史，希腊建筑就是一切艺术的研究起点，因为它包含的并不仅仅是如何建起一座令后人惊叹不已的建筑物，它包含的还有古希腊人的审美观念，雕刻艺术。古希腊建筑是人类发展历史中的伟大成就之一，给人类留下了不朽的艺术经典之作。其建筑语汇深深地影响着后人的建筑风格，它几乎贯穿在整个欧洲两千年的建筑活动中，无论是文艺复兴时期，巴洛克时期，洛可可时期还是集体主义时期都可见到希腊语汇的再现。古罗马的建筑受古希腊建筑影响最深，罗马时期还发展出了自己的一种混合柱式，来源都取自于希腊柱式。

古希腊建筑风格特点主要是和谐、单纯、庄重和布局清晰。而神庙建筑则是这些风格特点的集中体现者，同时也是古希腊，乃至整个欧洲影响最深远的建筑。其中古希腊建筑史上产生了帕提农神殿、宙斯祭坛(帕加马)这样的艺术经典之作，给世界留下了宝贵的艺术遗产，同时对世界建筑艺术有着重大且深远的影响。如果我们说，古希腊的文化，是欧洲文化的源泉与宝库，那么，古希腊的建筑艺术，则是欧洲建筑艺术的源泉与宝库。

古希腊建筑通过它自身的尺度感，体量感，材料的质感，造型色彩以及建筑自身所载的绘画及雕刻艺术给人以巨大强烈的震撼，它强大的艺术生命力令它经久不衰。它的梁柱结构，它的建筑构件特定的组合方式及艺术修饰手法，深深地久远地影响欧洲建筑达两千年之久。因此我们可以说，古希腊的建筑是西欧建筑的开拓者。

风俗

古希腊人认为爱情只发生在男性之间，男女之间只有性跟婚姻、跟生殖。

早期地中海文明开始便存在着鲜明的男性美崇拜文化，古希腊人认为男性的身体是极其美的，由此产生了大量表现男性身体的艺术作品。男性恋人之间分为“爱者”和“被爱者”。

作为“被爱者”的男子，在成年之后会与女性结婚生子，但他们仍然会停留在与男性的爱情里，因为古希腊的男人认为女性只是生殖的工具，不值得对她们倾注感情。此时他们已经由“被爱者”变成了“爱者”，前去追求和教育那些俊美的少年。在崇尚男性阳刚美的古希腊社会，两名成年男子之间的爱是不被尊重的，它意味着有一方始终处于被动地位。不主动、柔弱的成年男子会被外界所耻笑。

关于古希腊男性之间的性生活，是整个男风文化中较为有争议的一环。在古希腊时期，男性之间的口交和肛交并不被接受和提倡。“爱者”和“被爱者”之间可以互相抚摸、亲吻对方的身体，但是“插入”被认为是不洁的。他们一般是通过“腿交”，即“爱者”插入“被爱者”的腿间缝隙进行性生活。这种方式被称为“神规定好的路径”——想必在古希腊神话中的神与美少年均通过这种方式交欢。口交和肛交是对奴隶或者男妓采取的方式。柏拉图在《会饮篇》中传达出一个重要的观点，即他认为男性爱人之间最理想的状态是知识与美德的交流。在斯巴达地区，如果男性之间过于沉湎肉欲，会面临流放或者流血牺牲的惩罚。

古希腊灭亡之后，罗马共和国和罗马帝国继承了古希腊的男风文化，并且将男性之间的肉欲发扬光大，以至于达到了荒淫无度的程度。这一发展也导致了之后的罗马帝国开始限制男风文化。罗马皇帝皈依基督教，基督教开始成为欧洲的主流宗教之后，男风文化的黄金时代终于到了一个尽头。

⑥ 民间美术中的符号

“十”字，从美术的角度来看，具有四方连续的美感，其他不详。

“万”即“卍”，是回上答古时代许多部落的一种符咒，在古代印度、波斯、希腊、埃及、特洛伊等国的历史上均有出现，后来被古代的一些宗教所沿用。最初人们把它看成是太阳或火的象征，以后普遍被作为吉祥的标志。随着古代印度佛教的传播，“卍”字也传入中国。

“寿”字，顾名思义，长寿之意。

至于三者的联系嘛！本人才疏学浅，就不解了！很遗憾，不能为您完全解答！

⑦ 东南亚风情园林设计有哪些代表的元素和符号

东南亚风情园林设计元素：由饰尚唐宋设计师楼提供。
东南亚休闲风融入都市装修 自然元素凸显写意风格
东南亚装修风格以取材自然的理念，神秘的宗教元素，营造出一种“清逸起于浮世，纷扰止于内心”的家居氛围，愈来愈受到南宁业主的喜爱。设计师表示，东南亚风格可以分为传统东南亚和新东南亚，现在的流行趋势是将东南亚作为一种元素，与现代简约混搭，相当于摒弃了传统东南亚中的浮华，把耐看的元素留下来
案例
自然元素凸显写意风格
南宁市民孙小姐的家是典型的东南亚风格，宁静的禅意中仍然不乏女性的妩媚。至于为什么选择东南亚风格的装修，孙小姐表示，和其他风格比较以后，她觉得东南亚风格显得很休闲，也很有文化底蕴，各种装饰元素的背后总有让人回味的神话、典故，而在她的心里，这些是不会过时的。
孙小姐家客厅与餐厅的墙壁用的是米黄色带有颗粒感的涂料，地板是黑灰色的地砖，客厅的沙发是具有抽象造型感的藤艺，红色的靠枕突出女主人的喜好，落地窗采用的并非是厚重的布帘，而是用米色的纱幔代替，客厅的主灯尤其引人注意，用的是藤编的灯罩，周边围着一圈吊起来的荷叶。餐厅的桌椅也用的是藤制的，墙上是两幅以荷花为主题的挂画，在餐厅的一侧，是通往卧室和书房的走廊，走廊入口一边摆着石头佛像，一边则是实木的花格。书房也别有情趣，除了实木的书柜和书桌外，麻绳编织的墙饰，也别有一番情趣。
南宁某家装公司设计部经理何安镇表示：“东南亚风格的家具很突出设计感，藤、麻、实木在中式风格中也有运用，但是能明显看出前者更突出休闲和写意。孙小姐家的装饰并不复杂，但是东南亚的元素运用得很巧妙。比如说，荷花是泰国人喜欢的植物，客厅顶灯的荷叶，餐厅的挂画都有其踪影；在书房里，粗犷的麻绳通过盘绕造型，也能起到很好的装饰效果。”
市场
材质清凉受欢迎
电影《非诚勿扰2》搅热了东南亚风格的家装潮。人们对电影中葛优在三亚市租住的海边别墅向往不已，别墅的装修是典型的东南亚风格。在故事情节中，葛优躺在一把摇椅上，面朝大海，看春暖花开；在能吹进海风的帷帐里，葛优听着音乐，缓缓入睡，非常惬意。
什么是东南亚的装修风格？家装设计师韦山表示，东南亚风格和元素一两句话很难完全概括，总体上，它休闲、质朴、具有浓烈的亚热带风情。“比如说，东南亚森林资源丰富，所以它的家装材料大量运用原木；东南亚宗教氛围浓厚，因此也会用宗教石像、挂画装点；东南亚气候炎热，因此装修也很清凉。总之，和当地的人文、地理有很大的关联。”
在业主张先生的家，记者看到了典型的东南亚风格，客厅天花板采用了芭蕉花纹的金黄色壁纸，表面用木格镶嵌，沙发也是原木材质，搭配了米色的海绵布艺坐垫。设计师梁水莲说：“芭蕉便是典型的东南亚元素的纹饰，另外，东南亚喜欢金碧辉煌的装饰代表生活的富足。历史上，受欧洲殖民文化影响，东南亚装修风格还能依稀看到欧式风格的影子。”
在今年的中国-东盟博览会上，东盟国家的手工家居饰品，占据了展台的显眼位置，从镶嵌贝壳的纱幔和挂画，到各种实木的家具，都是家装中可取的东南亚元素。一名业内人士表示，南宁毗邻东南亚，气候相似，都比较炎热，因此，有越来越多的业主，倾向于选择东南亚装修元素。疑问
仅用软装就能出效果？
原木是东南亚风格中的重要元素，但是有一些业主认为，“我看过一些东南亚风格的装修，当中包括天花板、地板，到家具，都采用了厚重的实木家具，感觉花费很大，而且不方便打理。”
设计师廖海江表示，东南亚风格是一种混搭风格，还代表了一种氛围，简而言之讲求舒适、放松身心，它重细节和软装饰、喜欢通过对比达到强烈的效果。
“当前南宁最流行的是中式装修，它也多采用实木为主。实际上，东南亚装修风格的花费与中式风格相当。首先，硬装上，地面瓷砖一般是仿古砖，在一些关键位置用原木点缀，不必过多。其次在硬装上，家具原则上还是应该用原木色的，包括门、橱柜、电视柜、茶几等。实木花格的单价会比较高，可以适量采用，相比之下，原木色的家具也不是太贵。”
用软装可以轻松、经济地实现东南亚风格，这种说法对吗？廖海江表示，通过选用一些点睛的装饰品，如薄纱透光窗帘、藤制灯饰、实木小摆设等软装饰，可以轻松呈现异国情调。但是，单纯利用软装，东南亚风格就不会太明显，会削弱整体感觉。”
建议
东南亚元素是点睛妙笔
大红大紫的大胆运用，强烈、鲜明的对撞色，因此有人说东南亚风格很“香艳”；带有宗教色彩的装饰，夹杂着熏香，也有人说东南亚风格太“神秘”，总之不太适合日常的家居生活。
韦山表示：“的确，目前我为休闲公共场所做的东南亚风格设计比较多，家庭装修相对较少。因为有些业主对单纯的东南亚风格的印象，就是射灯照着香炉和佛龛，紫色或者大红色的纱幔时隐时现，太阴柔和妩媚，并不适合居家，反而在酒吧、会所等情调场所更出效果。”
不少设计师认为，就像中式风格可以分为古典中式和新中式一样，东南亚风格也可以分为传统东南亚和新东南亚，业主比较能接受的是后者。所以，现在的流行趋势是将东南亚作为一种元素，与现代简约混搭，相当于摒弃了传统东南亚中的浮华，把耐看的元素留下来。
廖海江说：“不管怎么样，东南亚宗教文化氛围很鲜明，如果要装修东南亚风格，最好要对东南亚风情和风俗有所了解，只有对当地文化‘心意相通’，才会更加喜欢。”
南亚风格是有其代表性元素的，自然的阔叶植物，鲜艳的花卉，寓意美好的莲花是人们的最爱，体现物我相融的境界。在一间充满热带风情的居室中，用大花墙纸可以使居室显得紧凑华丽，这种图案元素来自东亚的服饰设计，比如华丽的衣衫或鞋子，另一方面则出自对热带植物的遐想。这种花型的表现并不是大面积的，而是以区域型呈现的，比如在墙壁的中间部位或者以横条竖条的形式呈现，同时图案与色彩是非常协调的，往往是一个色系的图案。 地处热带的东南亚，家具的设计多采用藤草等能营造清凉，舒适感觉的材料。大部分家具采用两种以上的不同材料混合纺织而成。藤条与木片，藤条与竹条，材料之间的宽窄深浅形成有趣的对比，各种编织手法的混合运用令家具作品变成了一件手工艺术品，每一个细节都值得细细品味。色彩以宗教色彩中浓郁的深色系为主，如深棕色，黑色，金色等，令人感觉沉稳大气，受到西式设计风格影响的则以浅色比较常见，如珍珠色，奶白色，给人轻柔的感觉。通过不同的材料和色调搭配令东南亚家具设计在保留了自身的特色之余，产生更加丰富多彩的变化，如一张设计幽雅的沙发床，从侧面看，洁白的床垫搭配深色的圆木，犹如一弯新月，别致精巧；黑白两种色彩的搭配又让沙发床添上一种典雅。椅子的设计最能体现其受到明式风格的影响；椅背和扶手的设计舒展而优美，简洁，圆润的线畅生动，犹如行云流水。 不要以为东南亚风格家具就演绎不了豪华，高贵的风格，西方的设计概念同样为其注入了新的设计元素，例如，一套设计华丽的藤沙发，粗壮的椅脚，厚实的靠背，圆滑的扶手，再搭配闪闪发光的水晶灯，高大的石雕，高雅的品位就自然流露出来。

东南亚风格 基本含义
东南亚风格是一种具有岛屿特色、崇尚自然、健康、休闲的风格，装修时多使用竹、藤、麻、卵石、黄木、青铜和黄铜等接近真正大自然的材质。深木色的家具，局部采用一些金色的壁纸、丝绸质感的布料，灯光的变化体现了稳重及豪华感。东南亚是一个笃诚的佛教地，所以佛教饰品在家中是不可或缺的陈设，造就了其别具一格的禅意与香艳并存的装饰风格。东南亚风格 基本元素
藤竹搭配的深色家具搭配色彩鲜艳的布艺装饰;2、佛像、烛台，熏香、色彩艳丽的纱幔,
棕榈树、美人蕉、芭蕉叶、莲花3、自然、健康；慵懒随意的午后阳光。
东南亚风格 家具特点
取材自然是南亚家居最大的特点，由于地处多雨富饶的热带，南亚家具大多就地取材，比如印度尼西亚的藤、马来西亚河道里的风信子、海藻等水草以及泰国的木皮等纯天然的材质，散发着浓烈的自然气息。因此在色泽也表现为以原藤原木的原木色色调为主，或多为褐色等深色系，在视觉感受有泥土的质朴原木的天然材料搭配布艺的恰当点缀，非但会显得单调，反而会使气氛相当活跃。东南亚家具的设计往往抛弃了复杂的装饰线条，而代之以简单整洁的设计，为家具营造清凉舒适的感觉。2、色彩搭配斑斓高贵。在东南亚家居中最抢眼的装饰要属绚丽的颜色，由于东南亚地处热带，气候闷热潮湿，为了避免空间的沉闷压抑，因此在装饰用夸张艳丽的色彩冲破视觉的沉闷；斑斓的色彩其实就是大自然的色彩，在色彩回归自然也是东南亚家居的特色。艳丽的泰抱枕，是沙发或床最好的装饰，明黄果绿粉红粉紫等等香艳的色彩化作精巧的靠垫或抱枕，跟原色系的家具相衬，香艳的愈发香艳，沧桑的愈加沧桑；而同样绚丽的泰如果悬挂于床头屏风或架子，泰便有了漫经心的模样，有了被风吹就随之飘舞的姿态，整个家中便飘逸着种轻盈慵懒的华丽。3、生态饰品：拙朴禅意。大多以纯天然的藤竹柚木为材质，纯手工制作而成，诸如以椰子壳、果核、香蕉皮、蒜皮等为材质的小饰品，其色泽纹理有着人工无法达到的自然美感；而更多的草编麻绳编结成的花篮，由豆子竹节穿起来的抱枕，或者由粒粒咖啡豆穿起来的小饰品都有异曲同工之妙，以它们质朴的外表掳获了少消费者的芳心。布艺饰品：暖色点缀 各种各样色彩艳丽的布艺装饰是南亚家具的最佳搭挡用布艺装饰适当点缀能避免家具单调气息令气氛活跃。在布艺色调的选用，南亚风情标志性的炫色系列多为深色系，在光线会变色，沉稳中透着点贵气当然，搭配也有些很简单的原则，深色的家具适宜搭配色彩鲜艳的装饰，例如大红嫩黄彩蓝；而浅色的家具则应该选择浅色或者对比色，如米色可以搭配白色或者黑色，种是温馨，种是跳跃，搭配的效果总是同样出众。
1、装修上大致有：清凉的藤椅、泰式三角靠垫、八角亭、园林小径2、摆饰品上大致有：精致的木雕、造型逼真的佛手、面略带冰裂感陶瓷餐具；3、软装上大致有：妩媚的纱幔、泰丝抱枕、4、色彩上大致有：浓烈的桔红色、香艳的黄色、神秘的紫色、明丽的绿色；
地中海周边国家众多，民风各异，但是独特的气候特征还是让各国的“地中海风格”呈现出一些一致的特点。通常，“地中海风格”的家居，会采用这么几种设计元素：白灰泥墙、连续的拱廊与拱门，陶砖、海蓝色的屋瓦和门窗。当然，设计元素不能简单拼凑，必须有贯穿其中的风格灵魂。地中海风格的灵魂，目前比较一致的看法就是“蔚蓝*怀，海天一色、艳阳高照的纯美自然”。 湛蓝色沙发 色彩是体现海洋风情最主要的元素，想要表现海洋世界的空旷、宁静、自由的特点，需要在空间和色彩上营造一种沉静悠远的感觉。湛蓝色是蓝色中最为生机勃勃的色彩，你可以尝试着将带有湛蓝色的沙发放进卧室，让卧室洋溢着浪漫主义风情。无论在哪一个角落，都能体会到蓝色气息给主人带来的悠然自得的情绪。布艺 夏季：窗户处，水蓝色的纱帘可以给整个空间降温，就像在夏日的阳光里，戴上水蓝色的墨镜一样舒服。印花的水蓝色卷轴窗帘，也可以起到视觉降温的效果。此外，可以挑选蓝色的布艺沙发搭配纯白色的靠垫，还可以使用水蓝色的提花布坐垫搭配纯白色古典椅，蓝白色交织的格纹图案布艺沙发也很提气，布艺的蓝白配色是最降温的绝妙搭配。冬季：窗帘换成玫瑰红或酱紫色。贝壳、海螺 一个小小的贝壳，也能起到大作用。扇面形状的、螺旋形状的，大个的、小巧的，稍稍加工一下，穿起来，吊起来，既可逃脱被随手扔掉的命运，又在墙壁上、桌面上出尽风头，让家沾染上海风的味道。比如，把几乎不用怎么改造，只要形状、大小相似的贝壳当成餐具，摆放在餐桌上，就别有一番情趣。另外，海边拾回来的小海螺，光滑、圆润、亮闪闪，两个配对在一起，做成窗帘扣的吊环，定会美丽非凡。
设计简约人性融合中西之美
东南亚家具在设计上逐渐融合西方的现代概念和亚洲的传统文化，通过不同的材料和色调搭配，令东南亚家具设计在保留了自身的特色之余，产生更加丰富多彩的变化，尤其是融入中国特色的东南亚家具，重视细节装饰的设计，越来越受到人们的欢迎。东南亚家具在材料上的运用也有其独到之处。大部分的东南亚家具采用两种以上不同材料混合编织而成。藤条与木片、藤条与竹条，材料之间的宽、窄、深、浅，形成有趣的对比，各种编织手法的混合运用令家具作品变成了一件手工艺术品，每一个细节都值得细细品味。
精美饰品衬托独特品质
在饰品搭配上，经常可以看到的是最醒目的大红色的东南亚经典漆器，金色、红色的脸谱，金属材质的灯饰，如铜制的莲蓬灯，手工敲制出具有粗糙肌理的铜片吊灯，这些都是最具民族特色的点缀，能让空间散发出浓浓的异域气息，同时也可以让空间禅味十足，静谧而投射哲理。

⑧ 2012-13赛季英格兰足球超级联赛 衣服上都有的那个红色的 像花一样的是什么标志啊

这些红色的罂粟花是英国纪念一战中牺牲亡灵的传统纪念方式，每年11月第二个周日都会举行纪念仪式。

英国曾在1936年通过法定程序，确定每年离一战停战日(1918年的11月11日签订了第一次世界大战的停战协定)最近的一个星期日为“阵亡将士纪念日”，也称“休战纪念日”（Armistice Day），今年的纪念日将在11月8日（英国当地时间就是今天）。
1954年后，该节日与“退伍军人节”合在一起纪念。这一天，英国要举行一系列纪念活动，如全国默哀、女王讲话、老战士集会等。在“阵亡将士纪念日”即将到来之前，在许多公共场合都会出现无人销售的小花篮，花篮旁边都放着一个小纸箱。人们通常会主动把钱放进小纸箱内，自己从花篮中取出一枚丝制红色罂粟花，别在身上。这样的小罂粟花没有价格标签，购花人可以根据自己的实际情况向小箱里随意投钱，通常每人都至少投一英镑，多则不限，无人监督和统计，因此在公共场所，戴花的人就表明已经为纪念阵亡将士捐了款，没有戴花的人则表明没有捐款。捐赠的这笔款项由一个基金会负责，专门用于帮助阵亡军人的家属和伤残人员。
而在英超赛场，在休战纪念日前后，各队教练都会佩戴红花，球员和观众在赛前也会进行默哀。具体的纪念时间根据不同俱乐部和个人都会不同。

⑨ 给名字加符号 棒棒糖

ㄗs:﹎棒棒↗糖···