平面设计作品

① 怎么评价一个平面设计作品的好坏

评价一个平面设计作品的好坏，除了要客观的评价之外，并且要达到各方面的标准和被大众所接受和喜爱，并且作品具必须具有非常好的细节处理。总之判断一个平面设计作品的好坏有很多，下面是一些评判标准。
1、思想
设计必须有思想，也就是我们常说的构思，其它设计如此，平面设计也一样。我要表达什么，我想向空间的参观者和感受者传递什么信息，是设计前必须考虑的问题。明确思路，并把握之，使其贯穿于整个设计之中，这样才能保持设计的一致性和连贯性，保持空间之间的流动的完整。有了思想，才有成功的可能。
2、空间
空间是平面设计的前题，空间是平面设计中，设计元素之间的延续和发展。空间的尺度和均衡关系是设计需考虑的首要因素。而功能决定了空间，不同功能的空间有着相应的比例关系，处理好这些关系是平面设计的第一步。不同功能的空间有着其相应的性格，并根据所处的环境和使用者的情况，展现出不同的表情。把握这层关系并从文脉中找出设计思想。是整个设计的灵魂所在。
3、留白
设计的过程中，很容易犯的另一个毛病就是就是天地墙六个面均想设计得丰富，运用很多的符号和手法，以至于堆得满满的，让人喘不过气来。素不知学会留白才是最重要的。要从三维甚至是四维的空间去考虑，应该想到，你设计的是一个空间而不是各自独立的平面，如何抓住该空间的重点，是关键。

4、减法
平面设计容易犯的另一个错误就是很容易被细部迷惑，沉迷于某个或几个细部的处理而忽略整体空间的效果。这些细部可能是一种设计符号、一种元素、甚至是一种材料，感觉很美，就一定要用上，哪个都舍不得放弃。全然不顾是否合理，结果空间变成了大杂烩时，也就什么都不是了。常在平面空间中看到的"世界之窗"就是如此。所以设计要学会做减法，而不是加法，当能把空间做到"增一分则盈，减一分则亏"时，就成功了。
5、尺度
尺度的把握也是关键。很多设计在图纸上看起来很漂亮，但实际做出来就不是那么回事。这同样也是关系到空间的问题。每下一笔，均应考虑到这条线不是独立的，它是存在于个立体的空间中，并和该空间的其他线条相关联、相影响。尺度的把握不单是细部的把握，更重要的是空间的把握，延伸出来，更是空间和空间的尺度关系、空间和时间的尺度关系。
6、疏密
中国画以及篆刻艺术中有句很经典的话，叫做"疏可走马，密不容针"，按今天的理解，就是疏密有致，有张有弛。对平面设计同样是经典。就如同在平面设计中讲究的均衡和对比等，在三维甚至是四维空间中，空间的处理同样强调整体的均衡、和谐及对比，它不仅表现在空间与空间之间的比例关系，还表现在同一空间中的重点的表现以及取舍的问题，分析找出并把握好重点，是对设计者的考验。
7、定位
个人设计的阶段性不可避免的跟着整个国际脉络及市场需求动走。但重要的是根据自身的艺术修养在其中抽取合适的元素，吸取精华，融合成自己的东西。含蓄内敛，不急于探寻自己的定位，当内涵与风格相融，定位是自然的结果。
8、修养
设计师本身艺术修养决定了其设计作品的好坏和品味。作为设计师必须不断地通过学习来提高自己在艺术、文化等各方面的修养。我们常说的某某的"感觉好"，其中的"感觉"不是其一时的灵感，而是通过不断提高和磨练，累积形成的文化沉淀而得到的结果，并于不经意中将其流露于作品之中。

所有的事情都有个过程。设计是需要真功夫的，就因为设计之路上有苦有甜，所以才衬托出设计的人生色彩。评判一个好的设计作品，只要具有以上的所有的标准并且把握的非常合理，那么这个设计作品将会是一个非常成功的设计作品。

② 怎样的一幅作品算是平面设计好作品

创作方向新颖，色彩大胆，视觉感好。

③ 现代著名的平面设计师和他们的作品

靳埭强，男，1942年生于广东省番禺。中央美术学院设计系。1957年定居香港。先为学徒，后做裁缝师。曾在香港中文大学校外进修部攻读设计课程，1967年从事设计工作，成为享誉世界的设计大师中国数一数二的平面设计专才，作品被德国、丹麦、法国、日本、香港等多个国家和地区的美术博物馆收藏。
靳埭强曾在各种竞赛中，获奖数百项；其中包括数十项纽约创作历年展优异奖；于1991及1994年亚洲广告奖之最佳企业形象设计；美国洛杉矶国际艺术创作展金奖；多项美国纽约CLIO大奖总决赛状；日本字体设计年刊之最佳作品；纽约水银金奖；多项美国《传递艺术》奖；波兰第1届国际电脑艺术双年展冠军。
在香港，靳氏于1979年成为首位入选为香港十大杰出青年的设计师；1984年更是唯一的设计师给颁赠市政局设计大奖；又于1991年获香港艺术家年奖之设计师年奖，1992年被选为90年代风云男士之一；1998年再获杰出成就奖。靳埭强在平面设计界是当之无愧的大师级人物。他曾获得过300多个设计类的奖项，其中很多是国际平面设计界一流的大奖。1999年靳埭强因为对设计界的杰出贡献，被授予香港紫荆勋章。靳埭强特别强调设计师的专业精神，他认为漂亮的设计并不一定是好的设计，最好的设计是那些适合企业、适合产品的设计。靳埭强是靳与刘设计顾问公司创作总监，靳与刘设计顾问公司是香港一流的设计公司，为无数企业进行过包装设计。
靳埭强的设计观:

埭强在平面设计界是当之无愧的大师级人物。他曾获得过300多个设计类的奖项，其中很多是国际平面设计界一流的大奖。1999年靳埭强因为对设计界的杰出贡献，被授予香港紫荆勋章。

靳埭强特别强调设计师的专业精神，他认为漂亮的设计并不一定是好的设计，最好的设计是那些适合企业、适合产品的设计。靳埭强是靳与刘设计顾问公司创作总监，靳与刘设计顾问公司是香港一流的设计公司，为无数企业进行过包装设计。靳在8 0年代初设计的中国银行的行徽至今仍然被视为典范。

企业就是品牌

靳埭强认为，成功的企业必须要有良好的品牌形象，而企业本身是良好的品牌形象的基础，作为企业，应该有真的形象、真的体质，应该有清晰完善的理想和目标，以及美的内在和外在。而作为设计师，则必须了解企业的这些特点，了解企业的本质，确定企业的文化，塑造企业的真形象。

同时他认为，设计不单是企业促销的工具，更重要的是为企业塑造形象，准确地传达企业的文化精神。设计一方面发挥其商业功能，达到应有的市场效应；另一方面又能蕴涵比较深厚的文化素质，为企业建立一个正面的视觉形象。靳在给企业设计的过程中，也是按照这个原则来进行的。

设计要了解市场

靳埭强特别强调设计师的专业精神，他认为漂亮的设计并不一定是好的设计，最好的设计是那些适合企业、适合产品的设计。靳埭强设计的猛龙牛仔就是这一宗旨下的传神之作。" 因为美国以出产优质的牛仔裤而闻名，所以我们在设计的过程中为猛龙牛仔的形象增加了美国色彩。同时在其外包装上增加了充满节日气氛朱古力形象，使得这个包装有了浓郁的人情味。" 新的包装推出来后，猛龙牛仔的市场迅速打开，现在猛龙牛仔已是香港人过节送礼的佳品。

靳埭强认为一个好的设计师不仅应该掌握现代的设计语言，还应具备市场分析能力，对市场有敏锐的触觉，为产品进行市场定位，这样才能创造出出类拔萃的品牌形象。

融合中西的设计理念

靳埭强主张把中国传统文化的精髓，融入西方现代设计的理念中去。靳强调这种相融并不是简单相加，而是在对中国文化深刻理解上的融合。例如中国银行的标志，整体简洁流畅，极富时代感，标志内又包含了中国古钱，暗合天圆地方之意。中间一个巧妙的" 中"字凸现中国银行的招牌。这个标志可谓是靳埭强融贯东西方理念的经典之作。

裁缝出身的靳埭强坦言自己"并不是很聪明"，创作灵感主要来自平常生活中的发现。靳埭强说："我不是天生的设计师，只是自然地从生活中培养潜能。热爱生活帮助我领悟宝贵的人生观，同时给予我神妙的创作动力。

未来的设计在大陆

靳埭强认为现在亚洲的设计，除了日本，就要算香港，若论将来的发展，中国大陆有很大的潜力。开放了15年，中国的现代设计也发展了1 5年左右，21世纪，中国人的设计力量很可能就在大陆，香港年轻一代的设计师若不是努力不懈，将来必将悲同辈的的大陆设计师所超越。

靳埭强认为深圳和广州集中了内地一流的设计人才，但设计师工作的环境，包括社会对设计行业的认同，还有一段长路要走。靳埭强一直呼吁在广州建立一个具有世界先进设计水平的设计中心，目的是" 为了给设计师们一个更好的发展环境，帮助更多的广东企业打造优秀品牌"。

④ 平面设计的作品有哪几类

1、字体设计：

文字设计是指对文字按视觉设计规律加以整体的精心安排，是人类生产与实践的产物，是随着人类文明的发展而逐步成熟的。标准字体是指经过设计的专用以表现企业名称或品牌的字体。故标准字体设计，包括企业名称标准字和品牌标准字的设计。

2、书籍装帧设计：

书籍装帧设计是指从书籍文稿到成书出版的整个设计过程，也是完成从书籍形式的平面化到立体化的过程，它包含了艺术思维、构思创意和技术手法的系统设计。书籍的开本、装帧形式、封面、腰封、字体、版面、色彩、插图、以及纸张材料、印刷、装订及工艺等各个环节的艺术设计。

在书籍装帧设计中，只有从事整体设计的才能称之为装帧设计或整体设计，只完成封面或版式等部分设计的，只能称作封面设计或版式设计等。

3、包装设计：

包装设计是一门综合运用自然科学和美学知识，为在商品流通过程中更好的保护商品，并促进商品的销售而开设的专业学科。其主要包括包装造型设计、包装结构设计以及包装装潢设计。

要求掌握平面包装设计、广告艺术设计领域的专业知识及专业技能，能够独立完成一件产品的造型，包装结构、包装装潢等一系列的设计。

4、海报/招贴设计：

海报设计是设计前翻阅各类资料，挑选合适的形式、手法进行移植，改头换面地套用设计的内容。另一种是不找任何资料，凭借自己所学的知识、激情、力量，再结合招贴设计的法则进行构思和构图。

(4)平面设计作品扩展阅读：

平面设计学习技巧：

第一步：从点、线、面的认识开始，学习掌握平面构成、色彩构成、立体构成、透视学等基础；我们需要具备客观的视觉经验，建立理性思维基础，掌握视觉的生理学规律，了解设计元素这一概念。

第二步：画草图，设计专业毕业生应具备的10项技能第一位就是：“应有优秀的草图和徒手作画的能力，作为设计者应具备快而不拘谨的视觉图形表达能力，绘画艺术是设计的源泉，设计草图是思想的纸面形式，我们有理由相信，绘画是平面设计的基础，平面设计是设计的基础！”

第三步：对传统课程的学习，如陶艺、版画、水彩、油画、摄影、书法、国画、黑白画等等，，不管如何这些课程将在不同层次上加强了你设计的动手能力、表现能力和审美能力，他们最关键的是让你明白什么是艺术，更重要的是你发现你自己的个性，但这也是一个长期的过程。

第四步：经进入了专业自身的学习，同时也意味着你才刚刚开始，你将不折不挠，不浮躁不抱怨、务实的、实事求事的态度步入这一领域。

第五步：辨别设计的好坏。上一步通过对设计基础知识的学习，不知不觉你已经进入了设计的模仿阶段，为了向前我们必须回顾历史，既而从理论书籍的学习转变为向前辈及优秀设计师学习。

这个阶段伴随着一个比较长期的一个过程，你的设计水平可能会很不稳定，你有时困惑、有时欣喜，伴随着大量的实践以及对设计整个运转流程逐渐掌握，开始向成熟设计师迈进。

你需要学会规则，再打破规则。

⑤ 平面设计作品必须全部是自己设计的吗

不是的。
1，如果是国际性的或者是全国性的比赛啊竞标的，最好100%原创，特别是国外的或者涉及到商业价值的，抄袭他人会惹下大麻烦；
2，如果客户是国内的知名企业或者有钱的企业，你所设计的稿件如果用到模特、肖像、有著作权的素材，都必须经过著作权所有人的书面同意才可以用，需要购买版权，如正版字体的使用，模特肖像的使用；
3，如果客户是国内不知名企业，而且设计过程中所用素材并不是其它知名品牌已经应用，或者所用素材为大众化且商业价值不大，在一些图片素材网站下载的，经过自己后期处理加工后应用，著作权人不知情或者不追究（当然大部分是没办法追究，中国是个盗版大国），可以应用，民不举，官不究；
4，很重要的一点：就算用到有些有著作权的肖像或者素材，如果你的设计没有商业价值（即你所设计的稿件不是以盈利为目的，这个很难界定），一般不会惹麻烦。
5，活学活用，中国是个抄袭大国，当然所有的设计师都是从模仿开始的，就看你抄的水平如何。

⑥ 怎么写平面设计作品的作品介绍

平面设计作品介绍，主要是为了让更多的人能够明白设计图所想表达的意思，以及每种不同的图案、颜色、等所代表的意思。
其中包含有：
1、设计师所表达的主题思想
2、设计理念
3、设计风格、结构说明
4、产品以及设计所用的到图案、颜色、文字等的含义
5、设计尺寸、标准色、材料。
平面设计（graphic
design），也称为视觉传达设计，是以“视觉”作为沟通和表现的方式，透过多种方式来创造和结合符号、图片和文字，借此作出用来传达想法或讯息的视觉表现。平面设计师可能会利用字体排印、视觉艺术、版面（page
layout）、电脑软件等方面的专业技巧，来达成创作计划的目的。平面设计通常可指制作（设计）时的过程，以及最后完成的作品。
平面设计的常见用途包括标识（商标和品牌）、出版物（杂志，报纸和书籍）、平面广告，海报，广告牌，网站图形元素、标志和产品包装。例如，产品包装可能包括的商标或其他的艺术作品、编排文本和纯粹的设计元素，如风格统一的图像，形状，大小和颜色。组合是平面设计的最重要的特性之一，尤其是当产品使用预先存在的材料或多种元素融合。
基本要素：
A、创意：是平面设计的第一要素，没有好的创意，就没有好的作品，创意中要考虑观众、传播媒体、文化背景三个条件。
B、构图：构图就是要解决图形、色彩和文字三者之间的空间关系，做到新颖，合理和统一。
C、色彩：好的平面设计作品在画面色彩的运用上注意调和、对比、平衡、节奏与韵律。

⑦ 平面设计作品拿去印刷,是不是要都是矢量图啊

是的。矢量图只能靠软件生成，文件占用内在空间较小，因为这种类型的图像文件包含独立的分离图像，可以自由无限制的重新组合。它的特点是放大后图像不会失真，和分辨率无关，适用于图形设计、文字设计和一些标志设计、版式设计等。

矢量图的优点

1、文件小

图像中保存的是线条和图块的信息，所以矢量图形文件与分辨率和图像大小无关，只与图像的复杂程度有关，图像文件所占的存储空间较小。

2、无限缩放

图像可以无级缩放，对图形进行缩放，旋转或变形操作时，图形不会产生锯齿效果。

3、高分辨率

可采取高分辨率印刷，矢量图形文件可以在任何输出设备打印机上以打印或印刷的最高分辨率进行打印输出。

(7)平面设计作品扩展阅读

常见的矢量图格式

1、*.bw

它是包含各种像素信息的一种黑白图形文件格式。

2、*.ai(Illustrator)

它是Illustrator中的一种图形文件格式，也即Illustrator软件生成的矢量文件格式， 用Illustrator、CorelDraw、Photoshop 均能打开，编辑，修改等等。

3、*.cdr (CorelDraw)

它是CorelDraw中的一种图形文件格式，是所有CorelDraw应用程序中均能够使用的一种图形图像文件格式。

4、*.dxf(Autodesk Drawing Exchange Format)

它是AutoCAD中的图形文件格式，以ASCII方式储存图形，在表现图形的大小方面十分精确，可被CorelDraw、3DS等大型软件调用编辑。

⑧ 平面设计作品集的制作

如何做一份优秀的平面设计作品集，第一眼就打动面试官，让你轻松拿到offer呢？下面美行思远艺术留学专家为您解读平面设计作品集怎么做的步骤。平面设计留学的同学们可要仔细阅读哦。

创作平面设计作品集，可能很多同学们担心自己不会素描、速写、色彩，没有美术功底，申请不到好的国外院校。但其实国外院校更希望看到的是同学们独特的设计理念、鲜明的创作风格、多样的审视角度，以及个人创造潜力。

作品集一般含有4-5个project，建议同学们一定要合理分配好项目类型，保证平面设计涵盖的方向（海报设计、字体设计、包装设计、装帧设计等）能得到立体丰富的展现。

无论同学们申请哪个国家，国外院校都非常希望看到学生的灵感来源与制作过程。灵感来源最能表达学生的想法，间接体现了同学们对于周遭事物的观察能力以及对社会的认知能力。而设计过程可以展现学生的思考过程、对创作方法的掌握程度，以及个人设计成长的潜力。

还有一点就是同学们一定要看清申请院校的作品集要求，因为每个学校的具体要求都不一样，所以申请学校的时候一定要进学校官网看清要求（也不要忘了咨询美行思远艺术留学专家哦）。

平面设计作品集怎么做？下面我们就来看看具体的步骤。

tep1确定主题：

很多同学在刚开始接触作品集创作时，一直找不到很好的切入点，选不好主题，不好落地。其实作品集中每个项目的主题很好寻找，因为它无处不在，就环绕在你的周围，它可能是你的个人兴趣，它可能是你的童年回忆，它可能是一个身边的事物、也可能是北京某天清晨偶然出现的朝霞、或是音乐。

tep2前期调研：

根据自己选好的主题，发散自己的思维。同学们可以参考与主题相关书籍、图像、艺术作品，或调研相关人群，丰富自己的主题。

tep3灵感转化：

这个时候一些创意性的手绘、拼贴、装置或是实验可能会在不断动手创作的过程中，帮助同学们提炼自己的想法，并锻炼同学们平面构成的能力。

tep4草图设计：

结合以上成果，同学们就可以结合调研和灵感转化出的设计元素，挑选最佳的表现途径（海报、字体、包装、插画、版式、品牌设计），并开始绘制草图。

tep5设计制作：

有了前期充足的准备过程，设计制作就会变得相对容易很多，同学们需要注意几点：

1.设计细节一定要根据整体设计风格，调整版式细节

2.视觉元素的呈现形式要密切结合主题

3.寻找与主题统一的个人风格

4.同学们可以丰富自己的创作形式，不仅局限于电脑制作，还可通过手工制作的方式，显现项目最终效果。 tep6成品拍摄：

成品拍摄需要同学们充分考虑作品的摆放形式，周围的空间、环境、空间，以及整体氛围，不是随便拍一张照片哦。

tep7排版：

最后排版时，同学们需要注意以下几点：

1.作品集整体排版风格要统一

2.版面不要过于拥挤紧凑

3.建议不要过多的文字，用图像说话

4.尽量把最好的作品放在前面，

平面设计作品集怎么做的相关步骤小编就介绍完了，希望对平面设计留学生有所帮助，更多有关艺术留学作品集制作问题，欢迎随时咨询美行思远艺术留学专家。美行思远国际艺术教育-专注艺术留学及作品集培训，随时随地为您的艺术留学申请答疑解难！

⑨ 面试平面设计作品带什么格式

自我感觉不错的拿的出手的作品都带上就对了。
但是里面必须有你面试这个部门的对口平面设计作品。
1、海报设计作品至少两套；（PS+AI完成，带出血、裁切线。）
2、单页、折页至少一套；（PS+AI完成，A、B面都应该有，带出血、裁切线。）
3、如果有包装盒设计，应至少一套；（PS+AI完成，展开，带出血、刀模裁切线。）
4、PS修图作品（修图前和修图后对比）
5、AI的Logo设计（VI）作品一套；
6、其他设计作品（如：公益海报、网页设计、其他试验作品和参赛获奖作品等等）

⑩ 平面设计作品说明怎么写

平面广告的设计说明是针对设计的作品进行详细说明的。平面设计说明，主要是为了让更多的人能够明白设计图所想表达的意思，以及每种不同的图案、颜色、等所代表的意思。一般需要包括以下几种要素：

1、设计师所表达的主题思想

2、设计理念

3、设计风格

4、结构说明

5、产品以及设计所用的到图案、颜色、文字等的含义

6、设计尺寸、标准色、材料

具体的做法如下：

1、介绍设计方案想突出一个什么主题（当然要具体到某一个方面）——设计的关键词、意义是什么。

2、写这一方面的一些背景资料，或者是设计的现状或者发展方向——现状、应对办法、进展情况（围绕所给的素材进行表述）。 

3、写怎样表现主题的，画面主体部分的设计源泉在哪里，或者最先想用什么来表现这个主题（一般写一些具体事物或主题词）——从最开始想到的、原型、意象入手，在创作中又做了怎样的处理与拓展，如实表述。 

4、写在设计创作上用什么样的手法（比如抽象化、拟人化等等）进行了深化，再到具体细节上（比如构图、形状、动作、色调、字体）把要表达的一些寓意什么的一一说明，也就是让评委感到作品不是随便做的，尽量让评委明白在设计中你们做出了最佳的选择。

5、如果时间充裕，可以写写用了什么样的配景，当然写最精彩的部分，比如用了一个什么样手法抠图，或者是怎么手绘某个图案的。

6、最后做个归纳，说说你的这个设计可以让观众有什么体验，使他们能够得到或感受到什么（比如亲和力、感染力、活力动感什么的），用在这个场合会有什么效果，等等。 

(10)平面设计作品扩展阅读：

平面设计（graphic design），也称为视觉传达设计，是以“视觉”作为沟通和表现的方式，透过多种方式来创造和结合符号、图片和文字，借此作出用来传达想法或讯息的视觉表现。

平面设计师可能会利用字体排印、视觉艺术、版面（page layout）、电脑软件等方面的专业技巧，来达成创作计划的目的。平面设计通常可指制作（设计）时的过程，以及最后完成的作品。

平面设计的常见用途包括标识（商标和品牌）、出版物（杂志，报纸和书籍）、平面广告，海报，广告牌，网站图形元素、标志和产品包装。

例如，产品包装可能包括的商标或其他的艺术作品、编排文本和纯粹的设计元素，如风格统一的图像，形状，大小和颜色。组合是平面设计的最重要的特性之一，尤其是当产品使用预先存在的材料或多种元素融合。

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