与字设计

㈠ 汉字的书法与字体设计有什么区别

汉字的书法大致分楷书、行书、草书、行草、狂草等等，它们更多的注重结构和艺术美。而字体设计最主要是在视觉上产生和谐感，在结构上可以没那么太过严谨。

㈡ 文字设计和字体设计是一个概念吗

没什么不一样吧，看看这个咋样

㈢ 简要说明文字设计的概念和意义

文字设计（Text design）文字设计也是屏幕设计的重要组成部分，是根据文字在回页面中的不同用途，答运用系统软件提供的基本字体字型，用图像处理和其他艺术字加工手段，对文字进行艺术处理和编排，以达到协调页面效果，更有效地传播信息的目的。在计算机普及的现代设计领域，文字的设计的工作很大一部分由计算机代替人脑完成了（很多平面设计软件中都有制作艺术汉字的引导，以及提供了数十上百种的现成字体）。但设计作品所面对的观众始终是人脑而不是电脑，因而，在一些需要涉及人的思维的方面电脑是始终不可替代人脑来完成的，例如创意、审美之类。

文字的主要功能是在视觉传达中向大众传达作者的意图和各种信息，要达到这一目的必须考虑文字的整体诉求效果，给人以清晰的视觉印象。因此，设计中的文字应避免繁杂零乱，使人易认，易懂，切忌为了设计而设计，忘记了文字设计的根本目的是为了更好，更有效的传达作者的意图，表达设计的主题和构想意念。

㈣ 字体设计的发展和创意是怎样的

塑造笔形笔形是字体干变万化的可变元素，什么风格、基调的笔形，所构成的字体也必版然地以笔形的风格综合权体现。创造出一种新型的字体，塑造笔形是首要关键。笔形是构成文字中的笔画的基本形象，在笔形的创造中要善于总结、敢于想象、富于创造。如图3，同样是“创意”两个字，我们将每组字体的笔形稍作处理，效果就不一样了。变换结构结构是字体构成的法则，以什么法则来组建字体，在字体构成中以什么形成字体的个性特色，这都要靠结构来解决。在字体构成中，变换结构是体现字体创意表现的主要手法。 变换结构是要基于字体现有结构规律，通过创意性的变化和转换创造出各种新的结构。变换字体结构可以从如下几个方面加强探索：敢于打破、善于发现、多重结构、统一表现。如图4，我们将文字的位置、外形结构变换之后，文字展现出另一种效果了。

㈤ 什么是字体设计

文字设计是指对文字按视觉设计规律加以整体的精心安排，是人类生产与实践的产物，是随着人类文明的发展而逐步成熟的。进行文字设计，必须对它的历史和演变有个大概的了解。字体设计在各个手机平台上有相关应用。

优点：

经过精心设计的标准字体与普通印刷字体的差异性在于，除了外观造型不同外，更重要的是它是根据企业或品牌的个性而设计的，对策划的形态、粗细、字间的连接与配置，统一的造型等，都作了细致严谨的规划，比普通字体相比更美观，更具特色。

在实施企业形象战略中，许多企业和品牌名称趋于同一性，企业名称和标志统一的字体标志设计，已形成新的趋势。企业名称和标志统一，虽然只有一个设计要素，却具备了两种功能，达到视觉和听觉同步传达信息的效果。

(5)与字设计扩展阅读：

文字设计的原则及风格

1、秀丽柔美。字体优美清新，线条流畅，给人以华丽柔美之感，此种类型的字体，适用于女用化妆品、饰品、日常生活用品、服务业等主题。

2、稳重挺拔。字体造型规整，富于力度，给人以简洁爽朗的现代感，有较强的视觉冲击力，这种个性的字体，适合于机械科技等主题。

3、活泼有趣。字体造型生动活泼，有鲜明的节奏韵律感，色彩丰富明快，给人以生机盎然的感受。这种个性的字体适用于儿童用品、运动休闲、时尚产品等主题。

4、苍劲古朴。字体朴素无华，饱含古时之风韵，能带给人们一种怀旧感觉，这种个性的字体适用于传统产品，民间艺术品等主题。

㈥ 书法和字体设计的区别是什么

准确的说，我想你指的应该是书法和设计出来的字体的区别。
除了“都是字、且目的都是好看”之外，这两者没有任何相同之处。
产生背景不同：书法产生的背景是文明的演进、汉字的发展，期间伴随着造纸术、造笔技术、文字学、古诗词的发展。
设计字体的产生是基于现代工业、媒体、广告等行业的发展。
产生的原因、目的（或者说意义）不同：古代书法家写字，是为了取士、完成工作任务、陶冶性情、自身兴趣喜好等。现在的“书法家”写字，是为了参展、卖钱花、教学、个人兴趣等。
设计字体产生是为了好看、好玩、偶尔也因为设计师自己的兴趣，更多是为了产品取得成功，为了用户体验提升，为了吸引特定用户群等等。
发生过程不同：书法是练出来的、学出来的、临出来的。如果没有20年功力，成不了真正的书法家，必须要反复临摹前人的碑、帖墨迹，下硬功夫，方可有所成就。学书者有聪明愚钝之分，学习过程中偶尔也有茅塞顿开之时，但绝无捷径、天才出现，每一个字，都是千百遍练习的结果。
设计字体是设计出来的，设计的过程可以经历苦思冥想、也可以拍脑袋、也可以妙手偶得……总之路径有很多。
审美标准不同：书法水平的高低非常明显。王羲之就是史上第一，基本没有争议。钟张羲献欧颜柳赵苏黄米蔡成铁翁刘……大师就是大师，多么随性的写，写出来的东西都价值千金。真草隶篆行，每种书体都有评价标准，都有法度可循。
设计字体的评价标准就不太一致，有风格可爱的，有风格严肃的，有俊俏挺拔的，有中规中矩的，也有奇形怪状的……评价一款字体是不是成功，往往没有统一的标准。
受众面不同：书法面向的群体相对比较窄，普通大众往往对于书法的好坏、含义、背景不甚了解，顶多是能看出楷书的好坏，有话说“楷法无欺”。
设计字体受众面比较广阔，谁都能看懂，而且也确实随处可见。
重要性不同：本人作为书法爱好者，因此此条可以忽略。
设计字体的重要性无法跟书法相比，书法是整个中华文化的缩影，是几千年文明的精华。几乎所有能道出名字的历史文化名人，都能写一手好字！可见书法和中国文化、中国历史的血肉联系，如果不努力写一首好字，或者不希望自己能写一手好字，那作为中国人，实在应该感到可惜。

㈦ 汉字的创意与设计可以用哪些方法

Characters font creative design is a kind of cultural content high, the design of space design, and has great potential. In times of fonts are designed to play space is very big, can the frame, structure, font intention on design thinking, and to the font of abstract graphics and other forms of visual design, can proce different effect, so that we can make a strong visual appeal form of language and changeful vision effect

㈧ 什么是字体设计

。它以文字作为一种造型的艺术形式，组合其中的字体，创造出新的字形，探索字体的变化，从而应用于设计活动之中。 文字本身具有一定的符号学特征再加上创新发展的字体形态变化，这便为这一视觉传达要素提供了丰富的设计空间。字体设计通常作为其他平面设计中的要素来运用，并根据其设计的目标展现多种形态;有时，也能够作为独立完成传达目的表现手段，被应用到平面设计当中。 字体设计是通常意义的美术字范畴，以宋、仿宋、黑体以及拉丁文字为基本原则，而推演出各种变体字、花体字等等应用性的字体。 由于汉字的特殊结构，对字体的设计有着书法的某种特性，在字形、笔意、结体、顺序中的拆、卸、移、变等手法将具体的字体分解成抽象的笔画，然后经过整理而形成新的字体结构，这种通过对字体的分解而获得对平面设计规律的掌握，构成了视觉传达设计中的基本要素。

㈨ 书法跟字体设计有何区别

字体是文字的外在形式特征。
就是文字的风格，是文字的外衣。
字体的回艺术性体现在答其完美的外在形式与丰富的内涵之中。
字体是文化的载体，是社会的缩影。
二者区别是：
字体与书体，乃为两个不同范畴的概念。
字体是指汉字由点画及偏旁部首按一定的结构规律形式组成的标准形体，是书法的基础。
而书体，则是指书家用毛笔书写文字的体式势意，它与字体对称。
字体是严格机械而谨守规程的；
书体是书家依据字体发挥性灵直摅胸臆的线条创意活动。
就二者的关系来说，则是先有生动活泼而多头尝试的书体，然后才有约定俗成、人人共守的严格字体的出现。
其间，书体有五易：篆、隶、草、行、楷；
字体在各时代都曾有过彼时的标准字体。