影视编导证书

① 影视编导艺考资格证分什么等级

艺考考试内容是一样的同学。这是考编导的两个不同的专业，将来可以选择。实在要说有什么不同的话，,影视编导侧重于电影方面的,而广播电视编导侧重于电视的节目方面的东西。

给你提供广播电视编导的内容吧：
一）文艺常识
（1）文学部分：
1、中国最古老的文学体裁
2、中国现实主义和浪漫主义两大文艺传统的源头（人物和作品）
3、奴隶社会艺术的典型代表
4、汉字形体结构发展的几个阶段
5、《诗经》的“六义”（《诗经》的三个组成部分和三种表现手法）
6、“六艺”的内容
7、中国最大的一部编年体通史。
8、中国乐府诗的第一个高潮及其代表作品。
11、汉赋的代表人物及其代表作品
12、田园诗和边塞诗的代表人物和代表作品
13、“建安七子”、“三曹”、“竹林七贤”、
14、《文心雕龙》
15、“初唐四杰”、“唐宋八大家”、“三苏”
16、“豪放派”与“婉约派”的代表人物及其代表作品
17、《春江花月夜》
18、中国文学史上的“诗仙”、“诗圣”、“诗鬼”、“小李杜”的诗歌创作及其代表作
19、明中叶市民文学达到繁荣的标志“三言二拍”
20、中国古代收字最多的字典《康熙字典》，共收字49174个。
21、中国古典四大名著
22、封建世纪末的历史画卷
23、清末四大暴露小说
24、“鸳鸯蝴蝶派”
25、鲁迅、巴金、闻一多、梁实秋、林语堂
26、王安忆《长恨歌》（小说、话剧、电影）
27、古希腊神话；阿波罗、维纳斯、雅典那、狄奥尼索斯
28、《荷马史诗》、《神曲》；毕达哥拉斯学派与黄金分割
29、《伊索寓言》
30、《一千零一夜》
31、文艺复兴及其代表艺术家、代表作品
32、莎士比亚的四大悲剧；
33、歌德与席勒
34、巴尔扎克、雨果
35、大仲马、小仲马
36、安徒生
37、卡夫卡
38、陀思妥耶夫斯基与托尔斯泰
39、马克·吐温、杰克·伦敦、海明威
40、诺贝尔文学奖
（2）美术部分
1、“文房四宝”与“书法五体”
2、王羲之、王献之父子及代表作
3、张旭与怀素
4、“颜筋柳骨”；“瘦金体”
5、赵孟睢Ⅰ宜炝肌⑴费粞?/P>
6、邓石如与吴昌硕
7、美术的种类及其特征
8、中国绘画的三大题材
9、“画祖”与“画圣”
10、《清明上河图》
11、中国传统艺术题材“四君子”
12、“金陵八家”与“扬州八怪”
13、岭南画派
14、吴昌硕、黄宾虹、徐悲鸿、齐白石、刘海粟、张大千、潘天寿、陆俨少
15、中国南方和北方园林艺术的代表作及其特征
16、中国佛教的四大石窟
17、中国旅游标志与中国邮政储蓄标志的出处
18、“多里安式”、“爱奥尼亚式”、“柯林斯式”
19、古罗马建筑、雕塑的代表作
20、“哥特式艺术”、“巴洛克艺术”、“罗可可艺术”及其风格
21、意大利文艺复兴时期的三大艺术家及其代表作品
22、“荷兰画派”
23、古典主义艺术、浪漫主义艺术、现实主义艺术、印象主义艺术、野兽派艺术、立体主义艺术、表现主义艺术、超现实主义艺术、抽象主义艺术的代表人物及其主要风格
24、世界古代七大建筑奇迹
25、世界三大宗教及其代表建筑风格
26、浮世绘艺术
27、“包豪斯”
28、后现代建筑
（3）乐舞与戏剧艺术部分
1、声乐、器乐的基本分类
2、高胡与京胡；马头琴与牛腿琴；三弦与阮；古琴与筝；“冬不拉”与“热瓦甫”；
3、羌笛；曼陀林；管风琴
4、号子、山歌与小调
5、“花儿”、“信天游”、“牧歌”、“舞歌”、“船歌”、“飞歌”、“堆谢”、“十二卡姆”
6、京韵大鼓、二人转、山东快书、评弹、快板、三句半、独角戏、双簧、相声
7、江南丝竹与广东音乐
8、《十面埋伏》与《梅花三弄》；《春江花月夜》与《二泉映月》
9、聂耳与冼星海
10、流行歌曲
11、“蓝调音乐”与“爵士音乐”
12、“音乐之父”、“音乐神童”、“乐圣”、“歌曲之王”、“钢琴诗人”、“歌剧大师”、
13、“圆舞曲之王”、柴可夫斯基
14、古典舞与现代舞、民族舞与民间舞、宫廷舞与芭蕾舞、歌剧
15、秧歌、社火、高跷、采茶舞、芦笙舞、孔雀舞、手鼓舞、锅庄
16、现代舞蹈之母
17、元曲四大家及其代表作
18、中国与“莎士比亚”齐名的剧作家及代表作

19、南戏与昆曲；中国入选联合国“人类口头流传的非物质文化遗产代表作”的戏曲
20、京剧的主要角色名称；“四大名旦”
21、苏州评弹、黄梅戏、越剧、秦腔、川剧、豫剧、晋剧的地域分布及特点
22、关汉卿与汤显祖；《西厢记》与《牡丹亭》；《琵琶记》与《长生殿》；《桃花扇》
23、“悲剧之父”与“喜剧之父”
24、斯坦尼斯拉夫斯基与布莱希特
25、荒诞派戏剧
26、“三一律”
（4）影视艺术部分
1、电影的诞生；电影与电影艺术的基本特质；“第七艺术”
2、镜头、景别、运动、角度、色彩、声音
3、电影艺术的基本类型
4、电影在中国的第一次放映；《定军山》
5、中国电影第一：戏曲影片、新闻纪录片、长故事片、侦探影片；电影刊物、电影学校；电影歌曲、有声电影、获得国际荣誉的影片、第一部音乐喜剧片、抗战影片、人民政权领导下的电影机构及第一部纪录片、木偶片、彩色戏曲影片、新中国在国际上获奖电影、彩色故事影片、中外合拍的彩色故事片、彩色立体宽银幕影片
6、中国著名导演及其代表作：郑正秋、张石川、沈浮、郑君里、费穆、谢晋、张暖忻、郑洞天、吴贻弓、黄蜀芹、谢飞、吴天明、李安、徐克、吴宇森
7、“第五代”主要导演及其代表作品
8、世界电影史上的第一：卡通影片、警匪片、电影杂志、彩色影片、纪录片、第一次影展
9、著名导演及其代表作品：卢米埃尔与爱迪生；弗拉哈迪、格里菲斯、卓别林、爱森斯坦、希区柯克、奇士基耶夫斯基、波兰斯基、小津安二郎、黑泽明、塔可夫斯基、米哈尔科夫、斯皮尔伯格、阿巴斯、陈英雄
10、电影流派：德国表现主义、法国新浪潮、意大利新现实主义、真实电影、直接电影、Dogma95、
好莱坞、宝莱坞、迪斯尼
11、电影频道、东方电影频道
12、电视的诞生；“尼普科夫圆盘”
13、广播、电视与电视艺术、“第九艺术”
14、电视史上的第一：现代意义上的电视机诞生、电视剧、电视实况转播、彩色电视实验与彩色电视节目开播、开始播出电视新闻性节目、中国中央电视台成立、中国第一部室内电视剧、中央电视台开始向全国输送彩色电视信号、中国第一条商业广告、中国“电视新闻杂志”类栏目、中国首开“说新闻”先河的主持人
15、电视电影
16、韩流、哈日（韩）族
17、益智节目、电视杂志、综艺类节目、谈话类节目与“脱口秀”
18、3G、CC、PK、DV、DVD、MM、MTV、MV、NTSC、DOLBY、16：9、5.1声道、MPEG－2、MPEG－4、LED
（5）考试方式：
考试以客观性基础常识为主，思考性常识为辅，通过灵活多样的闭卷笔试考核方式（如填空、选择、判断、连线、简答题等），考查学生的基础素养。
本门课程满分150分，考试时间为150分钟
（二）命题创作
（1）创作内容 1、事件
故事应由一个或多个具体事件构成。 2、物
构成事件发展的主要角色与次要角色。
注意以下方面：
1.外貌特征与心理特征的描述。

2.人物之间的关系。
3.性格的发展。 3、场面
构成事件发展的环境。
注意以下方面：
a.适当介绍时间、地点
b.环境的特征。
c.人物与环境的关系。 4、主题
通过事件表达的中心思想。
注意以下方面：
a.不要在故事中将主题直白出来，而要通过故事本身，让人感受到其中的含义。
b.主题可大可小，切忌为求深刻，胡编乱造。
5、故事风格
事件被处理成的效果。
注意以下方面：
a.可以是生活化的，讲求真实、自然。
b.也可以处理成其他效果。比如：幻想式的，童话式的，等等
c.不必刻意为之。
（2）创作要求
1、故事的立意
2、故事的形象化程度

3、叙事的清晰、集中程度
4、戏剧冲突的强烈程度
5、故事情调的营造程度
6、人物性格的准确程度
7、对话是否切合实际，语言是否自然、有个性
（3）考试形式
1、根据提供的照片，编写相关的故事。必须使用照片所提供的时间和空间、人物形象以及物件。
2、写作时间150分钟。
3、2000字以上。
（三）影视剧评论
（1）影评内容
1、主题的揭示
任何一部艺术作品都试图用自己独特的表达方式和艺术语言传达作者的思想和情感，影视作品亦不例外，评论者必须通过对作品的读解把握和主题揭示；对主题读解和把握虽可能有所差异，但它相对地具有客观性、准确性；对主题准确且深入的理解与分析，是对考生视听语言读解能力以及思考的综合、概括能力的考核。
2、情节结构的把握
能用最简炼的语言介绍银幕故事；能对全片的情节结构准确把握，了解全片情节的起点、中点和终点；对情节结构的设置与人物主题的必然关系有一定认识。
3、人物和人物关系的分析
分析作品中主次人物及他们的关系；分析主要人物性格的多面性和复杂性；把握和分析人物关系发展中的矛盾冲突以及解决的方式，他们和创作者所要表达的思想和情感的关联。
4、视听语言的初步读解

对影像的读解主要包括画面、色彩、灯光、镜头运动方式等；对声音的读解主要包括音乐和音响，台词和对白、旁白等；还有蒙太奇以及表演、细节等的读解与分析。
鉴于考生只是初涉影视艺术，故视听语言的读解和分析，要善于抓住印象最深刻的画面和段落，或他们在开头、结尾高潮中的综合运用。
以上为影评写作可能涉及的主要内容，一一列出并不意味着考试必须面面俱到，影评写作应根据实际情况，提倡在相对完整（思想与艺术）的分析基础上，做到重点突出、详略得当。
（2）影评要求与考试形式
1、影视剧评论属议论文范畴。切忌写成纯感性的读后感，随笔、散文之类。
2、除按中学议论文的一般写作标准要求考生，鼓励视角新颖、观点独特而又言之有理的人性鲜明的文章。
3、考场内当场观看影视剧短片二遍；考试时间为150分钟（观摩时间不计在内）；评论文章字数为2000字以上。

② 影视编导专业学的都是什么

（一）必修课

1.公共必修课
按国家教育部有关规定执行

2.专业必修课
影视剧作、影视导演、影视摄影、表导演基础、视听语言、外国电影、中国电影、影片分析、电视节目制作、录音基础、照明基础、类型电影、影视理论与批评、艺术概论

导演（影视广告导演）专业本科课程设置

（一）必修课

1.公共必修课：
按教育部有关规定执行

2.专业必修课：
广告学概论、广告创意技巧、影视广告创作、中外美术史、平面设计、写作、视听语言、图片摄影、市场营销、影视广告摄影、大众传播、影视剪接、影视录音基础、艺术概论

（二）选修课
音乐欣赏、文学欣赏、中国电影史、外国电影史、中国话剧、中国戏曲、外国戏剧

公共事业管理（影视制片管理）专业本科课程设置

（一）必修课

1.公共必修课
按国家教育部有关规定执行

2.专业必修课
制片管理、戏剧管理、市场营销、企业管理、传播学、视听语言、影片分析、写作、类型电影、电视节目制作、艺术概论、美术欣赏、音乐欣赏、会计基础

（二）选修课
媒体研究、广告学、影视剧作基础、影视导演基础、中国话剧史、中国戏曲史、外国话剧史

播音与主持艺术（广播电视节目主持）专业本科课程设置

（一）必修课

1.公共必修课
按国家教育部有关规定执行

2.专业必修课
电视主持艺术概论、主持语言基础、电视采访、电视节目采编制作、心理学、主持人素质训练、主持节目赏析、写作、传播学、主持艺术节目学、电视摄像、口才语言组织、新闻概论、演播空间处理、电视剪辑、电视节目策划、电视采访与写作

（二）选修课
宗教文化史、西方哲学与思潮、建筑史、公共关系学、自选节目读解、音乐欣赏、美术欣赏 影视编导专业课程设置（一）课程设置及设置说明1、 课程设置的依据本专业主要培养集文艺节目编写、导演、策划等技能为一体侧重于“导”，戏剧导演和影视导演结合侧重于“影视”的专业人才。与同类专业相比较，作为一名编导人员，知识与能力要求更具综合性，不仅需要有过硬的专业技能，还必须有较深厚的专业理论、文艺修养和较高的思想道德修养。因此，在课程设置中重视文化基础、文艺理论、导演学及社会实践等方面的课程。2、课程模块的建立依据及各模块的能力培养功能根据本专业的培养目标和人才规格要求，学生的知识、能力培养结构分为必修课和选修课。其中必修课包括素质基础课程、职业工具能力课程、专业支持课程、专业核心课程和专业拓展课程，以保障学生具备必要的基础理论知识、人文知识和专业能力。专业拓展课程必须选修其中的一组，以便在日益激烈的人才市场竞争中增加一项特长，增加一种本领。选修课程则根据学生的兴趣、爱好、发展潜力进行选修，充分体现因材施教和个性化教学的要求，学生毕业时必须修满6个学分，可跨专业选课。（1）素质基础课程：军训入学教育，毛泽东思想、邓小平理论和“三个代表”重要思想概论，思想道德修养与法律基础，大学体育，形势与政策，就业指导，心理健康。（2）职业工具能力课程：信息技术基础，大学英语，普通话语音，摄影摄像，非线性编辑，影视照明，录音艺术。（3）专业支持课程：影视艺术概论，表演学基础，影视作品赏析，电视画面编辑，电视采访学。（4）专业核心课程：舞台剧编导，影视导演基础，电视栏目编导，戏剧剧本创作，影视剧本创作，电视文本写作，纪录片创作。（5）专业拓展课程（分三个不同的专业方向进行）：电视编导方向：电视节目导播，电视节目策划，节目主持艺术。文艺编导方向：电视文艺，舞台美术，AE视频制作。广播编导方向：口才语言组织，广播节目制作，新闻深度报道。（6）选修课：舞蹈基础，影视美学，音乐制作，影视广告，世界影视概览，公关与礼仪，驾驶技术。（二）主要课程说明1、影视艺术概论介绍中外影视艺术发展的历程及类型特点，详尽地论述影视艺术的一般理论知识和创作过程，系统地阐述影视欣赏和评论的基本知识，使学生初步接触并了解影视文化体系，为后续的专业课程学习奠定基础。2、表演学基础以斯坦尼斯拉夫斯基表演体系为主要教学内容，使学生掌握舞台与影视表演的技能与技巧，其元素训练包括想象、无实物、动作、注意力集中、规定场景及单人小品、双人小品、独幕剧和排练等，为学习导演理论和技巧奠定基础。3、摄影摄像包括摄影和摄像两部分内容，讲授照相机、摄像机的基本构造和操作原理，通过实践学习照相机和摄像机的艺术表现手法和技巧，并为学习影视导演和剪辑奠定基础。4、影视导演基础介绍影视导演的职责和影视作品的制作流程，使学生掌握导演构思的产生和体现过程，以及对影视艺术元素和表现手法的运用，培养影视导演的专业素养。5、电视栏目编导将理论知识与具体案例分析和实践操作相结合，介绍电视栏目制作的流程，帮助学生建立和加深对电视栏目操作流程的基本概念和认识，并分析不同类型电视栏目的特点，讲授它们的编导要领。6、电视文本写作介绍电视艺术不同题材的特点，掌握电视节目策划、解说词、宣传词等文案写作的基本能力和技巧。7、影视剧本创作通过对影视编剧基本理论知识的学习，了解剧本创作艺术的一般规律和法则，初步掌握选择题材、组织冲突、安排情节、塑造人物等技巧，以及对戏剧和影视作品的分析、评论和创作能力。8、纪录片创作介绍纪录片的历史演变、范畴与属性，分析不同学派纪录片的艺术特性，并讲解纪录片创作流程的各个环节，使学生掌握创作纪录片的基本理论知识和实践能力。（三）、综合实训本专业在第三、四、五学期每学期安排一周停课进行综合实训，实训的项目分别是电视短剧创作、电视节目制作和电视专题片制作，其目的是通过实践过程加深学生对课堂理论知识的理解，并将所学的专业知识综合起来，锻炼他们的动手能力。综合实训分为申报选题、作品设计、教师点评和撰写总结四个环节，学生首先需要根据实训项目的要求，以书面的形式向专业教师申报选题，并按照选题的内容创作作品，经过专业教师的点评和记分后，对实训过程进行书面形式的总结。其中申报选题、作品设计和撰写总结等三个环节分别占实训成绩的20%、50%和30%，专业教师应根据上述比例为学生评分。校外实训项目以顶岗实习为主，安排在第六学期进行。学生需在影视媒体的相关行业中进行实践学习，以提高自己的实践能力，并为将来的就业创造机会。校外实训的时间为8周，共计160课时。实训之后学生需提供实习鉴定、实习总结和实习作品各一份，专业教师以此为依据为其校外实训评分。
影视编导现代各类媒体方面的复合人型、多功能专业人才，重点是将艺术与技术的创新结合，具有较强策划与制作能力的影视，晚会以及各类综合活动编导人员，能全方位的将以下的内容的形象语言在作品中表现出来并指导团队（演职员）进行工作的人员和机构：
1、、主题的揭示
任何一部艺术作品都试图用自己独特的表达方式和艺术语言传达作者的思想和情感，影视作品亦不例外，影视编导必须通过对作品的读解把握和主题揭示；对主题读解和把握虽可能有所差异，但它相对地具有客观性、准确性；对主题准确且深入的理解与分析，并指导演职人员从视听语言读解能力以及思考的综合、概括能力的表现方式和艺术效果的行为。
2、情节结构的把握
能用最简炼的语言介绍银幕故事；能对全片的情节结构准确把握，了解全片情节的起点、中点和终点；对情节结构的设置与人物主题的必然关系有全局的把握，并进行分段和分组镜头的专业表现。
3、人物和人物关系的分析
分析作品中主次人物及他们的关系；分析主要人物性格的多面性和复杂性；把握和分析人物关系发展中的矛盾冲突以及解决的方式，将他们和创作者所要表达的思想和情感的关联，并在各类作品中或活动中体现出来。
4、视听语言的初步读解
对影像的读解主要包括画面、色彩、灯光、镜头运动方式等；对声音的读解主要包括音乐和音响，台词和对白、旁白等；还有蒙太奇以及表演、细节等的读解与分析等。
5、 综合技能人才、设备的运用协调
要求这类人才在具有深厚的文化底蕴、新颖的电视观念、扎实的影视，媒体基本理论知识的同时，能够熟练掌握传统表演技巧包括数字化制作技术在内的节目制作，作品拍摄的艺术技术、技巧技能

③ 本科生 广播影视编导 考哪些证有用

你需要报考的是国家广播电视总局的广播电视编辑记者证。你可以做好相应的应考准备它一共有2本复习资料，而且有考点，但是这个证件如果你不是广播电视系统的从业者的话，只能够在通过后拿到的是资格合格成绩单，在你入职后才可以有证件。同时作为这个方面的十多年的从业者，我建议在校的大学生，多增加实践，这才是你的敲门砖，才能够在对应专业的实践中让自己成为有质量的大学生。如到电视台、电台、报社参加实习，这样实习机会可以尝试自己去找，如果一定要等到大三或大四上的时候学校统一安排，那是远远不够的。希望你能够有好的未来。

④ 影视编导这个专业怎么样啊

专业介绍

编导就是编和导，从编导从事的工作性质来看编可理解为：编写、编撰、编排、编辑、编剧等；导可理解为：引导、指导、领导、导向、导播、导演等。所以，从字面理解编导就是即能编又能导的复合型人才和职业。主要可分为：广播电视编导、戏剧影视导演、戏剧影视文学、影视摄影与制作、数字媒体艺术、文化产业管理等专业。 编导专业属于艺术专业里头文化要求最高的，但只是相比于其他艺术类专业，跟普高文化课要求确实低不少。

就业前景

1、各级广播电视台、影视制作公司、广告公司、文化传媒公司、演艺经纪公司、演出公司、以及新闻机构、政府宣传部门、报社、杂志社、网络媒体等就职；
2、从事新闻、文艺、广告、影视剧等节目的策划、文案、编导、记者、出镜记者、摄影、后期制作等工作；
3、可在本科毕业后继续考研，争取留校任教或者去其他学校从事编导教师工作，还有就是在现在的艺考类培训学校任教（这个兼职的居多）
4、毕业后参加公务员考试，专业对口岗位不多但是基本是有的，如果是专业不对口的岗位竞争也会较大。

编导艺考生怎么选择培训机构

1、课程设置很关键

你选择的机构，编导课程设置合理么？艺考生在学习阶段，教师讲的内容应该以考学为主，而不是太过于专业性的东西。因为考上大学后，连续四年都会学习这些知识，现在讲了，一浪费时间，二考试不考，有什么用？

2、成绩好仅供参考

确实，现在有些大机构，整天吹嘘自己的明星学员，可是这跟你们有什么关系？你冷静分析一波，哪个明星学员不是没艺考就开始写东西、写剧本、甚至还出书？他只是碰巧去了这个机构而已，换句话说，以他们的实力，在哪个机构学习都能考进中戏、北电、中传。而你如果盲目跟风，他去哪里你去哪里，你考虑过学费？教学方式？大家如果一窝蜂都去了，一个班挤上7、80个人，老师还怎么教？课堂上学不到知识，还得花钱补小课，得不偿失。

3、小班授课偷着乐

上面讲到一个班20个人，老师就很难教了，不是说老师能力不行，是指针对性、指效率不行。老师一对一，跟对二十、对五十效果能一样么？自己想想吧，编导艺术专业手把手教效果最好，影评、编剧、文常哪个技巧不需要费时间，如果这个机构一个班人很多，老师转一圈没辅导完下课了，那你等着被耽误吧。

4、费用贵不一定好

虽说一分钱一分货，那要看钱花在哪了。钱花在编导培训老师身上，那是一分钱一分货，钱花在硬件上，那是让艺考生花钱去享受，不是去学习的。所以一个机构场地大小，硬件配套其实不重要，关键看师资力量。说句不好听的，很多家长不让孩子吃苦，不忍心锻炼孩子，学艺术参加艺考非要弄得跟上贵族学校一样，那你还不如直接送孩子出国镀金，或者干脆含在嘴里。

5、学习时间别太长

编导专业很速成，集中培训的时间不要太长，一是编导文化课要求太高，不能只学专业不管文化；二是编导应试技巧也不多，翻来覆去就讲那些知识点，何苦浪费时间？很多机构喜欢把学生集中起来培训半年，完全是坑人，学完理论和技巧，学生自己在学校也能兼顾。如果实在不放心，艺考前再报个冲刺班保底，也千万别把自己人生最黄金的几个月时间都浪费了。

6、总升学率是王道

什么叫总升学率？就是这个机构的编导专业所有学生整体的升学率。为什么说它是王道？你想，每年机构都会出几个优秀学员吧，都是些顶级学员，她们这种是属于搁哪里都能考上大学的学生。但是机构收学生不只有这一类，各条件、各水平的学生都有。我们应该关注所有学生的升学率，而不只是这群人的。好的机构，好的老师，应该有能力让专业普通的孩子变优秀，让专业差劲的学生变普通，力求帮助所有学生都能考上理想的学校。

艺考培训机构这两年越来越多，每家噱头都不一样，让学生和家长选择起来很麻烦，希望这些建议可以帮到你们。有一点要切记，那些变着法向你乱收费的机构，签了保过协议不履行，玩文字游戏的，直接去法院告，一告一个准。

⑤ 影视编导是做什么的

编导专业其实包含了很多幕后专业，编导的全称是广播电视编导，属于戏剧与影视学类。戏剧类就是比较偏向舞台台前的创作，而影视学类比较偏向幕后的策划和统筹。
戏剧类的专业大致有：戏剧影视文学、戏剧学、戏剧影视导演、戏剧教育等。
影视学类的专业大致有：电视节目制作、影视摄影与制作、剧情片制作、纪录片制作、新媒体运营、录音艺术、影视制片管理等。
专业的门类和选取由学校本身专业的开设和各地区之间招生的情况决定。所以编导类专业的选择有很多，可以根据自己的兴趣和能力进行有目标的学习。
主要课程有：传播学、电视艺术概论、戏剧艺术概论、中国戏曲、影视作品分析、视听语言、电视节目制作、后期与剪辑、色彩学、摄影技术、照明技术、电视节目策划、纪录片创作等。
大学里每一个专业会有对应的课程，所以以上只是列举的大概类。艺考期间的专业学习并没有那么难和复杂，主要集中在基础的知识了解和运用。编导类专业的就业方向也很广。
就业方向：具体工作可以为记者、策划、节目编导、摄像、编辑、撰稿、制片、后期制作、剪辑，乃至灯光、场记。
本身来说，编导类专业的人有很强的综合素质和专业能力。其实不管在什么岗位，编导专业的人都有着很好的执行力和工作能力。再加上传媒专业的互通性，编导专业的就业相对来说没那么多限制。

⑥ 影视编导专业毕业证是汉语言专业

不是的，编导毕业就是编导的。。但是不同学校颁发的学位证是不同的。一般来说综合类一些大学对于编导专业颁发的是文学学士学位，这个是和汉语言专业一样的，但注重艺术的学校颁发的是艺术学学士学位，当然一些综合类大学也是艺术学学士学位。。看你选择的学校。。但是不管怎么样，毕业证上会明确写明你所学的专业名称。。。编导的话 一般是广播电视编导专业、戏剧影视文学专业、文化产业管理专业等等

⑦ 北京大学有一个影视编导专业，怎样去考和北京电影学院的考试有什么区别

区别在于；

北大艺术学院有影视编导专业，招艺术特长生。文化分最好达到你所在省的二本线。

北大2001年开设影视编导专业，时间不长。北大艺术学院有几位非常不错的教授，彭吉象有本书是艺术学概论，全国好多高校的编导专业都用这本书。

北大这个专业对考生要求较高，必须拿到过社会上的一些荣誉。而且招的人比较少。

个人认为，你既然有资本报考北大的影视编导专业，还不如报考北电、中传、中戏等这些院校的广播电视编导专业，这些院校相对北大来说，师资力量更强大，校外资源丰富，开设时间较长，教出来的学生专业能力强。

⑧ 高考影视编导都考什么

一、影视编导属于艺术类专业，必须参加艺术类统考或校考，取得艺术类报考合格证后，才可以报考。

二、大部分学校或省份的影视编导考试环节及科目：
考试环节：广播电视编导专业术科考试由笔试和面试两个环节组成，满分300分，其中笔试满分160分，面试满分140分。

考试科目：
1、笔试（满分160分）
①科目一：综合知识及命题写作（综合知识30分，命题写作50分，共80分）
②科目二：影视作品分析（80分）
2、面试（满分140分）
①科目一：命题演讲、命题讲故事或根据材料编故事（70分）
②科目二：回答考官提问（30分）
③科目三：自我介绍（10分）
④科目四：特长展示（声乐、器乐、舞蹈、曲艺等，30分）。

三、艺术类专业每个学校的录取原则都是不同的，有的是按照文化分录取，有的是按照艺术分录取，大部分是按照文化和艺术综合分录取，具体录取方法你查询一下上海大学的艺术类招生简章。