著名幼儿画

『壹』 请问儿童画有哪些好的题材

热爱祖国,家,环保,动物,水资源,地球,树,帮助残疾儿童,好好学习,还有好多，你自己去想一下,只要是健康向上的都可以做为好的题材

『贰』 幼儿欣赏画的特点是什么

稍等

『叁』 世上最好看的儿童画画

一幅画，只要你用心画，不管好不好，都是最美的！

『肆』 儿童画有哪些类型

1、简笔画：

在儿童美术教育中，单纯用线画成的画即线描画，成为最基本、最富有兴趣、最便捷的绘画形式之一。用线画物体不受光线、色彩的限制，更易于表现形体、结构，使儿童更自如地认知世界。

2、油画棒画：

油画棒是一种儿童常用的绘画材料。它可以像彩色水笔那样勾线，线条粗而有力，色彩鲜艳而细腻，还可以像水粉、水彩那样大面积涂色，可单色涂、多层涂、混合涂、并置涂、渐变涂。

油画棒画的一般作画步骤是先用油画棒直接勾线构图。勾线要大胆、细致，构图以画面饱满、生动、有层次为好，然后在上色，涂色时平涂，叠加，多种色混合、并置或渐变均可。

可利用油画棒涂出来的颜色有一定厚度和黏性，在它上面覆盖上纸，再画出图形，这样，纸的反面就出现了一幅拓印画。油画棒还可与水彩、水粉颜料结合使用叠加涂。

3、水粉画

主要用水粉灌装颜料和刷笔进行绘画，用笔技巧十分丰富，不同的感受可用不同的方法处理，常见的笔触有 “点彩” “线条” “色块”，根据作画时笔中含水分量的多少，水粉画技法有湿画法和干画法之分。

4、创意线描及素描

用黑白灰三种色调进行艺术创作，主要体现点线面应用。懂得铅笔轻重变化，学会颜色渐变，突出物体的立体效果。

5、中国画

工具有笔、墨、纸和绢、砚、色等。一般小学生学习中国画用的笔是羊毫笔，最好准备大小各一支。墨用书画用的墨汁。

中国画用纸应用宣纸，有生宣、熟宣等种类，写意画通常用生宣，工笔画用熟宣或绢等。颜料有专用的中国画颜料，也可用水彩画颜料代替。另外，还要准备洗笔桶、调色碟等。

(4)著名幼儿画扩展阅读

儿童绘画创作特点：

儿童绘画属于一类想象绘画，它以表达儿童的客观感应感染为主，不受客观形态和手艺规范的束缚，是儿童天然、实正在感情的透露，因此同样具有很高的审美价值。

(1)儿童绘画的形式往往具有平面化，笼统化、色彩夸张的特点。例如：画面外人的身体和四肢可以或许自正在弯曲，肆意加长或缩短。可以或许正在人的面部画出两个庞大鼻孔，也可正在侧面脸上看到一双眼睛。

可以或许把秋千吊到月亮上去，还可制出五颜六色、外观奇特的建筑物。儿童画外的那类笼统言语，是笼统和感情的统一。那些奇思遥想，往往会令成年人另眼相看。

(2)儿童画具有丰硕的想象力。儿童把不应时空里的事物同时呈现，把喜爱的物象拟人化。他们画地球与月亮握手，画蓝天白云间的彩虹上有寡多的朋朋正在逛戏，画太阳公公向月亮婆婆问候…他们能把想象取现实联系正在一路，把有生命和有生命的工具组合正在一起，表示了丰硕的想象力。

(3)儿童绘画做品构图的随便性。儿童画的构图没有成年人那样多的法则和限制性。正在画面放置上，既不考虑画面外的平衡对称，也不考虑画面的对比和协调。

有时他们会边画边挪动视点，有时会动弹画纸反反连系表示，有时正在画纸上尽情地画，曲到有处可画为行。那类自正在随便的画面，表现出画面构图的多样化。

(4)勤恳逃求成人审美趋向。儿童随春秋的删加，学问和经验逐渐丰硕，审美程度也不竭提高，起头逃求成年人的审美标准，进修用成人绘画技法和表示形式来进行本人的绘画，那一期间，需要对他们当令地加以指点，使他们的绘画随本身的成长而逐渐成熟起来。

『伍』 儿童画最好的

ar神奇绘本，多功能儿童益智早教画板MZHY0328

『陆』 儿童画的典型代表是

睢宁儿抄童画

在中国地图上只是2800多个小圆圈（县及县级行政区域）中的一个。但是，她却孕育了一朵艺术的奇葩，这就是睢宁儿童画。

从1956年萌芽时算起，睢宁儿童画已有15000余幅作品送到70多个国家和地区展出，获国际各类奖项1300多个，包括外务大臣奖和特别金奖在内获金牌223枚。

1996年底，国家文化部命名睢宁县为“儿童画之乡”，这是全国唯一的一个“儿童画之乡”。今年，国家领导人出访时，又将睢宁儿童画作为礼品，多次赠送外国友人和有关国际组织。

睢宁儿童画之所以能闻名世界，最主要原因有三点：一是抓住了地域特色，二是画里有民族的东西，三是画里有农村孩子的质朴。

『柒』 著名的儿童绘本有哪些

绘本即图画书，英文名“picture book”，指的是有图画、主题和情节内容简短的故事书。市面上大多是面向儿童阅读的绘本。内容涉及启蒙、文学、教育和科普等。

著名的绘本当以欧美地区为主，因为母语国家毕竟对英文绘本的理解和深入程度较深。经典的儿童英文绘本有：

一、《好饿的毛毛虫》 (美 ) 艾瑞克·卡尔 著郑明进 译 明天出版社

向孩子展示了一个有趣的书的世界，让他们知道，书里有童话，有恐龙，有怪物，有知识，有强盗...有一切他们想到的和想不到的事情……撩动他们对阅读的好奇和渴望。

经典绘本数不胜数，但最关键的还是要让孩子阅读适合自己成长阶段的绘本书，这样才能事半功倍！启蒙教育艰且长，家长需要更多耐心和陪伴才能收获满满！

鉴于市面上现有的经典绘本实体书价格高昂，可以在网上先找一些资源进行启蒙预热

『捌』 适合幼儿学习的绘画大师

一直以来，中国的教育制度都在为社会制造以旧换新的零件，却始终难以塑造出独立健康的人格。那种以为自己家孩子会背诵些诗词歌赋，就在饭局中显摆的家长，其所做作为，不过似乎认为艺术能把自己家孩子改造成比隔壁孩子更好的零件，成为社会大机器上的一颗合格的螺丝钉。“教育”，仅仅被理解为一种训练，以获得比别人更多的权力和财富的技能训练，所以在许多人的脑子里，艺术“教育”关乎“输赢”。前日微信里，看一艺术家晒自家孩子涂鸦之作，问为何不去学素描水墨，艺术家回复说，什么年龄干什么事，你让一个小孩画水墨他也不懂也不爱，他就应该随便画，玩得快乐就好。我要为这位艺术家点赞，他懂得了大多数家长没弄明白的简单问题：艺术不重要，快乐健康才重要。一、学前儿童美术学习特征

学前儿童艺术能力的发展是有规律性的，大体上经过涂鸦期、象征期、图式期等几个主要阶段，按照皮亚杰的观点，2～7岁儿童正处在前运算时期，在美术活动方面具有以下特点。

1．符号功能的掌握：儿童用象征性符号来代表他们所接触到的事物。他们通过感觉动作获得经验，并开始形成表象符号和运用语言符号。

2．自我中心：儿童常常把自己见到的看作是别人见到的，带有强烈的主观感觉。

3．行动受知觉支配：儿童会被周围环境中某些有趣的、引人注目的特征所吸引，从而注意局部，忽视整体，对能引起他强烈感受和他感兴趣的事物，会留下相当稳定而持久的印象。

儿童的艺术才能随年龄的增长会产生系统性的变化，几乎所有儿童都有相似的发展历程。那么这种变化是自然产生的吗？教育的作用是什么？从三四岁儿童最初的绘画分析，那些充满自然情感的象征性图式，自由夸大、变形，总是为了传达某些偶然的意向。应当说，这个阶段的儿童受外界影响较少，自然成熟的成分更多些。随着儿童逐渐成熟，他的知觉与技巧有所发展，绘画目标从简单传达到希望表现一个观念，这与他的智慧发展、人格形成和社会交往有更密切的联系。这时，通过教育可以促进儿童的艺术学习。艺术欣赏教育在此将起到一定的潜移默化的作用。

根据对5～7岁儿童的美术作品所作的调查和观察，我们发现这个年龄的儿童存在着欣赏作品的某些潜力。他们能够较长时间地注视作品，并按照自己已有的知识经验对作品作简单的描述。在观察作品的内容方面，儿童对作品主题具有一定的知觉敏锐性。他们主要凭借直觉感知，对局部的物象观察得比较仔细，能够描述某些细节，对非具象的图画往往从具象的角度加以猜测。对作品的形式，每个孩子都有自己潜在的爱好，一般来说，他们容易接受色彩鲜艳、形状逼真的图画，对色彩对比、形状轮廓、疏密关系、构图、比例等美的要素有所关注，并能作出某些简单的判断。在艺术思维方面，他们以具体形象思维为主，对作品的体验与认知，依赖于知觉运作和已有经验的直接推理。他们对美的要素的各个层面的理解尚存在一定的困难，缺乏整体性的分析判断能力。由此，我们假设大班儿童是有可能接受美术欣赏教育的。
为儿童选择艺术欣赏作品必须遵循高度艺术性与儿童可接受性相结合的原则。原则上要用名人名作，或者是为社会公认的、有艺术欣赏价值的作品。同时，又要考虑儿童的兴趣和理解能力，使之符合儿童的生活经验。
根据幼儿的兴趣、经验和接受能力，本课程以中国画、西洋画、民间艺术、雕塑与建筑四个领域为主，选择接近儿童日常生活的题材，用名人名作向儿童作系列介绍。其中，中国画以现代名家作品为主，作品的内容则以动物、风景、儿童生活题材为中心，使之与儿童生活方式有直接或间接的联系。如有的名家喜欢画一些富有生活情趣的小品，这恰恰与幼儿经验相吻合，齐白石画的昆虫、小虾；吴作人画的熊猫等均深受幼儿的喜爱。西洋画以色彩鲜艳、不断流动变化的现代派作品为主，以其新鲜与多变的特点吸引儿童的好奇心和注意，如凡 高的《星空》、马蒂斯的《舞蹈》、蒙德利安的《红黄蓝构图》等非具象的、无定形的作品，符合幼儿自由自在、不受约束的追求，容易为孩子所接受。民间艺术作品因其原发性、恒常的主题、功利的色彩极易为儿童所接受；同时，儿童艺术与民间艺术在对生命的自然追求和艺术表达的纯朴稚拙方面有许多共同之处，因而适宜于儿童欣赏。至于手工艺术品，由于它具有立体性、可操作性，很适合幼儿欣赏。

『玖』 著名儿童画家简介谁知道

5分太少，，，没听说过还有著名儿童画家，看来你是真的不懂，，，不多说，你是要为孩子学画问的吧？看看我在网络问答中的回答吧，还有其他人的，也不错