最著名音乐

Ⅰ 最著名的音乐诗词

清代人方扶南更是对这三首诗推崇之极，他称这三首诗“皆摹写声音之至文，韩足以惊人，李足以泣鬼，白足以移人”，全诗如下：

李贺《李凭箜篌引》
吴丝蜀桐张高秋，空山凝云颓不流。

江娥啼竹素女愁，李凭中国弹箜篌。

昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑。

十二门前融冷光，二十三丝动紫皇。

女娲炼石补天处，石破天惊逗秋雨。

梦入神山教神妪，老鱼跳波瘦蛟舞。

吴质不眠倚桂树，露脚斜飞湿寒兔。

李贺在他的这首诗中，表达了对当时著名的箜篌演奏家李凭高超艺术的敬佩。用一连串地比喻，时而山崩地裂，时而凤凰啼叫，将箜篌的清脆、和缓表现得淋漓尽致。

箜篌音乐更是惊动了紫皇，乃至于桂树下的吴刚都听的入神不肯睡去。这首诗寄托着诗人的情思，其描写音乐的艺术境界非同凡响。

韩愈《听颖师弹琴》
昵昵儿女语，恩怨相尔汝。

划然变轩昂，勇士赴敌场。

浮云柳絮无根蒂，天地阔远随飞扬。

喧啾百鸟群，忽见孤凤皇。(凤皇一作凤凰）

跻攀分寸不可上，失势一落千丈强。

嗟余有两耳，未省听丝篁。

自闻颖师弹，起坐在一旁。

推手遽止之，湿衣泪滂滂。

颖乎尔诚能，无以冰炭置我肠！

韩愈的这首诗不但将琴曲的声音和节奏描写的精细入微，诗人对听琴的感受，更是生动形象，自然让人想到此琴曲的奇妙之处。

白居易《琵琶行》节选
千呼万唤始出来，犹抱琵琶半遮面。

转轴拨弦三两声，未成曲调先有情。

弦弦掩抑声声思，似诉平生不得志。

低眉信手续续弹，说尽心中无限事。

轻拢慢捻抹复挑，初为霓裳后六幺。

大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。

嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。

间关莺语花底滑，幽咽泉流冰下难。

冰泉冷涩弦凝绝，凝绝不通声渐歇。

别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声。

银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣。

曲终收拨当心画，四弦一声如裂帛。

东船西舫悄无言，唯见江心秋月白。

白居易的《琵琶行》应该是我们最为熟悉，又爱又恨的一首诗了，当初被老师点名背诵可花费了不少心思。诗人将浔阳江头琵琶女所弹的乐曲描绘的精妙绝伦，令人遐思。

Ⅱ 雅尼最经典最著名的音乐！！

只要两三首真不是太好回答。可以说雅尼的音乐有一大批不错的音乐。
推荐：
Santorini（圣托里尼）选自1994雅典卫城音乐会，此曲为音乐会第一首曲目就令人有置于另一空间，观看星际大战的辽阔感，是雅尼的代表大作。真是New Age经典中之经典。

Within Attraction（深深吸引）选自1994雅典卫城音乐会。曲中各个乐手配合默契特别是两位小提起手。里面的小提琴的最后部分是两个人演奏一男一女，并且真是互相玩命的演奏呀。

Nightingale（夜莺）选自1997雅尼紫禁城音乐会。此曲为紫禁城音乐会最受好评的曲目，它完美的运用了中国的笛子，小提琴和大提琴的对奏也是一大亮点。

One Man's Dream （一个男人个梦想）选自1994雅典卫城音乐会。被誉为雅尼抒情之经典。

With An Orchid（和兰花在一起）选自2000年《IF I COULD TELL YOU》 这是雅尼较为出名的曲目，据说是凤凰卫视天气预报曲。

1994 LIVE AT THE ACROPOLIS (雅典卫城现场音乐会) ，1997 《雅尼致敬紫禁城》，2003 ETHNICITY (大同世界)三张专辑中每一首曲子都很不错，建议下载。

另外，我在网络《音乐掌门人》中发了两张专辑。《雅尼（Yanni）精选》里面我列出了雅尼大多数的好音乐。《雅尼，班得瑞，神秘园组合精选》里面不仅对雅尼音乐进一步精选也列出了班得瑞，神秘园两大新世纪乐团的较动听曲目。两张大约50首音乐希望你喜欢。 。《雅尼，班得瑞，神秘园组合精选》http://zhangmen..com/%B7%C9%C5%F4%C2%F2/291788.html
《雅尼（Yanni）精选》
http://zhangmen..com/%C2%F2%C5%F4%B7%C9/283021.html

Ⅲ 世界最著名轻音乐是什么

只有量化的东西才好排座次，像最长的，最高的、或最贵的。
轻音乐是不能量化的，所以哪个最著名，也是见仁见智的。
个人认为:
卡农应该算得上是最著名之一的了
班得瑞的雪之梦，也是一首知名度非常高的音乐作品
还有比如神秘园的神秘园之歌、马修连恩的不列瑟农等等等等。

Ⅳ 谁是世界上最著名音乐家

一.巴洛克时期

亨德尔（1685～1759）

巴赫（1685～1750）
二.古典主义时期

海顿（1732～1809）

莫扎特（1756～1791）

贝多芬（1770～1827）
三.浪漫主义时期

韦伯（1786～1826）

舒伯特（1797～1828）

伯辽兹（1803～1869）

老约翰.施特劳斯（1804～1849）

门德尔松（1809～1847）

舒曼（1810～1856）

肖邦（1810～1849）

李斯特（1811～1886）

瓦格纳（1813～1883）

勃拉姆斯（1833～1897）

小约翰.施特劳斯（1825～1899）

比才（1838～1875）

威尔第（1813～1901）.........

Ⅳ 世界上最著名的纯音乐

月光（贝多芬）
月光曲（德彪西）
意大利波尔卡（拉赫玛尼诺夫）
梦幻曲（舒曼）
棕发少女（德彪西）
匈牙利狂想曲第6号(李斯特)
西班牙狂想曲(李斯特)
爱之梦(李斯特)
小狗圆舞曲(萧邦)
热情奏鸣曲(贝多芬)
悲怆奏鸣曲(贝多芬)
黎明奏鸣曲(贝多芬)
四季套曲(柴可夫斯基)
升c小调前奏曲（拉赫玛尼诺夫）
圣母颂（古诺－巴赫）
牧童短笛（贺绿汀）
钟——第三帕格尼尼练习曲（李斯特）
小夜曲(舒伯特)
献给爱丽丝(贝多芬)
土耳其进行曲(莫扎特)
蓝色多瑙河(约翰.施特劳斯)

Ⅵ 中国古代最著名的“十大乐曲”是

分别为《高山流水》《广陵散》《平沙落雁》《梅花三弄》《十面埋伏》《夕阳箫鼓》《渔樵问答》《胡笳十八拍》《汉宫秋月》和《阳春白雪》。

1、《高山流水》

《高山流水》 ，中国古琴曲，属于中国十大古曲之一。传说先秦的琴师伯牙一次在荒山野地弹琴，樵夫钟子期竟能领会这是 描绘“峨峨兮若泰山”和“洋洋兮若江河”。

伯牙惊道：“善哉，子之心而与吾心同。”钟子期死后，伯牙痛失知音，摔琴绝弦，终生不弹，故有高山流水之曲。

2、《广陵散》

《广陵散》，又名《广陵止息》。它是中国古代一首大型琴曲，中国音乐史上非常著名的古琴曲，著名十大古琴曲之一。

即古时的《聂政刺韩傀曲》，魏晋琴家嵇康以善弹此曲著称，刑前仍从容不迫，索琴弹奏此曲，并慨然长叹：“《广陵散》于今绝矣！”

今所见《广陵散》谱重要者有三，以《神奇秘谱》的《广陵散》为最早，也较为完整，是今日经常演奏的版本。全曲共45段。全曲贯注一种愤慨不屈的浩然之气，“纷披灿烂，戈矛纵横”。

3、《平沙落雁》

《平沙落雁》又名《雁落平沙》，是一首中国古琴名曲，有多种流派传谱，其意在借大雁之远志，写逸士之心胸。最早刊于明代《古音正宗》（1634）。

自其问世以来，刊载的谱集达五十多种，有多种流派传谱，仅1962年出版的《古琴曲集》第一集收入了六位琴家的演奏谱。

关于此曲的作者，有唐代陈子昂之说，宋代毛敏仲、田芝翁之说，又有说是明代朱权所作。因无可靠史料，很难证实究竟出自谁人之手。

4、《梅花三弄》

《梅花三弄》，又名《梅花引》、《梅花曲》、《玉妃引》，根据《太音补遗》和《蕉庵琴谱》所载，相传原本是晋朝桓伊所作的一首笛曲，后来改编为古琴曲。

琴曲的乐谱最早见于公元1425年的《神奇秘谱》。《梅花三弄》全曲共分十段，两大部分，第一部分，前六段，采用循环再现手法，后四段为第二部分，描写梅花静与动两种形象。

乐曲通过梅花的洁白芬芳和耐寒等特征，借物抒怀，来歌颂具有高尚节操的人。一首琴曲《梅花三弄》觉别具风情。

5、《十面埋伏》

十面埋伏是一首中国琵琶大曲，同时也是中国十大古曲之一，其演奏为独奏，乐曲激烈，震撼人心，清楚地表现出了当时项羽被大军包围时走投无路的场景。为上乘的艺术佳作。

6、《夕阳箫鼓》

夕阳箫鼓为古代中国琵琶曲文曲中代表作品之一，也是中国十大古曲之一。此曲为琵琶曲中的大文套，由此曲改编的古筝曲名为《春江花月夜》，此曲最迟在十八世纪就流传在江南一带。作者佚名。

7、《渔樵问答》

《渔樵问答》是一首中国古琴名曲，为中国十大古曲之一。此曲在历代传谱中，有30多种版本，有的还附有歌词。现存谱初见于明代萧鸾编纂《杏庄太音续谱》。

谱本有多种。《琴学初津》云此曲：曲意深长，神情洒脱，而山之巍巍，水之洋洋，斧伐之丁丁，橹声之欸乃，隐隐现于指下。

由于音乐形象准确、生动，因此近几百年来在琴家中广为流传。杨表正修订曲谱，配制歌词。清代琴家又略去歌词，将曲调稍加改易，成为独立的器乐曲。此曲优美清逸，以对答式的旋律，描写渔夫与樵夫的对话。

8、《胡笳十八拍》

《胡笳十八拍》是一首中国古琴名曲，据传为蔡文姬作，为中国古代十大名曲之一。

《胡笳十八拍》是古乐府琴曲歌辞，一章为一拍，共十八章，故有此名，反映的主题是“文姬归汉”。

9、《汉宫秋月》

《汉宫秋月》是中国名曲。原为崇明派琵琶曲，现流传有多种谱本，由一种乐器曲谱演变成不同谱本，且运用各自的艺术手段再创造，以塑造不同的音乐形象，这是民间器乐在流传中常见的情况。

《汉宫秋月》现流传的演奏形式有二胡曲、琵琶曲、筝曲、江南丝竹等。主要表达的是古代宫女哀怨悲愁的情绪及一种无可奈何、寂寥清冷的生命意境。

10、《阳春白雪》

《阳春白雪》是中国琵琶十大名曲之一，中国著名十大古曲之一。

表现的是冬去春来，大地复苏，万物欣欣向荣的初春美景。旋律清新流畅，节奏轻松明快。

相传这是春秋时期晋国的乐师师旷或齐国的刘涓子所作的古琴曲。

现存古琴谱中的《阳春》和《白雪》是两首器乐曲，《神奇秘谱》在解题中说：“《阳春》取万物知春，和风淡荡之意；《白雪》取凛然清洁，雪竹琳琅之音。”

参考资料来源：网络——中国古代十大名曲

Ⅶ 古今中外著名音乐家、

古今中外著名音乐家举例如下：

1、路德维希·凡·贝多芬（Ludwig van Beethoven）

1770年12月16日-1827年3月26日享年57岁，德国著名的音乐家，维也纳古典乐派代表人物之一。他的作品对世界音乐的发展有着非常深远的影响，因此被尊称为“乐圣”。

代表作有：降E大调第三交响曲《英雄》、c小调第五交响曲《命运》、F大调第六交响曲《田园》、A大调第七交响曲、d小调第九交响曲《合唱》（《欢乐颂》主旋律）、序曲《爱格蒙特》、《莱奥诺拉》、升c小调第十四钢琴奏鸣曲《月光》、F大调第五小提琴奏鸣曲《春天》等。

5、约翰·施特劳斯（Yuehan.shitelaosi Johann Strauss）

1825--1899，奥地利的轻音乐作曲家、指挥家、小提琴家。创作了不朽名作《蓝色多瑙河》圆舞曲。小约翰·施特劳斯为19世纪维也纳圆舞曲的流行作出了巨大的贡献，他曾带领乐队访问欧洲各国，使维也纳圆舞曲风靡全欧洲。

由于他把华尔兹这种原本只属于农民的舞曲形式提升为了哈布斯堡宫廷中的一项高尚的娱乐形式，因此被称为圆舞曲之王。

代表作品：《蓝色多瑙河》。

Ⅷ 最著名的纯音乐

《雨中漫步》《tear's的眼泪》《漫步神秘园》《清晨》《紫蝴蝶》（班得瑞的）《罗密欧与朱丽叶》《神秘园之歌》《安妮的仙境》

Ⅸ 世界最著名的古典音乐有哪些

1.《c小调第五交响曲》：

是德国作曲家路德维希·凡·贝多芬创作的交响曲，作品67号，完成于1807年末至1808年初。《c小调第五交响曲》以音乐中的短—短—短—长节奏动机开场。据说，贝多芬曾将四个音的动机解释为“命运之神在敲门”。

2.《升c小调第十四钢琴奏鸣曲》：

分为三个乐章。为德国作曲家路德维希·凡·贝多芬，作于1801年。贝多芬这一时期的奏鸣曲充满了尝试性的作法，他企图重新评价奏鸣曲式主要的创作原理。传统的格局，奏鸣曲式往往只出现在一个乐章里，而且通常在第一乐章，但贝多芬打破了这种模式，升c小调第十四钢琴奏鸣曲是古典乐派开始朝浪漫乐派转变的作品之一。

3.《牧神午后前奏曲》：

牧神午后前奏曲为管弦乐曲，克劳德·德彪西作曲。作于1892-1894年，取材于马拉美的同名诗作《牧神午后》。 该曲为印象主义音乐的经典作品。

4.《B小调弥撒曲》

巴赫于1733年写成了这部弥撒中的“恳求主，赐怜悯”（Kyrie）和“荣耀颂”（Gloria）这两段，是为了奉献给萨克逊的选侯西格斯蒙德三世（Sopsmundm）的。

5.《降E大调夜曲》：

本曲作于1830年，是肖邦夜曲中最脍炙人口的一首，也是最明朗的一首，作品的风格明显地流露出传统夜曲的痕迹。这首夜曲具有典型的肖邦早期作品的风格，平易优美、 饱含诗意， 可见此时的肖邦已无愧于"钢琴诗人"这个雅号。

Ⅹ 请问世界最著名的三大轻音乐乐队是哪三个

【曼托瓦尼之声一英国曼托瓦尼乐队】
曼托瓦尼乐团在流行音乐乐坛中拥有 大量听众，这个乐团的演奏风格流畅舒展， 旋律优美、动听，音响华丽丰满。
这个乐团的指挥曼托瓦尼于1905年生 于意大利威尼斯的音乐世家，父亲曾是托斯 卡尼尼乐团的首席小提琴手。曼托瓦尼自小 在父亲指导下学习小提琴，青年时代举家迁 居英国，考入伦敦音乐学院。16岁即公开 演出布鲁赫和圣•桑的小提琴协奏曲。18 岁时，他在伯明翰组织了一个六人乐队，在 旅馆和剧场中作职业性演出，以演奏轻音乐 为主，他是乐队的主要小提琴手。他那精湛 的小提琴演奏技巧和华丽、明朗的美妙琴声， 使人听后回味无穷，于是他以小提琴演奏家 的身份臝得了巨大的声望。1933年，曼托 瓦尼加入了英国籍，此后他重新建立了一个 以弦乐为主的庞大的管弦乐团，这就是后来 的曼托瓦尼乐团。
曼托瓦尼从管弦乐队的弦乐器中找到 了一种富有特殊色彩的音响，这种富有特色 的弦乐演奏，就此成为他的乐团所独有的音 乐特色。此后，他改编了大量雅俗共赏、和 谐悦耳的乐曲，听众给他的乐团起了一个“曼 托瓦尼之声”的雅号。相比那些喧闹热烈的 现代流行音乐来说，曼托瓦尼的音乐无疑是 一服令人舒畅的清凉剂。
曼托瓦尼的成功，主要在于他充分了解
小提琴的表现方式，并能恰如其分地操纵管 弦乐队，使整个乐队非常精确地表达出这位 小提琴家所特有的演奏风格，使听众为之着 迷。

【法国音乐之神——法国保罗•莫里哀 乐队】
每当你听到那种独特、新鲜、浪漫的弦 乐音响，明晰、活泼的节奏和铜管、打击乐 器的音色后，就很容易分辨出这是保罗•莫 里亚乐团演奏的轻音乐。这一乐团的指挥保 罗•莫里亚于1925年出生于法国马赛，幼 年学习钢琴，并显示出良好的音乐天赋。进 入马赛音乐学院学习的四年间，他受到了扎 实的正统音乐教育，14岁时以优异的成绩 毕业于该院。由于对爵士音乐感兴趣，他最 终放弃了作钢琴家的愿望而投身于流行音乐 圈内^ 17岁时，他组织了一个乐团，最初 在各国的夜总会和音乐厅巡回演出，以后转 移到欧洲的音乐活动中心巴黎演出。他在长 期的演出活动中，对编曲、作曲和演奏进行 了新的探索，逐渐形成了一种独特的风格， 因而声名大噪，一帆风顺。各国重要的音乐 节曰都纷纷邀请他率团参加演出。
保罗•莫里亚乐团被人誉为“情调音乐 的使者”、“第二次世界大战后的法国音乐之 神”。该轻音乐团拥有包罗万象的曲目：看 的电影的主题歌和主题音乐、欧美各国的流 行音乐、拉丁美洲和西班牙的爱情歌曲、法 国歌曲、俄罗斯名曲、夏威夷的吉他曲、肖 邦的音乐、曰本风情的乐曲、圣诞歌曲乃至 甲壳虫乐队的歌曲等等，简直是无所不包、 应有尽有。他善于同流行歌坛的明星合作， 为他们谱写和改编乐曲。他的音乐也如其人， 温和典雅、平易近人、饶有风趣。
保罗•莫里亚乐团十分注重旋律与和 声，其风格清新明朗，华丽淳朴，从不过分 夸张。尽管他也以弦乐为主，但他巧妙地利 用弦乐器来改进乐曲的节奏，与清亮、舒适 的打击乐器相配合，所产生的清晰、活泼的 节奏成为保罗•莫里亚乐团所独有的特4。

【舞会音乐之王一德国詹姆斯•拉斯 特乐队】
詹姆斯•拉斯特乐队在世界各地的 演出，以热烈的旋律、独特的和声赢得了 千百万听众的欢迎和赞赏。詹姆斯•拉斯特 擅长将乐队作多种多样的变化，以多种不同 形式的组合来演奏古典音乐、民间音乐、歌 剧或舞剧音乐、电影插曲、舞曲、流行匐乐 以及舞台剧、电视剧中的插曲等等。此1卜， 这个乐队还配置了一支训练有素、和声优美 的伴唱、合唱队。
乐队指挥詹姆斯•拉斯特出生于德国不 来梅，自幼学习钢琴。14岁时，考入当地 的音乐学院专攻大提琴。1955年，他在决 堡德意志广播电台提任大提琴演奏员并开始 作曲，以后自行组织乐队，并担任领班、编 导和作曲，一举成为欧洲最有成就的音乐家 之一。1968年，他的乐队被评选为当年最 佳的流行乐队。从此，这位身材修长的“舞 会音乐之王”成为誉满全球的流行音乐乐坛 的杰出人物。詹姆斯•拉斯特乐团的音乐- 透露出欢乐、愉快和乐观主义的气氛，有一 种不可抗拒的吸引力和动人心弦的感染 不管是古典音乐、流行歌曲或民族民间音乐， 都渗透着他自己的风格。一般人认为，古典 音乐比较艰深难懂，但他以现代手法加以^ 编后，古典乐曲便注入了一种新的生命力， 而且以使人亲近和了解的方式演奏出来，使
从未听过欧洲古典音乐作品的人，也能享受 到古典音乐的美妙。平时，他经常与乐队队 员研究、探讨乐曲的改编和演奏方式，使队 员感到人人有份，从而达到协调一致，充分 体现他的要求。
西方广播电台每每于午夜播放一种叫 做“入梦乐”的音乐。这种宁静而优美的小 曲即由詹姆斯•拉斯特改编，这些小曲可以 帮助人们松弛紧张的神经，消除一天工作后 的疲劳，促使人们在平静愉悦、温暖柔和的 音乐声中进入梦乡。