著名手工艺品

『壹』 中国有哪些传统的手工艺品

工艺在我国民间有着悠久的制作历史，是中华民族文化艺术的瑰宝，她以其悠久的历史、精湛的技艺、丰富的门类、传世佳作蜚声海内外，几千年来，传统手工艺产品始终是代表中华民族的一大特色产业。

1、丝绸刺绣

刺绣在古代主要是在丝绸上绣制图案，至少有3000多年历史。丝绸刺绣和陶瓷工艺品都是闻名海外的中国特产，通过古代丝绸之路，刺绣是最早走出国门的手工艺品代表。

如今国家提出一带一路战略，刺绣技艺将会成为中国传统手工艺的代表。不仅对中国社会起了很大的作用，而且在国际文化生活中也产生了很大的作用与影响。

在追求个性化的今天，手工制作工艺以其独特的艺术魅力、装饰和实用的性能、手工随心所欲的乐趣，已经不可抗拒的在我们身边流行起来，她像风一样渗透到我们生活的方方面面，带来巨大的市场前景。

如果您知道更多传统手工艺，欢迎留言评论！

『贰』 中华传统文化有哪些手工艺术品

一、陶瓷：陶瓷，用陶土和瓷土为原料，经配料、成型等流程制成。中国是世界上最早专应用陶器属的国家之一，而中国瓷器因其极高的实用性和艺术性备受世人的推崇。如今，在陶瓷手艺人们的共同努力下，许多失传的技艺重新得到传承。

『叁』 中国有哪些传统的手工艺品

1、陶瓷

陶瓷，英语：china。中国人早在约公元前8000－2000年（新石器时代）就发明了陶器。用陶土烧制的器皿叫陶器，用瓷土烧制的器皿叫瓷器。陶瓷则是陶器，炻器和瓷器的总称。

古人称陶瓷为瓯。凡是用陶土和瓷土这两种不同性质的粘土为原料，经过配料、成型、干燥、焙烧等工艺流程制成的器物都可以叫陶瓷。

2、木雕

中国木雕艺术起源于新石器时期，七千多年前的浙江余姚河姆渡已有木雕品。秦汉两代木雕工艺趋于成熟。施彩木雕标志着古代木雕工艺达到相当高的水平。

木雕是雕塑的一种，在我们国家常常被称为“民间工艺”。木雕可以分为立体圆雕、根雕、浮雕三大类。木雕是从木工中分离出来的一个工种，在我们国家的工种分类中为“精细木工”。

以雕刻材料分类的民间美术品种。一般选用质地细密坚韧，不易变形的树种如楠木、紫檀、樟木、柏木、银杏、沉香、红木、龙眼等。

采用自然形态的树根雕刻艺术品则为“树根雕刻”。木雕有圆雕、浮雕、镂雕或几种技法并用。有的还涂色施彩用以保护木质和美化。

3、刺绣

刺绣是针线在织物上绣制的各种装饰图案的总称。刺绣分丝线刺绣和羽毛刺绣两种。就是用针将丝线或其他纤维、纱线以一定图案和色彩在绣料上穿刺，以绣迹构成花纹的装饰织物。

它是用针和线把人的设计和制作添加在任何存在的织物上的一种艺术。刺绣是中国民间传统手工艺之一，在中国至少有二三千年历史。中国刺绣主要有苏绣、湘绣、蜀绣和粤绣四大门类。

刺绣的技法有：错针绣、乱针绣、网绣、满地绣、锁丝、纳丝、纳锦、平金、影金、盘金、铺绒、刮绒、戳纱、洒线、挑花等等。

刺绣的用途主要包括生活和艺术装饰，如服装、床上用品、台布、舞台、艺术品装饰。

4、剪纸

剪纸是河北省、山西省、辽宁省、江苏省、浙江省、广东省、云南省、陕西省地区的传统美术。剪纸是用剪刀或刻刀在纸上剪刻花纹，用于装点生活或配合其他民俗活动的一种民间艺术。

在中国，剪纸具有最广泛的群众基础，它交融于各族人民的社会生活，是各种民俗活动的重要组成部分。2006年，剪纸经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。

5、中国结

中国结是一种中国特有的手工编织工艺品，它身上所显示的情致与智慧正是中华古老文明中的一个侧面。它原本是由旧石器时代的缝衣打结，后推展至汉朝的仪礼记事，再演变成今日的装饰手艺。

周朝人随身的佩戴玉常以中国结为装饰，而战国时代的铜器上也有中国结的图案，延续至清朝中国结才真正成为了盛传于民间的艺术。

当代多用来装饰室内、亲友间的馈赠礼物及个人的随身饰物。因为其外观对称精致，可以代表中国悠久的历史，符合中国传统装饰的习俗和审美观念，故命名为中国结。

中国结中，有：双钱结、纽扣结、琵琶结、团锦结、十字结、吉祥结、万字结、盘长结、藻井结、双联结、锦囊结等多种结式。中国结代表着团结幸福平安，特别是在民间。

『肆』 民间手工艺品有哪些

宋锦\竹编\草编\手工刺绣\蓝印花布\蜡染\手工木雕\泥塑\剪纸\民间玩具\芜湖铁画\四川藤编家具\社火马勺脸谱\陕西皮影\凤翔木板年画\罩金漆器\彩陶粉彩\麦杆画麦草画\淮阳泥泥狗\桦树皮饰品\澄泥砚\青石雕刻\唐三彩\

『伍』 有谁知道福建著名手工艺品

福州三宝——牛角梳、油纸伞、脱胎漆器（上海世博会中国馆福建赠送的代表礼品，日本漆器回的鼻祖）、另加答福州的寿山石雕、烟花制作（北京奥运烟火总策划的家乡）

泉州——德化瓷器（白瓷、中国红瓷）、惠安崇武石雕（人民大会堂、人民英雄纪念碑雕刻作者家乡）

三明——蓝宝石（中国三大蓝宝石之都）

南平——木根雕
暂时想到这么多

『陆』 民间手工艺品的文化历史

手工制作工艺在我国民间有着悠久的制作历史，是中华民族文化艺术的瑰宝，她以其悠久的历史、精湛的技艺、丰富的门类、传世佳作蜚声海内外，几千年来，传统手工艺产品始终是代表中华民族的一大特色产业。传统的工艺品既是文化艺术品，又是日常生活用品，与人民生活息息相关。时尚手工在现代都市如此红火并流行，确实是一个非常奇特的现象。有人说这是因为怀旧，是一种对往昔手工岁月的追忆；
在追求个性化的今天，手工制作工艺以其独特的艺术魅力、装饰和实用的性能、手工随心所欲的乐趣，已经不可抗拒的在我们身边流行起来，她像风一样渗透到我们生活的方方面面，带来巨大的市场前景。
当今科技不断发展，机器作为生产工具，已日益减少了人们的手工劳动；日益发展的电子计算机，不但准确无误地进行数学运算，还能把一种语言文字译成另一种语言文字，代替着人们的脑力劳动。现代机器人的出现，不仅可以代替人类双手去操作危险的工作或试验，且还在利用它从事艺术创作。如用它写字、绘画、绣花……推想不久的将来，人类手工创造的一切艺术品，渐渐就会被电子计算机之类的科技产品所代替。那么，过去与人民生活密切相关的陶艺、编织、纸扎、玩具……手工制作之技艺，慢慢就无人详知了。现代化的冲击，使传统的手艺正从我们身边悄然逝去。随之消逝的，还有人与物的沟通，生命与自然的和谐。当今，日用品、工艺品琳琅满目，但却没有了制作人留下的体温和感情……”
手工制作工艺美术是生产者的艺术，它出自民间，服务于民众始终把实用和审美融合于一体，带有物质和精神的双重性，非为纯艺术现象。民间工艺美术植根社会最基层，在不同的民族，不同地域生生不息，构筑了基础雄厚的大众文化底蕴，并对其他文化艺术产生过深远的影响。
代表中国特色的，中国结、风筝、泥人、剪纸、刺绣、面人等等。而最具中国特色应该是风筝、剪纸、兔儿爷.
作为新一代，我们应该努力发扬手工艺品的精神！

『柒』 美国有什么手工艺品

说到啊，那就得不得不提美国土著居民印第安人的手工艺品，印第安人居住在美国这块土地已有几千年了，他们将传统的民族工艺以传承下来，使得民族文化时代相传。传统彩绘马雕工艺品是印第安人著名的手工艺品，制作精美，造型独特，深受人们的喜爱。不光是传统彩绘马雕工艺品印第安人还有许多其他的手工艺品例如陶瓮、泥塑、首饰、布艺等，全都带有印第安土著文化的特色，是十分难得的手工艺品。 树皮布，是不是从名字开始就很奇特呢？没错顾名思义，这就是树皮做成的布料，其制作工艺较复杂。首先将长大的树砍下来，树有两层树皮，将外面那层较硬的树皮扔掉剥下里面的树皮，将其放在海水中浸泡大半个月，树皮就会变得柔软、韧性十足。浸泡完之后将树皮拿到太阳下开始用木棒敲打，使之颜色变白，最后在放在清水中浸泡，这样树皮不就差不多做好了，不过为了美观，人们会在布上打出花纹，这样做出来的布既薄如轻纱又十分美观。 夏威夷举世无双的手工艺品就是其羽毛制品，夏威夷的羽毛制品就像是一个完美的艺术品。在夏威夷鸟的羽毛既被人们喜爱又被很充分的加以利用，由于夏威夷人们对自然的热爱以及拥有着精湛的技艺，因此这里的手工艺品才有如此的成就。除了羽毛制品，夏威夷的花环也是非常著名的手工艺品。夏威夷有着许多热爱自然的土著居民，他们喜欢将花编制成花环，送给别人表示友好。在这里不光女孩会戴花环，男女老少都会戴，是夏威夷十分有特色的手工艺品。

『捌』 我想知道有哪些民间手工艺品非常出名

剪纸（剪纸，又叫刻纸，窗花或剪画。区别在创作时，有的用剪子，有的用刻刀，虽然工具有别，但创作出来的艺术作品基本相同，人们统称为剪纸。剪纸是一种镂空艺术，其在视觉上给人以透空的感觉和艺术享受。其载体可以是纸张、金银箔、树皮、树叶、布、皮、革等片状材料。 剪纸是中国最普及的民间传统装饰艺术之一，有着悠久的历史。因其材料易得、成本低廉、效果立见、适应面广，样式千姿百态，形象普遍生动而受欢迎；更因它最适合农村妇女闲暇制作，既可作实用物，又可美化生活。全国各地都能见到剪纸，甚至形成了不同地方风格流派。剪纸不仅表现了群众的审美爱好，并蕴含着民族的社会深层心理，也是中国最具特色的民艺之一，其造型特点尤其值得研究。 ）
年画年画（new year paintings）是中国画的一种。始于古代的“门神画”清光绪年间，正式称为年画，是中国特有的一种绘画体裁，也是中国农村老百姓喜闻乐见的艺术形式。大都用于新年时张帖，装饰环境，含有祝福新年吉祥喜庆之意，故名。传统民间年画多用木板水印制作。
脸谱（脸谱是中国戏曲演员脸上的绘画，用于舞台演出时的化妆造型艺术。脸谱对于不同的行当，情况不一。“生”、“旦”面部化妆简单，略施脂粉，叫“俊扮”、“素面”、“洁面”。而“净行”与“丑行”面部绘画比较复杂，特别是净，都是重施油彩的，图案复杂，因此称"花脸"。戏曲中的脸谱，主要指净的面部绘画。而“丑”，因起扮演戏剧角色，故在鼻梁上抹一小块白粉，俗称小花脸。有歌曲脸谱和电视剧脸谱。）
刺绣（刺绣是针线在织物上绣制的各种装饰图案的总称。就是用针将丝线或其他纤维、纱线以一定图案和色彩在绣料上穿刺，以缝迹构成花纹的装饰织物。它是用针和线把人的设计和制作添加在任何存在的织物上的一种艺术。刺绣是中国民间传统手工艺之一，在中国至少有二三千年历史。中国刺绣主要有苏绣、湘绣、蜀绣和粤绣四大门类。刺绣的技法有：错针绣、乱针绣、网绣、满地绣、锁丝、纳丝、纳锦、平金、影金、盘金、铺绒、刮绒、戳纱、洒线、挑花等等，刺绣的用途主要包括生活和艺术装饰，如服装、床上用品、台布、舞台、艺术品装饰。 ）
微雕（微雕顾名思义，是一种以微小精细见长的雕刻技法。中国微雕历史源远流长。远在殷商时期的甲骨文中，就出现微型雕刻。战国时的玺印小如累黍，印文却有朱白之分。众所周知的王叔远的“核舟”，也是中国历史上微雕艺术的经典之作。）
陶塑（陶塑始于秦汉时期，它的出现为我国雕塑史和陶艺史上谱写了光辉灿烂的一页。西安秦代兵马俑的发现被誉为“世界第八奇迹”。秦代兵马俑在艺术表现上运用严格的写实手段，制作上采用模、塑结合的手法，运用塑、捏、堆、贴、刻、画等多种技法制作而成。陶塑是指陶质的雕塑艺术品，可分为两类：一类是日常生活用具及其模型；另一类是以人和动物形象为主的塑像。其中模型和塑像主要用于随葬。我国的陶塑在整个雕塑艺术史中占有极其重要的地位，并且具有现实主义雕塑艺术的优良气质。早在新石器时代，这种艺术形式便已出现。秦汉两代已有很大的发展，质朴劲健是其主要特征。隋唐特别是盛唐时期，社会经济空前发展，贵族阶层厚葬之风盛行，作为随葬明器的陶塑在艺术上取得了前所未有的发展。）

木偶（木偶艺术在我国有着悠久的发展历史，最早的木偶可能与奴隶社会的丧葬俑有关。1978年山东莱西县汉墓的发掘发现；使我们看到汉代制作的可坐、可立、可跪、可灵活操纵的木偶实物到了隋代，木偶的制作高度发达，已从演百戏(古代杂技的总称)、歌舞发展到表演故事片断，形成了木偶戏的雏形。唐代，木偶艺术日渐成熟、高超。唐代木偶不但成为表演完整故事，可供人们欣赏的艺术形式。宋元时期是木偶艺术发展的鼎盛时期。木偶戏是由艺人操作木偶表演故事的一种戏曲形式。 中国的木偶戏兴起于汉代，至唐代有了新的发展和提高，能用木偶演出歌舞戏。宋代是我国木偶戏发展的一个重要时期，木偶的制作工艺和操纵技艺进一步成熟。随着社会经济的发展，明代木偶戏已流行全国各地，经济发达的南方各省区木偶戏更为繁荣，故有“南方好傀儡”之说。清代以后木偶戏进入全盛时期，不仅流行范围广，而且演出的声腔也日益增多，出现了辽西木偶戏、漳州布袋木偶戏、泉州提线木偶戏、晋江布袋木偶戏、邵阳布袋木偶戏、高州木偶戏、潮州铁枝木偶戏、川北大木偶戏、石阡木偶戏、阳提线木偶戏、泰顺药发木偶戏、临高人偶戏等分支。就演出形式而言，可概括为提线木偶、杖头木偶、布袋木偶、铁枝木偶、药发木偶五种 。）
皮影（皮影，又称灯影，以在灯光照射下用兽皮刻制的人物隔亮布演戏而得名。皮影是剪纸的姊妹艺术。其基本形式与剪纸相类似。它是用牛皮、羊皮、驴皮或纸张等采用阴阳及色彩的虚实对比造型，以雕镂、刻画、着色、涂油等方法制成的平面图像。皮影影人及场片器物的制作是为了皮影戏表演。演出时配合着音乐、锣鼓、演员的唱腔唱词及灯光效果，由艺人在幕后操纵影人身上的连杆儿，透过灯光可以在幕布上映出多彩且能行动自如的影像。皮影戏，是一种用灯光照射兽皮或纸板做成的人物剪影以表演故事的民间戏剧。表演时，艺人们在白色幕布后面，一边操纵戏曲人物，一边用当地流行的曲调唱述故事，同时配以打击乐器和弦乐，有浓厚的乡土气息。在河南、山西农村，这种拙朴的民间艺术形式很受人们的欢迎。皮影戏最早诞生在两千年前的西汉，又称羊皮戏，俗称人头戏、影子戏，驴皮影。发祥于中国陕西，极盛于清代的河北。上色时主要使用红、黄、青、绿、黑等五种纯色。在中国，不少的地方戏曲剧种都是从皮影戏中派生出来的，而皮影戏所用的幕影演出道理，艺术手段，对电影的发明和美术片的发展也起到先导作用。）

等等中国历史悠久，民间工艺成熟而且多样，是中华民族的瑰宝。

『玖』 手工艺品包括哪些

蜡制工艺品及模具制作
1、原料及工具
石蜡、蜂蜡、硬脂酸、油画颜料、废塑料薄膜片、
牙刷数支、溶器、火炉等。
2、模具的制作方法 …
首先选好模样，如工艺晶人侮或鲜桃、苹果、辣扭：
瓜类、香蕉等。分析模样是一个对称线还是两条对琴线
(脱模线)，分析完后，用笔把线画出来，然后涂上二
层地板蜡，切勿堆积某处，以免制膜走样。下面我们就
用梨来讲述模具的制作方法。 ，， …
梨或苹果，就需要两块以上的模具。考虑模具分块·
时，要在合理的原则下尽可能少分一些。象梨的蒂的朝
里凹进去的，翻制出来的模具就一定凸出来的(图1)。
如果以直的方向来将这梨的模具分为两块(图2)1固
为凸出的模具被凹进的蒂卡住了，就无法脱模，强拉就
会使模具折断。因此，这样分成两块是不合理的。假使
换个方向从横的方向来分割，蒂虽然仍旧向里凹的，但
从这个方向看去，是外圈大里面小，模具只要沿着这方
向进退就没有阻碍(图3)，所以这样分块是可行的。
分两块时，还应考虑分在什么地方，地点不对，一
块拿得下来，另一块可能被卡住，注意，两块的外圈都
要大于里圈，也就是说，这梨的两块模块的分割线，应
定在最长的直径处，这就使两面都不会有什么东西卡住
(图4)。为了制作方便，可在上面画一根线作为标记。
分割线决定后，就可制作模具。
(1)用卡纸或木片围一座墙，方的、圆的都行，
但要比梨大出2公分，比分割线下面一段高出2公分左
右。
(2)将搅拌好的石膏浆倒入围墙里(图5)。
(3)立即将梨压在石膏浆上，一直陷到刚才画的
这根分割线为止(图6)。 、
(4)等到石膏凝固后，就可将梨取出(梨和石膏
不会粘在一起)，并将围墙拆除。
(5)为了减少模具之间的拉力，用刀将石膏的表面
修平整，但要注意不可修过这根分割线(图7)。
(6)在石膏面上的四角用刀刻几个榫眼(榫眼有
各种形状，三角形、圆形、长方形等均可)，使两块模
具合起来时不走形(图8)。
(7)在石膏上面涂刷两次肥皂水。
(8)用纸或木片，在刚翻好的模具上，再围起围
墙，并将梨放置在原来的地方(图9)。
(9)再搅拌一些石膏浆倒入围墙，浇制成第二块
模块(图10)。因为两块模具之间的接触面较小，只要轻
轻地二震动，就能分开。至此，梨的块模就浇成了(图
11)。
‘用蜡来浇制作品，如果色彩和造形都设计得很好的
话，可以乱真。由于它的颜色有一种半透明的感觉，能
给人一种晶莹可爱的感觉，逗人喜爱，脱模也容易。
3、浇制方法
(1)浇制作品的蜡，是石蜡两份，蜂蜡1份，硬
脂酸1．5份，废塑料薄膜(粉或片)0．5份加热而
成的，石蜡和硬脂酸等加热熔化在一起后，它的颜色是
乳黄色的(图1 2)，可作为梨的黄色。其他需要什么
颜色，可在蜡笔或油画颜料中选择调配。处理得好，颜
色可画得和真的一模一样。
(2)蜡放在金属容29内加热熔化后，就可将蜡液倒
—些在模具中，但不要太多(图1 3)。
(3)立即将另一块模具合上(图1 4)，然后前
后上下不停地转动，使里面还没有凝固的蜡液，能将模
具的每个角落都搪到(图1 5)。
(4)过一段时间，估计里面的蜡液已全部凝固，
即可将模具一起放在水中，以加速蜡液的凝固。蜡和石
膏是不会粘结在一起的，蜡凝结时体积也有些收缩，所
在脱模比较容易，也可在水中将模具掰开，里面的作品
就立即浮上水面(图1 8)。
， (5)取出的蜡果，只有单一的黄色，可再照着实
物(如半红半绿的苹果)，用油画颜料或彩色蜡笔进行加
工(图6)。最后装上柄，一个蜡果就完成了(图1 7)。
如果所做的仿制品有绒毛，那么可用一根细空心铁
管一尺左右长，从3／4处锯断口，弯成100度角将下
半插入熔化的蜡液内，溶蜡越热越好，上半段用嘴吹，
吹出的雾状熔蜡液喷在果品上就成了形象逼真的绒毛
表面效果(图19)。
如要制成带福寿禄喜字的蜡果，可先在果品原型上
刻上字后再制模具，这样，制成的模具及蜡果上即可带上

『拾』 中国有哪些手工艺品比较出名

中国的铜器工艺品和陶瓷工艺品是很出名的享誉全球，深受全球人民喜欢的。