中国著名动画片

⑴ 有名的中国动画片

1.海尔兄弟
2.雪孩子
3.舒克和贝塔
4.哪吒闹海本片于1980年获第三届电影百花奖最佳美术片奖、文化部1979年优秀影片奖、青年优秀创作奖 （严定宪、金复载），1983年获菲律 宾第二届马尼拉国际电影节特别奖， 1988年获法国第七届布尔波拉斯文化俱乐部青年国际动画电影节评委奖、 宽银幕长动画片奖
5.蓝猫系列蓝猫淘气3000问云决

⑵ 中国最好的动画片

秦时明月
动画版《秦时明月》剧照《秦时明月》是中国首部贺岁动漫系列剧，于2007年春节期间在全国各地同步播映。作为中国第一部大型武侠CG/3D（电脑三维动画）贺岁动漫系列剧，《秦时明月》融武侠、奇幻、历史于一体，引领观众亲历两千年前风起云涌、瑰丽多姿的古中国世界，在浓郁的“中国风”中注入了鲜明的时代感。共有六部，及特别篇(Special OVA)、电影版等。

动画简介
英文名：QinsMoon

序章

第一部《百步飞剑》，共10集，每集23分钟左右，2007年春节档播出，已完结。百步飞剑已在中国第一本原创漫画周刊《知音漫客》开始连载漫画版,每月两集(锐周刊和燃周刊）。

第二部《夜尽天明》，共18集，每集22分钟左右，2008年7月17日首播，DVD同步发售。 已完结。

第三部《诸子百家》，共34集(在充分考量制作时间及剧情完整性的基础上，为了最大程度展现第三部的主线、支线剧情，保证新角色的完整演绎，制作组再次做出延长片长的决定，制作组全员加班加点完成了4集动画制作,至此，《秦时明月第三部诸子百家》片长最终定为34集，比原定26集的片长增加了8集).每集22分钟左右。已有预告和样片，以及武器介绍片，正片已顺利通过审片,播出指日可待。

第四部《万里长城》。

第五部《焚书坑儒》。

第六部《始皇之死》。

第七部《亡秦必楚》。

另外，制作方已经和中国电影集团公司达成合作意向，电影版正摩拳擦掌，呼之欲出。

总投资预计超过1亿元人民币。目前已完成并播出第一部《百步飞剑》和第二部《夜尽天明》，其余剧集也将相继推出。

《秦时明月》的故事背景取自秦始皇统一六国到西楚霸王项羽攻陷咸阳这段英雄辈出的历史时期，是一部以武侠为主题的全民型动漫，伴随着古灵精怪却又年少轻狂的主角荆天明去冒险，观众会切身体会到其成长的心灵历程；此外，豪侠剑客如盖聂、高渐离；神秘隐士如墨家、鬼谷门的众多高手；纵横捭阖的秦始皇嬴政、少年项少羽，这些众所周知的历史人物在出场时有了更具时代感的表现，丰富的人性化场景能够吸引观众自然而然融入其中，不同年龄层的观众都可以在剧中找到萌点。值得一提的是，整部动漫以一种别样的方式诠释了诸子百家文化思想的精髓，对现代中国产生深远影响的儒家、道家、法家、兵家全都纷纷登场，在纵横交错的大时代里演绎了中华古文化的激烈碰撞。在那段伟大辉煌的时代里，建长城、度量衡、征匈奴，哭孟姜等著名的历史事件和民间传说也将穿插其中，主人公同名士侠隐仗剑游走江湖，于时代变革的乱世之中经历了亲情、友情、爱情的沧桑变幻、悲喜轮回，最终成为了终结这个时代、开创新纪元的决定性力量，也堪称是一段浪漫辉煌的中国式武侠传奇。

国产动画能看的就只有这个了T T像喜羊羊与灰太狼这种虽然热播不过我觉得都很幼稚啊= =

⑶ 国内有哪些优秀的动漫

我觉得国内优秀的动漫是《秦时明月》、《镇魂街》、《那年那兔那些事》。许多人可能看过很多日本动画和美国动画，但他们可能不关心中国的国产动画，因为几年前中国曾经在中国生产过很多劣质动画，这让观众对中国动画的印象直线下降。然而，在过去的两年里，中国动漫产业取得了巨大的进步。优秀的动画也相继出现。今天我将看一些中国动画产业中更优秀的作品。

《那年那兔那些事》：这是一部绝对强有力的动画，永远不要忘记对它的绘画风格和人物感到气馁。如果你仔细看，你会发现这些字符有它们的意义。它们是罕见的电影和电视作品，讲述历史，宣扬爱国主义思想而不打扰人们。剧中的许多情节经常让观众泪流满面，让每个人都为自己是中国人而自豪。他也是国防部催更的唯一一部更有趣、更值得一看的动画。所以我觉得国内优秀的动漫是《秦时明月》、《镇魂街》、《那年那兔那些事》。

⑷ 你认为国产排名前十的动画片有哪些

国产动画片排行榜前十名有哪些？小编认为第一名当然是《哪吒》，《哪吒》票房新纪录#已超过43.1亿，成为全球单一市场票房最高动画电影，恭喜哪吒，“人心中的成见是一座大山，不认命就是哪吒的命”，期待更多好国漫，弘扬中华文化。现在国产动画没有超越他的，所以小编认为他排在第一位。

第8位《秦时明月》

中国第一部大型武侠CG/3D(电脑三维动画)动漫连续剧，启发来源于温世仁原著小说，于2007年春节期间在全国各地首映。时代背景从始皇兼并六国，建立中国第一个帝国开始，到咸阳被楚军攻陷结束，时间跨度30年(包括回忆)，讲述一个体内流淌英雄之血的少年——荆天明，最终成长为盖世英雄，凭一己之力改变历史进程的热血励志故事。该剧融武侠、奇幻、历史于一体，引领观众亲历两千年前风起云涌、瑰丽多姿的古中国世界，在浓郁的“中国风”中注入鲜明的时代感。

第9位《侠岚》

《侠岚》，是由北京若森数字科技有限公司制作，集热血、励志、神话题材、具备国际水准的3D技术于一身，并融入大量中国传统文化元素的大型三维动画连续剧。

第10位《魁拔》

动画片《魁拔》，由北京青青树动漫科技有限公司出品，导演为王川，青青树动画8人编剧团队，历时2年，筹备100万余字，中国最严谨的玄幻动画之一。这是小编认为的10部国产动画。

⑸ 中国经典动画片20部是什么

《大闹天宫》 《神笔马良》 《哪咤闹海》 《孙悟空》 《西游记》 《大头儿子小头爸爸》大头儿子小头爸爸《小糊涂神》 《小贝流浪记》 《梁山伯与祝英台》 《宝莲灯》 《隋唐英雄传》 《神探威威猫》 《马丁的早晨》 《小兵张嘎》 《哪吒传奇》 《白鸽岛》 《小和尚》 《我为歌狂》 《小蝌蚪找妈妈》 《草原英雄小姐妹》 《人参娃娃》 《牧笛》 水墨动画。上海美术电影制片厂1963年出品。 《邋遢大王》 《金色的海螺》三个和尚《三个和尚》动画片。上海美术电影制片厂1980年摄制。 《雪孩子》 动画片。上海美术电影制片厂1980年摄制。 《九色鹿》 动画片。上海美术电影制片厂1981年摄制。 《天书奇谭》动画片。上海美术电影制片厂1983年摄制。 《鹬蚌相争》 水墨动画片。上海美术电影制片厂1983年摄制 《三十六个字》 动画片。上海美术电影制片厂1984年摄制。 《金猴降妖》 动画片。上海美术电影制片中1984－1985年摄制。 《女娲补天》动画片。上海美术电影制片厂1985年摄制。 《草人》 剪纸片。上海美术电影制片厂1985年摄制。 《超级肥皂》 动画片。上海美术电影制片厂1986年摄制。 《葫芦兄弟》 剪纸片（共十三集）。上海美术电影制片厂1986-1987年摄制。 《山水情》 水墨动画片。上海美术电影制片厂1988年摄制。 《螳螂捕蝉》 剪纸片。上海美术电影制片厂1988年摄制。 《大闹画室》 动画片（无声，黑白）。上海商务印书馆1926年摄制。 《铁扇公主》 动画片（黑白）。新华联合影业公司1941年摄制。 《猪八戒吃西瓜》 剪纸片。上海美术电影制片厂1958年摄制。 《乌鸦为什么是黑的》 动画片。上海电影制片厂1956年摄制。 《渔童》 剪纸片。上海美术电影制片厂1959年摄制。 《一幅僮锦》 动画片。上海美术电影制片厂1959年摄制。 当然还有更早期的，甚至于有些大家不熟知的，我也是觉得相当不错。《镜花缘》《人参娃娃》《山水情》等等 希望您能满意。。。。

⑹ 中国最有名的动画片是什么

《中国动画》排行榜前十名入选名单 1、《哪吒传奇》——哪吒2、《西游记》——孙悟空3、《天上掉下个猪八戒》——猪八戒 4、《大头儿子和小头爸爸》——大头儿子和小头爸爸5、《蓝皮鼠大脸猫》——蓝皮鼠、大脸猫6、《围棋少年》——江流儿7、《三毛流浪记》——三毛8、《蓝猫淘气3000问》——蓝猫9、《黑猫警长》——黑猫警长10、《大耳朵图图》——图图 http://ent.sina.com.cn 2006年05月15日18:03 新浪娱乐

⑺ 中国动画有哪些

国产动画
★ 20世纪40年代：中国动画第一部长片《铁扇公主》
★ 1979年：中国第一部彩色宽银幕动画长片《哪吒闹海》

回眸中国动画八十年
中国动画曾无比地辉煌过，这也证明中国动画是有实力的，有适合它发展的艺术规律。对中国动画发展脉络有一个了解，对今天的动画创作是大有裨益的。既可从中借鉴吸收优良传统，又可发现总结中国动画的不足之处，找到一条在新的社会发展时期的发展道路。
一、艰难的创始期
谈到中国动画，不能不提及万氏兄弟（万籁鸣、万古蟾、万超尘、万涤寰），他们可谓中国动画片的鼻祖。在极其艰难的条件下，他们于1926年摄制了中国第一部动画片《大闹画室》，揭开了中国动画史的一页。紧接着在1930年又摄制出《纸人捣乱记》。此后，万氏兄弟便不辞劳苦、坚持不懈地致力于中国动画的创作。在反对日本帝国主义和左翼文化运动的影响下，万氏兄弟拍摄了大量的抗日作品如《血钱》、《航空救国》、《民族痛史》、《新潮》，和提倡国货的《国货年》、《漏洞》，以及一些儿童寓言片《鼠与蛙》、《飞来祸》、《龟兔赛跑》等20余部黑白动画短片。直至20世纪40年代，万氏兄弟创作了中国动画第一部长片《铁扇公主》，发行到东南亚和日本地区，并受到人们的热烈欢迎，为中国动画走向国际作了很好的铺垫。太平洋战争爆发后，万氏兄弟被迫中断了动画创作。而以钱家骏为中心的当时的一批动画人也绘制了以抗日为内容的动画短片《农家乐》，随后又绘制两部短片。中国动画片在创作初期就时刻与时代气息紧密相联。同时最早一批的动画人也显示了他们百折不挠的精神，具有强烈的民族使命感。
二、民族风格的探寻之路
新中国成立之后，中国动画片开始了它更为广阔的发展。早在1947年，人民艺术家陈波儿和日本动画专家方明（持永只仁）等创作了新中国第一部木偶片《皇帝梦》和动画片《瓮中捉鳖》。他们在人员不足、设备简陋的艰难条件下完成摄制工作，为新中国动画片的发展揭开了序幕。
中国的动画片在此后的发展中便自觉开始了民族风格的道路的探寻，这是时代和世界环境使然。1957年上海美术电影制片厂建立，特伟任厂长，此时中国动画人已发展到两百多人。有万籁鸣、万古蟾、万超尘、钱家骏、虞哲光、章超群、雷雨、金近、马国良、包蕾等一大批著名艺术家、文学家先后加入到这一行列当中，为中国的动画事业发展做出巨大的贡献。
建国初期是中国动画片蹒跚学步的时期，中国动画人积极学习国外先进的动画技术和艺术，主要是苏联和南斯拉夫，在动画技艺上有了很大提高。同时在动画的风格上不免受到这些国家动画的影响，如《小猫钓鱼》（1952）、《小梅的梦》（1954）、《野外的遭遇》（1955）等影片便留有苏联动画的影子。特别是1956年《乌鸦为什么是黑的》在国际动画节上获奖，令人沮丧的是与会者以为这部影片是苏联的影片。这个误会使中国动画人深刻意识到：“对他国动画亦步亦趋的模仿是不会利于中国动画电影发展的。” 只能导致中国动画的消减。“只有搞民族化，才是中国动画电影的出路。” 其实中国早期的动画电影也有这个倾向，万氏兄弟的《纸人捣乱记》便是模仿美国的动画制作，追求的是逗乐搞笑，仅是一部简单的噱头闹剧而已。事实上这也是动画娱乐本性体现，影片给人们以娱乐消遣，才会有观众，才会有市场。同时它在人物的造型设计上仍具有民族特点。
在1957年，上海美术电影厂厂长特伟提出了“探民族风格之路”的口号，从此开始了中国动画的民族风格建设。中国动画艺术家从中国传统文化艺术当中汲取营养，为己所用，力求表现出中国独有的风格，并取得了骄人的成绩。在动画片《骄傲的将军》当中，民族特色十足，将军的脸谱化便借鉴了京戏人物造型，在动作的设计上也采取了京戏的风格。影片的背景音乐恰到好处地运用民乐，在将军彷徨无助时，琵琶古曲“十面埋伏”响起，画面与音乐完美地结合在一起，达到烘云托月的效果。这部仅30分钟的动画片充溢着浓郁的民族化气息，给人以耳目一新之感，对当时的民族化探索起了极大的鼓舞作用。同时，中国的动画艺术家们积极地致力于新的动画艺术手法的探索和动画技艺的提高。在发展中国动画的一大片种木偶动画时，著名的木偶片导演靳夕、钱远达，曾在20世纪50年代远赴捷克学习，师从德恩卡。靳夕的第一部代表作《孔雀公主》，故事情节动人。后来，靳夕拍摄的《谁唱的最好》在技术上非常完美，但在意识形态上却受到了局限。当时的文艺政策较为教条，由于过分强调了“政治挂帅”、“革命传统”、“主题至上”，限制了木偶片的进一步发展。钱家骏在1957年导演的《拔萝卜》和1958年导演的《古博士的新发现》就注意开掘动画片的童趣、童心。在1958年中国动画人研制了中国第一部剪纸片《猪八戒吃西瓜》，为中国动画增添一个新品种且富有鲜明的民间艺术特色。接着又拍摄了剪纸片《渔童》（1959）、《济公斗蟋蟀》、《金色的海螺》（1963）等影片，吸收了中国皮影戏和民间窗花的艺术特色，将动画形象塑造得生动丰满，也使中国的民间传统艺术得到发扬。到了20世纪80年代，剪纸片技术日益成熟，在此基础上，美影厂又研制成功剪纸“拉毛”新工艺，拍出了水墨风格的剪纸片《鹬蚌相争》，该片荣获第十三届柏林国际短片电影节银熊奖、南斯拉夫第六届萨格勒布国际动画电影节特别奖、加拿大多伦多国际动画电影节特别奖和文化部1984年度优秀美术片奖。1985年出品的《草人》也获得好评，在日本第二届广岛国际动画电影节获儿童片一等奖和国内文化部1985年度优秀美术片奖、全国少数民族题材电影“腾龙奖”美术片二等奖。这一片种在国际国内都得到认可，且受到广大观众欢迎。此外，在1960年又摄制了折纸片《聪明的鸭子》，情趣盎然，活泼生动。同一时期又发明创造了水墨动画片，可谓是最具中国风格的动画片，它将中国的水墨画与动画电影相结合，使中国特有的笔墨情趣完美地再现于银幕，形成最具中国特色的艺术风格，震惊了整个世界影坛。《小蝌蚪找妈妈》（1960）、《牧笛》（1964）可以说是其中的代表作。富于韵律的画面、诗的意境，给人以美的享受，动画艺术也达到一种审美的境界。
此时的动画创作达到前所未有的高度，可以说20世纪50年代末到60年代中期是中国动画的一个高潮。也是民族风格成熟的阶段。动画片《大闹天宫》上下集（1961、1964）在造型、设景、用色等方面借鉴了古代绘画、庙堂艺术、民间年画的特色，又将中国传统戏曲的表演艺术融入，描述了家喻户晓的孙悟空，使这一形象跃然银幕，化无形为有形，“挖掘各种艺术表现手段；具有鲜明的民族风格和精湛的艺术技巧”。国外评论说：“《大闹天宫》不但具有一般美国迪斯尼作品的美感，而且造型艺术又是迪斯尼式的美术片所做不到的，即它完全地表达了中国的传统艺术风格。”“是动画片的真正杰作。”
中国动画片所达到的艺术水准不仅得到国际的首肯，而且使具有中国民族特色的动画片深入到世界民众当中去。中国动画片因为它独到的民族特色而独立于世界动画之林，散发着它独特的艺术魅力。中国动画片在海内外获得越来越高的声誉。
可是由于“文革”的影响，中国的动画事业受到了阻碍，发展缓慢。“文革”结束后，百花开放，我国的动画事业也迎来了它的第二个春天。中国的动画人以更大的热情投入到动画创作当中，秉承以往的“民族风格”的道路，在题材内容、艺术形式和制作技巧等方面，进行新的开拓，并取得可喜的成绩。同时由于实行开放政策，扩大对外交流，中国的动画业也更多地与国际接轨，呼吸更多的新鲜空气，呈现出一片生机盎然的景象。
1979年中国第一部彩色宽银幕动画长片《哪吒闹海》问世，这部被誉为“色彩鲜艳、风格雅致、想像丰富”的作品，深受国内外好评。民族风格在它的身上的到了很好的延续。动画片《三个和尚》是继承了传统的艺术形式，又吸收了外国现代的表现手法，在发展民族风格中做了一次新的尝试。动画片《雪孩子》画面优美富有诗意；《南郭先生》表现了汉代的艺术风格、格调古雅；《火童》结合了装饰性造型和民族艺术特点。同一时期的影片中，还有《两只小孔雀》、《画廊一夜》、《狐狸打猎人》、《好猫咪咪》、《愚人买鞋》、《黑公鸡》、《小鸭呷呷》、《人参果》、《淘气的金丝猴》、《假如我是武松》、《蝴蝶泉》、《天书奇谭》、《兔送信》、《三十六个字》等也延续这一创作思想。1984年的大型动画片《金猴降妖》，又一次将孙悟空搬上了动画银幕，塑造了一个感人的孙悟空形象；在表现手法上通过将传统的民族风格和抽象绘画的手法和现代音乐融合，探索民族艺术的新发展。动画片《夹子救鹿》淡雅而抒情，具有敦煌壁画的古朴风格。剪纸片《草人》模拟中国工笔花鸟画的形式。此外，《女娲补天》，《抢枕头》、《海力布》、《水鹿》、《大扫除》、《网》、《偷东西的驴》、《巫婆、鳄鱼和小姑娘》等，也都富于民族风情。
三、20世纪90年代以后的新发展
在动画发展到20世纪90年代至今，中国动画创作相对于世界动画发展出现缓慢趋势。在美日动画的冲击下，同时也由于缺乏市场化操作，动画的回收相对较慢，中国动画以往是纯国家投资，私人不愿投资，从而导致动画者的流失和中国动画业的发展缓慢。中国动画要改变以往的操作方式。为重振国产动画，美影厂历时四年摄制了动画片《宝莲灯》，这是中国迄今投资最大的一部影院动画长片，故事取材于中国的民间传说，在画面、人物造型上都精心设计，音乐制作极为考究，同时现代高科技的运用也为影片增色不少，给人以耳目一新之感，获得了观众的好评。同时还有《气球上的五星期》、《马可波罗回香都》、《哎哟，妈妈》等一批优良的动画片诞生，给动画注入了新的活力，动画片呈现出欣欣向荣的景象。
综观中国动画这几十年的发展，可以看到中国动画始终致力于一条本国特色的道路，在改革开放以后，在世界动画的大潮中也未放弃这一宗旨。动画片中洋溢着活泼清新的气息，给人以美的启迪。同时又十分注重教化意义，在动画片的创作中秉承“寓教于乐”，使动画片不致流于肤浅的纯娱乐搞笑。中国动画片经过几十年的苦心经营，营建了一个动画王国。
中国人第一次放映电影
中国人自己放电影是1903年在北京。中国商人林祝三从欧美回国，携带放映机和影片，在打磨厂乐天茶园放映电影，这是中国人从国外自运电影在国内放映的开始。此后，在北京前门外的大栅栏大观楼戏院、西单市场内的文明茶园、东安市场内的吉祥戏院、西城新丰市场里的和声戏院，相继都有电影放映。
第一部中国电影的问世
早期在中国放映的电影都是由外国人拍摄的。1905年，由开设在北京的丰泰照相馆拍摄的京剧片断纪录片《定军山》，是由中国人自己摄制的第一部电影。这一年也因此被公认为是中国电影的诞生日。
中国第一座电影院
1907年第一座电影院平安电影公司在北京长安街建成，由外商经营。
中国第一首电影插曲
1930年12月3日，联华公司出品的影片《野草闲花》上映，该片以蜡盘配音的方法为影片配制了一首由孙瑜作词、孙成壁作曲的电影歌曲《寻兄词》，它成为中国电影史上的第一首电影插曲。
第一部国产有声电影
1931年3月，由上海明星公司拍摄的《歌女红牡丹》公开上映，中国第一部有声电影由此问世。
中国第一部长系列影片
1928年，明星影片公司在武侠、古装片等商业电影的逐渐兴起中，推出了一部武侠神怪片《火烧红莲寺》，获得了观众的热烈欢迎。受到票房收入的鼓舞，明星公司一鼓作气，连续推出该片的续集，到1931年止，共拍摄了18集，由此它成为我国历史上第一部电影长系列片。
中国第一位电影皇后
1933年，开办于上海的《明星日报》以“鼓励诸女明星之进取心”，胡蝶登上了中国第一位“电影皇后”的“宝座”。选举揭晓后，原本准备举行一次盛大的电影皇后加冕典礼，因胡蝶本人一再谦词，遂将典礼取消，将这一活动和“航空救国游艺茶舞大会”结合在一起进行。
中国第一部在国际上获奖的影片
1935年3月，由蔡楚生编导的影片《渔光曲》在苏联举办的莫斯科国际电影展览会上获奖，这是中国电影第一次在国际电影节上获奖，《渔光曲》遂成为中国第一部在国际上获奖的影片。
新中国第一部故事片
东北电影制片厂（后更名为长春电影制片厂）1949年在极为艰苦的条件下，拍出了新中国第一部故事片《桥》。
《桥》诞生于新中国成立前夕，由于它是由我党建立的电影制片厂摄制的，因此可以说是新中国出品的第一部长故事片。
中国第一部彩色电影
中国第一部彩色电影是1948年拍摄于上海的戏曲片《生死恨》，由华艺影片公司出品，费穆导演，主演梅兰芳，著名摄影师黄绍芬为摄影指导，李生伟任摄影师。虽然由于经验不足，以至影片的彩色不够理想，但毕竟是中国第一部彩色电影。
中国第一部彩色宽银幕电影
1958年，上海电影制片厂(海燕厂)拍摄了我国第一部35毫米彩色宽银幕立体声故事片《老兵新传》。这是我国第一部彩色宽银幕影片，也是中国大陆第一部宽银幕电影。影片以北大荒的第一批拓荒者艰苦卓绝的战斗生活为题材，利用彩色宽银幕充分展示了北大荒广阔无垠的北国风光，与影片的内容相得益彰。影片在1959年莫斯科国际电影节上获得技术成就银质奖。
中国第一部彩色立体宽银幕电影
1960年，上海东湖电影院成为全国第一家立体电影院。这也是我国银幕上第一次放映立体电影。1962年，上海天马电影制片厂摄制完成中国第一部彩色宽银幕立体故事片《魔术师的奇遇》。这部影片不仅开创了我国彩色宽银幕立体故事片的第一，也一直是唯一的一部。
中国第一个电影制片公司
1909年美国人布拉斯基久慕上海这块生财宝地，不远万里来到上海香港路创办亚细亚影戏公司。这是中国土地上的第一家影片摄制公司。
中国第一本电影刊物
1922年1月由顾肯夫、陆洁创办的《影戏杂志》。
中国第一所电影学校
1922年3月郑正秋、张石川等人创立中国第一所电影学校——明星影戏学校（后改为明星演员养成所），由郑正秋担任校长，专门培养电影人才。
中国第一部完整的电影剧本
1924年，洪深创作的《申屠氏》在《东方杂志》发表。
中国美术片第一次在国际上获奖
1956年木偶片《神笔》获第八届国际儿童影片节儿童娱乐片一等奖。
中国第一部剪纸片
1958年万古蟾导演我国第一部剪纸片《猪八戒吃西瓜》，为美术影片增添了一个新品种。
中国第一部动画片
1926年，万氏兄弟克服了资金、场地、资料等多方面的困难，终于研制成功了中国第一部动画片《大闹画室》；它也是中国美术片的开始。
中国译制的第一部外国电影
1948年，为了消除语言上的障碍，经东北电影制片厂(后更名为长春电影制片厂)与苏联影片输出公司驻东北代表处协商，由该公司提供一部影片交由东影厂试验译制成汉语。这就是中国的第一部译制片《普通一兵》。
中国第一部恐怖电影
1937年，新成立的新华影片公司推出了一部深受欢迎的影片《夜半歌声》，这是中国银幕上出现的第一部国产恐怖电影，它不但在当时制造了轰动效应，历经半个多世纪的岁月，其价值和魅力依然能够得到验证。
中国第一部获得世界吉尼斯纪录的影片
2002年12月12日，世界吉尼斯英国总部正式授予中国电影《庐山恋》“世界上在同一影院连续放映时间最长的电影”的吉尼斯世界纪录。这是第一部创造了世界吉尼斯纪录的中国电影，到目前为止，也是唯一的一部。
新中国第一部与国外合拍的故事片
1958年，北京电影制片厂与法国加郎斯艺术制片公司共同摄制了儿童故事片《风筝》，这是新中国与外国合作拍摄的第一部故事片。
中国第一部音乐喜剧片
20世纪30年代，中国电影进入了一个空前繁荣期，电影的样式也日渐丰富。1935年，电通公司推出了中国第一部音乐喜剧故事片《都市风光》。影片清新活泼同时又辛辣尖锐的艺术风格在电影史上占据着重要地位。
中国第一个由专业影人评选的电影奖
在中国电影三大奖中，电影金鸡奖是由专业电影人员评选的专业性电影奖。金鸡奖始创于1981年中国农历鸡年，该奖每年评选一次。由电影艺术家、电影评论家担任评委。在这一类别的电影奖中它不仅是第一个，也是唯一的一个。它也是中国电影界专业性评选的最高奖。
中国第一个由政府设立的电影奖
1932年，由当时中国教育界和电影界热心人士共同倡议，在南京建立中国教育电影协会。中国教育电影协会于次年举行了第一次影片评选活动，《人道》和《自由之花》被评为优秀影片。此后又举行了几次评选。由于当时协会的领导者中有不少具有政府党政高层官员身份，因此可以说这是中国电影史上最早的具有政府色彩的电影奖。

⑻ 中国最老的动画片有哪些

《大闹天宫》、《小蝌蚪找妈妈》、《黑猫警长》、《雪孩子》、《小马虎》、《三个和尚》、《天书奇谭》、《阿凡提的故事》、《看不见的朋友》、《葫芦兄弟》、《邋遢大王历险记》《小龙人》《小灵通》《舒克和贝塔》《封神榜》》《蓝皮鼠和大脸猫》《皮皮鲁和鲁西西》《
小蛋壳奇遇记》《人参娃娃》

⑼ 中国有名的动漫

喜羊羊与灰太狼系列
果宝特攻
虹猫蓝兔系列
蓝猫淘气三千问……等等
西游记
铁甲勇士刑天
大头儿子和小头爸爸
芭芭拉小魔仙
成龙历险记
大耳朵图图
奇博少年
围棋少年
洛洛历险记
葫芦兄弟
熊出没，注意
黑猫警长
奇幻龙宝
摩尔庄园
秦时明月
开心超人
赛尔号
神厨小福贵
哈皮父子
小鲤鱼历险记
东方神娃
大英雄狄青
神雕侠侣动画版
马兰花
福五鼠
十二生肖
海尔兄弟
女娲补天（还是叫女娲造人来着）
大闹天宫
小蝌蚪找妈妈
没头脑和不高兴
舒克和贝塔
天眼神兔
雷速登闪电冲线
大角牛历险记
天上掉下个猪八戒
Q版三国
侠岚
魔角侦探
蓝皮鼠和大脸猫
邋遢大王历险记
夺宝幸运星
少年狄仁杰
我为歌狂
快乐星猫
神探威威猫
水漫金山（白蛇传都写烂了……）
小虎还乡（这部不错，治愈）
瑶玲啊瑶玲（女主漂亮）
哪吒闹海
快乐东西
风云决（很烂）
抗日小奇兵
梁家妇女（有爱）
宝贝女儿好妈妈
缇可
天书奇谈
宝葫芦的秘密
饮茶之功夫学园
小神仙和小仙女

⑽ 国内有哪些经典的动画片

1：《铁扇公主》

1942年9月，万氏兄弟在上海新华联合影业公司摄制完成的动画长片《铁扇公主》横空出世。《铁扇公主》让中国动画第一次走出中国，成为当时继美国迪士尼的《白雪公主》之后世界上第二部动画长片。《铁扇公主》取材于中国古典名著《西游记》中的故事“三借芭蕉扇”。

2：《神笔马良》

马良的那一支笔，曾被多少小朋友羡慕，做梦也想拥有一支。如今，当年的小朋友却再也寻不到童年的梦。 《神笔马良》是动画电影“中国学派”的开山之作之一，在国际上屡获大奖。

3：《猪八戒吃西瓜》

《猪八戒吃西瓜》中八戒和悟空的形象极具喜感。这是中国第一部剪纸影片。编剧包蕾，导演万古蟾，摄影陈正鸿，1958年9月美影摄制完成。影片取材于我国古典小说《西游记》。

4：《渔童》

本片的造型设计吸收了年画的营养，花纹也很传统。场景虽简洁，细节却很丰富。 《渔童》获得第二届全国少年儿童文艺创作评奖委员会二等奖。

5：《小蝌蚪找妈妈》

五六十年代的中国水墨动画是世界动画界的珍宝，《小蝌蚪找妈妈》就是代表作之一。本片取材于齐白石的鱼虾形象，奠定了影片的美术水准。

6：《人参娃娃》

《人参娃娃》很有中国特色，故事内容很传统，讲述了人参娃娃惩罚财主胡刮皮的小故事。人物造型是中国最传统的剪纸，很逼真可爱，人物个性都很鲜明。

7：《大闹天宫》

任何一个动画人，都不会无视《大闹天宫》在国内甚至国际动画界的影响和地位。本片上集于1962年获捷克斯洛伐克第十三届卡罗维发利国际电影节短片特别奖。1963年获第二届电影百花奖最佳美术片奖。

8：《没头脑和不高兴》

影片描绘了两个有趣的小孩，一个叫“没头脑”，这小孩不管干什么事，总是丢三拉四的。另一个小孩叫“不高兴”，他有一种怪脾气，你要他东，他偏向西，一开口就是三个字“不高兴”。

9：《金色的海螺》

影片像一首动人的抒情诗。它采用中国民间雕镂刻剪的传统工艺，使人物造型生动细腻。人物动作吸收了传统戏曲的表演程式,并借鉴动画、皮影、木偶戏的特长，摸索出一套剪纸影片的表现技法，使静止的剪刻形象栩栩如生地在银幕上活动起来。

10：《牧笛》

在《小蝌蚪找妈妈》问世的三年后，《牧笛》出世了。如果说前作是对水墨动画的尝试，那么，《牧笛》就是一次升华：有山有水有云、有花有鸟有人，整部作品就是中国水墨画的大合集。

11：《孔雀公主》

仿佛是春风拂过原野，晨曦点亮山林，在国力复苏的同时，爱情为主题的动画片终于姗姗来迟。它似草叶上一滴朝露，晶莹美丽。此片取材于西双版纳地区的优美传说，我们也可以把它视为中国版的“王子与公主”，故事讲述了乱世之中的一对有情人的悲欢离合。

12：《半夜鸡叫》

13：《哪吒闹海》

戛纳电影节上展映的第一部华语动画长片——《哪吒闹海》。从1926年的第一部中国动画片《大闹画室》到《大闹天宫》再到《哪吒闹海》,最伟大的中国卡通都源于“闹”，源于对权威和生活秩序的反抗。

14：《三个和尚》

《三个和尚》这部影片是根据中国民间谚语改编而成的。在艺术风格上，本片采用戏曲表演的“写意”手法。影片没有一句对白，只用佛教音乐素材创造出富有现代节奏感的乐曲。造型、动作、音乐、音响和谐统一。

15：《阿凡提的故事》

16：《曹冲称象》

《曹冲称象》是一部木偶片，故事取自《三国志》：曹冲五六岁，智意所及，有若成人之智。时孙权曾致巨象，太祖欲知其斤重，访之群下，咸莫能出其理。冲曰：“置象大船之上，而刻其水痕所至，称物以载之，则较可知。”太祖悦，即施行焉。

17：《鹬蚌相争》

该片是一部水墨剪纸动画片，而且全片没有语言台词，基本属于默片。全剧均依靠人物的表情动作来叙述故事，在水墨画的基础上采用了剪纸的技巧，使得人物表情动作更加丰富多彩，从而将这个脍炙人口的寓言故事活灵活现的展示了出来。