创造力的行业

『壹』 为什么说时尚创意行业是由人们巨大的热爱撑起的

文化是一国之根，民族之魂，更是国家软实力的重要体现和人民自信心的力量源泉，2018年上海国际文化创意产业博览会（以下简称上海文博会）即将于盛夏6月7到9日于上海光大会展中心隆重举办，今年是它迎来的第十六个年头，这将又是一个文化内涵与成果交辉呈现的文化嘉年华，喜欢文化风的朋友别忘了六月份魔都见。

一、集思广益，从灵感到创意

二、结构性创意，让萌发的种子力道更足

三、节约型创意，变废为宝是一种情怀

四、营销需要技巧，交友需要有“目的性”

『贰』 创意文化产业具体包括哪些啊

文化创意产业主要包括广播影视、动漫、音像、传媒、视觉艺术、表演艺术、工艺与设计、雕塑、环境艺术、广告装潢、服装设计、软件和计算机服务等方面的创意群体。

中国近几年在文化艺术市场蓬勃、公共展演场地加大建设(如国家大剧院、798艺术区)等，除在既有制造业的优势下寻找出路外，也开始重视文化创意产业的发展。

文化创意产业：主要是创意概念，针对于文化、知识形成完整的产业，也就是系统性、普及性、利于传播，比如西方发达国家的价值观念，具有普世性，以及平等性，这也是能够形成影响力的先决条件。

(2)创造力的行业扩展阅读

成都金牛区:到2020年文化创意产业增加值将达到150亿元

文旅产业既是城市发展的新增长点，又是推动转型发展的新兴动力。沙龙活动上，金牛区相关负责人介绍了该区都市文化旅游业“十三五”发展规划、人北中央商务区城市设计规划及重点投资项目、金牛区产业发展引导基金；

推动经济增长和结构调整互促共进、创新动力和传统产能迭代演进、生态营造和能级提升齐头并进。

据了解，到2020年，金牛区都市文化旅游业总体实力将大幅增强，力争建立2家以上重点文化创意产业园区（基地），建设5个以上文化创意专业楼宇，文化创意产业增加值达到150亿元，占GDP总量比例达到10%；

金牛区都市文化旅游业实现了从“破题起步”到“厚积薄发”的跃升，努力将金牛打造成为中西部领先、全国知名的绿色文旅新兴区。

『叁』 产业的中国创意产业

1、基地
中国创意来产业自有很大发展，尤其是香港、台湾地区，创意文化产业正在以前所未有的速度迅速崛起。上海、深圳、成都、北京等城市积极推动创意型行业的发展，正在建立一批具有开创意义的创意产业基地。创意产业是文化艺术创意和商品生产的结合，包括表演艺术、电影电视、出版、艺术品及古董市场、音乐、建筑、广告、数码娱乐、电脑软件开发、动画制作、时装及产品设计等行业。
2、发展
上海创意产业在最近几年时间里获得了快速发展，推动了一批创意型行业起飞，建立了一批具有很高知名度的创意产业园区，聚集了一批具有创造力的优秀创意人才。上海大力开展国际的电影节、电视节、音乐节、艺术节、各类设计展，在国际上赢得了广泛的声誉，创意产业已初具规模，形成了一定的创意设计方面的集聚效应。上海开发改造和利用了100余处老上海工业建筑，对老厂房、老仓库进行了改建，形成了一批独具特色的创意工作园区，如泰康路视觉创意设计基地、昌平路新型广告动漫影视图片生产基地、杨浦区滨江创意产业园、莫干山路春明都市工业园区、福佑路旅游纪念品设计中心、共和新路上海工业设计园、“八号桥”时尚设计产业谷和天山路上海时尚产业园等。闯出了创意产业于城市改造的新路。

『肆』 创意性行业有哪些

创意文化产业园规划设计绿维创景认为只要有创新就有可行性，绿维创景作为知名旅游开发服务商，始终走在旅游业前沿，对旅游趋势具有极强的感知力。早在2007年，我们就在《养生休闲：健康引领旅游发展新趋势》一文中，提到了健康旅游的概念，并总结了五种创新开发模式：健康管理模式、医疗旅游模式、健身俱乐部模式、健康旅游目的地模式、健康旅游景区模式。同时，借助温泉疗养旅游、森林养生旅游、体育旅游、宗教旅游、湖泊旅游等健康旅游载体，我们在健康旅游的游憩方式设计、产品模式创新、规划布局手法、商业模式策划等诸多方面形成了大量研究成果。

『伍』 什么行业必须要有艺术创造力

我认为任何行业都需要艺术创造力。即使是一个买面的老板，要如何做到和别人不一样的，就应该有发散性思维，这就是创造力。

『陆』 中国著名创意产业有哪些

创意产业有三个基点，一是它与文化——艺术、设计、体育和传媒行业相关，二是它是新创业的有新的文化创意和运作方式的企业，三是从事创意工作的雇员超过先前同类行业10％。后一条甚至成了划分是否成为创意产业的实操标准。
从经济学角度进行研究，凯夫斯在其《创意产业》中，为创意产业归纳了七个特点：
1、创意产品具有需求的不确定性；
2、创意产业的创意者十分关注自己的产品；
3、创意产品不是单一要素的产品，其完成需要多种技能；
4、创意产品特别关注自身的独特性和差异性；
5、创意产品注重纵向区分的技巧；
6、时间因素对于一个创意产品的传播销售具有重大意义；
7、创意产品的存续具有持久性与营利的长期性。凯夫斯的观点抓住了创意产业的重要特点，是颇有见地的。
发达国家创意产业可以定义为具有自主知识产权的创意性内容密集型产业，它有以下三方面含义。
1、创意产业来自创造力和智力财产，因此又称作智力财产产业。
2、创意产业来自技术、经济和文化的交融，因此创意产业又称为内容密集型产业。
3、创意产业为创意人群发展创造力提供了根本的文化环境，因此又往往与文化产业概念交互使用。文化及相关产业分类文化产业包括：提供实物型文化产品和娱乐产品的活动，如书报出版、制作、发行等；文化服务和休闲娱乐服务，如广播电视、电影、文艺表演等；文化管理和研究，如文物和文化遗产保护、图书馆、文化社会团体活动等；提供文化娱乐产品和服务所必须的设备、材料的生产经营，如文具、印刷设备、广播电视设备、电影设备的生产经营等；与文化、娱乐相关的其他活动，如工艺美术、设计等。 根据《文化及相关产业指标体系框架》的界定，以新闻出版、广播影视、文化艺术为主的行业为文化产业核心层，以网络、旅游、休闲娱乐、经纪代理、广告会展等为主的新兴文化服务业为文化产业外围层，以文化用品、设备及相关文化产品生产和销售为主的行业为文化产业相关层。 创意产业是“那些依个人创意、技能和天才，通过挖掘和开发智力财产以创造财富和就业机会的活动”。根据这个定义，创意产业包括广告、建筑、美术和古董交易、手工艺、设计、时尚、电影、互动休闲软件、音乐、表演艺术、出版、软件，以及电视、广播等诸多部门。 创意产业范畴、产品和服务 1、广告 消费者研究，客户市场营销计划管理，消费者品味与反应识别，广告创作，促销，公关策划，媒体规划，购买与评估，广告资料生产。2、建筑 建筑设计，计划审批，信息制作。3、艺术与古玩 艺术品古玩交易，包括：绘画、雕塑、纸制作品、其它艺术（如编织）、家具、其它大量生产品（如大量生产的陶制、玻璃制品、玩偶、玩具屋、广告、包装材料等）、女装设计（含珠宝）、纺织原料、古玩、武器及防弹车、金属制品、书籍、装订、签名、地图等零售，包括通过拍卖会、画廊、专家现场会、专门店、仓储店、百货商店、因特网的零售。4、工艺 纺织品、陶器、珠宝/银器、金属、玻璃等的创作、生产及展示。5、设计 设计咨询(服务包括：品牌识别、企业形象、信息设计、新产品开发等)，工业零部件设计，室内设计与环境设计。6、时尚设计 服装设计、展览用服装的制作、咨询与分销途径。 7、电影录像 电影剧本创作，制作，分销，展演。8、互动休闲软件 游戏开发、出版、分销、零售。9、音乐 录音产品的制造、分销与零售、录音产品与作曲的著作权管理、现场表演（非古典）、管理、翻录及促销、作词与作曲。10、表演艺术 内容原创，表演制作，芭蕾、当代舞蹈、戏剧、音乐剧及歌剧的现场表演，旅游，服装设计与制造，灯光。11、出版 原创，书籍出版：一般类、儿童类、教育类，学习类期刊出版，报纸出版，杂志出版，数字内容出版。12、软件设计 软件开发:系统软件、合约、解决方案、系统整合、系统设计与分析、软件结构与设计、项目管理、基础设计。13、电视广播 节目制作与配套（资料库、销售、频道），广播（节目单与媒体销售）。

『柒』 中国创意产业的发展状况

据了解，创意产业的概念最早出现于英美等发达国家，中国创意产业的发展模式与发达国家创意经济的形成模式如出一辙。中国一些艺术家们为了潜心创作，将文化艺术机构搬到偏远或荒废的旧厂房内，而这些旧厂房因为融入了艺术家灵感，勾勒出了中国创意产业的雏形。

“中国诞生了一个新的阶级，叫创意阶级”。中国创意产业联盟副秘书长傅晶对“创意”的评价已经超出了产业的范畴。

中国人民大学人文奥运研究中心执行主任金元浦教授指出，创意产业与新经济密不可分，没有创意产业，就没有新经济。没有新经济也没有创意产业。他说，创意产业的发展已经与一个国的发展紧密相连，甚至是一个国家实现经济快速增长的重要因素。

创意产业基地蜂起

中国创意产业的萌芽出现在2002年，当时，经营不善的原杭州蓝孔雀化纤厂停产并将旧厂房对外出租，低廉的房租和巨大的空间随后吸引了一大批设计师和艺术家入驻。这个破旧厂房于是也有了一个时尚的新名字：LOFT49。LOFT原意是建筑中的阁楼，现已逐步演变为利用工业旧厂房和旧仓库开阔、宽敞的空间，来打造充满个性、富有感染力的新型文化和创意型产业的聚集地。LOFT作为一种城市旧工业向新经济转变的新理念、新途径，被西方各大都市纷纷采用，并成为现代都市创新经济、创意产业的代名词。

资料显示，目前全世界以LOFT产业为代表的创意产业每天创造的产值高达220亿美元，并以5%左右的速度递增。在一些创意产业发达的国家，其增长速度更快，如美国达到14%，英国达到12%。早在2000年，创意产业就已经成为英国的第二大产业，占GDP的7.9%，仅次于金融服务业。

在中国，创意产业正成为一项热门行业。据上海市经委的最新统计，目前上海已初步形成18个各具特色的创意产业基地，这些创意产业基地大多建在上海的老工业建筑内，仅上海第十二毛纺厂的旧厂房注册的广告公司就达122家，也有的建在石库门民居内，如李先生所在的上海泰康路艺术街。

日前，北京市发改委有关负责人透露，北京将大力发展创意产业，打造全国“创意产业之都”。北京已经初步形成了几大创意产业集聚区，如北京数字娱乐示范基地、中关村创业产业先导基地、国家新媒体产业基地、东城区文化产业园以及朝阳大山子艺术中心。

除了北京和上海，广州、深圳、长沙、苏州、杭州等等城市都热情高涨，宣称要打造各自的创意产业基地。对此，专家指出，创意产业的形成和发展取决于其所在城市的区位、能级、产业基础，以及产业发展环境等，创意产业基地要有独特的定位，不能一哄而上。

“夕阳厂区”托不起“朝阳产业”

为本已废弃的老工业建筑注入新的产业元素，不仅为老建筑的开发和保护寻觅到了一条可以借鉴的新路，更为一个全新产业提供了发展的空间。但是，上海社科院部门经济研究所所长厉无畏指出，改造几个老厂房，吸引几十、几百家创意工作室入驻，并不意味着创意产业就此诞生。创意产业集聚区本身只是提供了一个概念，要真正形成集聚效应，个性定位很重要。

事实上，中国的创意产业并不如想象中的乐观。联合国教科文组织自由顾问波尼·阿斯科鲁德曾说过“中国创造”面临的症结：“有的时候，政府并没有意识到创意产业作为整体的存在，因此不能够正确做出政策和投资的决定，就无法切实地得到落实。”此外，中国的创意产业还面临着经济结构限制创意产业发展、整体职业结构存在缺陷、城市发展规划思维定势、知识产权缺乏有效保护、传统教育无法提供创意土壤、创意产品消费需求不足等等问题。

从杭州LOFT49发展状况看，中国的创意产业似乎离人们对其本身的预期相距甚远。LOFT49内规模最大的朱仁民艺术沙龙会所，除了以艺术会友及少部分区域布置了个人作品外，绝大多数空间让给了落魄甚至流浪的艺术创作者。这里要支付场地租金和招待费用，却没有经济产出。不少入驻者经济捉襟见肘，甚至靠借钱度日。人们不禁怀疑，赋予一些建筑物“创意”的概念，就支撑得起一个产业吗？中国的创意产业的“钱”途在哪？

“创意产业”如何“创富”

在大多数发达国家，包括科技、艺术设计、文化娱乐等创意行业的劳动力比例已经从1980年的12%上升到现在的30%～40%，在中国，传媒人、策划人、出版人、设计人、广告人、经纪人等创意人群正进行自身的角色转型，中国创意产业领域已经形成小企业与大公司各自占据文化创意和制造创意两端的局面，但有了各种创意产业园的“壳”，如何吸引世界一流的“内容”来填充？

“从最根本上讲，中国创意产业发展的瓶颈是创意人才的极端匮乏，大批创意人才的教育与培养是中国未来创意产业获得大发展的前提。”金元浦教授分析指出，因为创意出自人，因此培养一流的创意人才，增强创意产业高端人才与团队集聚，是培育创意产业的关键。据悉，2010年的上海世博会需要相当多的创意人才，尤其多媒体设计人才缺口高达8万多名，而且在此方面的领军人物更为稀少，这就严重阻碍了创意产业的发展。

上海创意产业中心秘书长何增强认为，创意自古就有，但是产业问题一直没有明晰化，创意产业的核心是要构筑其产业链和产业的延伸，而在产业链上流动的最值钱的就是知识产权。一部作品在被发表之前是没有任何市场价值的，而发表后，这部作品就被赋予了版权价值，并得到保护。这一阶段的版权价值还是比较低的。随着产业链的流动，作品被制作成电影、电视片以及开发其它衍生品，其版权价值被多形式、多途径的开发，得到释放，才能实现了飞跃式的提升。这才是“创意”成为“创富”的关键。

什么是创意产业

创意产业，又叫创意工业、创造性产业、创意经济等。指那些从个人的创造力、技能和天分中获取发展动力的企业，以及那些通过对知识产权的开发可创造潜在财富和就业机会的活动。它通常包括广告、建筑艺术、艺术和古董市场、手工艺品、时尚设计、电影与录像、交互式互动软件、音乐、表演艺术、出版业、软件及计算机服务、电视和广播等等。此外，还包括旅游、博物馆和美术馆、遗产和体育等。

美国创意产业的特点
1.重视教育，积极提高国民创意性。
2.拥有丰富的人才。
3.通过法律法规和政策杠杆，鼓励各州、各企业集团以及全社会支持文化艺术。
4.注重加大科技投入。
5.实行商业运作，按市场规律经营。
6.投资主体多样化。
7.政府充分利用其国际政治经济优势，支持文化商品占领国际市场。
8.注重知识产权保护。

日本创意产业的特点
1.将保护知识产权作为国策，作为发展的坚强后盾。
2.注重人才的培养和挖掘。
3.基础比较扎实。
4.呈阶梯型发展。

意大利创意产业的特点
1.意大利南部以传统特色为主，是民间艺术品的集散地。
2.北部以时尚、设计为主。
3.会展成为时尚展示的主要形式。
4.在创意产业人才的培养上做了大量的工作。

中国创意城市榜
北京：被北京市政府列为创意产业的影视、出版等6个中心，多是自发形成再由官方认可。
上海：上海已经宣布启动18个创意产业集聚区。上海的目标是和伦敦、纽约、东京站在一起，成为“国际创意产业中心”。
广州：广州天河区是广告、影视、媒体、IT等创意工作集聚区。广州背靠“亚洲创意中心”香港。
深圳：深圳的创意产业主要包括印刷、动漫、建筑、服装等，深圳的目标是“创意设计之都”。
长沙：《超级女声》证明了长沙对于电视节目的创意。另外，“蓝猫”销售着近3000多个品种的衍生产品，长沙卡通艺术节开幕、金鹰卡通频道开播，长沙的创意城市特色有着独特的地位。
昆明：昆大丽(昆明大理丽江)向来被视为生活方式的典范。这里是手工业创意人群的天堂。
苏州：与其说苏州的创意产业在觉醒，倒不如说是上海的创意工厂落户在苏州。
杭州：杭州创意产业的标志是该市最大的设计联盟——LOFT49，这片运河边近万平方米的旧厂房汇聚了17家艺术机构。
三亚：世界小姐总决赛、新丝路中国模特大赛等诸多选美比赛都会在三亚这个城市落脚。
重庆：2005年1月5日，中国创意产业高峰论坛在渝开讲。4月16日，2005中国(重庆)创意经济与城市商业开发高峰论坛又在重庆举办。重庆的迫切态度可见一斑。
成都：任何一个网络游戏发展商都不会忽略成都。2004年，成都市就拥有近30万互联网用户，是全国三大数字娱乐城市之一。
厦门：2005年12月28日，首届厦门(闽商)品牌与城市创意论坛举行。我们必须承认，如果闽商集体放弃广告，那么我们将看不到几乎所有的休闲食品和运动服装品牌广告。
西安：曾经是世界中心的西安，具备着强大的文化竞争力，拥有全国数量第四的高校，人均教育指数也在全国位居前列。

『捌』 文化创意产业都包括什么

文化创意产业主要包括广播影视、动漫、音像、传媒、视觉艺术、表演艺术、工艺与设计、雕塑、环境艺术、广告装潢、服装设计、软件和计算机服务等方面的创意群体。

中国近几年在文化艺术市场蓬勃、公共展演场地加大建设(如国家大剧院、798艺术区)等，除在既有制造业的优势下寻找出路外，也开始重视文化创意产业的发展。

(8)创造力的行业扩展阅读：

发展层次：

我国的文化产业其实也分成几个不同层次，鉴于这些层次在产值、经济总量、发展步伐方面不一样，我们把它分成三个层次：

第一个层次，以旅游为龙头的文化产业发展方式，这是较为初级或低级的发展方式。这种方式简单、门槛低、入门方便，依托于本地资源，容易掌控，所需的初步资金不多。在整体的管理和操作形式上也处于较低层面，所以中国各地，尤其是西部、中部城市，总是先采取旅游，或者叫人文旅游的方式来发展文化产业。

第二个层次，目前我国在各地占据主导地位的文化产业发展模式，就是国有的广电集团、电影集团、广播电视集团、新闻出版集团、演出集团等等，在国家层面上有中演集团、中国电影公司、中国广电集团等等，还有其他的电视台、广播电台等等

第三个层次，在东部一些地区，包括西部和中部的省份，已经开始意识到文化产业发展的高端形态是创意产业。创意产业的最大特点是以高科技为支撑，以全球化为背景。它们要上市就是去纳斯达克、纽交所、伦敦交易所上市，是有全球背景的。

『玖』 文化创意行业的就业涉及领域

1、文化艺术，包括表演艺术、视觉艺术、音乐创作等；
2、创意设计，包括服装设计、广告设计、建筑设计等；
3、传媒产业，包括出版、电影及录像带、电视与广播等；
4、软件及计算机服务。

『拾』 什么是创意产业创意产业的定义是什么

创意经济也称创意产业、创新经济、创意工业、创造性产业等。指那些从个人的创造力、技能和天分中获取发展动力的企业，以及那些通过对知识产权的开发可创造潜在财富和就业机会的活动。

它通常包括广告、建筑艺术、艺术和古董市场、手工艺品等等。它最先由英国提出，随着社会的不断发展，它的内涵外延越来越宽泛。相关书籍、相关链接也越来越多，而且成为美学成就的品牌。

(10)创造力的行业扩展阅读：

创意经济理论建立在新经济内生增长理论基础之上并声称找到了保证新经济可持续增长的发动机。

新经济增长内生理论研究的焦点就是需要一种怎样的内生机制才能保证经济增长的可持续性，即克服要素回报递减，实现要素回报递增。按照对此问题的不同理解，可以将新经济内生增长理论中颇具影响力的观点大致上分成三类：

一是Romer（1986年）的内生增长模型，强调生产要素外溢效应；

二是Lucas（1988年）的人力资本积累理论；

三是垄断竞争与R&D理论，如Grossman and Helpman的横向创新模型（horizontal innovation,1991年），以及Aghion and H0witt（1992）的纵向创新模型（vertical innovation,1992年）。