创造剪辑

Ⅰ 那些解说一般用的什么软件做视频

1、Vegas

专业图像编辑软件Vegas现已开发为Vegas Movie Studio，这是专业版的简化和高效版本。Vegas将成为PC上最好的入门级视频编辑软件，可与Premiere媲美并具有挑战性的After Effects。

编辑，特技效果，合成和流媒体都是一站式的，结合了高效的操作界面和多功能优势，用户可以更轻松地创建丰富的图像。

2、adobe premiere

Premiere提供了一套收集，编辑，色彩匹配，美化音频，添加字幕，输出，DVD录制的过程，并与其他Adobe软件有效地集成在一起，因此可以应对在编辑，制作和工作流程中遇到的所有挑战，并符合创作高质量作品的要求。

3、会声会影

会声会影是加拿大Corel公司生产的功能强大的视频编辑软件。会声会影真正的英文名称是Corel Video Studio，它具有图像捕捉和编辑功能，它可以抓取，转换MV，DV，V8，电视和实时记录以抓取图片文件。

它还提供了100多种功能和效果，可以导出许多常见的视频格式，甚至可以直接制成DVD和VCD。

4、Adobe After Effects

Adobe After Effects软件可以帮助您高效，准确地创建无数引人注目的动态图形和令人印象深刻的视觉效果。

通过与其他Adobe软件的无与伦比的紧密集成以及高度灵活的2D和3D合成以及数百种预设效果和动画，可以为电影，视频，DVD和Macromedia Flash作品添加新的和令人耳目一新的效果。

5、edius

EDIUS非线性编辑软件是专门为广播和后期制作环境而设计的，特别是对于新闻记者而言，无磁带制作和存储。

Ⅱ 你认为什么叫做带有创造力的剪辑

我以为不进行复制粘贴的
直截了当点明题目要点的
同时要求有新的看法和见解的

Ⅲ 这种视频用什么软件做的，怎么做的

flash PS，PR,AE ,以及三维软件都可以.....

只不过Flash一般是做矢量动画，像动画片似的那种。

PS做一些GIF图片，CS5版本也可以输出视频。但是所做动画较为简单。

AE立足于影视后期特效处理，功能较为强大，

基本上打开电视就能看到用它做的广告，电影。

3D软件，什么3dmax maya c4d，

也可以做一些三维动画，或者有时候为AE提供三维素材～～

PR的话，只是剪辑视频的，

意思是在已经有的一些视频，音频，图片，图片序列素材上整合，配音，加转场，字幕......

其实制作这种动画的软件有很多种，下面为你推荐六种较为常见的软件：

【一、AXA】
在五花八门的各式 软体中，AXA算是目前唯一一套PC级的全彩动画软体，它可以在WIN 95及 NT上执行，简易的操作界面可以让卡通制作人员或“新鲜人”很快上手，而动画线条处理与着色品质，亦具专业水准。

【二、点睛辅助动画制作系统】
国内唯一的动画软件，点睛辅助动画制作系统是国内第一个拥有自主版权的计算机辅助制作传统动画的软件系统。该软件由方正集团与中央电视台联合开发。使用该系统辅助生产动画片，可以大大提高，描线，上色的速度，并可产生丰富的动画效果，如推拉摇移，淡入淡出，金星等，从而提高生产效率和制作质量。

【三、USAnimation】
USAnimation 世界第一的2D卡通制作系统
应用USanimation您将得到业界最强大的武器库服务于您的创作，给您自由的创造传统的卡通技法无法想像的效果。轻松地组合二维动画和三维图像 。利用多位面拍摄,旋转聚焦以级镜头的推、拉、摇、移，无限多种颜调色板和无限多个层。USanimation唯一绝对创新的相互连接合成系统能够在任何一层进行修改后，即时显示所有层的模拟效果！最快的生产速度。

【四、RETAS PRO】
RETAS!PRO 是日本 Celsys 株式会社开发的一套应用于普通PC和苹果机的专业二维动画制作系统，全称为 Revolutionary Engineering Total Animation System，它替代了传统动画制作中描线、上色、制作摄影表、特效处理、拍摄合成的全部过程，可广泛应用于：电影、电视、游戏、光盘等多种领域。 RETAS!PRO 主要由四大模块组成：STYLOS 矢量无纸作画、描线模块、TraceMan 扫描模块、PaintMan 上色模块、CoreRETAS 合成模块。

【五、TOONZ 宫崎峻大人常用的一个软件】
SOFTIMAGE|TOONZ是世界上最优秀的卡通动画制作软件系统,它可以运行于SGI超级工作站的IRIX平台和PC的windows NT 平台上，被广泛应用于卡通动画系列片、音乐片、教育片、 商业广告片等中的卡通动画制作。
TOONZ 利用扫描仪将动画师所绘的铅笔稿以数字方式输入到计算机中, 然后对画稿进行线条处理、 检测 画稿 、拼 接背景图配置调色板、画稿上色、建立摄影表、上色的画稿与背景合成、增加特殊效果、合成预演以及最终图像生成。利用不同的输出设备将结果输出到录象带、电影胶片、高清晰度电视以及其他视觉媒体上。

【六、ANIMO 二维卡通动画制作系统】
ANIMO 是英国Cambridge Animation公司开发的运行于SGI O2工作站和Windows NT平台上的二维卡通动画制作系统，它是世界上最受欢迎、使用最广泛的系统，众所周知的动画片《小倩》、《空中大灌篮》、《埃及王子》 等都是应用animo的成功典例。它具有面向动画师设计的工作界面，扫描后的画稿保持了艺术家原 始的线条，它的快速上色工具提供了自动上色和自动线条封闭功能，并和颜色模型编辑器集成在一起提供了不受数目限制的颜色和调色板，一个颜色模型可设置多个"色指定"。它具有多种特技效果处理包括灯光、阴影、照相机镜头的推拉、 背景虚化、水波等并可与二维、三维和实拍镜头进行合成。
新版Animo6对使用性和功能方面进行了大量的更新和补充，进而提高了Animo用户在从系统构造、扫描、处理和上色一直到合成和输出整个制作管线的使用效率。

Ⅳ 抖音推广怎么运营

一、清楚定位

在开始运营抖音短视频账号前，要弄清楚定位，特别是企业抖音短视频。只有清楚定位，清楚营销目标，我们才能依据定位和目标来确定消费人群。也即你的账号定位越精准、越垂直、权重越高，那么你的粉丝就会越精准、变现越轻松、获得的精准流量就越多。

二、养号

企业抖音短视频账号，在新号注册下来之后，一定要先养号。也即定向地去刷自己账号定位对应领域的视频内容，并进行点赞、评论、转发等，这些对你新号的权重提升，都是有好处的。

三、原创内容输出

目前，抖音短视频内容分为原创和搬运两种，要想长久的进行抖音短视频业务运营，多发原创内容，如果没有好的视频创意，可以暂时模仿创作，但一定要保证视频是自己原创的。还有，所发的视频内容必须具有垂直性，要能激发大众的好奇心。并且视频内容要有自身的独特价值在，这样才能获得更精准的用户和曝光。

四、完善自己的资料，越详细越好，包括头像、昵称、手机、微博、微信等等。

五、流量池，每当一个视频上传后，平台会给予一定的流量，之后会根据点赞率，评论率、转发率，进行判断，该视频是不是受欢迎，如果第一轮评判为受欢迎，那么会获得第二次的推荐。

如果第二次推荐效果不好，那么你的视频就被打入冷宫了，不会有太多的流量。关键是：点赞量、评论量、转发量、完播率。

六、上传视频的内容格式

1、视频的时长最低要超过7秒，否则低于7秒的视频表达不了有价值的内容。

2、视频作品尽量以竖屏为先，横屏尽量少发或不发。

3、上传视频时，最好选择分类，做好标签。

4、千万不能出现硬性广告，任何一个平台都杜绝硬性广告。但是可以植入创意广告，比如，江小白的一个视频“他们非要我和西瓜汁的时候酷一点”，把西瓜本身作为容器，把狗肉捣碎变成果汁，加入冰块和江小白，这条贴近用户生活的广告获得了12．8万的点赞和2200多的评论。

5、视频一定要清晰，不能出现任何水印logo。

七、发布时间

视频的发布时间也要格外注意，每个时间段都有每个时间段的流量，比如早上8点－10点，中午12点－2点，晚上6点－7点，这几个时间点事流量最高的时间点，要根据自己需求控制好上传视频的时间。

比如，有些朋友会在账号个性签名中写“我会在几点几点更新视频”，这样粉丝就知道你什么时间发布视频，他就会不由自主的这个时间来看你的视频。

(4)创造剪辑扩展阅读：

运营维护，没有吃老本就能长久的“生意”，运营维护粉丝群是让一个抖音号永葆生命活力的不胜法宝，因为粉丝带来的不仅只是人气流量，还是商业变现的可能。

抖音互动的最主要阵地在评论区，有时候用户评论内容价值甚至会超过内容本身，而抖音评论区独特的社区氛围，也很容易让用户有归属感，所以回复评论和私信，呼应粉丝需求，注重评论区的运营，就应该是号主所需要做的。

运营维护可以让旧粉丝对抖音号产生粘性，产生一定的需求，并以此通过旧粉丝的口碑宣传和转发评论，从而吸引到更多的新粉丝，为抖音号增添更多的人气。

Ⅳ 如何才能成为一名导演

我觉得一个出色的导演应该具备良好的领导能力.他不需要样样精通,但他必须知道自己需要什么.电影是一门综合艺术,所以导演应该对文学、美术、音乐、摄影等许多艺术门类有比较好的了解，同时电影也是一门技术，导演不一定要亲自制作特技特效或者剪辑，但是必须能告诉专业人员做出来的东西应该是什么样。 很多人称赞一个好导演都用了同一句话：他是一个善于讲故事的人。其实这句简单的话包涵了很多的内容。

在中国做导演有四条路,一是科班毕业,即北京电影学院 中央戏剧学院 上海戏剧学院等艺术院校导演系毕业,毕业后有机会进入电影厂工作成为专职导演.二是通过关系或自己的勤奋努力,从剧务开始做起直至成为导演的助手,凭借关系抓住机会导一部片子.三是你拥有很多很多的钱,将电影作为爱好自己导着玩.四就是你必须是名演员名摄影师或明制片人,这样也有机会导戏的.无论你走哪种途径,都必须得找到投资方. 拍一部电影的成本是很大的,即使拿普通dv拍二十分钟左右的短片也要在三万元左右.电影器材一般都是租用的或借用单位器材,如果你非常非常非常非常有钱,不介意你去买. 判断一部电影的好坏并不是仅仅通过镜头角度来区分,那是摄影师的工作.电影艺术是由画面 声音 剪辑组成的.创造性思想性和艺术性才是衡量一部电影好坏的标准. "而且有很多剧情很好的电影我认为都在拍摄的角度上和时间上有很大的缺陷……"这话说不通,可见你根本不懂什么是电影.建议你多读一些关于电影的书籍作品.依你目前的情况最好从"电影馆"系列读起.至于电影符号学等理论性著作最好不要涉猎.拍摄角度无非就是平仰俯,镜头的运动也就是推拉摇移跟.不知道你还想怎么玩摄影机,期待中^ 把影视业带到高峰?我估计你可能是小孩子,我不知道你所认为的高峰是什么样子的,但电影不是靠一两个发展起来的,它需要几代电影人的共同努力. 北京电影学院的导演系是电影导演专业中最好的.当然,中戏也不错,但它的导演系主要是戏剧方向.北电的导演专业考试一般在每年三月份进行,根据当年不同的专业方向,其考试内容也会不同.不过试卷基本会涵盖电影常识 文学作品常识 智力题 影评或社会评论 散文,面试一般则是小品表演 故事编讲 音乐美术作品分析等等 导演专业一般分为记录片方向 剪辑方向 故事片方向等等,可是具体的专业方向需要看你的老师怎么教.即使你很幸运的考进去也不要太乐观,因为导演专业的毕业生就业率非常不好!如果你有关系有钱那无所谓了.不然等到毕业的那天起你就要考虑改行的问题了. 等到你明白电影是什么,并且做好时刻失业的准备后,再来探讨导演这一工作吧.

Ⅵ 新手如何进行短视频创作

自学短视频制作，入门大概需要几天，还是建议报班比较好，自学可能会绕很多弯回路，而且错误的方法答一但成一种习惯，后面花再多时间和精力都掰不过来。还要看自己的自制力和学习能力，学习能力不出众的，零基础的话建议进行系统的专业的学习，找一个好的教育机构或者线上学习平台是最简单有效的方法，在众多的教育机构中，王氏教育的视频剪辑口碑好，教学团队强大，想知道王氏教育实体培训有多强，线上听一听就get到了：点击进入王氏教育网校(可下载视频剪辑教学APP)。经过18年市场的视频剪辑行业竞争的洗礼，积累了大量的类型视频剪辑教学经验，融入了市场上成功的视频剪辑案例，不断迭代优化教学方案，真正用心设计每一堂影视后期课，而且王氏教育的创始人和管理层都是影视后期行业的专家出身，了解整个产业，需求，就业，能无缝深入到市场需求，做到投资型教育机构所不能企及的细致入微。如果你不能参加线下实体培训，也能在手机应用市场下载到王氏教育实实在在的视频剪辑教学研发产品：绘学霸APP。上面有近万套视频剪辑教程，还有十多年来的新老学员在里面交流和学习，成千上万的影视公司在上面招聘，光这些真不是随便成立三五年的培训机构可以复制出来的。

Ⅶ 影视剪辑抖音创作者身份该选哪个

这个要看怎样给自己定位了。抖音创作者身份就是相当于给我们自己定位，因为只有定位明确才有方向，有方向才有目标，有目标才有轨道，不至于在运营的过程中跑偏。

抖音选择创作者身份就是要明确我们做抖音是干嘛的。就好比做音乐一样，同样有两类人，一类存粹是为了赚钱，能出名就行。

另一类值得我们尊敬的，是因为真的热爱音乐，比如朴树、许巍、梁博、旦增尼玛等等，抖音短视频的创作者也异曲同工。创作者身份是可以自己更改的，进去抖音官网的创作者服务平台就可以选择身份。

(7)创造剪辑扩展阅读：

所谓视频剪辑就是对拍摄的视频素材进行分割，删选，组合，调速，加入特效等手法的重新组合，从而生成具有不同表现力的新视频。

要想剪辑出像电影大片一样风格的视频，就要让视频给观众视觉形成一定的冲击力。人眼识别画面内容大概需要2-5秒钟的视觉时间，如果超过这个时间，人眼就会产生视觉疲劳，所以视频剪辑就是要用特殊剪辑技巧来避免视频画面平淡而造成视觉疲劳。下面分享几个视频剪辑小技巧：

1、素材画面的处理

首先给视频素材画面做减法，剪去杂乱五章的画面，避免画面元素过多。主要画面留3-5秒就行。

2、视频衔接与转场

要想让视频连续，消除镜头切换对观众视觉造成的视觉冲突感，就需要视频转场，转场可以通过镜头运动方向，视频素材颜色，亮度等是否相近来剪辑拼接。

3、视频剪辑之变速

主要是通过调节视频播放快慢程度来保持视频的节奏性。比如画面是叙事和紧张情节的镜头，让剪辑速度加快，让镜头猛的出现在观众的面前，给观众不一样的视觉冲击感。例如：挥拳，泼水，等。

4、视频剪辑之调色

调色的主要目的是让视频素材色彩更统一，因为拍摄环境光线的不同，每个视频不一定都是理想的，剪辑视频是，我们可以调色让视频更具有画面感。

Ⅷ 如何在手机剪辑视频

你可以就是用我们的这个剪映就可以了，这个就是一个剪视频的这种软件，然后你就是可以用这个软件进行剪视频就可以了。下面是关于剪辑的(8)创造剪辑扩展阅读。

电影剪辑是一种统一的创作手段。它的两个不同方面——剪与辑，是相辅相成、不可分割的。没有剪，就谈不上辑，而没有辑，也就用不着剪，任何顾此失彼、分离两者关系的理论和做法，都是不正确的。把拍摄的镜头、段落加以剪裁，并按照一定的结构把它们组接起来，才是剪辑工作完整的创作过程。而且，不论在剪辑上持有什么观念，采取什么手法，剪辑对影片再创作的作用应该越来越突出、越来越加强，而不是相反。
有许多次“开始”、许多次“再创造”是电影的特点之一。就大的阶段来说，现代电影艺术的创作过程包含着三次再创造：第一次的“开始”和“创造”，是剧作者的影片构思和剧本编写，把整部影片的视觉、听觉形象以文字形式落实在纸面上；第二次的“开始”和“创造”，是导演的总体构思和执导拍摄，将文学剧本的全部文字形象转化为一系列不同景别、不同角度的镜头，用摄影机、录音机将影像和声音分别摄、录在胶片上，或一格一格地拍摄下来，完成前期摄制的艺术再创作，由此充实、丰富了第一阶段创作的文学剧本内涵；第三次的“开始”和“创造”，是导演和剪辑师的共同创作，通过剪辑，把根据分镜头剧本所拍摄的原始素材画面和收录的原始素材声音，按照运动规律的合理性，组接成可放映的完整的银幕映象。